En 2024, on continue de mettre de la couleur sur les murs de la cité ICF de
Bischheim, en partenariat avec ICF et la Ville de Bischheim.
L’année dernière 2 projets ont été menés sur ce quartier : une fresque
artistique à l’arrière des garages près du city-stade qui égaye l’arrivée sur
Bischheim abvec Maxime Ivanez et des fresques participatives avec Jako invitant
au voyage et au partage sur les côtés qui ont été réalisés avec des jeunes de ce
quartier.
Cette année, le local « animation » mis à disposition par ICF à la Ville de
Bischheim sera mis en couleur par l’artiste Nomis.
En parallèle, Ossian Roux réalisera un projet participatif afin de redonner de
la couleur sur les bancs près des terrains de pétanque : des ateliers
d’initiation au street-art et aux méthodes de graff seront proposés aux jeunes
participants avant de concrétiser ce qu’ils auront appris sur les bancs de leurs
résidences.
Plus d'informations :
* Site de COLORS Urban Art [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
COLORS URBAN ART FESTIVAL 2024
Description
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa 6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique), Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France) et Nubian (France).
COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs, repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations futures parfois, des moments toujours enrichissants !
Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3 week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale lors de ces moments.
Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses villes en Alsace.
Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste !
Informations pratiques :
Ouverture :
Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches.
Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024
Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h
Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches de 11h à 19h
Entrée :
Gratuite – Visite libre !
Lieu :
Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg
Plus d'informations :
Billets
Info:
Les Ateliers Eclairés - Coop4 rue de la Coopérative67000 Strasbourg
1 Photo
Événements suggérés
Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les
différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les
deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une
expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes,
décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville
d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les
espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération
d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire
s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec
l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux
animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts
d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival
et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024.
OUIDAD
OUIDAD est une chanteuse de pop parisienne. Docteure en pharmacie, elle est
révélée sur les réseaux sociaux par ses reprises de Zina de Babylone (avec + de
9 millions de vues) et d’Emiliana de CKay. En mai 2023, elle signe avec la
maison de disque de Mathieu Mendès, Funny Stone Productions et intègre le label
Play Two. Elle sort ensuite son premier single Casa, co-écrit avec le chanteur
Brav, dont le clip fait plus de 680 000 vues.
CLAUDIO CAPÉO
Avec plus d’un million de disques vendus, Claudio Capéo est devenu un artiste
incontournable de la nouvelle scène française. Révélé en 2016 par son tube « Un
homme debout » (single de diamant), son premier album éponyme s’est classé N°1
des ventes dès sa sortie pendant 5 semaines consécutives et s’est écoulé à plus
de 700 000 exemplaires, faisant de cet opus le plus gros succès pour un artiste
révélation. Depuis, Claudio Capéo enchaine les succès : « Ça va ça va » (single
d’or), « Riche » (single d’or), ou encore ses duos « Un peu de rêve » avec Vitaa
(single de platine) et « Que Dieu me pardonne » avec Kendji Girac (single d’or).
LA CAMELOTE
Une brocante vintage, 2 , 3 ou 4 musiciens aux « gueules de cinéma» et un
chanteur à la gouaille ravageuse … La Camelote déballe son échoppe d’airs
d’antan. Et pour à peine un sourire, ces néo-titis parisiens vous proposent de
vous offrir souvenirs, anecdotes et chansons françaises dépoussiérées, secouées
et totalement réorchestrées. En version ska ou manouche, tango ou gypsy, les
chefs d’œuvre de Brel, Brassens, Piaf, Dalida, Montand et bien d’autres prennent
un coup de jeune étonnant. Assurément, La Camelote vous vendra du rêve et de la
joie en quelques chansons vintages, populaires et festives !
Plus d'informations :
* Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les
différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les
deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une
expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes,
décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville
d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les
espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération
d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire
s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec
l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux
animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts
d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival
et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024.
THE SPARKLE FAMILY
THE SPARKLE FAMILY n’est pas un groupe de Gospel comme on a l’habitude d’en
voir. Lorsque la SPARKLE FAMILY chante, le public découvre des sons et des
rythmes gospel qu’il n’avait peut-être jamais entendu auparavant. Elle emmène
chaque auditeur dans un voyage musical passionnant, là d’où ils viennent tous
individuellement. Le doux mélange de leurs différents timbres vocaux et de leurs
arrangements frais, originaux et raffinés vous emmènera dans ce Nouveau Monde du
Gospel.
RAPHAËL
Raphaël, auteur-compositeur-interprète légendaire de la scène française
contemporaine, fait son grand retour avec “L’espoir”, une chanson émouvante avec
des mots simples et une mélodie enivrante qui nous renvoie à quelque chose de
profondément humain, rester fidèle à l’enfant que l’on a été, rêver d’avoir un
arbre quelque part, se dire que le projet c’est l’espoir. • Raphaël c’est : 2,5
millions d’albums vendus / 2 disques de diamant / 3 disques de platine / 4
disques d’or / 3 Victoires de la musique et 1 NRJ Music Award.
STEPHAN EICHER
Stephan Eicher, une icône de la musique suisse avec des millions de disques
vendus. Son premier album, « Les Chansons Bleues », a marqué le début d’une
carrière légendaire. Depuis, une série de succès s’est enchaînée, avec des
titres emblématiques tels que « Déjeuner en paix » et « Des hauts, des bas ».
Les dix doigts de la main ne suffiraient sans doute pas à pointer tout ce à quoi
Stephan Eicher s’intéresse, en musique, au cinéma, passant des concerts
acoustiques à un spectacle avec des automates ou une fanfare, du rock à la
technopop, de la musique de films aux concerts littéraires. Va-t-il un jour
pouvoir déjeuner en paix ?
Plus d'informations :
* Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et Nouvelle
Ligne.
Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la
photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du
jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la
performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps
modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment,
l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui
s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre
partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la
photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées.
Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots.
L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle
Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La
chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des
sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux
photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans
des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et
en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard.
Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression
rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces
pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les
sports de glisse.
En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels
réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024
du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié
aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les
photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère
spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports
particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore
la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies
sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées,
de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives.
Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et Nouvelle
Ligne.
Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la
photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du
jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la
performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps
modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment,
l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui
s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre
partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la
photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées.
Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots.
L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle
Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La
chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des
sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux
photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans
des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et
en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard.
Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression
rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces
pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les
sports de glisse.
En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels
réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024
du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié
aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les
photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère
spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports
particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore
la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies
sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées,
de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives.
Plus d'informations :
* Site de COLORS Urban Art [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art
urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa
6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de
place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes
que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera
totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à
de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers
des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique),
Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France)
et Nubian (France).
COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence
d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une
grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil
pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où
des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à
la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se
rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs,
repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations
futures parfois, des moments toujours enrichissants !
Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3
week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une
conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les
participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs
actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale
lors de ces moments.
Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses
villes en Alsace.
Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste !
Informations pratiques :
Ouverture :
Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches.
Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024
Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h
Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches de 11h à 19h
Entrée :
Gratuite – Visite libre !
Lieu :
Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg
[https://www.google.com/maps/place/Les+Ateliers+%C3%89clair%C3%A9s/@48.5754323,7.78466,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x4796c90deba48de1:0xb2edd272925714a6!8m2!3d48.5754323!4d7.7868487]
Plus d'informations :
* Programmation du festival [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
* Programmation Hors les murs du festival [
https://www.colors-art.eu/programmation-hors-les-murs-2024/]
Un magnifique programme illustrant la musique sacrée et l'Opéra. Des œuvres
d'une profonde poésie, des raretés, des arrangements raffinés servis par le
Quatuor Adastra et la voix magique de Richard Resch, l'un des meilleurs ténors
actuels.
Évènements en relation
Du 17 août au 1 septembre 2024.
Le festival international de musique de Wissembourg propose une programmation
riche et variée de 16 concerts consacrés à la musique de chambre et au piano. La
20ème édition réunira de nombreux artistes internationaux au fil de ces soirées.
Programme en téléchargement ci-dessous.
Organisateur : Association Festival International de Musique de Wissembourg
Tarif : Tarif plein : 20 € / Tarif réduit : 14 € / Gratuit pour les -18 ans /
Abonnement 8 concerts : 140 €
Plus d'informations :
* Site web [
https://www.ville-wissembourg.eu/Agenda/20-eme-festival-international-musique-wissembourg-01385.html]
Les Fééries Nocturnes au Jardin reviennent en août prochain au Parc de
Wesserling (68).
Quand la féérie des nuits d'été s'invite à Wesserling, les jardins s'illuminent
et les sens s'éveillent dans un parc où tout devient magie. Vous découvrirez les
Jardins du Parc de Wesserling comme vous ne les avez jamais vu : ambiance
magique et colorée, sons et lumières d'ambiance.
D'aventures en rencontres, vous partirez résoudre de nombreuses énigmes pour
obtenir le code mystère et ainsi repartir avec une surprise ! Vous pourrez
également profiter de ces soirées pour découvrir et passer un agréable moment
dans les Jardins du Parc de Wesserling...
Comme chaque année, découvrez les Jardins des Cabanes Enchantées et les nombreux
personnages tout droit sortis de contes...
Dates, programmation, billetterie : soyez alerté par mail des prochaines
actualités en vous abonnant à la notification par mail.
Site web : https://www.parc-wesserling.fr/
Infos réservation :
Adulte : 12€ ; Enfant : 8€ ; - 4 ans : gratuitRéservation en ligne ou sur place
Venez en famille et profitez gratuitement des activités proposées :
spectacles, concerts, jeux, animations, ping pong, basket, escalade, badminton…
Rencontrez les associations Hésinguoises et essayez-vous à différents sports
et jeux avec vos enfants, dans La Comète mais aussi à l’extérieur du complexe
!
Régalez-vous avec la petite restauration tenue par nos associations, au menu :
crêpes, barbecue, hamburgers, tartes flambées…
Préservons la planète et préférons les mobilités douces – à pied ou à vélo c’est
mieux qu’en auto ! Pensez à covoiturer.
Plus d'informations :
* L'événement [ https://www.lacometehesingue.fr/programmation/hesingue-en-fete]
Suite et fin du projet COLORS THE LINE qui consiste à intégrer des œuvres d’art
dans le cadre de l’extension de la ligne de bus G à Strasbourg.
Il s’agit d’un bus à haut niveau de service qui relie depuis 2013 le quartier de
l’Espace Européen de l’Entreprise à Schiltigheim, à la gare de Strasbourg. Cette
ligne sera prolongée depuis la gare jusqu’au nouveau terminus Rotterdam situé
près du Stade Vauban, quai des Belges. L’extension sera mise en ligne au mois de
novembre 2023.
Déjà très fréquentée aujourd’hui, la ligne G permettra une fois prolongée de
desservir des quartiers stratégiques de la ville et de proposer une alternative
au tramway, grâce à une amplitude et une fréquence de passage très élevée,
proche de celle du tramway.
La CTS, l’EMS et COLORS Urban Art souhaitent ainsi mettre en valeur cette ligne
à haut niveau de service en l’accompagnant par une démarche artistique.
En 2023, 17 artistes réaliseront 17 coffrets et une benne à verre le long de la
ligne, offrant leur propre interprétation des transports en commun et des modes
de transport écologiques.
Pour finir cette ligne Edouard Blum réalisa le dernier coffret de la Ligne G
situé au 44 Quai des Alpes à Strasbourg
[https://www.google.fr/maps/@48.5745961,7.7666297,3a,75y,340.44h,85.4t/data=!3m7!1e1!3m5!1sQw3AmL_nDN9eXljb072D2A!2e0!6shttps:%2F%2Fstreetviewpixels-pa.googleapis.com%2Fv1%2Fthumbnail%3Fpanoid%3DQw3AmL_nDN9eXljb072D2A%26cb_client%3Dmaps_sv.share%26w%3D900%26h%3D600%26yaw%3D340.44%26pitch%3D4.599999999999994%26thumbfov%3D90!7i16384!8i8192?coh=205410&entry=ttu]
EDOUARD BLUM :
Né en 1990 à Mulhouse, Edouard Blum débute le dessin à l’âge de 14 ans lorsqu’il
fait sa première rencontre avec le monde du graffiti. D’abord dans ses carnets
puis sur les murs des terrains vague qu’il croise. C’est ce travail de forme et
de mouvement de la lettre qui l’amènera ensuite vers une pratique plus
illustrative et qui lui permettra d’exprimer au mieux son ressenti. En 2008
Edouard Blum entame une formation d’illustrateur suivie d’une licence en
communication visuelle. Se nourrissant depuis toujours de la culture graffiti,
notamment grâce à Bom.K et Blu, c’est en 2009 lors d’une visite au
Museumquartier de Vienne qu’il découvre des œuvres originales de Gustav Klimt et
Egon Schiele, ce qui sera un tournant décisif dans sa manière de s’exprimer.
Plus tard, Edouard Blum se tournera vers un dessin plus intuitif et moins
anecdotique. Les personnages aux allures surréalistes laissent place aux
paysages et à une végétation fantastique.
Suite et fin du projet COLORS THE LINE qui consiste à intégrer des œuvres d’art
dans le cadre de l’extension de la ligne de bus G à Strasbourg.
Il s’agit d’un bus à haut niveau de service qui relie depuis 2013 le quartier de
l’Espace Européen de l’Entreprise à Schiltigheim, à la gare de Strasbourg. Cette
ligne sera prolongée depuis la gare jusqu’au nouveau terminus Rotterdam situé
près du Stade Vauban, quai des Belges. L’extension sera mise en ligne au mois de
novembre 2023.
Déjà très fréquentée aujourd’hui, la ligne G permettra une fois prolongée de
desservir des quartiers stratégiques de la ville et de proposer une alternative
au tramway, grâce à une amplitude et une fréquence de passage très élevée,
proche de celle du tramway.
La CTS, l’EMS et COLORS Urban Art souhaitent ainsi mettre en valeur cette ligne
à haut niveau de service en l’accompagnant par une démarche artistique.
En 2023, 17 artistes réaliseront 17 coffrets et une benne à verre le long de la
ligne, offrant leur propre interprétation des transports en commun et des modes
de transport écologiques.
Pour finir cette ligne Edouard Blum réalisa le dernier coffret de la Ligne G
situé au 44 Quai des Alpes à Strasbourg
[https://www.google.fr/maps/@48.5745961,7.7666297,3a,75y,340.44h,85.4t/data=!3m7!1e1!3m5!1sQw3AmL_nDN9eXljb072D2A!2e0!6shttps:%2F%2Fstreetviewpixels-pa.googleapis.com%2Fv1%2Fthumbnail%3Fpanoid%3DQw3AmL_nDN9eXljb072D2A%26cb_client%3Dmaps_sv.share%26w%3D900%26h%3D600%26yaw%3D340.44%26pitch%3D4.599999999999994%26thumbfov%3D90!7i16384!8i8192?coh=205410&entry=ttu]
EDOUARD BLUM :
Né en 1990 à Mulhouse, Edouard Blum débute le dessin à l’âge de 14 ans lorsqu’il
fait sa première rencontre avec le monde du graffiti. D’abord dans ses carnets
puis sur les murs des terrains vague qu’il croise. C’est ce travail de forme et
de mouvement de la lettre qui l’amènera ensuite vers une pratique plus
illustrative et qui lui permettra d’exprimer au mieux son ressenti. En 2008
Edouard Blum entame une formation d’illustrateur suivie d’une licence en
communication visuelle. Se nourrissant depuis toujours de la culture graffiti,
notamment grâce à Bom.K et Blu, c’est en 2009 lors d’une visite au
Museumquartier de Vienne qu’il découvre des œuvres originales de Gustav Klimt et
Egon Schiele, ce qui sera un tournant décisif dans sa manière de s’exprimer.
Plus tard, Edouard Blum se tournera vers un dessin plus intuitif et moins
anecdotique. Les personnages aux allures surréalistes laissent place aux
paysages et à une végétation fantastique.
Plus d'informations :
* Site de COLORS Urban Art [
https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]