Enjoy your fuckin' life, l'exposition extravagante de Bruce Meritte chez Yoxeone Art Gallery

Description

Une exposition gratuite, drôle et insolite : c'est le bon plan à découvrir chez Yoxeone Art Gallery. Venez découvrir Enjoy your fuckin' life, l'exposition de Bruce Meritte, du 16 novembre 2022 au 15 janvier 2023.

Quel point commun en Le Parrain, Casimir, Marilyn Monroe, Napoléon, Barbie ou Mohamed Ali ? Ils sont tous les stars de l'exposition de Bruce Meritte, artiste contemporain loufoque, qui nous entraîne dans son univers déjanté. Le photographe expose ses œuvres chez Yoxeone Art Gallery, du 16 novembre 2022 au 15 janvier 2023.

Découvrez Enjoy your fuckin' life, l'exposition gratuite qui met en scène des personnages célèbres de l'Histoire et de la culture populaire.

Armé de son appareil photo, et de ses 500 figurines, l'artiste Bruce Meritte met en scène ces personnages dans des situations humoristiques et décalées. C'est ainsi que l'on retrouve Napoléon Bonaparte aux platines, Barbie en couverture de Vogue, Mohamed Ali et Rocky Balboa à l'affiche d'un combat de boxe mémorable... Ou Vito Corleone dans son célèbre fauteuil, un cigare à la main. Une fois la scène préparée, le photographe immortalise ce moment, créé par son esprit facétieux.

Derrière ces petites scènes amusantes et provocatrices, l'artiste nous fait réfléchir sur l'image et les valeurs rattachées à chaque personnage. C'est aussi une manière de rendre hommage à ces individus - fictifs et réel - qui ont marqué durablement les esprits et la culture populaire.

Une exposition inventive et gratuite, que peut-on espérer de mieux ? On file découvrir Bruce Meritte et ses photographies insolites !

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Du 14 juin au 13 juillet, 12 artistes s'emparent de l'Aiguillage des Frigos de Paris. Redécouvrez le textile, bien plus qu'un matériau, à travers cette exposition collective multimédia. Entrée libre ! Depuis sa création, L'Aiguillage, galerie d'artistes et de soeurs, oeuvre à favoriser la mise en lumière des artistes femmes. Ici particulièrement, dans ce médium particulier qu'est le Textile, dans son versant éminemment artistique pour "Textile et Fil contemporain". Une discipline, un matériau, qui ont évolué vers des pratiques bien différentes du quatuor crochet / tricot / patchwork / couture et autres "DasSe-temps traditionnels" réservés aux femmes, vers le champ d'expressions plasticiennes authentiques, contemporaines et innovantes. Cette exposition collective multimédia entend en rendre compte et contribuer à faire sortir cette pratique de la case un peu désuète dans laquelle on a souvent voulu la confiner, alors qu'elle révèle la fantaisie, le savoir-faire, l'originalité, l'inspiration, des 12 créatrices sélectionnées : Helen BanzhafMireille CambauGuacoldaLetizia GiannellaStéphanie OlivarHelen BanzhafFrédérique GourdonCarla CiuffoMai Khan Pham ToSigrid Hynell FleischerAlais Raslain & Anaid FleigFlorence Guillemot Venez assister au vernissage, le jeudi 18 juin à partir de 19h30, entrée libre & gratuite. Les Frigos, avec son château d'eau, est un site mythique du 13ème arrondissement de Paris. Plus de 10 000 mètres carrés répartis sur 5 étages d'anciens entrepôts frigorifiques, bâtis en 1929 sur une vaste friche ferroviaire destinée à stocker à Paris les denrées fraîches, congelées sur place et à fabriquer des tonnes de pains de glace ! À la fin des années 80, tous les espaces, un temps laissés à l'abandon, ont été investis, transformés en ateliers d'artistes, studios d'enregistrement, de productions, et sont devenus le centre d'activités artistiques, culturelles et festives le plus underground de Paris. En 2023, environ 80 ateliers d'artistes et de créateurs en tout genre continuent d'y créer, d'y travailler et d’y exposer, malgré l’absence de rénovation du site annoncée depuis des dizaines d’années mais toujours repoussée. De nombreux ateliers sont aujourd’hui vides, que la Ville de Paris ne relouent pas, « tant que les travaux de rénovation n’auront pas été effectués ». Il règne toujours aux Frigos une belle énergie, mais ce dépeuplement progressif nuit à la vitalité du lieu.
Le Montmartre Festival investit de nouveau le 18e arrondissement pour une nouvelle édition. L'occasion de déambuler dans le quartier de Montmartre pour y rencontrer tous les arts ! Le Montmartre Festival 2024 aura lieu du 2 au 7 juillet 2024 pour sa deuxième édition. En réunissant des artistes et interprètes locaux, le festival souhaite rendre l'art plus accessible aux habitants du quartier, mais aussi aux visiteurs du monde entier de passage dans le magnifique quartier de Montmartre. Créé en 2023, le Festival propose des événements divers, aussi bien dans la rue que dans des salles de concert, dans tout le 18e arrondissement. Concerts, performances, expositions et ateliers sont au programme. Quartier d'artistes, Montmartre inspire encore aujourd'hui le travail de nombreux artistes que le festival souhaite mettre en avant. Coté concerts, il y en aura pour tous les goûts dans les rues, du jazz au rock en passant par le flamenco mais aussi dans la salle de concert de la Boule Noire, avec un accès payant, pour y voir Astrel K, NI, Ofé, Thomas Baignères, OH NON, Blastfem, SINAESTETICA, Moyre, Vinnie Marakas, Edouardo Florio Di Grazia, Matteo Sodano. Au niveau des expositions, elles sont toutes accessibles librement pendant toute la durée du Festival. Certains ateliers sont également en accès libre et d'autres sous réservations, et sont mis en place par des professionnels. Vous allez également pouvoir assister à diverses performances de danse dans les rues du quartier. Les enfants sont les bienvenus au Festival et une journée leur est même dédiée le mercredi 26 juin aux Arènes de Montmartre et au Square de la Turlure en libre accès et en lien avec les écoles et les centres de loisirs. Chaque jour du Festival sera organisé une grande chasse au trésor, avec des personnages montmartrois du 19e, joué par des comédiens, qui vous guideront vers les indices. Le Festival commence avec une soirée d'ouverture le mardi 2 juillet à partir de 17 h et termine avec une soirée de clôture le dimanche 7 juillet à 17 h. Retrouvez la programmation détaillée du Festival de Montmartre ICI.
Venez admirer les trésors de la Rome antique, en visitant l'exposition "Les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia", au musée du Louvre, du 26 juin au 11 novembre 2024. Amoureux de l'art et de la culture, ne manquez pas cette exposition. Le musée du Louvre dévoile les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia, des sculptures antiques romaines exceptionnelles, qui n'ont pas été montrées en France depuis près d'un siècle. Venez admirer ces œuvres incroyables du 26 juin au 11 novembre 2024. Les sculptures de la collection Torlonia appartiennent à une collection privée, constituée par les princes Torlonia, des nobles Romains qui ont construit leur fortune entre les XVIIIe et XIXe siècles. Cette famille de collectionneurs a œuvré durant tout le XIXe siècle pour trouver et acheter ces pièces antiques incroyables, et créer ce qui est aujourd'hui la plus grande collection privée de pièces antiques au monde. Rarement montrées au grand public, ces sculptures s'exposent au musée du Louvre dans un écrin lui aussi remarquable. On peut les admirer dans les appartements restaurés d'Anne d'Autriche, le siège des collections permanentes de sculptures antiques du musée parisien. Les œuvres françaises et italiennes entament ainsi un dialogue tout en grâce. Cette exposition permet bien sûr d'admirer des chefs-d'œuvre incroyables. Mais elle permet aussi d'interroger la passion occidentale pour l'art et la culture antique, et le rôle de ces objets d'art et d'Histoire dans la création des musées et des institutions qui préservent la culture. Le musée du Louvre accueille ainsi une exposition exceptionnelle, dans un cadre majestueux. Venez sans attendre découvrir l'exposition Chefs-d'œuvre de la collection Torlonia.
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À l’occasion de l’exposition "Mexica, des dons et des dieux au Templo Mayor", le musée du Quai Branly - Jacques Chirac organise une soirée "Mexica" inédite le vendredi 5 juillet 2024. Accessible en entrée libre, cet événement vous invite à vivre un fabuleux voyage au Mexique rythmé par de la musique, des initiations et performances de danse ou encore un drag show et un live painting. Par ici le programme complet ! Cet été, le Musée du Quai Branly – Jacques Chirac nous emmène en voyage au Mexique à l’occasion de sa nouvelle exposition. Jusqu’au 8 septembre 2024, le célèbre musée parisien nous dévoile l’installation "Mexica, des dons et des dieux au Templo Mayor". Comme son nom l’indique, cette expo nous plonge dans la très riche et fascinante histoire de l’archéologie mésoaméricaine. Dans le cadre de cette exposition, le Musée du Quai Branly – Jacques Chirac propose une soirée "Mexica" à découvrir gratuitement (dans la limite des places disponibles) le vendredi 5 juillet 2024 dès 20h. Pour cet événement inédit, le musée du Quai Branly annonce un ensemble d’animations avec au programme de la musique (DJ set et concert), un drag show, des initiations et performances de danse, du live painting, des mini-visites ou encore des démos de cocktails. L’occasion d’en apprendre davantage sur la culture mexica et son héritage. Autre bonne nouvelle, cette soirée "Mexica" est gratuite (sans réservations), accessible toutefois dans la limite des places disponibles. Elle se déroulera dans les différents espaces du musée, mais également en plein cœur du jardin. Vendredi 5 juillet 2024 de 20h à 1h du matin (programme sous réserve de modifications) Retrouvez également tout au long de la soirée un bar éphémère et un photocall. Le programme complet de la soirée est disponible sur le site officiel du Musée du Quai Branly.