Cobra Museum voor Moderne Kunst Amstelveen

Lieu

Événements à venir

Il n'y pas d'événements à venir

Événements passés

In de zomer van 2022 vult gastconservator Abdelkader Benali (1975) het Cobra Museum voor Moderne Kunst in Amstelveen met Marokkaanse kunst. Voor het eerst in Nederland worden zo’n 40 Marokkaanse kunstenaars bij elkaar gebracht om een beeld te geven van de ontwikkeling van de Marokkaanse moderne kunst vanaf de onafhankelijkheid in 1956 tot nu. Met o.m.: Hamid el Kanbouhi (1976), Nour-Eddine Jarram (1956), Khalil Nemmaoui (1967) en Wafae Ahalouch el Keriasti (1978). De onafhankelijkheid in 1956 markeert het ontstaan van de Marokkaanse moderne kunst. Een vernieuwd zelfbewustzijn bij Marokkaanse kunstenaars komt tot leven. Inmiddels is een nieuwe jonge en opwindende generatie kunstenaars opgestaan op het internationale toneel. De passie van Abdelkader Benali voor beeldende kunst, maar ook voor het verhaal over ‘het andere Marokko’ is te zien in het Cobra Museum. Benali neemt de bezoeker mee op reis in zijn persoonlijke observaties. Rondom thema’s als dekolonisatie, spiritualiteit, gender en migratie worden een tachtigtal werken bijeengebracht in de museumzalen. Beeld: affiche, website Cobra Museum voor Moderne Kunst
Vanaf zondag 20 maart toont het Cobra Museum in de Voordrachtzaal in samenwerking met Leporello Uitgevers de tentoonstelling: Humanity as a New Beginning rondom het gelijknamige boek van schrijfster en emeritus-hoogleraar interculturele literatuurwetenschap (Universiteit Leiden) Mineke Schipper en kunstenaar Yuriko Fujita Yamaguchi. Is het einde van de mensheid nabij, of is er nog hoop? Mythes van over de hele wereld geven het antwoord. Het einde van de mensheid houdt verhalenvertellers al duizenden jarig bezig. Mineke Schipper verzamelde 30 mythen en verhalen van over de hele wereld over het einde én over het nieuwe begin dat er onlosmakelijk mee verbonden is. Haar teksten inspireerden kunstenaar Yuriko Yamaguchi tot een serie kunstwerken die de gevoelens van wanhoop en het uitzicht op een nieuw begin verbeelden. Een verzameling die actueler is dan ooit.
Vanaf 25 maart 2022 is in het Cobra Museum voor Moderne Kunst een overzichtstentoonstelling te zien van de Cubaanse fotograaf Alberto Diaz Gutiérrez beter bekend als Korda. Korda is wereldberoemd vanwege zijn iconische portret van Ernesto ‘Che’ Guevara. Toch was Korda veel meer dan de fotograaf van de revolutie. De tentoonstelling Korda: Cuba, Che, Glamour brengt een selectie van zijn allerbeste werken en switcht moeiteloos van glamour, vrouwelijk schoon en reclamefotografie naar krachtige portretten van de leiders en militairen van de Cubaanse revolutie, van Cubaanse kinderen naar natuurbeelden van de zee. Korda (Havana, 1928 – Parijs, 2001), is de maker van het iconische portret van Che Guevara, Heroic Guerrilla gedateerd 6 maart 1960, dat wordt beschouwd als de meest gereproduceerde foto in de geschiedenis van de fotografie, en als een van de beelden die het meest representatief is voor de 20e eeuw. Korda fotografeerde de Cubaanse Revolutie (1959) en maakte een grafisch dagboek met de epische iconografie die de eerste jaren van die periode kenmerkte. Zijn werk vormt een belangrijke historische documentatie en leert ons veel over de revolutionaire geest en het karakter van de betrokkenen. Beeld: Korda, La Niña de la muñeca de palo_Sumidero, Pinar del Rio, februari 1959 ©Korda Estate
Cobra en Noord-Afrika
12maart 2022
-
20november 2022
De tentoonstelling ‘Cobra en Noord-Afrika’ toont werk uit de museumcollectie van de kunstenaars uit de Cobra-beweging die via reizen of op andere manieren in contact komen met de kunst en, cultuur en bevolking van Noord-Afrikaanse landen als Marokko, Algerije en Tunesië. Na de Tweede Wereldoorlog komen de Nederlandse, Deense en Belgische kunstenaars van de Cobra-beweging via musea in contact met buiten-Europese kunst. Zo worden er etnografische verzamelingen tentoongesteld in het Rijksmuseum, en vinden de schilderijen van Pablo Picasso, gebaseerd op zijn collectie Afrikaanse maskers, hun weg naar musea voor moderne kunst. Sommige Cobra-kunstenaars laten zich sterk beïnvloeden door de beelden en schilderijen die zij zien. Bij een aantal van hen ontstaat de drang om meer van de wereld te zien. Soms vanuit een oprechte diepere interesse voor andere werelddelen, en soms met totaal verkeerde verwachtingen, maken kunstenaars als Asger Jorn, Corneille en Anton Rooskens reizen naar delen van Noord-Afrika. Onder andere Asger Jorn besluit zelfs om er voor een langere periode te gaan wonen. De indrukken die de kunstenaars via hun reizen opdoen, verwerken zij in hun schilderijen, sculpturen en geschreven werken. Waar de een de indrukken van het landschap probeert te vangen op het doek, helpt het zijn in een omgeving en cultuur anders dan de West-Europese de ander om zijn ideeën en filosofie over kunst verder te vormen. De werken in de tentoonstelling zijn afkomstig uit de collectie van het Cobra Museum. Beeld: Anton Rooskens, Afrika Symbolen, 1958, C/o Pictoright Amsterdam
Cobra Kunstprijs 2021
04december 2021
-
06februari 2022
Deze winter toont het Cobra Museum voor Moderne Kunst een presentatie van het werk van Guido van de Werve, winnaar van de Cobra Kunstprijs 2021. De jury van de Cobra Kunstprijs Amstelveen 2021, bestaande uit Sjarel Ex, Roos Gortzak en Melchior Jaspers, koos unaniem voor de beeldend kunstenaar. Van der Werve ontvangt een geldprijs van € 15.000 en is uitgenodigd om een selectie van bestaand werk te presenteren in het Cobra Museum. Deze presentatie is van 4 december 2021 t/m 3 maart 2022 te bezichtigen in het Cobra Museum. Beeld: Guido van de Werve, Nummer drie, take step fall,10’38”, 35mm, Amsterdam NL, 2004
In 2021 is het 101 jaar geleden dat de kunstenaar Constant is geboren. Ter gelegenheid van dit jubileum lanceert Fondation Constant het grootschalige samenwerkingsproject CONSTANT 1 0 1. Een scala aan musea, culturele instellingen en nieuwe makers vieren samen het gedachtegoed en erfenis van Constant. Binnen deze samenwerking organiseert het Cobra Museum voor Moderne Kunst een tentoonstelling, waarin naast kunstwerken van Constant ook nieuw werk van de hedendaagse kunstenaars Antonio Jose Guzman (1971) en Antonis Pittas (1973) wordt gepresenteerd. Afbeelding: Constant, Les expulsés, 1999, collectie Stedelijk Museum Schiedam, c/o Pictoright Amsterdam 2021
De tentoonstelling brengt circa 100 zwart-witfoto’s samen van ongeveer 60 kunstenaars. Het gaat om originele afdrukken, hedendaagse prenten (o.a. zilver op gelatine, fotogravure), collages en fotomontages. Alle werken hebben het thema van het menselijk lichaam gemeen en behoren tot de verzameling van fotograaf en verzamelaar Pedro Slim (Beiroet, Libanon, 1950). Zijn collectie is nooit eerder in Nederland vertoond. De tentoonstelling is samengesteld door gastconservator Sylvia Navarrete Bouzard (voormalig directeur van Museo de Arte Moderno Mexico City). De foto’s tonen liefde voor het (naakte) menselijk lichaam in al haar verschijningen: vrouw en man, heteroseksueel en homoseksueel, perfect en onvolmaakt, elegant, erotisch of kwetsbaar. De fotocollectie van Pedro Slim neemt een unieke plek in binnen de fotografie. In 1985 begon Slim met het verzamelen van foto’s waarin het menselijk lichaam een centrale rol speelt. Met zijn collectie wijst Slim op de kracht van beelden en probeert hij de blauwdruk die voorschrijft wat vrouwelijk, mannelijk, androgyn of trans is, te transformeren en open te breken. De collectie van Pedro Slim bestaat uit meer dan 300 vintage prints en is zelden tentoongesteld. In de tentoonstelling zijn werken te zien van onder andere: Hoyningen-Huene, Horst P. Horst, George Platt Lynes, George Dureau, Robert Mapplethorpe, Diane Arbus, Graciela Iturbide, Antonio Garduño, Pierre Molinier, Allen Frame, Larry Clark, Peter Hujar, Amos Badertscher en Arlene Gottfried.
Karel Appel 100 jaar
25april 2021
-
24oktober 2021
Op de 100ste verjaardag van Karel Appel opent het museum een tentoonstelling met de mooiste werken van Karel Appel uit eigen collectie, aangevuld met een aantal bijzondere bruiklenen. Uiteraard vieren we die dag, zondag 25 april, zijn verjaardag met een feestelijk programma voor het hele gezin. Beeld: Karel Appel, Vragende-kinderen, 1951
Cobra en Politiek
23april 2021
-
24november 2021
Kunstenaars van de Cobra-beweging uitten in hun kunst hun politieke opvattingen en gezamenlijke idealen. Dit wordt aan de hand van een aantal werken uit de museumcollectie getoond in Cobra en politiek. De tentoonstelling geeft een beeld van hoe er vanuit de Cobra-beweging gekeken werd naar kunst en de maatschappij en besteedt ook aandacht aan de politiek van de groep zelf. Wat betekende het bijvoorbeeld om als vrouwelijke kunstenaar in die tijd wel of geen deel uit te maken van deze groep? Beeld: Henry Heerup, Zonder titel, 1932-1980, c/o Pictoright Amsterdam 2021
Ben Cobra
11september 2020
-
24oktober 2021
Ben Cobra is een speciaal voor het Cobra Museum gecreëerde tentoonstelling van de bekende modevormgever, kunstenaar en gastcurator Aziz Bekkaoui. In het kader van Ben Cobra nodigt Bekkaoui een uiteenlopende groep van bijzondere, kleurrijke, baanbrekende, uitgesproken, creatieve of anderszins opvallende individuen uit. Samen ademen zij de geest van de ooit zo revolutionaire Cobra-beweging, aldus Bekkaoui. Door deze mensen te koppelen aan kunstwerken uit museumcollectie wil Bekkaoui laten zien dat Cobra’s zoektocht naar hoop, de drang naar absolute vrijheid, spontane expressie en maatschappelijke en artistieke vernieuwing vandaag de dag nog even belangrijk is als destijds. De Cobra-beweging was een naoorlogse, invloedrijke kunstbeweging waarvan de kunstenaars bekend stonden om hun uitgesproken antiburgerlijke opvattingen en grote drang naar vrijheid en vernieuwing. In het Cobra Museum zullen de kunstwerken die Bekkaoui koppelt aan de door hem geselecteerde individuen te zien zijn, samen met door hem gemaakte fotomontages. In die fotomontages wordt de verwantschap die Bekkaoui ziet tussen de personen en de ‘Cobra-waarden’ visueel tot uitdrukking gebracht; persoon en kunstwerk zijn samengesmolten tot een onlosmakelijk geheel. Vanzelfsprekend worden ook de verhalen verteld die bij deze mensen horen en wat hen, in de ogen van Bekkaoui, verwant aan Cobra maakt. Bezoekers worden aangemoedigd om op een nieuwe manier over Cobra na te denken en zullen beseffen dat de geest van Cobra ook vandaag de dag nog relevant en herkenbaar is. Heeft niet iedereen Cobra in zich? Wat is de Cobra in jou? Beeld: website Cobra Museum