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Nuit des Musées 2024 : expériences nocturnes aux Etincelles du Palais de la Découverte
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Nuit des Musées 2024 : expériences nocturnes aux Etincelles du Palais de la Découverte

18mei
186 Rue Saint-Charles, 75015 Paris, France

Description

Les Etincelles du Palais de la Découverte accueillent une nouvelle Nuit des Musées, ce samedi 18 mai 2024. Avis aux passionnés de sciences, découvrez ce qui vous attend !

La Nuit des Musées au Palais de la Découverte s'annonce prometteuse avec de nombreuses activités prévues pour les visiteurs. Musée scientifique situé dans le 8ème arrondissement, le Palais de la Découverte est l'un des sites les plus fascinants de la ville, offrant une multitude d'expériences interactives pour tous les âges, enfants comme adultes.

Inauguré en 1937 à l'occasion de l'Exposition Universelle, le Palais de la Découverte a été créé dans le but de rendre la science accessible à tous, avec des expositions permanentes et temporaires sur la physique, la chimie, la biologie, l'informatique ou encore l'astronomie. Les enfants peuvent, quant à eux, participer à des ateliers éducatifs. Un endroit idéal pour apprendre et s'amuser en même temps, en somme !

Remarquable par son architecture Art déco, le Palais de la Découverte représente l'un des exemples les plus significatifs de l'architecture de cette époque à Paris. Attention cependant, le bâtiment historique étant en travaux jusqu'en 2025, la Nuit des Musées 2024 se tiendra bel et bien le 18 mai prochain mais aux Etincelles du Palais de la Découverte, la structure hors-les-murs du Palais, dans le 15e arrondissement !

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Exposition SKIO à la galerie Goldshteyn-Saatort
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Habitus de l'Est : la scène émergente polonaise du street art expose à Fluctuart
Jusqu'au30jun.
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Nouvelle exposition gratuite de street art à Fluctuart ! Ce printemps, la fameuse péniche parisienne convie 13 artistes issus la scène émergente polonaise du graffiti et du street art pour nous offrir une plongée dans l’histoire de l'art urbain en Europe de l'Est. C’est à ne pas manquer du 16 mai au 30 juin 2024. Après avoir consacré des expositions à Seth, Nasty ou encore à Tania Mouraud, Fluctuart nous emmène en voyage sur les traces de la scène émergente polonaise du graffiti et du street art. Intitulée « Habitus de l’Est », cette nouvelle installation gratuite, à voir sur la fameuse péniche parisienne dédiée à l’art urbain, est à ne pas manquer du 16 mai au 30 juin 2024. Au total, Fluctuart convie 13 artistes d’Europe de l’Est, parmi lesquels Finer et son graffiti classique, Sepe et ses œuvres figuratives, Sicoer et son style faisant honneur à la typographie, Natalia Magalska et ses créations engagées ou encore Mariusz M-City Waras qui propose pour l’occasion une installation unique réalisée in situ. Toutes et tous en profiteront pour dévoiler à Paris leurs œuvres urbaines inédites. L’occasion pour les amateurs d’art urbain de plonger dans l’histoire du street art en Pologne et de découvrir toute la diversité et la richesse des contenus stylistiques et thématiques de ces artistes originaires d’Europe de l’Est. Rendez-vous donc à Fluctuart du 16 mai au 30 juin 2024 pour admirer gratuitement les œuvres proposées lors de cette exposition, véritable vitrine collective de la création urbaine en Pologne ! Notez qu’un vernissage, ouvert à tous, est prévu le mercredi 15 mai à partir de 18h.
LaCie Headquarters
Marathon, la course du messager : l'exposition pour les Jeux Olympiques au Musée de la Poste
Jusqu'au15sep.
Paris|Exposition
Depuis la nuit des temps, la course est utilisée pour des questions pratiques, et notamment comme porteuse de message, comme l'évoque le Musée de la Poste dans sa nouvelle exposition, qui aura lieu pendant les Jeux Olympiques ! Le musée de la Poste se met aux couleurs des Jeux Olympiques de Paris 2024, avec une exposition autour de la course et du marathon, du 15 mai au 15 septembre 2024. Le marathon, en tant que discipline olympique, a été inventé par l’académicien Michel Breal, ami de Pierre de Coubertin, pour les premiers Jeux Olympiques modernes à Athènes en 1896. Elle s’inspire de la légende du coureur de Marathon, l'ancêtre du facteur, en 490 av. J.-C !
Le Corps en mouvement : quand sport et art se mélangent dans les collections du Petit Palais
Jusqu'au17nov.
Paris|Exposition
Le Petit Palais met ses collections permanentes à l'honneur, et relie sport et art avec une exposition inédite : découvrez gratuitement "Le corps en mouvement" du 15 mai au 17 novembre 2024. Le Petit Palais se met à l'heure des Jeux olympiques et paralympiques de Paris 2024 ! Le musée des Beaux-Arts présente sa nouvelle exposition, Le corps en mouvement, du 15 mai au 17 novembre 2024. Ce parcours inédit mêle sport et art, grâce à la participation de plusieurs "art-thlètes", qui nous parlent de leur sport à travers les collections du Petit Palais. Cette exposition est donc constituée de 50 œuvres : peintures, sculptures, objets anciens, dessins et estampes évoquent les liens entre l'art, le sport, et les mouvements du corps. Des interviews d'athlètes complètent cette sélection. Le parcours évoque les couleurs de l'olympisme, et est divisé en sept chapitres. On commence en Grèce antique, aux premiers Jeux, avec des œuvres qui illustrent les sports de l'époque : lancer de javelot, de disque, course... Ensuite, c'est le corps qui est étudié, le corps du héros, la musculature du sportif, les subtilités de l'anatomie humaine qui se dévoilent dans des peintures, des dessins et des croquis d'artistes, qui ont analysé ce corps dans ses moindres détails. L'exposition accorde une place particulière la danse, et aux nombreuses œuvres que cette activité a inspiré aux artistes. Peintres et sculpteurs ont tenté d'immortaliser ces mouvements plein de grâce, cette étincelle de beauté qui prend vie sur les parquets de danse, et sur les toiles des créateurs. Figer le mouvement sans l'éteindre, c'est toute la difficulté du défi que les sculpteurs ont souhaité relever dans la suite du parcours. Un défi hautement compliqué, mais pas impossible, comme le montrent les œuvres exposées. Le Petit Palais évoque aussi l'aspect social du sport, avec l'émancipation des femmes et le contrôle de leurs corps par le sport et la compétition. Les enfants aussi sont de la partie : sur les œuvres des artistes, on les voit s'amuser et se dépenser avec les jeux et sports de leur temps. On termine cette aventure chronologique avec les Jeux modernes, les sports qui se démocratisent au XXe siècle, et les pratiques d'aujourd'hui. Une longue épopée qui nous entraîne à la rencontre de plusieurs athlètes olympiques et paralympiques, qui expliquent en vidéo l'importance de leur sport, et la place du corps dans cette discipline. Tout au long du parcours, on peut admirer les créations de grands artistes, tels que Rembrandt, Dürer, Léon Comerre, Youriévitch... Des artistes d'époques, de style, de pays différents, réunis dans cette exposition inédite à découvrir au Petit Palais.
Nuit Blanche 2024 : une soirée autour de Georges Méliès à la Cinémathèque
01jun.
Paris|Divers
Pour la Nuit Blanche 2024, on file à la Cinémathèque Française découvrir son impressionnante collection dédiée à l'histoire du cinéma, profiter de projections spéciales et d'expositions temporaires. Une soirée mémorable de découverte et d'appréciation du 7e art vous attend ! La Nuit Blanche est un événement annuel qui transforme la ville de Paris en une galerie d'art à ciel ouvert. Pendant une nuit entière, les musées, les galeries, et même les espaces publics ouvrent leurs portes gratuitement au public, offrant une multitude d'expositions, de performances et d'installations artistiques. C'est une célébration unique de la culture, permettant à chacun de découvrir et d'apprécier l'art sous toutes ses formes. Au cœur de cette nuit magique, la Cinémathèque Française offre une expérience incontournable pour les amoureux du 7e art. Fondée en 1936, la Cinémathèque est un véritable temple du cinéma, dédié à la préservation et à la présentation du patrimoine cinématographique mondial. Avec une collection impressionnante de films, d'affiches, de costumes et d'équipements de cinéma, la Cinémathèque est plus qu'un musée, c'est une fenêtre sur l'histoire du cinéma. Pour la Nuit Blanche 2024, la visite de la Cinémathèque est un must. Non seulement vous aurez la chance de découvrir sa collection unique, mais vous pourrez également profiter de projections spéciales, d'expositions temporaires ou encore d'événements interactifs, en fonction de la programmation. Que vous soyez un cinéphile passionné ou simplement curieux, la Cinémathèque vous promet une soirée mémorable de découverte et d'appréciation du cinéma.
Cinémathèque française
The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible : l'exposition au Goethe-Institut
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Le Goethe-Institut de Paris vous invite à découvrir sa nouvelle exposition gratuite, intitulée The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible, du 13 mai au 27 août 2024. Explorez comment l'art, la technologie et la science se rencontrent pour transformer notre perception du monde. Une exposition qui promet une immersion dans les œuvres avant-gardistes, redéfinissant les frontières entre les disciplines artistiques et scientifiques. Vernissage le 13 mai à 19h. Quand l'art et les nouvelles technologies se rencontrent... Le Goethe-Institut de Paris se transforme en un espace de réflexion et d'innovation artistique avec l'exposition gratuite The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible, à découvrir du 13 mai au 27 août 2024. Une manifestation qui invite les curieux et les passionnés d'art à plonger dans une ère nouvelle où art, technologie et science fusionnent pour révéler ce qui demeure habituellement invisible. Conçue par le ZKM Karlsruhe en Allemagne, cette exposition est non seulement un hommage à Peter Weibel et à son projet "Renaissance 3.0", mais elle pose également les jalons d'un futur artistique révolutionnaire. L'exposition puise dans les œuvres d'art initialement présentées à Karlsruhe et y ajoute une sélection spécialement adaptée au contexte parisien. Les visiteurs peuvent découvrir des pièces telles que les "Architectures Imaginaires" d’Otto Beckman, qui interrogent l'évolution de l'art à travers le prisme des technologies avancées. Des œuvres comme "93% Human" de Helen Pynor offrent une méditation profonde sur le vivant, tandis que "METABOLICA Camp" de Thomas Feuerstein entrelace directement la science et l'histoire de l'art avec des éléments de science-fiction. Ces œuvres illustrent parfaitement l'idée de transcender les conventions artistiques pour explorer de nouvelles forces créatives et sensibilités. Au-delà de son aspect artistique, The Next Renaissance est un carrefour d'innovation culturelle et scientifique. Cette exposition illustre comment la collaboration entre l'art et la science peut engendrer des changements profonds, poussant notre société à repenser son avenir. En incarnant une "renaissance 3.0", elle s'inspire des bouleversements de la Renaissance italienne pour stimuler une révolution dans notre compréhension et interaction avec le monde. Le Goethe-Institut, en collaboration avec l’EIT Culture & Creativity et le MSC, offre ainsi une plateforme unique pour les acteurs du changement qui aspirent à redéfinir les frontières entre les disciplines culturelles et scientifiques. Avec la participation d'artistes internationaux tels que Rafael Lozano-Hemmer, Manfred P. Kage et Joel Ong, The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible est une expérience incontournable pour quiconque s'intéresse à la manière dont l'art peut remodeler notre réalité. L'occasion également de voir comment l'art médiatique scientifique peut ouvrir de nouvelles perspectives et influencer notre société de façon durable. Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Goethe Institut
Bérénice - Direction Francesco Corti
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Paris|Divers
Opéra en version de concert---------------------------------- BereniceGeorg Friedrich Haendel Sandrine Piau et une bien belle distribution pour servir ce rare Haendel qui propose de nous faire voyager sur les rives du Nil. DISTRIBUTION Sandrine Piau | BéréniceAnn Hallenberg | Sélène NN | AlessandroPaul-Antoine Bénos-Djian | DemetrioHugh Cutting | ArsaceRupert Charlesworth | FabioJohn Chest | Aristobolo Francesco Corti | directionIl Pomo d’Oro Pour ce rare Haendel, Sandrine Piau nous invite sur les rives du Nil pour y vivre les aventures de la reine Bérénice. Il s’agit du dernier ouvrage écrit par Haendel pour le Théâtre de Covent Garden, au cours d’une période de crise marquée par la désaffection de plus en plus grande du public londonien pour l’opéra italien. Créée le 18 mai 1737, Berenice ne devait connaître en tout que quatre représentations, devant des salles clairsemées, avant de tomber dans l’oubli pour ne réapparaître qu’en 2001 au festival de Karlsruhe. Et pourtant Haendel y déploie tout son savoir-faire de l’art de l’opera seria, sur un livret riche et complexe où se mêlent une nouvelle fois conflits politiques et amoureux. Production Théâtre des Champs-Elysées