Julien Lourau Quartet

Description

Crianças – La musique de Wayne Shorter

Concert de cloture de la saison 2023-2024 du Jam Hors Les Murs

« Aucune musique n’est jamais vraiment finie. Rejouer un thème, c’est illustrer l’idée de la continuité de la vie. » disait Wayne Shorter.

Un an après le décès du saxophoniste et compositeur américain, Julien Lourau nous présentera Crianças avec un quartet explosif, somptueux hommage à son idole, qui a fait l’objet de son dernier album paru tout récemment sur le label Komos.

Julien Lourau, saxophones Ténor & Soprano
Mathieu Debordes, piano
Joan Eche Puig, basse
Jim Hart, batterie

Une proposition Le Jam, hors les murs.

Boissons et petite restauration sur place

Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille

Information sur la date

Ouvertures des portes : 19h30.

Billets

Info:

Plein tarif : 15 €.

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24e lever de rideau pour un festival, événement majeur de l’été à Marseille, qui célèbrent un jazz ouvert bien calé sur son époque. Et oui, n’en déplaise à quelques-uns, le jazz est une musique d’aujourd’hui. Il a, comme le disait Alex Dutilh, « les rides de ses héros et le sourire juvénile de ceux qui regardent le futur droit dans les yeux ». En cette année olympique, le Festival, labellisé Olympiades culturelles, a avancé ses dates, il se déroule du 30 juin au 13 juillet. Fidèle à son format voyageur, il trace un parcours dans des lieux emblématiques de la Ville de Marseille, le Théâtre de la Sucrière, le Toit terrasse de la Friche la Belle de Mai, le Centre de la Vieille Charité, la cours du Palais Carli et bien sûr les Jardins du Palais Longchamp. Une géographie qui permet d’offrir un panorama artistique élargi pour des publics avides de culture et de musique. Les artistes du Festival 2024 construisent un récit qui parle du monde de la soirée d’ouverture où l’on pourra se connecter aux esprits de la musique grâce à deux solos de Gildaa, la révélation scénique de l’année, et Omar Sosa, le pianiste cubain. Puis une soirée « Jazz de Ouf » sur le toit terrasse de la Friche avec deux formations qui emmènent à un train d’enfer, toute la nouvelle scène de jazz en France : Leon Phal, saxophoniste inspiré et BadaBada un combo ébouriffant ! Quatre soirées dans la cour de la Vieille Charité, pour un véritable tour du monde de la bonne musique. Quatre univers artistiques bien complémentaires, avec le Jazz de Kyle Eastwood qui invite pour l’occasion la jazzwoman Robin McKelle, Mayra Andrade et son itinéraire unique des chants du Cap vert, la grande virtuosité du guitariste andalou Vicente Amigo, et le « all star » de musiciens parmi les plus créatifs de la scène actuelle, Peirani, Parisien, Segal et Sissoko. Les Égarés, fusion vivifiante, leurs univers respectifs font tomber toutes les frontières et nous offrent un paysage libre et foisonnant. Chacune de ces soirées sera ouvert par une formation issue de la scène marseillaise et de la class Jazz. Enfin le Palais Longchamp qui accueille deux grandes artistes de la scène américaine, toutes deux ont traversés des tempêtes créatives. Elles nous reviennent avec leur talent intact et le meilleur de leur art. Meshell Ndegeocello, tout juste couronnée d’un Grammy award, pour son album paru chez blue note, incarne la neosoul puissante, quand Cat Power s’empare du répertoire immense de Bob Dylan et le plonge dans un folk aux couleurs du blues et de la soul. Soirée de fête avec Keziah Jones, infatigable ambassadeur de la soul nigériane, il partage la scène avec deux figures de la nouvelle génération, Madison Mac Ferrin étonnante dans son electrojazz lyrique et le crooner José James dont le dernier album le place au sommet de son art. Gregory Privat ouvre la soirée du 12 juillet avec son trio, tout juste auréolé de son Grand prix de l’académie du Jazz, les influences des Antilles sont fondues dans une musique d’une grande dimension. Il précède la star internationale du Jazz Vocal, Gregory Porter, qui a franchi les frontières du Jazz et de la soul pour toucher au-delà des styles le cœur et l’âme d’un public rajeuni partout sur la planète. La séquence se termine à Longchamp avec une soirée composée autour de la bienveillance poétique, une certaine mélancolie, de celle qui nous laisse au petit matin sur la piste de danse, déboussolé et heureux. Le folk tendre et élégant de Marion Rampal, la fougue ultramarine de David Walters et l’histoire de Cuba et de toutes ses musiques avec le pianiste hors pairs Roberto Fonseca. Jazz club 222 : Nous poursuivons notre exploration du jazz émergent en lien avec le Conservatoire Pierre Barbizet dans le mode du JazzClub. Cette année verra la rencontre exceptionnelle entre les musiciens du collectif Révérence d’Atlanta mené par le saxophoniste Kebbi Williams avec les musiciens de Marseille. Ces échanges de pratiques et de musique sont les prémisses d’une aventure à plus long terme. Raphael Imbert est au pilotage artistique de ce projet avec le soutien de la Villa Albertine. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
– Léon Phal Stress Killer Tour Léon Phal est l’un des nouveaux souffles d’air frais  »Jazz  » qui ranime l’intérêt d’un style, d’un esprit, d’un groove,  »oui il faut le dire », d’un retour à l’essence même de la pureté musicale ! Charge lourde ! Libre et en opposition aux musiques que l’establishment médiatique veut bien nous imposer, Phal a su écouter, s’inspirer, picorer des styles, des tendances, des mix pour en faire sa musique, son indépendance, sa dépendance au jazz. Il n’y qu’à entendre son troisième album Stress Killer, paru en septembre dernier, pour avoir la preuve que cette génération, à la tête chercheuse, troque et s’arrange des recettes du passé pour inventer de « nouvelles saveurs ». Le 2 juillet, la Friche aura comme MC, Léon Phal qui va nous plonger dans sa transe festive, exigeante et généreuse. – Bada-Bada Phantom Bada-Bada rentre dans la lignée des innovants, des intéressants pour l’avenir du jazz instrumental en s’imprégnant autant des musiques, dites actuelles, que des classiques. Pour eux, regarder l’avenir est aussi important que se retourner vers le passé ! A l’instar de Léon Phal ou Emile Londonien, cette double vision est essentielle pour écrire de nouvelles partitions jazz tout en goûtant aux musiques du monde actuel, qu’elles soient électroniques, hip-hop, house… Leur planète est ouverte et généreuse, bien au-delà des étiquettes, privilégiant leur liberté musicale et leur besoin viscéral d’improvisation. Soirée en coproduction avec la Friche la Belle de Mai. Interview et retransmission des concerts en partenariat avec Radio Grenouille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Kyle Eastwood feat Robin McKelle Marseille Jazz des cinq continents Kyle Eastwood a eu la géniale idée de revisiter les musiques des films de son père. Deux génies dans leur catégorie, deux complices depuis de longues années dans l’écriture des musiques de Mystic River, Million Dollar Baby, Gran Torino ou Invictus. En tout, plus d’une dizaine de films où, père et fils, ne font qu’un autour de leur Graal, le Jazz. Kyle est un habitué de la scène du Marseille Jazz mais ce soir-là il va nous plonger dans une histoire très personnelle, la grande histoire du cinéma des Eastwood. Pour l’occasion Kyle et son quintet ont fait appel à une invitée exceptionnelle, Robin McKelle. Et pour le bonheur de nos oreilles la Vieille Charité va vibrer au son de la mythique Route de Madison, des chevauchées fantastiques de Le Bon, la Brute et Le Truand et des « rues chaudes » de San Francisco et d’Harry Callahan alias l’Inspecteur Harry ! Ouverture Class Jazz : Jass Quartel « The Swing Mafia from Mars » Inspiré par le quartet de Ruby Braff et Georges Barnes, le Jass Quartel, groupe de swing du sud de la France, vous embarque dans un jazz épuré et festif. Quatre musiciens du collectif Moldy Figs, issus de diverses contrées, s’associent autour d’une musique indémodable, traversant les modes et les temporalités. Un véritable cartel du swing, trafiquant de riffs et dealer de triolets, qui vous emportera dans un univers empreint des sonorités et arrangements des combos jazz des années 30-50. Soirée en partenariat avec les Musées de Marseille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
L’Ange du Flamenco, Vicente Amigo, vient pour la première fois enchanter la scène de la Vieille Charité qui aura, ce soir-là, des airs d’un Séville marseillais. Baigné au son de José Del Tomate et Merengue de Córdoba, disciple de Paco De Lucía, il va intégrer très jeune le groupe du Maestro Manolo Sanlúcar. C’est là, à l’ombre d’un des plus grands guitaristes, qu’il va parfaire son jeu avant de « voler de ses propres ailes ». Son premier album, De Mi Corazón al Aire, sortie en 1991 va lui permettre de jouer dans le monde entier. Vicente est avant tout un bosseur, un accro à sa six cordes, qui va travailler sans cesse pour se révéler petit à petit comme l’un des créateurs les plus novateurs et féconds de la musique actuelle Flamenca en y fusionnant le jazz, le folk et les rythmes sud-américains sans perdre la forme et la sensation essentielles du « flamenco puro ». Ouverture Class Jazz : Tiffany Muzellec & Simone Pace Simone et Tiffany se rencontrent dans les jams jazz marseillaises, où ils tissent rapidement une amitié liée au plaisir de jouer ensemble. Ils décident donc de monter ce projet, en duo, afin d’explorer et de s’approprier leurs morceaux préférés du répertoire jazz. La voix de Tiffany, douce et chaleureuse, se mêle au jeu de guitare de Simone, subtil et moderne. Laissez-vous emporter par de belles interprétations de grands classiques, ainsi que par la découverte de morceaux inédits ! Ouverture Class Jazz : Jass Quartel « The Swing Mafia from Mars » Inspiré par le quartet de Ruby Braff et Georges Barnes, le Jass Quartel, groupe de swing du sud de la France, vous embarque dans un jazz épuré et festif. Quatre musiciens du collectif Moldy Figs, issus de diverses contrées, s’associent autour d’une musique indémodable, traversant les modes et les temporalités. Un véritable cartel du swing, trafiquant de riffs et dealer de triolets, qui vous emportera dans un univers empreint des sonorités et arrangements des combos jazz des années 30-50. Soirée en partenariat avec les Musées de Marseille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Créées à l’initiative de la chanteuse et formatrice vocale Caroline Tolla, ces soirées proposent un petit concert jazz suivi d’une jam session vocale. Elle a lieu une fois par trimestre et donne l’occasion de découvrir l’univers sonore d’un ou d’une chanteuse de jazz de la région. Le 5 juillet, c’est la chorale Jazz en Choeur de la Maison du Chant et du Cri du Port, en grand groupe, qui remplira la scène, accompagnée par Maryline Ferrero au piano, Nghia Duong à la contrebasse et Léo Achard à la batterie. La jam vocal invite ensuite chaleureusement les chanteurs sur scène, accompagnés par ce duo instrumental de qualité. Venez nombreux chanter ! Ouvert à tous les chanteurs et musiciens de jazz. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Une proposition de la Ville de Marseille dans le cadre de l’Été marseillais. Pour la deuxième année, retrouvez la Scène sur l’eau amarrée sur le Vieux-Port en face de l’Hôtel de Ville Marseille invite Naples Kid Francescoli Après une première tournée mondiale à guichets fermés (plus de 200 concerts en Europe, USA, Asie…) et le succès de ses tubes comme Nopalitos, Blow Up ou Moon (maintenant certifié diamant avec plus de 150 millions de streams), le producteur, crooner et multi-instrumentiste marseillais Mathieu Hocine, est impatient de partager son disque le plus abouti à ce jour. Cette collection de chansons pleines d’émotions forment un hommage à ses racines méditerranéennes, ainsi qu’un écrin à sa science des mélodies. Fort de ses récents succès et de l’expérience de réalisation de sa toute première bande originale sur le film AZURO, Kid Francescoli est désormais l’un des meilleurs auteurs-compositeurs français de sa génération, facilement identifiable par sa signature sonore unique. « Je vis à Marseille, j’ai passé toute mon enfance en Corse, j’ai des origines algériennes, mes premières vacances avec des amis étaient à Barcelone, celles avec ma première copine à Rome,… Et puis, j’ai eu la chance de me produire au Maroc, en Grèce, en Turquie et en Égypte : à chaque fois que j’ai passé du temps dans cette région, j’y rencontrais des gens qui m’ont donné le sentiment d’appartenir au même pays. Ce multiculturalisme partagé est apaisant et réconfortant, il a sa propre poésie et sa propre force, il m’apporte empathie et singularité. C’est quelque chose de vraiment essentiel pour moi. J’aime ma ville, on s’y sent bien avec le soleil, la mer, la famille, l’amitié, l’amour… ça m’émeut, ça me fait sourire tout en versant ma petite larme ». Pellegrino & Zodiaco Zodyaco est le projet de groupe du producteur napolitain, DJ et directeur d’Early Sounds Recordings, Pellegrino, qui s’apprête à devenir le pionnier d’un son méditerranéen distinctif. Fondé avec l’intention de créer une plateforme où développer sa vision personnelle de la fusion mélodique et du jazz. en collaborant avec les musiciens les plus intéressants de la scène napolitaine et italienne fasciné par ses atmosphères particulières et l’esthétique du mysticisme méditerranéen. Initialement conçu comme un projet purement discographique, après son premier album éponyme « Zodyaco » (Early Sounds Rec. 2018), qui était « inspiré par les étoiles et leurs couleurs », le projet s’est lancé dans la production d’un nouvel album, « Zodyaco ». inspiré par les étoiles et leurs reflets sur la mer », le groupe s’est progressivement transformé en un groupe live actif avec 3 albums sortis à ce jour. Publié par : Ville de Marseille
L’égarement a parfois du bon, surtout en musique, surtout dans le jazz et surtout quand cela concerne quatre des plus talentueux artistes world’n’jazz du moment. Le 6 juillet la scène de La Veille Charité va accueillir l’un des concerts évènement de cette édition du Marseille Jazz. Imaginez sur scène, Ballaké Sissoko et sa kora, Vincent Segal et son violoncelle, aux côtés de l’accordéon de Vincent Peirani et du saxophone d’Emile Parisien. Entre magiciens et griots, il va être question de voyage, d’explorations sonores, de culture chic et de maitrise instrumentale choc ! Ce soir-là, les étoiles marseillaises vont briller et éclairer la scène devenue, pour un soir, le territoire de ses égarés poétiques où l’oreille est l’instrument-roi, où le simple plaisir et désir d’écouter l’autre va aboutir à la naissance d’un splendide chant à quatre voix ! Ouverture Class Jazz : LMN Trio L, M, N : trois lettres reliées par l’ordre de l’alphabet, connectées entre elles à l’image des musiciens du LMN Trio. On pourrait les mettre dans le désordre : Léo, Maryline et Nghia finissent toujours par accoster à bon port, souvent au terme d’un voyage musical haut en couleurs. Camarades de longue date, les musiciens du LMN Trio transmettent leurs émotions à travers le jeu et l’improvisation dans un esprit de complicité et de partage. Soirée en partenariat avec les Musées de Marseille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Meshell Ndegeocello, chanteuse, rappeuse et musicienne américaine, est une chercheuse d’or aimant exploiter ses pépites musicales en les mixant, les malaxant jusqu’à obtenir l’étincelle parfaite. Artiste libre, elle révolutionne, depuis quelques années, la soul avec sa voix et son groove qui malaxe harmonieusement ses influences ouvertes de hip-hop, de jazz, et de funk ! Son dernier album, The Omnichord Real Book, signé sur le label Blue Note, est une lettre ouverte, un journal intime qui nous plonge au cœur de ses souvenirs des plus joyeux aux plus tragiques, comme le décès de ses parents qui a été le déclencheur pour composer avec, comme seul compagnon, l’omnichord, une autoharpe électronique créée en 1981 et offerte par son père. Le 10 juillet au soir les effluves sonores soul de Meshell Ndegeocello vont envouter le palais Longchamp et nous happer dans les volutes de ses souvenirs, de ses peines de ses joies ! Cat Power Sings Dylan ‘66 Marseille Jazz vous invite à une téléportation en trois volets. La première nous transporte le 7 mai 1966 à Londres, au Royal Albert Hall. Bob Dylan vient de clôturer l’une de ses tournées les plus chaotiques en créant un Watergate avant l’heure en laissant de côté ses protest-song acoustiques pour des chansons beaucoup moins engagées baignées dans une guitare électrique ! Le choc ! Un deuxième voyage dans le temps nous propulse 56 ans plus tard, le 5 novembre 2022. Ce soir-là Cat Power va réinterpréter ce légendaire et électrique concert du Royal Albert Hall et le graver sur un incroyable album « Cat Power Sings Dylan : The 1966 Royal Albert Hall Concert ». La dernière téléportation est prévue le 10 juillet sur la scène du Palais Longchamp où Cat Power va nous faire revivre cette page de l’histoire avec ses émotions, sa modernité et sa façon si particulière de dompter les reprises entre respect et désobéissance. 1ère partie à 19h30 Marie Carnage C’est le son de la nouvelle Orléans aux accents de Marseille. Ces sept ami·e·s et musicien·ne·s multi instrumentistes proposent une orchestration dans le plus pur style du carnaval, entièrement vouée à la fête et à la joie. Une rythmique banjo une contrebasse un washboard, et une section de soufflants trombone / saxophone alto / clarinette / trompette, le tout sublimé par la voix de Lise. Marie Carnage insuffle à cette musique chargée d’histoire, son énergie et ses couleurs. Entre petite fanfare et formation de Jazz, vous embarquez dans un voyage exotique au gré du calypso et de rythmes chaloupés. Soirée en partenariat avec les Musées de Marseille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Keziah Jones Iest apparu dans les années 90, nous livrant, tel un uppercut, un funk incarné par une énergie incroyable et des influences marqués par Fela Kuti, Prince et la « six cordes » de Jimmy Hendrix. Jones est devenu alors, pour le public français, un grand frère, un oncle de Lagos, venu nous charmer avec son jukebox aux sélections des musiques du monde. Son premier album, Blufunk is a fact! sortira en 1983 et Rhythm is love, son premier single, deviendra son hymne, lui offrant les plus belles scènes du moment et des « airplay » de toute beauté ! L’année 2024 sonne l’heure d’un retour attendu, nous plongeant ainsi dans la nostalgie de son Rhythm is Love et d’une volonté de danser au rythme de son BluFunk qui n’a pris aucune ride. Préparez vos plus beaux souliers de danse car le 11 juillet notre Palais Lonchamp va vibrer au son d’un Keziah Jones voulant en découdre avec son dancefloor ! Madison McFerrin Comme la famille Cherry, les McFerrin entrent dans la catégorie des grandes dynasties d’artistes de la musique. Entre Taylor, le frère ainé qui malaxe le Jazz, le Hip Hop en solo ou en groupe avec R+R=NOW aux côtés de Robert Glasper, le grand-père chanteur lyrique au Mette et le maitre de la fratrie, Bobby McFerrin, Madison a su attendre son tour. Forgée à l’école de l’underground, elle a su mélanger les meilleurs ingrédients familiaux et égrène depuis 2016 des EP et des albums de toutes beautés. Le dernier en date de 2023 avec un excellent (Please Don’t) Leave Me Now, titre réparateur qu’elle écrit après un accident de voiture. La pop’n’soul enchanteresse de Madison McFerrin va « volupter » la nuit du Palais Longchamp et les étoiles familiales, telles des anges gardiens bienveillants, brilleront de mille et une lumières. José James Il affiche au compteur plus de 12 albums qui ont tous été encensés par un public hétéroclite et picorant autant du Jazz que du Hip-Hop. Normal ! James a toujours modernisé, innové et cassé les codes tout en rendant hommage à ses classiques comme Billie Holiday, John Coltrane et ses contemporains comme Erykah Badu. Il lui consacre d’ailleurs, en 2023, un album intitulé On & On. En 2024, l’autre Kid de Minneapolis revient avec 1978, un album très personnel mettant en scène et en mots ses amours et ses révoltes. Produit sur son propre label Rainbow Blonde Records, José vient de nous dévoiler, 38th and Chicago, qui fait référence au carrefour de Minneapolis, la ville natale de José James, où George Floyd a été tragiquement assassiné en 2020. – « C’est proche, explique James, trop proche. J’ai grandi à quelques pâtés de maisons de là et j’ai donné mon premier concert dans la rue, à Powderhorn Park. Je suis passé devant ce magasin un million de fois, cela aurait pu être moi » Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
ROSARIO SMOWING [Swing / Ska – AR] Les sept Argentins mélangent le swing, le ska, le jazz, le dixie et le rockabilly avec le mambo, le boléro et le tango et se considèrent musicalement comme un “big band rock”. Les paroles sont basées sur le lyrisme profond du tango, écrites par le leader et ancien chanteur de punk rock Diego Javier Casanova, qui aime rappeler Tom Waits ou Vinico Caposella dans son interprétation. Avec six albums à succès et plus de 20 ans d’histoire, ils font partie des grands de la scène indépendante et savent exactement comment capter leur public. Pour sa huitième tournée européenne, ce big band de rock connu pour son style unique de “swing argentin” présentera le nouveau single “El Hit del Verano”. Rosario Smowing jouera le meilleur de son répertoire de 24 ans, y compris le récent album “Ahora cuando pase todo esto…” (2023), faisant danser le public au rythme de ses chansons… Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille