* ALTINBAS
* ASSAILANTS (BEN SIMS & TRUNCATE)
* BEN KLOCKB2BMARRØN
* BLAWAN
* BORDER ONEB2BMARIE-JULIE
* CORMAC
* DAX JB2BCHLÄR
* FREDDY K
* HELENA LAUWAERT
* JESSEN
* JOHN TALABOTB2BJASSS
* MARIE MONTEXIERB2BOGAZÓN
* MERVE
* NENE HB2BBASHKKA
* PHANOM
* PHILIPPA PACHO
* SARA DZIRI
* TIMMERMAN
AFTERPARTY
* BESTE HIRA
* BYRON YEATESB2BDANIELLE
* CLEVELAND
* FAIS LE BEAU
* HADONE
* REBECCA DELLE PIANE
* SIMON HALSBERGHE
SUN 18.08
* ASEC[LIVE]
* ASKKIN
* CLARA D
* COURTESYB2BSALLY C
* D. TIFFANY[LIVE]
* DC SALAS
* HÉCTOR OAKS
* JULEA
* MAMA SNAKEB2BDJ SPIT
* MICKEY & BIM JECKER
* PHARAB2BFADI MOHEM
* RENE WISE
* S-CANDALO (THC & DHC)
* SANDWELL DISTRICT[LIVE]
* SPFDJ
* SPRAY[LIVE]
AFTERPARTY
* A. BREHME
* SONHANB2BSOULEIMAN
* SUNJU HARGUN
![Événement](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fculturius-prod-web-app-photo-cache-s3.s3.eu-west-1.amazonaws.com%2Fphoto_original_filter%2F6637895792e7d445989959.jpeg&w=3840&q=75)
Voodoo Village 2024
07september
-08september
Warandestraat 100, 1851 Grimbergen, Brabant flamand, Belgique
Information sur la date
Du 07/09/2024 au 08/09/2024
Billets
Info:
Infos & Contactshttps://www.voodoovillage.be/
1 Photo
Événements suggérés
Indian Food Festival embraces a spirit that celebrates cultural diversity and is
united by a shared love for arts, cuisine, and beverages. The Indian Food
Festival unfolds with two distinctive themes: Indian Cuisine and Indian Mela.
Under the theme of Indian Cuisine, we endeavor to assemble India's myriad
culinary traditions, each brimming with its own unique flavors, under one roof
for the public to savor and relish. This endeavor comes to life as we
meticulously curate each cuisine and bolster the passion of every chef involved.
In the realm of Indian Mela, our aim is to craft an atmosphere of pure joy and
festivity, featuring live music, vibrant cultural performances, invigorating
yoga sessions, and engaging workshops. From spirited Indi-pop bhangra dancing to
impromptu yoga tutorials, we spare no effort in creating an urban carnival of
artists and performances at Parc du Cinquantenaire/Jubel Park.
********** Français **********
Plazey est un festival urbain amusant qui dure 3 jours, mais qui s'étend sur 365
jours. Il se déroule dans le parc Elisabeth à Koekelberg. Vous pouvez écouter
des concerts, assister à des spectacles de danse et de cirque et participer à
l'un des nombreux ateliers. Il est organisé par deux centres soci-culturels :
PLAtoo et ZEYp.
********** Nederlands **********
Plazey is een plezant stadsfestival dat 3 dagen duurt, maar waar 365 dagen aan
gewerkt wordt. Het vindt plaats in het Elisabethpark in Koekelberg. Je kan er
luisteren naar concerten, kijken naar dans- en circusvoorstellingen en je kan er
meedoen met één van de vele workshops. Het wordt georganiseerd door twee
gemeenschapscentra: PLAtoo & ZEYp.
********** English **********
Voodoo Village is an electronic music festival that takes place annually on the
beautiful grounds surrounding 's Gravenkasteel in Humbeek. The festival features
5 stages, each with a distinct atmosphere, ranging from melodic house to
energetic techno, and an identity that is felt in every detail. As a platform
for diverse talent and an outlet for creativity and expression, Voodoo Village
has grown into an unmissable event for music lovers and cultural enthusiasts.
********** Français **********
Voodoo Village est un festival de musique électronique qui a lieu chaque année
dans le magnifique domaine entourant le 's Gravenkasteel à Humbeek. Le festival
compte 5 scènes, chacune avec une ambiance distincte - allant de la house
mélodique à la techno énergique - et une identité propre ressentie dans les
moindres détails. En tant que plateforme pour des talents divers et exutoire
pour la créativité et l'expression, Voodoo Village est devenu un événement
incontournable pour les amateurs de musique et les passionnés de culture.
********** Nederlands **********
Voodoo Village is een elektronisch muziekfestival dat jaarlijks plaatsvindt op
het prachtige domein rondom het ’s Gravenkasteel in Humbeek. Het festival telt 5
podia met elk een aparte sfeer - variërend van melodieuze house tot energieke
techno - en een eigen identiteit die voelbaar is tot in het kleinste detail. Als
platform voor divers talent en een uitlaatklep voor creativiteit en expressie is
Voodoo Village uitgegroeid tot een niet te missen event voor muziekliefhebbers
en culturele enthousiastelingen.
Boombalfestival is a unique family festival where children's entertainment, good
food, delicious beers, lots of dance and good concerts are the focus.
********** English **********
Year in, year out, the Brigittines International Festival brings you a programme
of contemporary performances: innovative languages, bizarre universes, strange
and original forms that speak to the imagination.
The Festival is a collection of shows that hinge on a certain idea, presented as
an object of thought, inventiveness or a sharing of fantasy. As years went on,
dance has begun to feature more strongly in the Festival, undoubtedly because it
is a freer and more creative form of expression.
Every year, the Festival centres on a new theme, raising a new question and
encouraging spectators to consider
the issue on hand in a new light via the connections, the emotional paths and
any suggested reading they are offered. On the basis of their own impressions
and insights, spectators can find a connection between performances that vary
greatly in style but touch on quite similar topics.
"DRIFTING ZONES AND WHIRLWINDS"
In a recent book by one of Iceland’s greatest writers, Jón Kalman Stefánsson*,
powerful emotion arises from drifting zones, where the line between the
narrative and the imaginative becomes indistinguishable. These points of
uncertainty create the sensation of entering into an unknown, albeit wholly our
own, world.
Similar shocks are upsetting today’s performance world. We are faced with the
troubling impression that we don’t really understand the meaning of what we see.
These moments of total indecision are invaluable. Not knowing what to think
leads us to something different to what we are used to seeing and experiencing.
This elsewhere is liberating vis-à-vis all that confines us in the mundaneness
of live, as we walk the tight line that follows current event, where everything
is accelerating and transforming, without ever really c hanging. Neither virtual
worlds or artificial intelligence are likely to alter the nature of sad
passions, obsessions for power, and violent urges (although these will
inevitably take on new shapes and forms).
Above all, this forced familiarity with ‘elsewhere’ and ‘differently’ project us
into a whirlwind of perceptions, far away from the sterility of identity poles
and the pleas for reassurance that would have us believe that creativity is
clean-cut, imbued with morality and self-righteousness – the zeitgeist. But the
weather is often stormy, dripping with conformism and normativity.
We want the stage to be as uninhibited as a body that invents its own forms and
dynamics, its conditions of existence, its potential for humour, and its
imaginary spheres. A stage that searches for itself in the sensible and the
unusual, and in the wonder of living.
Patrick Bonté
General and Artistic Director
* "Your absence is darkness", MacLehose Press
********** Français **********
Chaque année, le Festival International des Brigittines opère une traversée
orientée des formes scéniques contemporaines : langages novateurs, univers
insolites, formes singulières et originales s’ouvrant à l’imaginaire.
Le Festival rassemble des spectacles qui s’articulent autour d’une idée ou qui
se présentent comme des objets de pensée, d’invention ou de partage
fantasmatique.
Le Festival se donne chaque année un thème qui permet de poser une nouvelle
question et d’orienter autrement le regard du spectateur: des rapprochements lui
sont proposés, des voies de sensibilité, des pistes de lecture. Il peut créer,
selon sa perception, des liens entre des spectacles très différents dans les
styles, mais qui abordent des sujets assez proches.
"ZONES DE FLOTTEMENT ET TOURBILLONS"
Dans un récent roman de Jón Kalman Stefánsson*, grand écrivain islandais,
une émotion intense surgit des zones de flottement où s’efface la distinction
entre ce qui tient du récit et ce qui procède de notre imagination.
Ces points d’incertitude créent le sentiment d’entrer dans un monde inconnu
mais qui est aussi parfaitement nôtre.
Sur la scène actuelle, des ébranlements de cet ordre adviennent, face à la
sensation troublante de ne pas savoir quoi penser devant ce que l’on voit. Ces
instants de basculement, de totale indécision sont précieux. Nous ne savons
pas ce qu’il faut penser, et c’est justement cela qui nous porte ailleurs que ce
qu’il nous est habituellement donné à sentir et à vivre.
Cet ailleurs est libérateur, pour nous-mêmes, vis-à-vis de ce qui nous
enferme dans la banalité de l’existence, dans les passages cloutés d’une
actualité où tout s’accélère et se transforme sans réelle nouveauté. Ce ne
sont pas les mondes virtuels ni l’intelligence artificielle qui vont changer la
nature des passions tristes, des obsessions de pouvoir et des violences
pulsionnelles (même si celles-ci se déclineront sans doute sous de nouvelles
formes).
Surtout, ces tutoiements de l’ailleurs et de l’autrement nous projettent dans un
tourbillon de perceptions, loin de la stérilité des poteaux identitaires et
des appels à la réassurance
qui voudraient que la création soit propre sur elle, imbibée de morale et de
bien-pensance — de l’air du temps. Mais le temps est souvent pluvieux et
ruisselant de conformisme et de normativité.
La scène, nous la désirons libre comme le mouvement d’un corps qui invente ses
formes et sa dynamique, ses conditions d’existence, son potentiel d’humour et
ses registres imaginaires. Une scène qui se cherche dans le sensible et le
singulier, et le saisissement émerveillé d’être au monde.
Patrick Bonté
Direction générale et artistique
* "Ton absence n'est que ténèbres", Grasset
********** Nederlands **********
Het Brigittines International Festival zet in op een rit langsheen diverse
podiumvormen: ongewone talen en universums, bijzondere vormen.
Het Festival brengt voorstellingen samen rond een bepaald idee, voorstellingen
die kaderen in een bepaalde filosofie of die een zeker droombeeld delen. Door de
jaren heen nam dans een steeds belangrijkere plaats in op het Festival,
ongetwijfeld omdat dansvormen een grote vrijheid en creativiteit toelaten.
Elk jaar kadert het Festival in een ander thema, een nieuwe centrale vraag duwt
de blik van de toeschouwer telkens weer een andere richting uit: hij krijgt
verbanden, gevoelspaden, lectuurpistes aangereikt. Op basis van zijn eigen
indrukken en inzichten kan hij zelf verbanden leggen tussen voorstellingen met
een heel ander register, die toch rond een gelijkaardig thema zijn opgebouwd.
"ZWEVENDE ZONES EN WERVELWINDEN"
In de nieuwste roman van Jón Kalman Stefánsson*, groot IJslands auteur,
ontstaat een intense emotie vanuit de zwevende zones waar het verschil tussen
het eigenlijke verhaal en onze verbeelding stilaan vervaagt. Deze punten van
onzekerheid scheppen het gevoel van een onbekende wereld te betreden die
nochtans evenzeer de onze is.
Binnen de hedendaagse podiumcreatie krijgen we te maken met een gelijkaardig
verward gevoel wanneer we niet goed weten wat te denken van datgene wat zich
voor onze ogen afspeelt. Deze kantelmomenten waarop de twijfel toeslaat, zijn
bijzonder kostbaar.
We weten niet wat te denken en precies dat voert ons elders, ver weg van wat we
gewoonlijk voelen en beleven.
Dat elders is bevrijdend, voor onszelf en ten overstaan van datgene wat ons
gevangen houdt in de banaliteit van het bestaan, in een wereld waar alles steeds
sneller gaat en verandert zonder echte vernieuwing. Het zijn niet de virtuele
werelden noch de artificiële intelligentie die iets zullen doen aan de
troosteloze passies, de obsessieve machtslust en het instinctmatige geweld (ook
al zullen deze ongetwijfeld nieuwe vormen aannemen).
Door echter het “elders” en het “ander” zo bespreekbaar te maken, komen we in
een wervelwind van percepties terecht, ver weg van steriele identiteitsbakens en
de oproep tot een zuivere creatie, doordrenkt van moraliteit en correctheid, van
de tijdsgeest. De tijd waarin we leven is evenwel vaak somber, conformistisch en
dwingend.
Waar wij naar streven is een creatie die even vrij kan zijn als een bewegend
lichaam dat
zelf zijn vormen en dynamiek bepaalt, zijn bestaansreden, zijn humor en
verbeelding.
Een creatie die op zoek gaat naar het gevoelige, het bijzondere en naar de
verwondering van te mogen bestaan.
Patrick Bonté
Algemene en artistieke leiding
* 'Jouw afwezigheid is duisternis', Ambo/Anthos
********** English **********
Join us at the 8th Kurdistan Culture Week for a vibrant celebration of Kurdish
music, food, and art. The festivities kick off with a folkloristic march on
August 15 at 4 pm at Place de Bourse. Enjoy traditional Kurdish costumes,
concerts, cinema, theater, dance, and children's activities at Place d'Espagne.
Indulge in delicious Kurdish dishes and explore the rich traditions of the
Kurdish people!
********** Français **********
Rejoignez la 8e semaine culturelle du Kurdistan pour célébrer la musique, la
nourriture et l'art kurdes. Début le 15 août à 16h avec une marche folklorique à
la place de la Bourse. Profitez de costumes traditionnels, concerts, cinéma,
théâtre, danse, activités pour enfants à la place d'Espagne. Découvrez les
traditions riches du peuple kurde en dégustant des plats délicieux !
********** Nederlands **********
Join the 8th Kurdistan Culture Week for a vibrant celebration of Kurdish music,
food, and art. Festivities start with a folkloric march on August 15th at 4:00
pm at Place de Bourse. Experience traditional Kurdish costumes, concerts, film,
theater, dance, and children's activities at Place d'Espagne. Taste delicious
Kurdish dishes and explore the rich traditions of the Kurdish people!
XRDS® Festival, sits at the intersection of genres and identities, where big
city life unfolds into a cultural blend of brutalist sceneries and gritty
soundscapes in the fauna and flora of Anderlech’s Vijverspark. A fresh take on a
cozy gem of a boutique festival in the capital of Europe bringing back the
essence of some proper ’90s raves.
Autre particularité du SMF est d'avoir un village gourmand qui propose toutes
les cuisines du monde.
********** English **********
Nana Osei-Twum Barima is a talented harp-lute player, singer, percussionist, and
dancer from Ghana. As a member of the Akan people, Nana learned to play the
seperewa, a beautifully resonant harp-lute, at a young age. This instrument was
revived by his grandfather and taken around the world by his uncle. Nana also
plays eight other instruments, including the delicate mbira (thumb piano) and
various percussion instruments like the water drum, the Ghanaian percussion box,
and bamboo percussion. Every musical journey with him is an exciting escape.
Double bassist Lara Rosseel is one of the rising stars in the jazz world. In
recent years, she has made a significant impression with the Lara Rosseel Band,
releasing the brilliant album “De Grote Vrouw.” Chris Joris says this about her:
Lara Rosseel is a true poet on the double bass and a gifted composer. A quiet
soul with deep respect and love for music, she explores it in many directions
and forms. Moving from classical studies to jazz, she also tunes in to folk
music from various cultures. Improvisation is her best companion, and when she’s
in the right environment, Lara lets her intuitive playing flow freely. Warm and
touching in ballads, her groove is never far away, gently swaying like a boat on
a sunny river.
********** Nederlands **********
De jonge getalenteerde harpluitspeler, zanger, percussionist en danser Nana
Osei-Twum Barima komt uit Ghana. Dit lid van het Akan-volk legde zich op jonge
leeftijd toe op de seperewa-harpluit, een prachtig klinkend instrument dat door
zijn grootvader terug leven werd in geblazen, en waarmee zijn oom de wereld
rondreisde. Nana Osei-Twum Barima speelt nog acht andere instrumenten zoals de
subtiele mbira (duimpiano) en een scala aan percussie zoals de dij- en
waterkalebas, de Ghanese percussiebox én bamboe-percussie. Nana neemt zijn
publiek steevast mee in een spannend muzikaal parcours.
Contrabassiste Lara Rosseel is dan weer één van de rijzende sterren aan het
jazzfirmament. Zo maakte ze de afgelopen jaren indruk met de Lara Rosseel band
waarmee ze het schitterende album ‘De Grote Vrouw” uitbracht.
“Ze is een ware poëet op de contrabas en een begaafd componiste. De stille ziel
met respect en liefde voor de muziek, die ze wil ontdekken en die, wat haar
betreft, vele kanten uitgaat en meerdere gezichten draagt. Vanuit de Klassieke
studies naar de jazz evoluerend, stelt zij haar oor en ziel open voor
volksmuziekvormen en diverse culturen. Improvisatie wordt haar sterke metgezel,
en wanneer ze zich in de juiste biotoop weet van eerlijke interactie, krijgt
haar intuïtief spel de vrije loop. Warm en aandoenlijk is zij in ballades en
zodra ze geniet van de vibe, deint haar “groove” als een bootje op een zonnige
rivier”, aldus Chris Joris.