Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les
différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les
deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une
expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes,
décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville
d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les
espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération
d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire
s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec
l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux
animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts
d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival
et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024.
OUIDAD
OUIDAD est une chanteuse de pop parisienne. Docteure en pharmacie, elle est
révélée sur les réseaux sociaux par ses reprises de Zina de Babylone (avec + de
9 millions de vues) et d’Emiliana de CKay. En mai 2023, elle signe avec la
maison de disque de Mathieu Mendès, Funny Stone Productions et intègre le label
Play Two. Elle sort ensuite son premier single Casa, co-écrit avec le chanteur
Brav, dont le clip fait plus de 680 000 vues.
CLAUDIO CAPÉO
Avec plus d’un million de disques vendus, Claudio Capéo est devenu un artiste
incontournable de la nouvelle scène française. Révélé en 2016 par son tube « Un
homme debout » (single de diamant), son premier album éponyme s’est classé N°1
des ventes dès sa sortie pendant 5 semaines consécutives et s’est écoulé à plus
de 700 000 exemplaires, faisant de cet opus le plus gros succès pour un artiste
révélation. Depuis, Claudio Capéo enchaine les succès : « Ça va ça va » (single
d’or), « Riche » (single d’or), ou encore ses duos « Un peu de rêve » avec Vitaa
(single de platine) et « Que Dieu me pardonne » avec Kendji Girac (single d’or).
LA CAMELOTE
Une brocante vintage, 2 , 3 ou 4 musiciens aux « gueules de cinéma» et un
chanteur à la gouaille ravageuse … La Camelote déballe son échoppe d’airs
d’antan. Et pour à peine un sourire, ces néo-titis parisiens vous proposent de
vous offrir souvenirs, anecdotes et chansons françaises dépoussiérées, secouées
et totalement réorchestrées. En version ska ou manouche, tango ou gypsy, les
chefs d’œuvre de Brel, Brassens, Piaf, Dalida, Montand et bien d’autres prennent
un coup de jeune étonnant. Assurément, La Camelote vous vendra du rêve et de la
joie en quelques chansons vintages, populaires et festives !
Plus d'informations :
* Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
![Événement](https://api.culturius.com/media/cache/resolve/photo_original_filter/66c02a9515400561716526.jpeg)
Comme des WOOF (festival canin)
Description
Rendez-vous des Chien·ne·s et de leurs Humain·e·s !
Le dimanche 1er septembre, préparez vos laisses et vos plus beaux colliers, car Phare Citadelle organise une journée dédiée aux duos inséparables : les canins et leurs humains !
Au programme, des activités pour renforcer les liens et s’amuser ensemble : jeux, concours, conférence, et bien sûr, une bonne dose de papouilles et de gratouilles.
Mais attention, une règle d’or : tous les chiens doivent garder leurs humains en laisse ! N’oubliez pas, chaque chien est responsable de son humain. Pas question de laisser ces bipèdes vagabonder seuls !
C’est l’occasion parfaite pour rencontrer d’autres poilus et leurs compagnons à deux pattes, tout en profitant d’une ambiance chaleureuse et détendue.
Plus de détails à venir ! Restez connecter !
On vous attend nombreux, le sourire aux babines, la laisse bien en patte, et des sacs dans la poche de vos humain·e·s pour une journée inoubliable de partage et de bonne humeur !
Plus d'informations :
Billets
Info:
Phare Citadelle - StrasbourgArrêt de tram Citadelle67100 Strasbourg
1 Photo
Événements suggérés
Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les
différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les
deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une
expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes,
décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville
d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les
espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération
d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire
s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec
l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux
animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts
d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival
et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024.
THE SPARKLE FAMILY
THE SPARKLE FAMILY n’est pas un groupe de Gospel comme on a l’habitude d’en
voir. Lorsque la SPARKLE FAMILY chante, le public découvre des sons et des
rythmes gospel qu’il n’avait peut-être jamais entendu auparavant. Elle emmène
chaque auditeur dans un voyage musical passionnant, là d’où ils viennent tous
individuellement. Le doux mélange de leurs différents timbres vocaux et de leurs
arrangements frais, originaux et raffinés vous emmènera dans ce Nouveau Monde du
Gospel.
RAPHAËL
Raphaël, auteur-compositeur-interprète légendaire de la scène française
contemporaine, fait son grand retour avec “L’espoir”, une chanson émouvante avec
des mots simples et une mélodie enivrante qui nous renvoie à quelque chose de
profondément humain, rester fidèle à l’enfant que l’on a été, rêver d’avoir un
arbre quelque part, se dire que le projet c’est l’espoir. • Raphaël c’est : 2,5
millions d’albums vendus / 2 disques de diamant / 3 disques de platine / 4
disques d’or / 3 Victoires de la musique et 1 NRJ Music Award.
STEPHAN EICHER
Stephan Eicher, une icône de la musique suisse avec des millions de disques
vendus. Son premier album, « Les Chansons Bleues », a marqué le début d’une
carrière légendaire. Depuis, une série de succès s’est enchaînée, avec des
titres emblématiques tels que « Déjeuner en paix » et « Des hauts, des bas ».
Les dix doigts de la main ne suffiraient sans doute pas à pointer tout ce à quoi
Stephan Eicher s’intéresse, en musique, au cinéma, passant des concerts
acoustiques à un spectacle avec des automates ou une fanfare, du rock à la
technopop, de la musique de films aux concerts littéraires. Va-t-il un jour
pouvoir déjeuner en paix ?
Plus d'informations :
* Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
En 2024, on continue de mettre de la couleur sur les murs de la cité ICF de
Bischheim, en partenariat avec ICF et la Ville de Bischheim.
L’année dernière 2 projets ont été menés sur ce quartier : une fresque
artistique à l’arrière des garages près du city-stade qui égaye l’arrivée sur
Bischheim abvec Maxime Ivanez et des fresques participatives avec Jako invitant
au voyage et au partage sur les côtés qui ont été réalisés avec des jeunes de ce
quartier.
Cette année, le local « animation » mis à disposition par ICF à la Ville de
Bischheim sera mis en couleur par l’artiste Nomis.
En parallèle, Ossian Roux réalisera un projet participatif afin de redonner de
la couleur sur les bancs près des terrains de pétanque : des ateliers
d’initiation au street-art et aux méthodes de graff seront proposés aux jeunes
participants avant de concrétiser ce qu’ils auront appris sur les bancs de leurs
résidences.
Plus d'informations :
* Site de COLORS Urban Art [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
Venez explorer les chemins dérivés du jazz dans différents lieux Colmariens, une
édition 2024 qui nous promet de sublimes découvertes !
JAZZ OFF ! se prononce avec force (limite crié)
Festival Gratuit, tu viens, ça te plaît t’as tout gagné, ça te plaît moins tu
reviens le lendemain…
Jeudi 5 Septembre
Médiathèque – Kaysersberg
20h
Mme DOUG
Mme DOUG nous propose un improbable blind test de chansons arrangées à sa sauce,
ponctué de croustillantes compositions. Complicité, improvisation, un travail
sur les effets et l’électronique, ce duo étonnant basse-trombone enchaîne groove
et lyrisme avec humour et liberté. Ils se connaissent par cœur, ils parcourent
le monde depuis plus de 20 ans avec le quintet OZMA. Une complicité qui s’est
construite sur scène bien sûr, mais pas que, car ils ont le même amour pour la
musique et l’improvisation que pour la cuisine et l’apéro.
Mme DOUG c’est notre grand-mère reine de la pâte à crêpe, c’est notre prof de
math en 5ème B, c’est la boulangère souriante du bas de la rue, c’est Ella
Fitzgerald croisée avec Yma Sumac, la sommelière détendue d’un 3 étoiles, c’est
la psy attentive de Chet Baker, la Marie Curie du jazz, le Mike Tyson de la
bonne humeur.
Vendredi 6 Septembre
Grillen – Colmar
21h
CESAR PALACE
César Palace est le projet solo du batteur français Vincent Redel (ex-Electric
Electric) officiant actuellement dans le groupe pharaonique « La Colonie de
Vacances”.
César Palace naît d’un mélange de musique minimaliste, de drones cosmiques et de
rythmes purs dont les influences s’étendent de la musique contemporaine à la
house/techno des années 90 en passant par la scène expérimentale.
En résulte un jeu tachycardique, percussif et disciplinaire où Vincent incarne
une machine à transer, à danser avec pour tout attirail batterie et pédales
d’effets.
22h15
TURBO GUMZI
Turbo Gumzi est un power trio hybride entre hip-hop et tallava, vitaminé par des
machines et des samples électroniques. Ayant fui une galaxie pas si différente
de la nôtre, ils atterrissent avec l’envie de partager une musique multiverselle
qui puise son inspiration tant dans les couleurs spécifiques de la culture
orientale que dans le groove et les timbres des musiques actuelles. Bergers
glaneurs de modes et de rythmes traditionnels, ils chantent ou rappent leur
exode en français, en chèvre ou dans les langues des Balkans. Les textes parlent
d’injustice, de rejet, de folie ou encore de fuite ; faisant résonner à la
manière des gitans, la désillusion et la fête dans un seul et même concert. De
cette transhumance stellaire naît un son turbo/folk/ghetto/dancefloor qui
transformera n’importe quel quidam en petit.e gumzi.e enjaillé.e.
Dimanche 8 Septembre
Grillen – Colmar
16h
A HUE ET A DIA
A Hue et A Dia est un groupe vocal composé de cinq chanteuses.
Pour leur nouveau répertoire “Empreintes”, elles ont rencontré des femmes et des
hommes de pays, de régions et de traditions très différents, Cameroun, La
Réunion, Bosnie, Grèce, Roumanie, Serbie … Mais d’autres empreintes aussi plus
locales de Savoie et d’ Alsace. Ils leur ont appris des chants et transmis un
bout de leur culture. Ce sont ces rencontres qu’elles partagent avec le public,
en voix et en percussions.
Les chants parlent de thématiques encore brûlantes d’actualité : place de la
femme dans ses choix, ses positionnements, ses sentiments, amour, liberté,
dignité, revendications sociales, avortement, maternité…
17h
SLIM LEVY/KEN LEISENBACH
Le producteur Slim Levy, « bidouilleur » et adepte de sons Lofi, invite son ami
Ken Leisenbach, clarinettiste de jazz, à jouer entre les sonorités jamaïcaines
des années 60/70 et la musique improvisée.
Mardi 10 Septembre
Grillen – Colmar
20h30
PANDA DRUMASCHINE
La musique électronique d’obédience Kraftwerkienne, et ce qui a pu en découler
au fil des décennies, tout comme le Rivella et autres boissons douteuses, ont
largement nourri la musique de l’homme orchestre qui se cache derrière le
costume de panda futuriste à l’origine du projet musical Panda Maschine.
Bidouilleur de synthétiseurs modulaires et leurs choucroutes de câbles,
trifouilleur de sons cosmico-stellaires, il a su se forger une identité musicale
affirmée et maîtrisée. En s’alliant les services de deux mercenaires de la
batterie que sont Arnaud Dieterlen (Alain Bashung, MouseDTC…) et Nic-U (Skull,
Crown…), le projet devient Panda Drumaschine et prend une nouvelle dimension
aussi tentaculaire qu’organique. Sur scène, les prestations du trio sont
puissantes et rythmiquement redoutables
21h45
CKRAFT
Un jeune lycéen, accordéoniste, né à Colmar, fan de Métal, littéralement
biberonné à la programmation du Grillen, voit un Jazz band en live. 10 ans plus
tard, le temps de digérer ça, CKRAFT est né. Entre Métal et Jazz les terrains
d’entente sont peu communs mais Charles Kieny s’en moque et taquine les cordes
sensibles propres aux deux styles : qu’est-ce qui les rend tous deux si
exutoires, si mystiques ? À mi-chemin entre Meshuggah et John Coltrane et après
un premier album ‘Epic Discordant Vision’ salué par la critique, Charles revient
sur les terres de son enfance nous présenter son projet de cœur.
« Jazz et métal devraient se téléphoner plus souvent ! » JAZZ NEWS
« Charles Kieny, accordéoniste de l’extrême » CITIZEN JAZZ
Mercredi 11 Septembre
Grillen – Colmar
20h30
SHIBUUYA
Tokyo, 3h54 du matin. Trois gamins errants déambulent dans les rues obscures de
la mégalopole, leurs trognes éclairées par les constellations de néons qui
ornent les façades urbaines jusqu’au ciel. Dans leur baladeur, une mixtape qui
mélange Nujabes, Herbie Hancock, et Yussef Dayes, résonne dans l’obscurité
jusqu’à se fondre aux sirènes de la ville.
Avec leurs grooves qui vous flinguent la nuque et leurs riffs déchaînés, ils
vous embarquent dans leur virée noctambule et infernale, dans leur pur jazz
hip-hop instrumental.
21h45
EDREDON SENSIBLE
Edredon Sensible c’est quatre types qui battent des bras et qui soufflent. Ils
se regardent avec les yeux dans les oreilles pour danser partout mais surtout
par terre. Y’a aussi de la transpiration sur eux et si possible sur les autres.
Leur passion ? Brûle Babylone mais toujours par la Bouche. Leur but ? La
catharsis. L’éruption. Les petits guilis dans le cou qui font sentir qu’on est
vivant. Edredon Sensible c’est quatre types. Deux qui battent des bras. Deux qui
soufflent.
Les morceaux, ils sont hyper longs. C’est la transe.
Jeudi 12 Septembre
Grillen – Colmar
20h30
MUSINA EBOBISSE
Le groupe mélange le jazz moderne européen et américain, les couleurs
impressionnistes classiques et l’énergie des musiques actuelles. C’est une
musique à multiples facettes tantôt méditative tantôt orageuse au fil des
scénarios sonores que les 5 musiciens font émerger. Ils explorent leurs
architectures musicales avec grand sens du jeu collectif et de la narration.
21h45
NAÏSSAM JALAL carte blanche
Flûtiste vertigineuse, vocaliste, et compositrice prolifique, Naïssam Jalal
brille par sa capacité à tisser des liens entre les différentes cultures
musicales et les champs esthétiques. Grâce aux rencontres, aux imaginaires et
aux mémoires, elle présente à chaque création une œuvre unique. Elle déconstruit
les frontières et invente un langage singulier qui invite vers des horizons
ouverts et multiples.
A la tête de 4 formations, Naïssam Jalal parcourt les scènes internationales, et
y partage avec le public des expériences intimes et émouvantes. Au fil de ses 9
albums, elle s’est imposée comme l’une des figures majeures de la scène jazz
contemporaine, dévoilant un univers musical personnel et vibrant qui redonne
tout son sens au mot liberté.
Victoire du Jazz 2019
Vendredi 13 Septembre
Grillen – Colmar
21h
EXOTICA LUNATICA
Exotica Lunatica est un projet créé en 2022 par Eleanna Konstanta, chanteuse,
guitariste, réalisatrice et performeuse grecque et Daphné Hejebri, compositrice,
multi-instrumentiste, réalisatrice et performeuse française. Ce duo aux diverses
racines élabore une musique aux sonorités ethniques, très polyphonique, quasi
chamanique, incorporant des éléments classiques et les fusionnant à d’autres
plus actuels. Explorant des thèmes divers tels que la relation de l’humain au
vivant, aux éléments, à la matière, aux sens, à la transcendance de soi, et des
thèmes socio-politiques plus engagés, ce duo nous transporte dans un paysage
sonore à l’atmosphère mystique, métaphysique, érotique et cosmique.
22h15
NEPTUNIAN MAXIMALISM
Collectif belge créé en 2018 par le multi-instrumentiste Guillaume Cazalet
(Czlt, Jenny Torse, Aksu) et du saxophoniste Jean-Jacques Duerinckx (Ze Zorgs),
NEPTUNIAN MAXIMALISM aka NNMM œuvre entre drone, metal, free jazz et musique
psychédélique. Avec leur ambitieux triple album « Éons », NEPTUNIAN MAXIMALISM
explore l’évolution de la race humaine et questionne l’avenir des vivants sur
terre. Le résultat sonne comme un rituel qui nous entraîne dans un univers
sombre, étrange et spirituel. Un véritable orchestre drone-jazz délirant qui
intègre invocations chamaniques, cris inspirés de bruits d’animaux et
protolangage homo sapiens. À tous les fans de Earth, Swans et John Coltrane, ce
concert est pour vous !
Samedi 14 Septembre
Pôle Média Culture – Colmar
16h
DOUINGKA TRIO
Mené par la talentueuse jeune guitariste Claire Besson, dans un dialogue sensuel
entre cordes et peaux, les sons claquent, caressent, ils se cherchent et
fusionnent. Le trio Douingka flâne au gré du jazz et des musiques du monde et
n’hésite pas à sortir des sentiers battus. La voix se mêle subtilement à la
guitare. Une musique énergique et entraînante.
Grillen – Colmar
21h
ILANN
Jeune pianiste et compositeur indépendant, Ilann écrit des morceaux situés entre
la pop et le jazz, alliant légèreté d’écriture et complexité d’arrangement.
Après avoir sorti un premier EP et plusieurs singles, il réinterprète ses
chansons en live, accompagné par plusieurs amis musiciens. Ensemble, ils
transmettent leur joie de jouer de la musique en direct, laissant une large
place à l’improvisation et à l’inattendu, sans recourir à aucun élément
préenregistré.
22h15
POIL UEDA
Rencontre improbable entre Junko Ueda, figure éminente du récit épique médiéval
japonais dont la voix chaude et profonde vient convoquer les énergies
telluriques, et la folie organique du monstre PoiL pratiquant avec joie un rock
cosmique sans filet. PoiL Ueda dynamite les limites du rock et de la sono
mondiale. Les deux univers s’emboîtent et se combinent en parfaite osmose, par
la magie et le respect du « Ma (間) » des potentialités de remplissage.
23h30
DAMPF
Dampf, aka Philippe Rieger, est né du tourbillon chaotique des énergies
transcendantales. Plutôt que la disruption startupienne, la Dampferie est une
évolution et une intégration des volutes vaporeuses de la vie. Dampf c’est
l’instant. Une Musique électronique libre et improvisée, sucrée salée,
croustillante et moelleuse, gourmande et cosmique.
Plus d'informations :
* Sur Facebook [ https://www.facebook.com/events/375503435572534/?ref=newsfeed]
Venez en famille et profitez gratuitement des activités proposées :
spectacles, concerts, jeux, animations, ping pong, basket, escalade, badminton…
Rencontrez les associations Hésinguoises et essayez-vous à différents sports
et jeux avec vos enfants, dans La Comète mais aussi à l’extérieur du complexe
!
Régalez-vous avec la petite restauration tenue par nos associations, au menu :
crêpes, barbecue, hamburgers, tartes flambées…
Préservons la planète et préférons les mobilités douces – à pied ou à vélo c’est
mieux qu’en auto ! Pensez à covoiturer.
Plus d'informations :
* L'événement [ https://www.lacometehesingue.fr/programmation/hesingue-en-fete]
Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et Nouvelle
Ligne.
Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la
photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du
jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la
performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps
modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment,
l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui
s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre
partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la
photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées.
Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots.
L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle
Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La
chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des
sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux
photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans
des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et
en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard.
Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression
rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces
pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les
sports de glisse.
En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels
réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024
du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié
aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les
photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère
spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports
particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore
la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies
sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées,
de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives.
Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et Nouvelle
Ligne.
Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la
photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du
jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la
performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps
modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment,
l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui
s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre
partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la
photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées.
Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots.
L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle
Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La
chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des
sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux
photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans
des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et
en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard.
Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression
rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces
pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les
sports de glisse.
En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels
réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024
du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié
aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les
photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère
spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports
particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore
la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies
sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées,
de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives.
Plus d'informations :
* Site de COLORS Urban Art [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
Un programme inédit réunissant d'étonnantes transcriptions jouées avec talent,
couleurs, idées musicales originales par Virgile Monin, Grand Prix d'Orgue de
l'Académie des Beaux Arts. L'occasion de découvrir les orgues de Masevaux dans
un programme rare par un interprète de premier plan.
Évènements en relation
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art
urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa
6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de
place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes
que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera
totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à
de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers
des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique),
Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France)
et Nubian (France).
COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence
d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une
grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil
pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où
des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à
la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se
rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs,
repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations
futures parfois, des moments toujours enrichissants !
Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3
week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une
conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les
participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs
actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale
lors de ces moments.
Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses
villes en Alsace.
Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste !
Informations pratiques :
Ouverture :
Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches.
Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024
Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h
Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches de 11h à 19h
Entrée :
Gratuite – Visite libre !
Lieu :
Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg
[https://www.google.com/maps/place/Les+Ateliers+%C3%89clair%C3%A9s/@48.5754323,7.78466,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x4796c90deba48de1:0xb2edd272925714a6!8m2!3d48.5754323!4d7.7868487]
Plus d'informations :
* Programmation du festival [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
* Programmation Hors les murs du festival [
https://www.colors-art.eu/programmation-hors-les-murs-2024/]
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art
urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa
6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de
place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes
que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera
totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à
de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers
des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique),
Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France)
et Nubian (France).
COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence
d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une
grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil
pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où
des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à
la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se
rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs,
repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations
futures parfois, des moments toujours enrichissants !
Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3
week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une
conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les
participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs
actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale
lors de ces moments.
Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses
villes en Alsace.
Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste !
Informations pratiques :
Ouverture :
Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches.
Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024
Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h
Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches de 11h à 19h
Entrée :
Gratuite – Visite libre !
Lieu :
Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg
[https://www.google.com/maps/place/Les+Ateliers+%C3%89clair%C3%A9s/@48.5754323,7.78466,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x4796c90deba48de1:0xb2edd272925714a6!8m2!3d48.5754323!4d7.7868487]
Plus d'informations :
* Programmation du festival [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
* Programmation Hors les murs du festival [
https://www.colors-art.eu/programmation-hors-les-murs-2024/]
Le Folk' Estival aura lieu les 24 et 25 août 2024.
Le temps d'un week-end, l'Écomusée d'Alsace se transforme en un véritable
festival de musique ! À cette occasion, ce sera plus d'une trentaine de groupes
qui joueront dans les rues et sur les places du village pour vous faire
découvrir les musiques folks et traditionnelles d'Alsace, de Bretagne, d'Irlande
et d'ailleurs... Une immersion originale et enchanteresse en plein cœur du musée
préféré des Alsaciens !
Pour ne rien pas manquer l'annonce du programme du Folk' Estival, activez dès
maintenant les notifications par mail.
Site web : https://www.ecomusee.alsace/fiches/327000222-folk-estival/
Infos réservation :
Adulte (18 ans et plus) 16,50 €Enfant (4 -17 ans) 11 €Enfant (jusqu'à 3 ans)
gratuit