Mise en scène : Mizuki Kondo
Avec Louis Affergan Cavillon, Juliette Ban, Carole Gantner et Camille Sansterre
Des tentatives d'être, à l'intérieur d'une société faite d'injonctions et dans
laquelle ils ne se reconnaissent pas. À l'Ouest se déploie dans un espace-temps
qui attend de nous à la fois d'exister et de disparaitre.
Texte lauréat de la première édition du festival Lis-moi tout, À l'Ouest
bouscule nos habitudes de théâtre et explore le rapport entre l'individu et le
groupe. La parole y est inclusive et cherche énergiquement à s'inscrire dans le
présent.
Durée du spectacle : 40'
Fidèle au poste
Description
C’est quoi être facteur aujourd’hui ?
Ce n’est plus vraiment déposer des lettres parfumées dans des boîtes aux lettres romantiques, c’est surtout apporter des montagnes de colis à l’heure et à l’endroit voulu par le destinataire, distribuer les myriades de folders publicitaires que vont dévorer les clients et errer dans un parcours chronométré avec des délais qui ne permettent plus guère une pause-café…
Survivent pourtant dans ce travail minuté, des moments… incontrôlables et des dérapages savoureux de la comédie humaine…
Voilà près de 10 ans, Vincent Pagé, le célèbre « f’acteur » namurois, créait « C’est ma tournée » où il racontait le cheminement souvent croustillant de sa carrière de facteur de la Poste devenu peu à peu …« agent Bpost ».
Depuis, tout a encore bien changé. D’où l’idée d’en proposer une suite qui décrit le quotidien du postier moderne en envisageant même son avenir.
Information sur la date
Le 29/03/202420:30
Billets
Info:
10 euros : payantTarif plein : payant
Info & Réservation
1 Photo
Événements suggérés
Les étudiants de l'IAD vous font découvrir leurs textes coups de cœur.
Ceci n'st pas une ... FRAMBOISE FRIVOLE
Le nouveau spectacle musical et humoristique de deux virtuoses : Peter Hens et
Bart Van Caenegem
Avec la collaboration artistique de Jean-Louis Rassinfosse
La Framboise Frivole est à la musique ce que René Magritte est au surréalisme
belge. Berceau de ce mouvement artistique, la Belgique a également vu naitre ces
deux virtuoses, une association inclassable dans le monde de la création
musicale.
Tels des artistes visionnaires et avant-gardistes, notre duo vous propose son
nouveau spectacle, « Ceci n’est pas une FRAMBOISE FRIVOLE », qui est une
véritable entre le réel et l’imaginaire.
Tout comme il n'est pas envisageable de fixer des limites claires et objectives
de l'activité surréaliste dans notre pays, il est tout à fait impossible de
fixer des limites de l’exploration musicale de La Framboise Frivole !
Tels des peintres comme Magritte et Dali, Bart et Peter ne mêlent pas toujours
les pinceaux de la créativité avec ceux de la rationalité, car être frivole est
tout un art !
Leur nouvel objectif : explorer toujours plus de partitions bizarres mais nous
les restituer cette fois, exactement comme elles ont été écrites... selon eux.
Ce nouveau spectacle est une promenade musicale internationale multi-genres,
emplie d’œuvres populaires, modernes et classiques ou totalement inconnues, mais
toutes revisitées par l’inventivité de nos deux virtuoses sur-vitaminés.
Le surréalisme n’est jamais fini en Belgique, la Framboise Frivole en est la
preuve.
--- Une production Opus II et Panache Diffusion ; accueil en collaboration avec
l’Aula Magna ---
Avec Valentin Dellieu et Thomas Willaime de la Ligue d’Improvisation
Professionnelle –
Un spectacle improvisé qui vous fera prendre un peu de auteur entre poésie de
haut vol, lyrisme en mousse et contes plus ou moins absurdes.
Dans une ambiance feutrée fleurant bon l’élégance, deux hommes épris de
littérature vous invitent en voyage au pays des belles lettres. Contes
poétiques, envolées lyriques, jeunes auteurs en vogue et vieux classiques. Le
Docteur Johnson et le professeur Schmuns échangent et racontent, sous la forme
de volutes scéniques improvisées...
Au son de quelques critiques, les œuvres prennent forme, les livres s’expriment
et les histoires prennent vie. Des mots on passe aux gestes, les phrases
deviennent des corps et les dialogues résonnent en répliques. La littérature et
le théâtre s’entre-mêlent et se confondent dans une danse tantôt gracieuse,
tantôt burlesque mais toujours surprenante.
Durée : 1h30
Fran Kourouma, jeune guinéen de24 ans, a tout quitté dans l’espoir d’une vie
meilleure. Il nous raconte lesténèbres de sa traversée, depuis Conakry jusqu’au
« Petit Château » àBruxelles, où il commence à écrire son histoire, plus de 800
pages sur sontéléphone portable. Sur sa route, Fran sera confronté à la
cruauté,l’humiliation, la torture, mais aussi à l’amitié, la solidarité. Son
récit estune leçon de courage et d’abnégation, et est porteur d’un formidable
messaged’espoir.
Le thème de la migration est aucentre de tous les débats, pourtant, la parole
est rarement donnée aux migrantseux-mêmes. Le témoignage de Fran, sur scène, à
travers sa propre voix, nouspercute de plein fouet et redonne une humanité à
cette migration qu’on regardesouvent de loin.
François Morel rend un hommage réjouissant à l’univers délicieusement poétique
et décalé de Raymond Devos.
L’humoriste tendre et facétieux plonge dans la prose de l’illustre artiste pour
inventer un spectacle musical.
«Raymond Devos, mesdames et messieurs, est un miracle qui est apparu, singulier
sur la scène du music-hall français. Il ne ressemblait à personne. Personne,
plus jamais, ne lui ressemblera. C’est comme ça. Il faut se faire une raison.
Même si on n’est pas obligé… de se faire une raison. Il est plus opportun en
évoquant Devos de se faire une folie. Un grain de folie capable d’enrayer la
mécanique bien huilée de la logique, de la réalité, du quotidien. Ceux qui l’ont
vu s’en souviennent : Raymond Devos fut un phénomène rare. Comme les
arcs-en-ciel de feu circulaire, comme les colonnes de lumière, comme les vents
d’incendie, comme les nuages lenticulaires, il a surgi, miraculeux et
mystérieux, derrière un rideau rouge qui s’ouvrait sur l’imaginaire. On n’avait
jamais vu ça ! Et, devant cet homme en apesanteur, on avait le souffle coupé.»
François Morel
Ce spectacle a obtenu le MOLIERE 2019 du meilleur comédien dans un spectacle de
théâtre public.
Un spectacle de et avec François MOREL
Textes : Raymond DEVOS
Au piano : Antoine SAHLER
Musique : Antoine SAHLER
Présenté par PANACHE Diffusion
4 dates à ne pas manquer : 30/11, 29/2, 25/4 et 20/6
Simon Lepers vous invite à assister à une soirée « Plateau d’humoristes »
pendant laquelle vous découvrirez plusieurs talents de la jeune scène de
l'humour belge qui se succéderont pour vous faire rire.
Un spectacle multiple, aux univers variés et riches en découvertes où se
croisent professionnels de l’humour et stars en devenir.
Le What The Fun c'est la plateforme du Stand Up Comedy en Belgique. Les
humoristes de demain se succèdent sur une scène à l'ambiance décontractée pour
vous faire rire dans une variété d'humour déconcertante !
Ouverture des portes à 20h
Bar accessible dès 19h
Parking gratuit devant le Foyer et à 400 mètres (site ancienne gare)
Une comédie de Salomé Lelouch
Julie et Alban sont amoureux et superstitieux. Lui avocat, elle psy. Un soir,
ils se jurent dix ans de fidélité, « sur la tête des enfants ». Après avoir tenu
9 ans, 11 mois et 15 jours, chacun se prépare à l’arrivée de la date fatidique.
Entre mauvaise foi, mensonges, bonne conscience et morale, la nouvelle pièce de
Salomé Lelouch nous entraine dans des situations aussi inextricables que
savoureuses. Un vaudeville contemporain à base de mensonges bien dosés, de
petits arrangements avec la sincérité et d’amant presque dans le placard. On se
régale des jeux de mots, de la mauvaise foi des personnages et de
l’interprétation des comédiens.
« Bien ficelé, le spectacle doit beaucoup à l’interprétation de Marie Gilain et
de Pascal Elbé, dont on redécouvre avec plaisir la vis comica » (Elle)
Avec Marie Gilain, Pascale Elbé, Constance Carrelet, Nathan Martin, Tess
Lauvergne et Frédéric Fix
Mise en scène : Salomé Lelouch et Ludivine de Chastenet
Scénographie : Emmanuelle Roy
Vidéo : Mathias Delfau
Lumières : François Leneveu
Musique : Alex Beaupain
Costumes : Alice Touvet
Présenté par Médiascène
Conseillé dès 15 ans
Dix comédiens en scène, un travail chorégraphique minutieux et la présence d'une
chanteuse lyrique, le tout baignant dans une musique aux sonorités
électro-acoustiques.
Lucrèce Borgia, fille du pape Alexandre VI, femme cruelle et capable des crimes
les plus abominables, profite du carnaval de Venise pour retrouver incognito son
fils, né vingt ans plus tôt de ses amours incestueux avec son frère César
Borgia, et remis en secret à des gens de confiance pour lui épargner une mort
certaine.
Tous les ingrédients du spectacle populaire sont réunis dans ce mélodrame
tragique de Victor Hugo : des personnages puissants, une intrigue captivante,
des émotions intenses, de l'action et des rebondissements.
Mise en scène : Emmanuel Dekoninck - Avec Denis Carpentier, Antonin Compère,
Catherine Conet, Sébastien De Muylder, Jonas Jans, Georges Lini, Gilles Masson,
Geoffrey Tiquet, Jérémie Zagba et Julie Prayez (chanteuse lyrique)
La pièce
Août 1835, une maison bourgeoise du sud de la France. Jacqueline, une jeune
femme pleine de charme, n'est mariée que depuis deux ans et succombe déjà à des
plaisirs interdits. Il faut dire que Maître André, son mari, est un notaire de
24 ans son aîné qu'elle n'a pas vraiment choisi. A demi-consciente de sa
condition de femme, Jacqueline tente de survivre dans un monde qui la supplante
en y jouant la comédie. A cette même époque, le premier journal féministe
français "La femme libre" (1832) voit timidement le jour. Dans cette adaptation
du Chandelier (1835), ces paroles historiques de femmes, associées à des récits
d'archives, résonnent et éclairent la trajectoire des personnages principaux.
L'irruption foudroyante du candide Fortunio dans la vie de la jeune Jacqueline
la guidera bientôt vers les prémices de la plus belle quête de sa vie, celle
d'être libre : libre d'être soi, libre d'aimer, libre de vivre.
Durée : 80 minutes
Spectacle conseillé à partir de 12 ans
L'équipe artistique
Originaires des quatre coins de France et de Belgique, les artistes de la
compagnie LiberArte partagent un rêve commun : celui d’entretenir la soif de la
découverte et d’éveiller les consciences auprès de tous les publics. Qu’il
s’agisse de défendre des oeuvres théâtrales issues de la tradition du
répertoire français ou des créations de notre époque, ces
comédiens cultivent la joie de voyager dans la vie intime des hommes et des
femmes de tous temps. Par le biais des oeuvres auxquelles il donne corps,
leur collectif invite à se questionner sur ce qui façonne notre destinée et
celle des hommes de demain. Libérer les consciences pour sublimer la vie,
voilà leur vocation, la vocation de LiberArte !
Avec
Benjamin HAUSER
Lydia LORENZINO
Jules BARON
Patrick BETHBEDER
Julia VIVONI
Mise en scène et adaptation Lydia LORENZINO
Assistant à la mise en scène Jules BARON
Décors Charles PINOEL
Costumes Brigitte ESTER