Alexia Verstraelen ou «L’abstraction cosmique » : Si le nombre d’étoiles est
estimable en dépit de leur apparente infinité, les possibilités de création,
elles, demeurent sans limites. C’est d’autant plus vrai dans l’abstraction. De
même que l’univers, en pleine expansion malgré son contenu fixe, l’Art se
développe sans cesse selon les évolutions pratiques et techniques. Le travail
d’Alexia Verstraelen s’est déployé, lui aussi, comme son propre univers de
toiles et d’étoiles au style reconnaissable. (Lionel Lebeau)Denis Gauder ou «Le
précieux Macabre » : Denis Gauder se perd plus volontiers parmi les contrées
infinies du rêve et de l’inconnu. Il voyage naturellement dans ce monde, cet
entre deux, matérialisant ses propres trésors par delà le hublot numérique. En
effet, l’artiste travaille la modélisation 3D pour donner corps et âme mais plus
encore texture et matière qui le fascinent à ses créations. Avec soin et
minutie, il use de nombreuses techniques pour façonner ses sculptures digitales,
les faisant apparaître strates après strates comme autant de couches de peinture
sur la toile d’un peintre. (Lionel Lebeau)Vernissage le vendredi 1er mars de 18h
à 21h.
Arrêt Hôpital St-Laurent [22
Lieu
Événements à venir
Il n'y pas d'événements à venir
Événements passés
« Owl », est une série de photographies argentiques inspirée du film noir.De la
street photographie crépusculaire à l’esthétique sombre et granuleuse.Mon
appareil à la main, je capte les ondes de l’espace public pour créer un univers
brumeux et onirique où chaque image devient l’élément d’une intrigue.Pour
capturer les quelques points lumineux qui pénètrent l’obscurité, au
développement et au tirage, je fais éclater le grain de mes images dans un rendu
charbonneux.(Thomas Roppenecker)Vernissage le vendredi 9 février 18h-21h
Les membres de l’asbl Offti²³ referment l’année 23 et entament l’année 2024 avec
une exposition de cinq d’entre-eux Galerie 23 : Bernard Talmazan (gravure,
peinture), Didier Renard (gravure, photographie), Nicole Meubus (peinture), Jean
Hannay (sculpture, gravure), Viviane Bouhon (technique mixte). Petits riens et
un peu plus… propose divers thèmes et formats, en attendant le tram et la fin
des travaux qui impactent tout le centre de Liège.Vernissage le vendredi 5
janvier 2024 dès 18h.Dévernissage le dimanche 4 février 2024 de 14h à 18h.
C'est en effectuant des recherches sur la Géométrie Sacrée, que les travaux
graphiques de Nicolas Drochmans se sont orientés depuis quelques années. Chaque
tableau se veut une porte vers un autre état de conscience, vers un ailleurs.
Les dessins, moins colorés, cherchent à revenir à une forme d'essence première.
Ce sont toutes les gammes de gris que l’artiste tente de découvrir dans des
illustrations où l'ombre et la lumière s'affrontent.Les sculptures organiques et
lumineuses de William Wila sont de véritables œuvres d'art où lumière et matière
luttent constamment pour donner le meilleur d’elles-mêmes ! Métal, ferronnerie,
verre acrylique moulé à chaud sur les structures, et une forme, un être, une
créature nait. Une source lumineuse intensifie la vie de la sculpture et la rend
vivante, transformant l’espace en un lieu de poésie visuelle.Vernissage vendredi
1er décembre dès 18h.
Céramique utilitaire et sérigraphie, deux techniques visant à la production de
multiples sont utilisées par ces deux artistes pour produire des œuvres
singulières, pour permettre à chacun, dans le quotidien, d’exprimer son
unicité.Isabelle Gathot, après un passage par la photographie argentique, se
tourne vers le travail de la terre. Le contact tactile avec un matériaux souvent
imprévisible l’attire. Son intérêt pour la singularité des choses la pousse vers
la création d’objets utilitaires en exemplaires limités voire uniques. Elle
travaille essentiellement le tournage et le moulage. Sa passion pour le noir et
blanc, elle l’exprime par l’utilisation de porcelaine et de grès noir. Sa joie
de vivre, elle l’illustre par l’utilisation d’engobes ou d’émaux colorés.Bernard
Louis est passionné par la sérigraphie comme technique d’expression plutôt que
de reproduction depuis plus de trente ans. Il pratique cet art subtil de
l’interprétation de photos d’architecture urbaine, exploitant des détails,
jouant avec la confrontation des matériaux, du temps qui passe, des traces
laissées par l’Homme. Intéressé par l’image en général, il aime aussi revisiter,
surprendre. Les exemplaires uniques du Tétris, s’ils respectent la guideline du
célèbre jeu, envisagent l’impossibilité de placer toutes les formes et toutes
les couleurs ensemble dans la réalité.(Isabelle Gathot, 2023)
Invités : Wendt Gartner, Jean-Pierre Hazée, André Englebert, Cheerly Mood,
Matthieu Henrotte, Maxime Laurent.Chaque été, la Galerie 23 invite des artistes
à prendre possession des murs de celle-ci.Venez découvrir nos coups de coeur.
Pierre Diels, réconcialiation de l'être humain avec sa spiritualité
27mei 2023
-11juni 2023
"Toutes mes créations sont spontanées.Aucune n'émane d'une réflexion
préalable.Elles naissent d'une intention guidée par mon instinct qui me guide
vers mon atelier.Une impulsion, nourrie par mon subconscient, est à l'origine de
chacune d'entre elles.Lorsque je peins mon instinct me chuchote le "sujet", le
choix de la couleur, le trajet du pinceau sur la toile, etc.Mon instinct me
guide ainsi sur le chemin du message, qui est forcément perçu différemment d'un
spectateur à l'autre, et que mon inconscient, a fortiori, a choisi de
communiquer par la voie picturale.Dans le cas où je "commets" une "erreur" ou
plutôt une "maladresse", selon ma perception visuelle et mon ressenti, je ne
l'efface jamais. Je prolonge le processus créatif car le moindre événement ne
surgit jamais du hasard.C'est avec une audace singulière que je me permets de
conclure ici que ma peinture représente une œuvre bâtie et reposant en partie
dans une démarche jalonnées de "maladresses", qui pour la majorité en
constituent les fondations, toujours issues du subconscient, et qui selon mon
ressenti est parvenue à son terme lorsqu'elle me surprend très agréablement dans
sa globalité."
Le pinceau est une baguette magique, une antenne qui capture momentanément et
retire des flux hypnotiques de la vision superficielle une image, pour la mettre
à portée de la main. Transformée en matière, en objet, digérée dans le système
nerveux du peintre, l'image transformée retourne ensuite dans les flux de la
vision pour entretenir le souvenir d'un arrêt jubilatoire.
Exposition du groupe Eutexie (céramique), du 15 au 30 avril 2023Vernissage, le
vendredi 14 avril, dès 18h.Alexia Creusen, Henri Dujardin dit Blasius, Pascale
Hensgens, Vanessa Lallemand, Bérangère Lhomme, Catherine Maréchal, Gaëtane
Moyen, Jacqueline Slangen, Bernard TalmazanPour sa deuxième exposition à la
galerie 23, les membres du groupe Eutexie ont choisi de présenter un travail
autour du sens du toucher, parce qu’il est le premier sollicité dans le travail
de la terre et sans-doute plus puissamment que tous les autres.« Tactile » peut
se décliner de nombreuses manières et les membres du groupe, tous différents
dans leurs démarches, s’unissent ici pour vous offrir la diversité de leur
points de vue ou points de touche. Les membres du groupe abordent le travail de
la terre dans des techniques, des formes et des choix esthétiques sensiblement
différents, mais ils sont unis par un enthousiasme commun.Leurs pièces parlent
parfois du geste, du contact, du lien ou s’offrent aux doigts curieux, puisque
être touché par le travail en relief s’accompagne souvent du désir de toucher
les objets. Certaines œuvres exposées pourront être touchées, ayant été conçues
dans cette intention, les autres seront à toucher des yeux.
Du noir et blanc à la couleur, de la gravure intimiste à la toile monumentale,
en passant par la sculpture, la céramique, la sérigraphie, et la photographie,
les membres de la galerie 23 présentent la palette de leurs disciplines et de
leurs univers.Dévernissage le dimanche 26 février de 14h à 18h.