Museum Volkenkunde

Lieu

Événements à venir

Il n'y pas d'événements à venir

Événements passés

Wat als je meester een olifant was? Of je juf een luipaard? Op de DierenAcademie in Museum Volkenkunde in Leiden maak je het mee. Twaalf dieren hebben hier hun eigen lokaal. Zij leren je om vanuit dieren naar de wereld te kijken. Dat is hard nodig, want mensen hebben er een potje van gemaakt: ze hebben zich boven de natuur geplaatst! Dat moet anders. Van hamerhaai tot mestkever, alle dieren van de DierenAcademie geven een serieuze les: mensen, zorg dat we samen in leven blijven op deze planeet. Zonder ons redden jullie het niet. Elk lokaal is ingericht met voorwerpen en verhalen van mensen die met het dier samenleven. Zij laten zien dat het anders kan. De dieren zelf zijn niet van praten, meer van het doen. Stilzitten is er dus niet bij. Verstop je als een luipaard. Huil mee met de roedel wolven. Dans een duet samen met de kraanvogel. Sluip over het ijs als een ijsbeer. Dat wordt aanpoten. Beeld: Welkom bij de DierenAcademie. Illustratie: Gracia Artigas
Azteken
06augustus 2021
-
20februari 2022
Eén van de iconische beschavingen uit de wereldgeschiedenis. Een rijk dat grote delen van Midden-Amerika omvatte. Vijfhonderd jaar geleden vernietigen een paar honderd Spaanse kolonisten en hun inheemse geallieerden dit grote rijk. Deze gebeurtenis is de aanleiding voor deze grote tentoonstelling die na Stuttgart en Wenen op 6 augustus 2021 in Leiden start. Manshoge krijgers gehouwen in steen, mythische mens-dierfiguren van aardewerk, verfijnde gouden sieraden, fascinerende tekeningen en een levensgrote 3D-print van de kalendersteen; alles verlevendigd met bijzondere verhalen en gebaseerd op het laatste wetenschappelijk onderzoek: dát zijn de ingrediënten van deze tentoonstelling. Over de 16e-eeuwse Azteken bestaan volop verhalen die niet realistisch zijn. Er is inmiddels veel bekend over het dagelijks leven van de gewone Azteek, bijvoorbeeld over opvoeding, onderwijs en handel. Museum Volkenkunde plaatst de Azteekse cultuur in een nieuw perspectief. De expo toont de mens achter de mythe en de kunstenaar achter de kunst. In 2021 spreken meer dan een miljoen Mexicanen nog steeds Nahuatl: de taal van de Azteken. In de tentoonstelling maak je ook kennis met deze hedendaagse nazaten. De expositie is een internationaal samenwerkingsproject met o.a. het Museo Nacional de Antropologia in Mexico-City. Dat betekent dat er behalve de nieuwste inzichten ook volop intrigerende topstukken te bewonderen zijn. Een deel daarvan is zelfs voor het eerst buiten Mexico te zien. Beeld: persbericht Museum Volkenkunde
Zodra we open mogen, kun je naar een kleine expo met kleurrijke en originele kunstwerken. Het zijn de geborduurde verbeeldingen van droomreizen. Kinderen van drie basisscholen: De Pionier en De Lorentzschool uit Leiden en de Koningin Julianaschool uit Leiderdorp zijn de makers. Elk van de 180 borduurwerken (formaat A4) op de expositie is een persoonlijke weergave van een favoriete reis. Een reis naar Luilekkerland, naar de Griekse oudheid of de Alpen: alles kan en is mogelijk in de verbeelding van de jonge borduurkunstenaars. En met de favoriete reisgenoten natuurlijk. De borduursels vormen met elkaar een langgerekt, afwisselend kunstwerk. Het Tapijt van Bayeux, een beroemd middeleeuws wandkleed van zeventig meter lang, diende hiervoor als inspiratiebron. In stripvorm is daarop een belangrijke episode uit de Frans-Engelse geschiedenis geborduurd. Docent Eveline Timmermans en kunstenaar Astrid Vlasman staan aan de basis van dit project. Met een subsidie van het Leraren Ontwikkel Fonds (LOF) zijn ze begin 2020 gestart. Enthousiast zijn de kinderen ermee aan de slag gegaan en het creatieve resultaat is t/m 1 september 2021 in Museum Volkenkunde te bewonderen. Beeld: persbericht Museum Volkenkunde
In mei 2020 opent Museum Volkenkunde de tentoonstelling First Americans. De actualiteit, kunst en politiek van de eerste bewoners in Noord-Amerika staan centraal. Op deze wijze draagt het museum bij aan het Leiden 400 jaar. Thema’s in de tentoonstelling zijn geschiedenis, veerkracht en de toekomst van de gemeenschap waarbij de nadruk op hun eigen interpretatie ligt. Beeld: www.volkenkunde.nl
In de expositie zijn hedendaagse Aboriginal kunstuitingen te zien met onder andere de karakteristieke stippel- en streepjesmotieven en het palet van warme aarde- en okerkleurige tinten. Daarnaast zijn er enkele sculpturen en manden opgesteld. De DroomOm die kunstuitingen niet alleen te bewonderen maar ook te begrijpen, is het nodig iets van de Aboriginal cultuur en van het belangrijke begrip van ‘de Droom’ te kennen. De Droom is de blauwdruk voor het leven. Alles dat je moet weten over het verleden om vandaag te kunnen leven en een succesvolle toekomst tegemoet te gaan, zit vervat in de Droom. Hierdoor zijn verschillende Aboriginal-gemeenschappen niet alleen met elkaar maar ook met de hemel en aarde, flora en fauna en het landschap verbonden. De Droom loopt dan ook als een rode draad door de verschillende kunstuitingen. Veel schilderingen zijn een soort landkaarten en het perspectief is dan ook vaak van bovenaf, zogenaamd vogelvluchtperspectief. Andere belangrijke thema´s uit de Aboriginalkunst zijn (koloniale) geschiedenis en de actualiteit. De Stichting Nationaal Museum van Wereldculturen heeft de intentie de samenwerking (gestart door het Aboriginal Art Museum) met de Australian National Gallery voort te zetten. Een onderdeel daarvan is de afspraak dat hier elke twee jaar een Aboriginal curator stage loopt. Verder geldt er een ruimhartig bruikleenbeleid voor deze collectie. Zo opent er binnenkort een expositie met tien werken uit de verzameling in het Haagse Ministerie van Financiën. Beeld: Museum Volkenkunde
Unieke expositie met meer dan 200 voorwerpen die normaal in het depot verblijven. Op het eerste gezicht weinig opvallend wellicht, maar bijzonder vanwege de omvang van de collectie, hun ouderdom en betekenis. De voorwerpen bieden een schat aan informatie over de geschiedenis van Indonesië. Niet alleen over artistieke ontwikkelingen maar ook over rituele betekenissen, materiaalgebruik, handelsrelaties, economische ontwikkelingen en het koloniale verleden. De beeldjes zijn gemaakt tussen de 8e en 15e eeuw. Op Java ontstond in die periode een bloeiende cultuur die grootse monumenten naliet, zoals de boeddhistische Borobudur. Culturele verbinding en uitwisseling van kennis en handelscontacten waren in dit gebied lang geleden al aan de orde van de dag en de beeldjes zijn daarvan een afspiegeling.