Élevée dans un foyer de la classe ouvrière de Melton Mowbray, Maries a hérité
son amour de la musique de son père. Grand amateur de musique américaine et de
punk acerbe - de John Denver et James Taylor à The Stranglers et Stealer's Wheel
- le père de Maries était professeur de musique à l'école primaire locale.
Installant un studio de fortune dans la cuisine de sa sœur et empruntant le
matériel de son beau-frère, Maries commence à écrire son premier album sous le
nom de Billy Nomates. Son seul objectif pour l'album était "l'honnêteté totale",
et elle a été surprise de constater que toute une vie de frustration se vidait
d'elle, alors qu'elle s'en prenait aux emplois sans avenir ("Supermarket Sweep",
"Call In Sick"), à la culture hippie ("Hippy Elite"), au sexisme ("No"), et à
toute une série d'inégalités sociales.
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Événements passés
Impure Wilhelmina a marqué avec Antidote, son dernier album chez Season Of Mist,
l’affirmation définitive de sa singularité. L’identité du groupe reste unique,
reconnaissable et complexe, marquant avec réussite le lien entre post hardcore,
cultures métal et indie rock. Au delà de fêter ses 25 ans, tout de même, le
groupe genevois marque avec cet album une belle étape de plus dans sa
discographie et rentre définitivement dans le groupe fermé des projets à
l’identité musicale propre, inspirée et novatrice.
Impure Wilhelmina a connu de nombreux changements de line-up au cours des années
autour de Michael Schindl, chanteur-guitariste, principal compositeur et
parolier. Fondé en 1996, le groupe s’est rapidement construit une réputation sur
la scène indépendante locale, puis suisse et européenne.
Après une tournée européenne intense pour la promotion de Radiation, le groupe a
été récompensé par l’obtention de l’un des quatre prix de l’année. une belle
récompense en étant l’un des quatre récipiendaires des bourses 2019 pour les
musiques actuelles attribuées par la Ville de Genève. Ce soutien a permis à
Impure Wilhelmina d’aborder leur nouvel album avec confiance et la volonté de
développer leur son et de sortir de leur zone de confort. Le groupe a mis
beaucoup d’efforts dans l’élaboration et la production de ses nouvelles
chansons, notamment en faisant appel à Yvan Bing, producteur et ingénieur du
son, pour accompagner les quatre musiciens tout au long du processus de création
de l’album. Cette collaboration fructueuse a débuté à l’été 2019 et s’est
poursuivie pendant plus d’un an, donnant naissance au septième album d’Impure
Wilhelmina, Antidote.
Dans le contexte de la pandémie qui a marqué une partie de l’enregistrement de
Antidote et de sa longue réalisation, ce titre résonne également de manière très
particulière. Bienvenue dans ce voyage dans des contrées musicales inexplorées.
Venez assister au concert de Mathieu Mazué Trio et rencontrer l'équipe du
Périscope qui vous présentera cette salle de quartier atypique , lieu de
création pour les artistes et de convivialité pour le public.
Parfois mécanique, parfois violente ou parfois apaisée. Voici comment la musique
conçue par ce trio peut être caractérisée. Le répertoire oscille entre des
« données prêtes à s’effondrer » et « des cyborgs en feu », nous rappelant la
place des machines dans notre société. Pour illustrer ces idées, les matériaux
utilisés sont parfois brutes, parfois larges ou parfois profonds.
Les trois musiciens disposent d’une conception personnelle de la musique et
s’approprient pleinement la musique proposée, parfois transformée ou parfois
reformée.
Après plusieurs concerts en 2020 en France, en Suisse et en Allemagne, le trio
franco-suisse sort son premier disque en 2021 intitulé « Cortex » sur le label
Unit Records. Le trio est lauréat du JazzBeet 2021 (Jazz Fest Bonn) ainsi que du
ZKB JazzPreis 2021 (Moods Zürich). Il reçoit également le soutient du festival
Jazzdor pour l’année 2022.
Piano : Matthieu Mazué
Contrebasse : Xaver Rüegg
Batterie : Michael Cina
The Beths c’est un condensé de tubes indie pop imparables aux harmonies
lumineuses mais aussi “Jump Rope Gazers”, un deuxième album sous le bras sorti
dans la chaleur douce de l’été. En partenariat avec le Marché Gare.
La classe mélodique de The Beths a éclaté à la face du monde il y a deux ans,
avec la sortie de son premier album “Future Hates Me”, condensé de tubes indie
pop imparables aux harmonies lumineuses. Emmené par la chanteuse-guitariste et
compositrice Elizabeth Stokes, le groupe originaire d’Auckland va vite exploser
les frontières et séduire l’Europe lors d’une tournée en première partie de
Death Cab for Cutie. Après un concert complet du Sonic en mai 2019, les
Néozélandais.es reviennent à Lyon avec “Jump Rope Gazers”, un deuxième album
sous le bras sorti dans la chaleur douce de l’été sur Carpak records et Rough
Trade.
Accroche détaillée
Projet initié par le guitariste Paul Jarret et le batteur Jim Black, Ghost Songs
souhaite faire vivre les mélodies qui remontent à la surface, des hymnes
inconnus et fédérateurs. Avec une touche post-rock, leurs compositions jouent de
mélodies simples dont chaque musicien peut s’emparer. Un concert pour lequel
s’ajoute le claviériste Jozeph Dumoulin et le saxophoniste Julien Pontvianne.
Paul Jarret et Jim Black ont en commun un goût prononcé pour les improvisations
aventureuses issues des musiques dites libres, et ont tous deux baigné dans la
culture indie rock des années 90. Ensemble, pour Talents Adami Jazz, ils ont
décidé de concevoir Ghost Songs, à partir de compositions de Paul Jarret,
écrites spécialement pour le projet afin de proposer une création neuve et
inédite.
Autour de mélodies volontairement simples, presque pop ou folk, le but est de
laisser agir l’expression individuelle et surtout collective de ces fortes
personnalités musicales, en laissant énormément de place au son, au silence, à
l’improvisation et l’interaction.
Ces chansons, pourtant matériau de base de ce répertoire, n’apparaîtraient plus
qu’à l’état de spectres, de fantômes (ghost) à peine visibles mais pourtant bien
présents, imposant naturellement une atmosphère et un état d’esprit. Toujours là
en filigrane, elles joueront de la mémoire des musiciens et des auditeurs,
apparaissant, disparaissant, dans des formes toujours renouvelées et mouvantes.
Ils seront accompagnés de Jozef Dumoulin et Julien Pontvianne.
Accroche détaillée
Go To The Dogs ! est à la base un jeune trio Manceau qui s’est renforcé pour
donner de la suite dans ses (bonnes) idées. Le groupe exposera son répertoire
empli de surprises et nourri d’une multitude de genres musicaux (Rock, Punk,
Jazz, Americana, Musiques Sud- Américaines) au Périscope.
Dans leur jeune histoire, les Manceaux de Go To The Dogs ! ont déjà connu
plusieurs (en)vies. Tout d’abord trio formé en 2017 autour de la guitare
d’Arnaud Edel, de la basse de Samuel Foucault et de la batterie de Jean-Emmanuel
Doucet, le groupe a musclé son jeu deux ans plus tard avec l’arrivée de la
trompette d’Aristide d’Agostino et des saxophones de Thibaud Thiolon. Venus
d’univers musicaux ultra variés, le quintet s’est rassemblé autour d’une saine
trinité : Ornette (Coleman), (John) Zorn et Marc Ribot. Se placer sous l’égide
de ces trois monuments, c’est envisager le jazz comme une matière inflammable,
qui peut faire feu de tout bois : de branchages punk, de brindilles free, de
bourgeons rock, de racines d’Americana ou de feuillages latins. C’est aimer les
points d’exclamation, les curieux mélanges et les expressions avec le mot dog.
Bref, c’est voir la musique comme une cour de re-création où l’on rit de se voir
si libres.
Accroche détaillée Pour les vacances, le Périscope ouvre grand ses portes aux
petites oreilles. Au programme des spectacles musicaux et ciné-concerts pour
aiguiser son goût pour les notes et s’évader dans des imaginaires fantastiques.
À Quoi Tu Joues ? - Dès 6 ans
Récréation en chansons, mais pas que, pour devenir qui on veut… Imaginée
librement à partir de l’album « A quoi tu joues ? » (Marie-Sabine Roger, éd.
Sarbacane), cette partie de fou-rire, de bagarre et de jeux entre trois amies
est aussi une occasion de nous questionner sur ce qui est normal ou pas normal
quand on est fille ou garçon, et de nous inviter avec humour à réfléchir sur nos
goûts, nos apparences, nos identités.
Jeudi 28 octobre à 18h Concert organisé dans le cadre de l'Automne des Gones.
Inscription exclusivement auprès de la bibliothèque du 2e au 13 rue de Condé -
69002 Lyon ou 04 78 38 60 00. Gratuit
Animalia - Dès 4 ans
Touma et Richard invitent les enfants à découvrir l’envers du décor d’Animalia.
A partir de leur univers musical, ils proposent un travail d’illustration sonore
sur un des courts métrages du spectacle, Les Têtards à la recherche de leur
maman. Narration, bruitages, séquences musicales, ce sont les différents axes de
la création qui sont expérimentés. Les intervenants proposent un travail sur les
ambiances et les émotions du film dans une démarche collective.
Vendredi 29 octobre à 11h et 16h30 6 € / 8 €
Les Petites Bêtises – Le Club des Chats - Dès 3 ans
Quel plaisir de faire des bêtises ! Trois lapins sautent dans des flaques, des
canards empêchent un chat de profiter de la plage, un paresseux laisse fondre sa
glace et un écureuil dévale les collines en luge… Tous pourraient bien être dans
un gentil pétrin !
Films au programme : Cat Lake City de Antje Heyn (2019) Booo de Alicja Björk
Jaworski (2009) The Sledge de Olesya Shchukina (2016) La Loi du plus fort de
Pascale Hecquet (2014) Sloth de Julia Ocker (2018)
Vendredi 5 novembre à 11h et 16h30 6 € / 8 €
Ciné-concerts présentés dans le cadre du festival Les Toiles des Mômes porté par
le GRAC.
Accroche détaillée Under The Reefs Orchestra est un power trio instrumental
évoluant aux frontières du jazz et du rock alternatif.
Clément Nourry, guitariste, compositeur et proche collaborateur de Yokaï et
Nicolas Michaux, y est entouré du saxophoniste Marti Melia (Flat Earth Society)
et du batteur Jakob Warmenbol (Don Kapot, Robbing Millions).
D’une grande liberté stylistique, la musique d’Under The Reefs Orchestra épouse
des structures mélodiques familières et invite l’auditeur dans un paysage hanté
et unique.
Le groupe façonne un soundtrack parcouru par les spectres de Moondog et Adrien
Belew.
Entre vérité immuable et vertige de l’inconnu, Under The Reefs Orchestra offre
la bande son parfaite de l’apocalypse écologique qui semble avoir commencé.
Ils ont sorti leur premier album éponyme en Juin 2020 sur Capitane Records