Chaque année, tous les 29 avril, nous célébrons la Journée Internationale de la
Danse.
Découvrez à cette occasion spectacles, performances, ateliers, expositions,
bals, master classes, ou encore conférences qui vous ferons aimer la danse sous
toutes ses formes!
All Style Friday
Information sur la date
Le 29/03/202422:30
1 Photo
Événements suggérés
"Bleu sans Pluie" propose la traversée d’un paysage constitué d’ambivalences et
de contradictions : rencontres, fusions, éloignements, transformations. Le
dépouillement et aussi la saturation des éléments visuels et sonores laissent
apparaître ces temps parfois ralentis, suspendus et accélérés où chacun peut
déposer une partie de soi.
[English version bellow]
OUVERT À TOUS
✨ ESN ULiège t’invite à venir célèbrer son 15e anniversaire au cours d’une
soirée endiablée ✨
Cher.e.s étudiant.e.s, cher.e.s erasmus, cher.e.s partenaires, cher.e.s ESNers,
Pour mettre à l’honneur le programme Erasmus, nos volontaires, la joie, l’amour
et tous les souvenirs que ESN ULiège a créés en 15 ans nous vous invitons à une
soirée gala très spéciale.
Au programme : fête, danse, musique, boissons, rencontres et rires dans une des
plus belles salles de Liège ✨
Infos pratiques :
🗓️ Quand ? Le vendredi 19 avril
⏱️ À quelle heure ? De 21h00 à 3h30
📍Où ? Au Palais des Congrès (Esp. de l'Europe 2, Liège)
💸 Prix ?
- Prévente : 10€
- Entrée sur place : 12€
Billetterie : https://ticket.comitty.be/events/1710598522663
💃Dresscode ? Tenue élégante exigée (vestiaire disponible)
🥤Soirée ECOCUP
‼️Reste connecté car des CONCOURS arrivent très prochainement
⚠️L’organisation se réserve le droit d’entrée
Nous tenons d’ores et déjà à remercier nos partenaires pour leur confiance.
Ne manque pas cette soirée qui risque d’être inoubliable 🔥
ESN ULiège 💚
———
OPEN TO EVERYONE
✨ ESN ULiège invites you to celebrate its 15th birthday during a crazy night ✨
Dear students, dear erasmus students, dear partners, dear ESNers,
To honour the Erasmus program, our volunteers, the joy, the love and all the
memories that ESN ULiège has created over the past 15 years we invite you to a
very special Gala Night.
On the programme : party, dance, music, drinks, meetings and laughter in one of
the most beautiful reception halls of Liège ✨
Practical info:
🗓️ When? Friday, April 19th
⏱️ At what time? From 9:00 pm to 3:30 am
📍Where? At the Palais des Congrès (Esp. de l'Europe 2, Liège)
💸 Prize?
- Presale: 10€
- Entrance on site: 12€
Tickets: https://ticket.comitty.be/events/1710598522663
💃Dresscode? Elegant attire required (cloakroom available)
🥤ECOCUP evening
‼️Stay connected because CONTESTS are coming soon
⚠️The organization reserves the right of entry
We would like to thank our partners for their trust.
Do not miss this evening that will be unforgettable 🔥
ESN ULiège 💚
#THISisESN #ErasmusGeneration #ESNBelgium #ESNULiège #StudentsHelpingStudents
#Liège
YES, WE DANCE propose des soirées safes où chacun.e peut venir danser de façon
libre et décomplexée.
Si toi aussi tu aimes bouger ton corps et partager ton énergie avec celle des
autres sur la piste de danse, rejoins-nous !
Pas besoin de savoir suivre le rythme ou de connaitre de chorégraphie
quelconque. Nous offrons des espaces safe où chacun.e est invité.e à explorer sa
danse et ses mouvements de façon totalement libre et décomplexée, le tout sans
consommation d’alcool ou de drogues.
Certaines de nos soirées se font en mixité, d’autres sont réservées aux
personnes s’identifiant en tant que femme.
En deux pièces, førm Inførms et Emaphakathini, les chorégraphes Marco da Silva
Ferreira et Amala Dianor font vibrer leurs écritures pour les danseur·euse·s de
Via Katlehong. La compagnie sud-africaine incarne l’ardeur du pantsula, danse
urbaine aux jeux de jambe véloces.
C’est un diptyque où se décline au fil de deux chorégraphies l’impétuosité de
Via Katlehong. Cette compagnie sud-africaine fait sonner depuis 1992 l’héritage
du panstula, une danse née dans les années 1960 dans les township de
Johannesburg, caractérisée par la virtuosité de ses pas rapides. En ouverture du
programme Via Injabulo, le chorégraphe portugais Marco da Silva Ferreira,
imprégné de ses recherches sur les danses urbaines africaines-américaines,
plonge le groupe dans une ambiance clubbing au rythme intense avec førm Inførms.
Puis, avec Emaphakathi, le Français Amala Dianor fait exploser la liesse d’être
ensemble qui habite cette danse sociale, à la fois sonore par ses frappes de
pied, vocale par ses cris qui scandent la danse. Un ensemble entraînant, où
l’hybridité des danses d’Afrique du Sud, à la frontière entre danses
traditionnelles et urbaines contemporaines, résonne.
Corps, matière et mouvement s’entrecroisent dans l’art de Kyung-A Ryu, dont la
recherche en cours, autour de la figure de l’oiseau, englobe les éléments, la
position et le rôle de l’humain dans son environnement. La pièce à venir, pour
un danseur-oiseau et deux musiciens, sera accessible dès 5 ans.
Formée à la danse traditionnelle et contemporaine à Séoul, Kyung-A Ryu,
Bruxelloise depuis 2002, a étudié les arts plastiques à la Cambre, tout en
s’intéressant à la philosophie et au montage sonore. Son langage principal – le
mouvement – entre en résonance avec la relation de l’individu à son
environnement. Avec aussi la dualité de son identité, entre Europe et Corée, où
la connexion à la nature s’opère avec humilité. En imaginant une danse dans un
costume d’oiseau, la chorégraphe questionne cette figure, tant symbolique que
réelle, dans diverses cultures, de l’Amérique du Nord à l’Extrême Orient.
"Comment recréer du sacré et de l’écoute dans un espace où les corps, les images
et les langages sont en perpétuel mouvement? Comment le folklore et la création
contemporaine peuvent-ils fusionner? le réel et le fictionnel s’entrelacer?"
Modulable, L'Oiseau que je vois pourra circuler de la boîte noire des théâtres
aux écoles ou aux places publiques.
Par la Compagnie Tea Tree
Dans le cadre des festivals ÉclosionS et Nourrir Huy-Waremme
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Âge : Dès 2 ans et demi
Prix : 10€ en prévente – 12€ sur place – 1,25€ Art27 (-1€/personne pour les
membres de la Ligue des Familles, remboursé sur place le jour J sur présentation
de la carte)
Réservations sur www.passage9.be/billetterie ou au 019 33 90 94 (mardi 14h-16h30
& vendredi 9h-12h30)
Place de l'École Moyenne 9 - 4300 Waremme
Heures : 14h & 16h
Durée : 35 minutes
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La joie de semer, de s’imaginer la vie.
Semer, en espérant que cela pousse ! Attendre, patienter et jouer avec le
temps… Se laisser porter par l’incertitude, par l’inconnu.
Au final, que sème-t-on ? Où cela germera-t-il ? Où cela prendra-t-il racine
? Comme une plante qui pousse malgré tout, comme une idée qui germe on ne sait
où !
Atelier danse / de 6 mois à 3 ans
Danse & musique live
Avec Célia Rorive & Damien Brassart
En partenariat avec Danses en fête
© Flow | Danser avec les bébés
« Entre danseur·euses, musicien·nes, on se retrouve souvent pour des sessions:
improviser, tester, explorer, se rencontrer. Ces moments sont très précieux dans
le travail. Les sessions que j’organise via ©FLOW | Danser avec les bébés, c’est
ce même élan de rencontre, avec comme partenaires, de jeunes enfants. I·elle·s
m’inspirent, je reçois à chaque session énormément d’amour, de joie et de
liberté. C’est très sérieux, on joue ! Sans faire semblant… »
La danse est un savoir-faire inné. Par ailleurs, l’apprentissage de nouvelles
techniques de coordination permet la création de nouveaux réseaux neuronaux. La
danse permet en effet aux tout petit·es de développer leur motricité et leur
confiance en elle·ux.
La sensibilité à la musique est déjà là alors qu’i·elle·s étaient dans le ventre
de leur mère. L’enfant qui commence à prendre de l’assurance dans ses mouvements
(entre 6 et 8 mois) se met à bouger réellement au rythme de la musique, s’amuse
à essayer, à reproduire, à transposer.
Célia Rorive est danseuse-chorégraphe, performeuse et comédienne-metteure en
scène. Damien Brassart est saxophoniste soprano, il joue notamment dans le
groupe Saouta.
Tu as entre 4 et 16 ans ? N’hésites pas et viens danser et t’amuser à Espace
Santé lors de nos stages !
À partir de 4 ans, découverte de différents styles de danse :
Mini - Jazz, Classique et danse collectives en cercle. Activités ludiques,
divertissantes et amusantes !
À partir de 7 ans :
Modern-Jazz, Funk, Hip-Hop, G. R. S. (Rubans et Cerceaux), Pom Pom Girls +
Activités ludiques, divertissantes et amusantes...
De 10 - 16 ans :
Place au Multi-Styles ! Rejoins-nous pour découvrir les danses Hip-Hop et la
Street Dance mais aussi le Modern-Jazz, le Ragga, la Danse Acrobatique...
Tu pourras y trouver le style qui te plait !
Pour tous les âges : atelier bricolage lié au thème de la semaine
Garderie gratuite de 8h à 9h et de 16h à 17h30
Début du stage à 9h et fin à 16h
Prix par semaine : 85 € non membres - 80 € membres
********** Français **********
Carcaça nous emporte dans un tourbillon de virtuosité chorégraphique. Dans cette
pièce de groupe à l’énergie intense, dix interprètes puisent dans un vaste
répertoire, bondissant entre danses de club et excursions vers des pas
traditionnels. Au rythme de ces variations de styles, le mouvement se décline au
pluriel et l’on observe de fortes singularités faire communauté.
Le chorégraphe portugais interroge ici ce qui fait tradition dans le mouvement
comme dans l’histoire politique : comment travailler avec des héritages
multiples, comment en est-on infusé·e·s au présent ? Tout en engagement
physique, Carcaça prend l’allure d’une course, qui s’incarne dans des gestes
empruntés tant à la sphère voguing, qu’au kuduro angolais, au pantsula
sud-africain ou à la danse classique, le tout accompagné d’une création sonore
modulée live. Le défilé frénétique auquel Marco da Silva Ferreira nous convie
s’appuie sur la mémoire corporelle de chaque interprète, pour former à partir de
cette multitude d’influences dansées un maillage complexe aux couleurs fluo.
Dans ce concentré d’histoires traversées à vive allure, les corps sont
expressifs, vibrants. Carcaça interroge ce qui irrigue un collectif et ce qui
fait tissage, mélange, à la lumière d’une composition habile.
********** Nederlands **********
Voor de Portugees Marco da Silva Ferreira, voormalig topsporter, is dans een
instrument.
De CARCASS-gemeenschap, met haar verschillende genres, fysionomieën en
leeftijden, bouwt een collectieve identiteit op zonder dat de individuele
identiteit daarom verdwijnt. Herinnering en heden, verzet en feest, folklore en
creatie komen met elkaar in botsing om het lichaam van vandaag, bij uitstek
stedelijk, halsstarrig verbonden met de elementen, in vraag te stellen en te
vieren.
********** English **********
For Marco da Silva Ferreira from Portugal, who before being a dancer competed in
sport at a high level, dance is a tool.
Consisting of different genders, faces and ages, the community in CARCASS forms
a collective identity without diluting anything about the ten individuals in it.
Memory and the present, rebellion and celebration, folklore and creation
collide, questioning and celebrating the contemporary body that is resolutely
urban, but has a stubborn connection with the elements.