Maison de la Poésie

Organisateur

Événements à venir

Promenades salutaires est une balade en prose et en vers, à trois voix, habillée ça et là de quelques aphorismes philosophiques choisis… On y aborde le couple, les banques, les polyphénols des fruits, les balades en vélo ou encore l’écologie.. Promeneurs et philosophes anonymes s’y croisent, s’y rencontrent aux détours de sentiers, d’escaliers abruptes et escarpés, aux abords d’un village, dans la file d’un supermarché… Une lecture portée par Véronique Fyon, Jean Loubry et Mathieu Moreau autour des textes d’Aurélien Dony, Antoine Wauters, Josiane Wolff, Hippolyte Wouters et bien d’autres. Un moment de rencontre est prévu, à partir de 19h, avec certain·es des auteur·rices et les comédien·nes.
Pour la seconde fois, l’ONE et la compagnie Pescalune proposent, en collaboration avec la Maison de la Poésie, une formation à destination des accueillant·es extrascolaires et puériculteur·rices. OBJECTIFS Apprendre à lire et à interpréter un poème de manière vivante ou à lire un album jeunesse ; Trouver la juste intonation, le bon rythme… ; Choisir le texte qui va captiver son public ; S’initier à l’improvisation ; S’exercer à la lecture vivante ; Apprendre à raconter une histoire (conter) ; Découvrir le Kamishibaï, le tapis de comptine. Programme du jour 1 (16/04/2024) Échauffements, initiation à l’ improvisation ; Exercices de lecture vivante ; Apprendre à raconter une histoire (conter) ; Découvrir le Kamishibaï, le tapis de comptine ; Trouver sa place dans l’animation pour que l’animation trouve sa place dans le milieu d’accueil ; Comment commencer et terminer son animation ? Comment commencer et terminer son histoire ? ; Comment garder la concentration de son public ?
À destination des bibliothécaires, animateurs, éducateurs et enseignants. Depuis 25 ans, Agnès Henrard, autrice et animatrice à la Maison de la Poésie d’Amay, organise des ateliers d’écriture et d’arts plastiques à destination de groupes d’enfants, de jeunes et d’adultes. Elle a dernièrement publié aux éditions l’Arbre à paroles le livre pédagogique “Honorer le vivant à travers 21 ateliers d’écriture poétique”. Au cours de cette matinée, elle présentera aux participant·es son ouvrage et sa démarche et proposera quelques mises en activité d’écriture en lien avec cette publication. OBJECTIFS : Découvrir des pistes concrètes d’animation d’ateliers d’écriture poétique accessibles à toutes et tous, sans prérequis ; Découvrir un grand nombre de recueils poétiques contemporains publiés en Belgique, en France et au Québec à travers les “immersions poétiques” proposées ; Vivre les différentes étapes d’un atelier pour pouvoir aisément le donner à vivre ; Découvrir comment “donner une parole poétique” à 21 “manifestations du vivant” (4 éléments, 4 saisons, 4 directions, différents règnes…).
Programme du mardi 23 avril 17h-19h : atelier d’écriture Slam et de coaching scénique animé par Zéphyr ; 19h : ouverture du bar et mise en vente des sandwiches pour les participant·es de l’atelier ; 19h30 : ouverture des portes et des inscriptions pour la scène ouverte ; 20h : ouverture de la scène ouverte par Zéphyr ! À propos de Zéphyr “Poète adelphe partageant ses textes dans les micros ouverts depuis 2022, Zéphyr incarne le renouveau du slam francophone. Nouvelle voix, urgence de dire, langue lyrique et frontale, Zéphyr invite à la danse, à la lutte et à l’espoir”. — Lisette Lombé
Une production du groupe québécois Rhizome ​Seul dans l’arène, Mathieu Arsenault livre ici une performance scénique dans laquelle il critique l’industrie culturelle, confronte le public à ses habitudes de consommation et dévoile aussi l’inquiétude qui se trouve derrière notre époque, celle d’être oublié, effacé. Avec la complicité de Christian Lapointe, qui avait révélé la puissance scénique de son écriture en 2008 avec Vu d’ici, Arsenault vient maintenant se dévoiler à titre de performeur.
Pour la seconde fois, l’ONE et la compagnie Pescalune proposent, en collaboration avec la Maison de la Poésie, une formation à destination des accueillant·es extrascolaires et puériculteur·rices. OBJECTIFS Apprendre à lire et à interpréter un poème de manière vivante ou à lire un album jeunesse ; Trouver la juste intonation, le bon rythme… ; Choisir le texte qui va captiver son public ; S’initier à l’improvisation ; S’exercer à la lecture vivante ; Apprendre à raconter une histoire (conter) ; Découvrir le Kamishibaï, le tapis de comptine. Programme du jour 2 (27/05/24) : Révision du jour 1 ; Apprendre à chanter et à animer, trouver des formulettes, jeux de doigts et des comptines ; Apprendre à utiliser les cloches accordées (ou instruments rythmiques sans connaissance du solfège) – Éveil musical pendant l’histoire pour lui donner du rythme ; Trouver le juste moment et la durée de l’animation ; Comment imaginer un fil rouge pour lier les histoires ? ; Comment organiser son animation dans l’espace (cocon lecture) ? ; Comment se servir de l’histoire pour qu’elle fasse lien entre les enfants, les accueillant·es et les parents pour qu’elle soit un objet de socialisation ?
Une fois de plus, la Maison de la Poésie constituera l’une des étapes de la Fête de la Musique ! Et c’est année, ce n’est autre que le talentueux auteur, compositeur et interprète BARNABÉ qui clôturera le programme namurois. Artiste polyvalent âgé de 30 ans, Barnabé a bâti sa carrière sur deux piliers principaux : le théâtre et la musique. Formé au Conservatoire royal de Bruxelles en tant que comédien, il a cofondé la compagnie Vivre en fol en 2013 avec sa compagne Manon Romain, créant une série de spectacles pour petits et grands qui ont rencontré un succès considérable en Belgique et au-delà. Leur compagnie a parcouru les routes, s’arrêtant dans différents lieux : du théâtre aux écoles, en passant par la rue et le chapiteau de la troupe. En parallèle, Barnabé a sorti plusieurs albums et tourné en Belgique et en France. Cette année, il revient à la musique avec son album “Solitaire collectif”. Un nouvel opus sorti début 2024 où il explore le thème de la paternité et sa foi en l’humanité, avec des émotions pures traduites dans des textes profonds. Pour ses performances, Barnabé s’entoure de musiciens et de techniciens talentueux, apportant une dimension supplémentaire à chaque spectacle.

Événements passés

POÉSIE // SLAM // CONTES // PHOTOGRAPHIE // MUSIQUE // BOURSE AUX LIVRES // ATELIER CRÉATIF Pendant tout un weekend, oubliez tout ce que vous savez ou pensez savoir de la poésie. Mots-aïque, c’est l’espace-temps qui se tord pour ramener la poésie au cœur des langages et au croisement des pratiques artistiques ! Pour cette nouvelle édition, c’est en plein centre de Namur, à la Maison de la Poésie, que le rendez-vous sera donné. Au cœur de la rue Fumal où planent les vestiges de tant d’histoires et de rencontres improbables. Des rencontres inattendues, vous en ferez tout au long du weekend et il y en aura pour toutes et tous ! Spectacles poétiques, slam, contes, photographie, musique, bourse aux livres, atelier créatif… Une panoplie de propositions qui ramèneront toujours l’humain au centre du propos. AU PROGRAMME VENDREDI 24/11 18h : Ouverture du festival et vernissage de l’exposition Entre l’ombre et l’âme du collectif namurois Aspëkt. En présence de certain·es artistes du collectif et du poète québécois Jean-Marc Desgent. TOUT PUBLIC → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-exposition-entre-lombre-et-lame-du-collectif-aspekt/ 20h : Le printemps du monde, un spectacle qui retrace, au travers de ses poèmes, la vie et l’œuvre de Pablo Neruda. TOUT PUBLIC. → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-le-printemps-du-monde-pablo-neruda/ ​21h30 : Dj set par Adrian Diaz (Théâtre Cœur de Terre). TOUT PUBLIC GRATUIT SAMEDI 25/11 De 14h à 18h : La Caravane poétique : Un voyage intimiste entre les mots et la musique proposé par la Cie Ah mon amour !. TOUT PUBLIC // GRATUIT Rendez-vous dans le jardin de la Maison de la Poésie (Jardin des Poètes). → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-la-caravane-poetique 16h : Les deux contes de Laurence Vielle. Une adaptation libre des contes de H. C. Andersen par Laurence Vielle, Vincent Granger et Bertrand Binet. TOUT PUBLIC ÀPD 5 ANS → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-famille-les-deux-contes-de-laurence-vielle/ ​20h : Carte blanche à Lisette Lombé où autrices belges vous partageront leurs mots, leurs slams et leur langue. Les artistes confirmées à ce jour sont : Christine Aventin, Silvia Guerra, Mel Moya, Elke de Rijcke, Raissa Yowali et Éloïse Steyaert. TOUT PUBLIC → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-carte-blanche-a-lisette-lombe/ DIMANCHE 26/11 9h30 : Petit-déj’ atelier Illustration de cartes postales poétiques animé par Marie Van Derton (Petit Royaume). TOUT PUBLIC ÀPD 5 ANS GRATUIT (sur inscription avant le 17/11 : info@maisondelapoesie.be) 11h + 14h30 : Hansel et Gretel par la cie Vivre en fol. → INFOS : https://maisondelapoesie.be/mots-aique-jeune-public-hansel-et-gretel-amis-du-jour-et-de-la-nuit/
Cette année encore la Maison de la Poésie aura le plaisir de clôturer la Fête de la Musique namuroise ! Et c’est avec un concert de Tout finira bien & Passeur de silences que la note finale sera donnée. Depuis une vingtaine d’années, Passeur de silences pose ses textes sur différentes musiques et sous différents pseudos. Il se fait appeler Yunsaï lorsqu’en 2004, sur la scène du Café culturel de Saint-Denis, il commence le slam. Deux ans plus tard, il coécrit et interprète le spectacle Dinosaures sur les planches de plusieurs scènes parisiennes. Dans la foulée, il anime sa propre scène ouverte à Lyon et sort ensuite deux albums et un maxi sous le pseudo Samba (L’Art m’attend, 2009 ; Sortir du colonialisme, 2010 et Il est temps, 2011). Il crée plus tard le blog littéraire et la marque de vêtements Passeur de silences et publie, en 2020 sous son nom civil Jean-Yves Bourgain, son premier livre « Toi aussi ». Après avoir co-écrit les deux albums du groupe Tout finira bien emmené par son frère Gilles Bourgain, Passeur de silences et le groupe de jazz créent ensemble l’album Sage rage qui vous sera proposé à l’occasion de ce concert ! Tout finira bien est un groupe bruxello-dionysien de chanson française aux influences jazz qui a fait son tout premier concert sur la scène de la Ligne 13 en 2008. Le groupe a sorti deux disques (Mouton Mouillé, 2011 et Au Coeur, 2016) et réalisé plusieurs musiques pour Grand Corps Malade. Lauréat de la Biennale de la Chanson Française en Belgique, Tout Finira Bien est composé de musiciens de la scène jazz franco-belge.
Dans le vin, dit-on, réside la vérité (in vino veritas). Dans le vin se rencontrent aussi, selon les circonstances, la liesse et le chagrin, le courage et l’abattement… Dans le vin, enfin, naissent poèmes et chansons. Qui s’étonnera, dès lors, que Dionysos-Bacchus ait disputé à Apollon sa couronne? Qui refuserait à l’Amphore, où bien des poètes ont puisé leur inspiration, le titre de dixième Muse? Au cours de ce concert-spectacle, François Degrande et Olivier Terwagne nous guideront en textes, en chansons et en dégustations sur les sentiers qui mènent de la vigne au chant et du chant à la vigne. Sur leur carte figurent non seulement d’audacieux assemblages musicaux de textes d’époques et de terroirs divers, mais aussi des chansons de leur cru (d’excellente cuvée). Dans leur paysage, Horace côtoie Brassens, les cépages argentins poussent sur les coteaux de Grèce, et l’eau n’est plus seule à couler sous les ponts.
À destination des bibliothécaires, animateurs, enseignants et étudiants. Transmettre le goût de la poésie aux enfants va bien au-delà de la sensibilisation aux rimes et aux vers ! Au cours de cette journée, nous prendrons connaissance de projets d’initiation à la poésie élaborés dans une perspective d’ouverture ainsi que de différents albums qui nous permettront de découvrir et de nous questionner sur les multiples possibilités d’entrées en poésie. | OBJECTIFS | Sensibiliser les participants à l’importance d’introduire la poésie au cœur de leurs animations et à l’intérêt de diversifier les portes d’entrées en poésie ; Échanger avec des professionnels impliqués dans des projets de sensibilisation à la poésie, en bibliothèque ou à l’école fondamentale ; Prendre connaissance de différents albums par le biais de la collection d’appoint créée pour soutenir des projets autour de la poésie jeunesse et mise sur pied par la Bibliothèque centrale du Brabant wallon en collaboration avec la Bibliothèque communale de Braine l’Alleud ; Disposer de ressources pour construire son projet. | MÉTHODOLOGIE | Alternance d’exposés, de présentations critiques d’albums et d’échanges de pratiques professionnelles. | INTERVENANTS | CARL NORAC, Poète national 2020-2021, écrivain, auteur de recueils de textes poétiques, de carnets de voyages et de contes et poésies pour enfants ; LUDIVINE JOINNOT, auteure et bibliothécaire responsable du projet « Habiter poétiquement Braine-l’Alleud » à la Bibliothèque communale de Braine-l’Alleud ; MARIE LEQUEUX, bibliothécaire animatrice à la Bibliothèque centrale du Brabant wallon, VALÉRIE DETRY, animatrice FIBBC dans le cadre de ses projets de sensibilisation à la poésie et à la création artistique. Une formation à l’initiative de la FIBBC (Fédération Interdiocésaine des Bibliothécaires Catholiques) en collaboration avec la Maison de la Poésie de Namur.
“Un caillou dans la main” À l’occasion du festival “Les petites passerelles” organisé par le centre pour la création littéraire Caranusca, nous aurons le plaisir d’accueillir l’autrice-illustratrice Natali Fortier pour deux ateliers créatifs familiaux qui, si le temps le permet, prendront place dans notre Jardin des Poètes. Suivez la piste des cailloux singuliers de Natali Fortier. Vous y rencontrerez Pablo, le coiffeur excentrique, vous y croiserez Carmen, en lune de miel avec ses sept maris et rirez à gorge déployée de l’Ogre avec le Petit Poucet… Vous découvrirez ainsi une foule de personnages, véritable “famille” que Natali Fortier a récoltée depuis son enfance en parcourant le monde et en contemplant la voie lactée. Plus jamais vous ne verrez les cailloux de la même façon. Si vous voulez découvrir le vrai visage des cailloux et leur donner une chance de vivre leurs rêves, venez jouer sans hésiter, vous ne saurez plus à qui donner de la tête ! Une vente des ouvrages de l’autrice et un temps de dédicace seront organisés à l’issue des ateliers avec le concours de la Librairie Point Virgule. Horaire des ateliers : 10-12h, puis 14-16h. 12 PERSONNES MAXIMUM PAR ATELIER! Sous resérvation uniquement. A partir de 7 ans.
Avec Dix minutes pour écrire nous vous proposons de rencontrer Jane. Jeune écrivaine qui tente de concilier vie de famille et création artistique. Au fil du spectacle on découvre toutes les voix qui l’entourent : voix familiales proches, voix amicales ou non, voix critiques ou au contraire admiratrices. À toutes ces voix extérieures, vient s’ajouter sa voix intime. Cette flamme intérieure qui fait jaillir sa création nous emmène le long du chemin de l’écriture. Dans les petits moments que Jane réussit à s’offrir dans son bureau, elle écrit. Elle tente de témoigner de son époque, de sa vie et des injustices qu’elle voudrait combattre. Une création de la compagnie Artaban en coproduction avec le CC Bruegel. Texte : Colette Nys-Mazure Jeu : Laura Dussard Mise en scène : Daniel Donies Création lumières : Xavier Lauwers Régie générale : Régis Masson
Tempête intérieure pour les soirs d’orage CHANSON SPOKEN WORD / ELECTRO / ROCK Lo Bailly est un jeune bruxellois qui nous arrive après les déferlantes hip-hop de ces dernières années. En tant que jeune né dans les années 90, il a été autant influencé par le hip-hop et le rap français (MC Solaar, Fonky Family, IAM, 113, Oxmo Puccino…), que par le rock (The Doors, Pink Floyd, Black Keys…). Il débute vers l’âge de 16 ans le piano en autodidacte et écrit et compose ses premières chansons. Son intérêt se porte petit à petit vers la composition électronique et la MAO (musique assistée par ordinateur), y intégrant de vrais instruments. Son univers vacille entre le spoken word, l’électro et le rock. Des textes francs, travaillés, teintés d’une poésie écorchée et vibrante de désillusion et de spleen, qui parlent d’eux-mêmes et nous racontent son monde, le nôtre, tel qu’il le voit. Lo joue de ses émotions pour titiller les nôtres. La vraie modernité de son univers, c’est sa capacité à poser ses mots tant sur l’organique que l’électronique, avec Delphine et Mort-né, ici un écrin du romantisme, ou la chanson NPQEAC (comprenez Notre Père qui êtes aux cieux) qui aborde les liens entre la religion et nos sociétés, voire une cover étonnante du malicieux Le Roi de George Brassens, … Un monde qui, dans la foulée de sa victoire au concours “Du F. dans le Texte”, prend vie pour la première fois en 2021 sur un EP nommé Parades. S’ensuivent des concerts aux Nuits Botanique avant Tim Dup, en première partie de Girls in Hawaii ou AaRON, au Delta de Namur, au Reflektor à Liège… En collaboration avec les Jeunesses musicales de Namur.
[ JOURNÉE MONDIALE DE LA POÉSIE ] : Carte blanche à Aurélien Dony À l’occasion de la Journée mondiale de la Poésie célébrée le 21 mars, nous vous proposons une soirée orchestrée par le jeune poète et dramaturge Aurélien Dony. Voici, en quelques lignes, un avant-goût de ce qui vous attend : Peut-être qu’on ne sait plus sur quel pied danser, qu’après l’hiver vient le printemps mais qu’on n’a pas la tête aux bourgeons, peut-être qu’on marche sur des ruines. Peut-être aussi qu’à l’heure où j’écris ces lignes, le monde s’est encore enfoncé d’un pas dans la fange et qu’aucun poème n’aura pu l’empêcher. Mais il s’agit de vivre. De garder en soi la force nécessaire pour s’opposer quand il le faut, rire quand c’est possible, aimer dès qu’on le peut. En cela, je pense que le poème peut nous être d’un certain secours. Alors je vous propose de nous rejoindre pour une soirée où poètes et poétesses seront convié·e·s à partager avec vous ce qui les brûle et ce qui rend leur langue si singulièrement incandescente. Jérôme Paque et Céline Chapuis, respectivement à la guitare et au violoncelle, accompagneront les performances poétiques tout au long de la soirée. À l’heure qu’il est, je peux déjà vous dire que nous aurons le plaisir d’accueillir Jérémie Tholomé et Maud Joiret et qu’un micro ouvert clôturera la soirée. Pour le reste, faites-moi confiance : je ferai tout pour que cette soirée vous réconcilie définitivement avec la poésie (et sinon, on en discute au bar !). Aurélien Dony
Dans le cadre de La Langue française en fête Pour amorcer le printemps et à l’occasion de l’opération La Langue française en fête, nous vous invitons à célébrer la chanson française avec deux concerts d’artistes féminines aux univers poétiques aussi délicats que singuliers : Lux Montes et Maya Nashoba. Chacune à son tour offrira un concert intime et généreux dans l’ambiance feutrée de notre salle de spectacle. 20h : Lux Montes Lux Montes brode sa poésie dans les tissus de l’âme. À l’écart des refrains balisés, la chanteuse façonne un univers surnaturel et envoûtant. Un voyage piano-voix bordé d’incursions électroniques, à écouter les yeux fermés et l’esprit grand ouvert ! Après avoir écumé la scène alternative parisienne avec différentes formations folk-rock, l’artiste française s’installe du côté de Liège. C’est là, au cœur de la bouillonnante et chaleureuse Cité Ardente, qu’elle pose les bases de sa discographie : deux EP et un album autoproduits ainsi que des clips créatifs balisent le parcours raffiné de l’artiste. Avec La traversée, nouvel album annoncé pour mars 2023, Lux Montes renoue avec sa langue maternelle et se dévoile un peu plus. La chanteuse se réinvente via des instants intimes et poétiques, où la voix donne corps aux émotions. 21h30 : Maya Nashoba Maya Nashoba est avant tout un équilibre subtil entre sensibilité et force intérieure, doute et espoir, calme et passion. Autrice-compositrice-interprète, d’origine belgo-turque, elle nous emmène dans son univers de chanson française pop folk ponctuée d’une touche orientale et livre simplement et sans retenue tantôt ses élans, tantôt ses trébuchements et tutoie son public en l’amenant dans des moments suspendus d’authenticité. Son dernier EP sorti en 2020 est intitulé En Chemin. C’est sa vie, mais aussi une part de celle de chacun de nous. Depuis le début de son projet en 2017, elle a sorti deux EP qu’elle a joués sur plus de 250 dates, dont les premières parties de Saule. Telle une fleur ne choisit pas sa fragrance, Maya Nashoba et la musique c’est une évidence, plus qu’un choix délibéré. En renouveau et renaissance perpétuels, de sa voix envoûtante elle nous délivre des pépites dorées que l’on ne trouve que dans nos conquêtes intérieures. La musique est sa voie pour célébrer l’existence, ses détours, ses rendez-vous et sa foi dans la Vie.
Comme chaque année, à l’occasion de l’opération La Langue française en fête la Société archéologique de Namur, le Réseau namurois de Lecture publique, la Bibliothèque centrale de la Province et la Maison de la Poésie t’ont concocté un programme multidisciplinaire (découverte culturelle, exploration des dix mots, histoires à écouter, atelier d’écriture et création artistique) pour fêter la langue française ! Remonte la ligne du temps grâce à des objets issus des collections de la SAN. Laisse-toi conter le temps qui passe. Sème tes petits galets peints par tes soins pour retrouver ton chemin dans le temps et raconte-le nous “à la façon de” (P3-P4) ou selon un certain laps de temps (P5-P6), sans oublier de jongler avec l’un ou l’autre des 10 mots à tous les temps !

À propos

Bien ancrée sur les pavés du piétonnier namurois, la Maison de la Poésie est un lieu de promotion et de diffusion de la poésie, de la littérature et de la langue française. Depuis 1985, on y crée, on s'y croise et on s'y nourrit au travers d'une programmation riche et plurielle qui s'adresse à tous les publics. Ce sont donc des conférences, des spectacles, des concerts, des rencontres littéraires, des ateliers créatifs, un centre de documentation unique ou encore des activités pédagogiques qui animent cette maison emblématique du quartier historique de Namur.

Namur, province de Namur, Belgique

info@maisondelapoesie.be

www.maisondelapoesie.be

+32 81 22 53 49