Plongez dans une expérience multisensorielle unique en redécouvrant l'une des
plus belles églises de Paris comme vous ne l'avez jamais vue auparavant !
Véritable voyage dans le temps et dans l'histoire de l'Église Saint-Eustache,
LUMINISCENCE invite petits et grands à revivre l'émotion originelle, celle
qu'ont cherché à susciter ses grands bâtisseurs au XVIème siècle, et surtout
celle des millions de personnes qui ont visité ce lieu emblématique au fil des
siècles suivants. C'est notamment dans cette église qu'ont eu lieu des moments
historiques comme les baptême de Richelieu ou Molière et la première communion
du roi Louis XIV. Équipé de projecteurs haute définition et d'une sonorisation
3D spatialisée, chaque recoin de ce lieu sacré s'illumine, vous enveloppant
d'une aura luminescente tout au long de l'expérience. Avec LUMINISCENCE, vivez
un voyage exceptionnel, à la croisée de la téléportation et du voyage temporel.
Sans plus attendre, achetez vos billets pour Luminiscence à Paris !
Sylvère Lamotte : La fabuleuse histoire de BasarKus
15mei
-18mei
5 Rue Jean Jaurès, 93130 Noisy-le-Sec, France
Description
Spectacle à partir de 3 ans.
BasarKus a deux têtes, plein de bras et de multiples jambes. Il en a toujours été ainsi. Il est heureux en jouant de la guitare à quatre mains, en sautant et en jonglant partout. Mais c'est en découvrant qu'il a deux c'urs qu'il se pose la question avec effroi : " Suis-je Un ou Deux à Si je suis deux, je suis qui moi à " S'ils sont deux, ils semblent unis pour la vie? Pourtant, ils jouent et surmontent leurs peurs pour expérimenter coûte que coûte la séparation. La quête d'identité et la notion d'hybridité sont au centre de cette histoire. Une autre proposition de Sylvère Lamotte ! Une plongée virtuose et malicieuse entre cirque et danse. Le chorégraphe met en piste deux circassiens, Markus au jonglage et Basil en acrobatie. La quête d'identité et la notion d'hybridité sont au centre de cette histoire. Une ode à la découverte de soi !
Infos réservation :
Mercredi : 10h30, 15h. Samedi : 18h30.
Histoire
Information sur la date
Du mercredi 15 mai 2024 au samedi 18 mai 2024
10h30 • 18h30
Billets
Info:
10.00 €
1 Photo
Événements suggérés
Médée est une femme arabe résidant dans un pays européen et une figure notoire
des réseaux sociaux. Prise pour cible par un chef d'État populiste, trahie par
le père de ses enfants, elle s'oppose à l'oppression qui a cours et déroule son
implacable vengeance jusque dans les rangs de sa cellule familiale.
S'appropriant librement le mythe grec, le dramaturge et écrivain koweïtien
Sulayman Al-Bassam l'imagine dans un univers très contemporain où sévissent
populisme, racisme et désinformation. Maniant ironie grinçante et autodérision,
l'auteur tient notamment sur scène son propre rôle. Accompagnée par un duo de
musiciens, la pièce se situe à mi-chemin entre concert de rock et performance
théâtrale, puissamment portée par la comédienne franco-syrienne Hala Omran.
Dates de représentation : 14 mai 2024 à 19h30, 15 mai 2024 à 19h30, 16 mai 2024
à 19h30, 17 mai 2024 à 19h30, 18 mai 2024 à 18h00, 19 mai 2024 à 17h00.
Ma Version de l'Histoire
Une pièce écrite et mise en scène par Sébastien AzzopardiPublic : à partir de 12
ans
Avec, Miren Pradier, Sébastien Azzopardi, Déborah Leclercq, Alexandre Nicot
Ils ont vécu ensemble pendant 20 ans mais ils n'ont pas vécu la même histoire.
Valentine et Sam font une thérapie de couple. Sam n'a pas du tout envie d'être
là. Valentine pense que c'est essentiel. Elle raconte leur vie.
Mais Sam s'insurge : ça ne s'est pas passé comme ça ! Et il se met à raconter sa
version de l'histoire.
Alors qui a tort ? Qui a raison'
A vous de juger. Informations pratiques ou particulièresCatégorie 3 = TROISIEME
CATEGORIE A VISIBILITE REDUITEPlaces PMR en Corbeilles seulementRéservation PMR
: 01 42 65 41 30
Au Japon, des dizaines de milliers d'individus se retirent du monde pour vivre
dans un isolement absolu, restant enfermés chez eux pendant des années. On les
appelle les hikikomori. Shizuka, Mastuda et Yagi, trois hikikomori en phase de
resocialisation, investissent la scène grâce à des robots de téléprésence
pilotés depuis leur chambre au Japon. Les technologies numériques à actions
live, image cinématographique, son enregistré à sont au c'ur de cette création
inédite qui permet une rencontre en direct avec trois hikikomori au Japon. La
scène devient un espace troublant pour le public installé au plus près du
dispositif, bousculant nos rapports à la virtualité, au corps vivant et à la
présence.
Alice est fan de France Gall depuis l'enfance. Elle passe ses nuits sur internet
à lire et relire ses interviews. Elle se raconte en boucle le biopic de
l'artiste, miroir de sa propre histoire, reflet de sa solitude.
À travers l'oeuvre de la chanteuse, c'est l'histoire contemporaine de la jeune
femme qui se raconte.
Le spectacle, en cours d'écriture, prend appui sur des récits de fans, des
documentations youtubesques, des paroles de
chansons et des témoignages de ruptures amoureuses.
Site web :
https://www.helloasso.com/associations/jetzt/evenements/mon-coeur-est-grave-dans-mes-chansons-14-juin-20h
Une comédienne déroule ses très libres pensées et fantasmes lors d'un jogging
quotidien à Beyrouth, alternant farce et tragédie. Elle est hantée par le
personnage de Médée, réincarnée sous diverses figures locales, entretient un
dialogue avec Dieu interrogeant sa propre foi, et revisite des événements
récents de l'histoire du Moyen-Orient. Hanane Hajj Ali qui a écrit, mis en scène
et qui interprète ce spectacle, est une figure phare du théâtre libanais et une
activiste politique locale notoire. Elle empreinte ici la voix de plusieurs
personnages réels ou fictionnels, mêlant extraits littéraires choisis et
fantaisies personnelles, pour exposer sans tabou l'imaginaire d'une femme
artiste, citoyenne, et mère, livrée aux injonctions complexes du monde
contemporain.
Dates de représentation :
- Mercredi 15 mai 2024 à 19h00
- Jeudi 16 mai 2024 à 14h30
- Vendredi 17 mai 2024 à 19h00
- Samedi 18 mai 2024 à 16h00
- Dimanche 19 mai 2024 à 15h00
Depuis cette année, tous les visiteurs du Château de Vincennes ayant choisi la
visite en autonomie disposent d’une tablette incluse dans le billet d’entrée.
Vous aussi, découvrez le monument sous un tout nouvel angle avec Revelacio, le
dispositif de médiation embarqué dernière génération développé par Alto pour le
Centre des monuments nationaux !
Le Château de Vincennes est le plus vaste château et la seule résidence d'un
souverain du Moyen-Age subsistant en France.
Entouré d'une enceinte fortifiée longue de plus de 1 000 mètres, flanquée de six
tours et percée de trois portes, cet ensemble demeure un témoin exceptionnel de
l'architecture et de la sculpture des années 1360-1410.
Qui n'a jamais voulu assister au quotidien de la vie de château aux siècles
passés ?
C'est désormais possible au Château de Vincennes grâce à l'utilisation d'une
tablette de réalité augmentée. En tenant simplement l'outil entre vos mains,
vous serez immédiatement transporté dans le passé à travers l’écran.
Pour cela, deux types de parcours s’offrent à vous :
De la légende du chêne de justice de Saint Louis aux bombardements du XXe
siècle, en passant par la période de splendeur durant le règne de Charles V et
l’étape de prison d’État, parcourez le château à votre rythme et découvrez les
moments clés de son histoire !
Par exemple, au premier étage, il est possible de participer à la rencontre
entre le roi Charles V et son oncle l’empereur Charles IV dans la Salle du
Conseil.
Le parcours famille est conçu pour être suivi par un adulte et un enfant grâce à
des textes adaptés. Explorez en équipe les différents espaces en suivant une
quête pour aider trois petits voyageurs temporels passionnés d’histoire !
Des jeux en lien avec les décors du monument et de belles illustrations
parsèment ce parcours pour le rendre ludique et enrichissant pour les grands et
les petits.
Un travail scientifique
Afin de donner vie à ces scènes inédites, un travail approfondi de
reconstitution historique a été mené en collaboration avec plusieurs experts. À
partir des travaux réalisés par Jean Chapelot, directeur de recherche au CNRS
sur le château de Vincennes, et des nombreuses sources historiques disponibles,
le Centre des monuments nationaux et Alto (concepteur des tablettes) ont
coordonné le dialogue entre experts scientifiques et spécialistes des
reconstitutions 2D et 3D.
Pour accéder directement à la billetterie du monument, cliquez ici.
A propos du Centre des monuments nationaux
Le CMN est l’établissement public chargé de la conservation, la restauration et
l’animation de plus de 110 monuments historiques et jardins répartis sur tout le
territoire.
Une humanité face à l'inéluctable saccage de la planète, un paysage dévasté où
des corps continuent de lutter. UMWELT à que l'on peut traduire par " monde dans
lequel on vit " à interroge de façon hypnotique les mystères et contradictions
d'hommes et femmes emprisonnés dans leur quotidien. Dans un espace vierge aux
allures cinématographiques, les interprètes enchaînent avec frénésie les gestes
les plus communs dans un fracas ininterrompu qui pourrait être le souffle de
l'Histoire. Participant à la chronique d'un monde qui tombe, toute la palette
des interactions humaines y passe avec une insouciance vertigineuse transformant
l'espace en une ruine. À cette folie, Maguy Marin oppose la force du mouvement
et une poésie poignante dans laquelle on croit pouvoir trouver l'espoir et la
joie d'un réveil.
Représentations:
- Mercredi 15 mai 2024 à 20h30
- Jeudi 16 mai 2024 à 20h30
- Vendredi 17 mai 2024 à 20h30
L'exposition Conférence historique : Protéger les collections nationales pendant
la Guerre froide a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Nogent sur Marne
2024.
À l'occasion de la Nuit européene des Musées, la Fondation des Artistes invite
deux chercheuses à présenter la personnalité et les engagements de Rose Valland,
célèbre pour son rôle d'identification et de restitution des oeuvres d'art
spoliées par les nazis, pendant la Seconde Guerre mondiale. Figure majeure des
musées au XXe siècle, Rose Valland a longtemps travaillé depuis l'Hôtel Salomon
de Rothschild, le siège parisien de la Fondation des Artistes, et a bien connu
Maurice Guy-Loë, premier directeur de la Maison nationale des artistes de
Nogent-sur-Marne. Rose Valland (1898-1980) est avant tout connue pour son action
de résistance face au pillage artistique nazi, pendant la Seconde Guerre
mondiale. Son engagement en faveur du patrimoine ne se limite toutefois pas à la
période du conflit : dès 1945, elle part en Allemagne récupérer les oeuvres
françaises qui avaient passé la frontière durant les hostilités. Elle y restera
huit années, à l'issue desquelles son retour en France est l'occasion pour
l'administration des Beaux-Arts de lui confier la responsabilité d'un nouveau
service, le SPOA. Grâce à ce Service de protection des oeuvres d'art, Rose
Valland peut maintenir la collaboration avec la toute jeune République fédérale
d'Allemagne, qui a désormais la responsabilité des restitutions artistiques.
Faute de locaux disponibles au Louvre, le SPOA s'installe dans l'hôtel
particulier Salomon de Rothschild, non loin de l'Arc de Triomphe, aujourd'hui
administré par la Fondation des Artistes. Composé d'à peine plus de cinq
personnes, ce service s'occupe de répondre aux nombreuses demandes des
propriétaires spoliés et d'assurer la protection des musées français dans
l'éventualité d'un troisième conflit mondial. Il faut notamment rechercher des
dépôts capables d'accueillir des oeuvres par milliers puis établir des plans de
sauvegarde et d'évacuation des collections, ce à quoi s'attachera Rose Valland
jusqu'à la fin de sa carrière. Mal connue des historiens, l'action de la
conservatrice du SPOA est l'objet de cette conférence qui présentera les
récentes découvertes dans les archives administratives et personnelles de Rose
Valland.
Infos réservations :
En ligne
- https://www.fondationdesartistes.fr/
Par téléphone
- 01 48 71 28 08
Par e-mail
- visite@fondationdesartistes.fr
- visite@fondationdesartistes.fr
Le collectif À mots découverts rassemble une cinquantaine d'acteur·rice·s et
metteur·euse·s en scène. Ils·elles accompagnent des auteur·rice·s en cours
d'écriture, en lien concret et critique avec les interprètes et le plateau, en
amont de tout projet de création. Chaque saison, le collectif propose les Lundis
en coulisse : six après-midis de découverte de textes inédits, en partenariat
avec plusieurs théâtres franciliens.