1ère partie : Fabrizio Graceffa SoloPlongez dans le nouveau projet solo de
Fabrizio Graceffa !Inspiré par des légendes telles que Pat Metheny, Sting et
Gershwin, Il vous invite à unvoyage musical captivant, mêlant compositions
originales et interprétations intemporellesdes plus grands standards de
l’American Songbook.À travers des mélodies envoûtantes et des harmonies
poignantes, laissez-voustransporter dans un monde où chaque note raconte une
histoire, où chaque accord résonneavec une profondeur émotionnelle
saisissante.Fabrizio Graceffa : guitares acoustiques et Loop2ème partie :
Laurent Dumont Soul Band : L'AmericanoLaurent Doumont puise dans ses origines
siciliennes et nous amène dans ses grooves à travers douze grands standards
italiens joyeusement adaptés dans un esprit soul-jazz.Imaginez Celentano,
Modugno ou Paolo Conte traités à la manière de Marvin Gaye, AlGreen ou Serge
Gainsbourg… En fermant les yeux, vous pourrez presque entendre lesvagues sur les
plages de Capri !Laurent Doumont, chant, saxLorenzo Di Maio, guitareNicolas
L’Herbette, basseSanto Scinta, batterieOlivier Bodson, trompetteDavid De Vrieze,
tromboneVincent Bruyninckx, claviers
PAPAYAZZ Septet avec Pierre Malempré et Stéphane Martini
Description
Le nom du groupe n’est autre que la contraction de «papaye» et de «jazz», ça en dit long sur ce projet multiculturel enjoué qui s’inspire de rythmes sud américains soutenant des envolées d’improvisations propres au latinjazz.
Sur scène, riches de leur parcours international, ils proposent des compositions personnelles, des airs traditionnels et des reprises étonnantes.
Sept musiciens talentueux fusionnent pour créer un cocktail savoureux, coloré et unique !
Jazz
Information sur la date
Le 30/05/202420:00
Billets
Info:
Prévente : 10,00 €A l'entrée : 15,00 €-15ans : payant
1 Photo
Événements suggérés
Elle propose une heure de chansons et textes, une visite délicate de l'œuvre de
Julos qui vous fera découvrir ou retrouver l'univers de ce grand poète.
Elle est accompagnée au piano et à la guitare, soit par Pascal Chardome (un des
musiciens de Julos), soit par Luc Henrion (ingénieur du son de Julos).
Barbara vous proposera également des œuvres de son répertoire.
Découvrez-la ici [https://www.barbaradalcantara.com/]
Le Jardin des Musiques Baroques Electroniques fait frétiller des perles des
temps anciens et les projette en un monde de synthétiseurs analogiques,
introspectif, pop et pétillant.
Le Jardin ré-interprète Bach, Vivaldi, Pergolesi, Porpora, ou Haendel, puise,
ré-écrit, inverse et retourne leurs classiques. Tout en exigence, le quatuor
électro composé par Thomas Turine, avec Céline Bodson au violon, Jean Fürst et
Aveline Monnoyer au chant, crée un dialogue puissant entre les temps d’hier et
d’aujourd’hui. Il rassemble les amoureux du baroque et de l’électronique en une
fête sonore haute en couleur.
Ouverture des portes à 20h - Bar accessible dès 19h - Parking gratuit à 400
mètres (site ancienne gare).
« La vie nous offre parfois des parenthèses imprévues. De ce temps de flottaison
peut naitre des rimes. Et si un ami de toujours vient y poser ses notes,
n’est-ce pas une invitation au partage ? Alors j’ose ces premiers pas sur scène
en chanson. Sans autre prétention que celle de vous faire découvrir ce qui me
touche et d’espérer vous toucher à votre tour »
Le compositeur, chef d’orchestre et violoncelliste, Jean-Paul Dessy dirige
l’Ensemble Musiques Nouvelles depuis 1997. Pour ce concert, son quatuor à cordes
sera rejoint par le baryton Kris Belligh pour nous offrir Le temps suspendu, un
programme dont les œuvres semblent toutes destinées à faire résonner la citation
d’Alphonse de Lamartine « Ô temps, suspends ton vol ! ». Dans ce concert inédit
et séduisant, nous retrouverons notamment des œuvres d’Arvo Pärt, de Philip
Glass, de Samuel Barber et, également, une composition de Jean-Paul Dessy dans
des arrangements originaux. Cordes vocales et cordes frottées se mêleront à
merveille pour susciter de profondes émotions à même de nous transporter dans
des contrées musicales lointaines et apaisantes.
Neolys fait incontestablement partie des révélations belges de 2022. Très
éclectique dans ses goûts musicaux, de Hervé à The Weeknd ou encore Orelsan,
NEOLYS porte un regard sans concession sur notre monde et se fait l’écho des
préoccupations et des excès de sa génération. Mélangeant le son des synthés 80s
avec les codes de la pop et des musiques urbaines, il est capable de
s’affranchir des codes standards en exposant fièrement la diversité de ses
influences musicales. Ses textes bruts, parfois crus, abordent des thèmes
actuels comme la peur du temps qui passe, le flux incessant des réseaux sociaux,
les excès et les déboires, ou encore l’amour.
« Le jazz est né de croisements et de partages. Le guitariste Henri Greindl et
le pianiste Charles Loos se sont croisés à maintes reprises et ont souvent
partagé. Les voici à nouveau réunis et entourés de deux autres musiciens de
talent avec qui ils partagent les mêmes visions : Jan De Haas aux drums et
Daniel Stokart aux saxes. Jatoba quartet mélange, au fil des compositions
personnelles du guitariste et du pianiste, la bossa, le jazz, la ballade ou le
tango. A la fois lyrique et poétique, légère et exaltée, la musique est tantôt
très évocatrice, tantôt entraînante. Laissez-vous bercer par les mélodies
tendres, distillées par le piano volatile de Charles Loos et magnifiées par la
flûte, le soprano ou l’alto de Daniel Stokart. Vous y verrez des ciels
changeants, des contrées verdoyantes, des oiseaux colorés. Mais peut-être
aurez-vous aussi l’envie de claquer des doigts et de battre du pied ou, pourquoi
pas, d’oser quelques déhanchements sur des rythmes subtilement enflammés par Jan
De Haas ou par le son suave de la basse agile d’Henri Greindl ?... » Jacques
Prouvost pour les Ldhdaniel Stokart : saxophones et flûtesCharles Loos : piano
et compositionsHenri Greindl : basses, guitares et compositionsJan de Haas :
batterieDans le cadre du Jazz Tour, une collaboration avec les Lundis d’Hortense
Conseillé dès 15 ans
Lucrèce Borgia, fille du pape Alexandre VI, femme cruelle et capable des crimes
les plus abominables, profite du carnaval de Venise pour retrouver incognito son
fils, né vingt ans plus tôt de ses amours incestueux avec son frère César
Borgia, et remis en secret à des gens de confiance pour lui épargner une mort
certaine.
Tous les ingrédients du spectacle populaire sont réunis dans ce mélodrame
tragique de Victor Hugo : des personnages puissants, une intrigue captivante,
des émotions intenses, de l'action et des rebondissements.
Mise en scène : Emmanuel Dekoninck - Avec Denis Carpentier, Antonin Compère,
Catherine Conet, Sébastien De Muylder, Jonas Jans, Georges Lini, Gilles Masson,
Geoffrey Tiquet, Jérémie Zagba et Julie Prayez (chanteuse lyrique)
Charles Loos, lui, a développé un style qui lui est propre au carrefour de la
musique
“ sérieuse ”, du folklore et du jazz d’hier et d’aujourd’hui.
En 2019, les deux musiciens-compositeurs se réunissent à l’Heptone pour
enregistrer un nouvel album en compagnie de Daniel Stokart au saxophone et à la
flûte et de Jan De Haas à la batterie.
Leur répertoire, exclusivement composé de compositions, marie à merveille les
mondes des deux leaders.
Daniel Stokart : flûtes, saxophones
Charles Loos : piano
Henri Greindl : basses, guitares
Jan de Haas : batterie
Duo namurois mêlant jazz manouche et chansons
d’autrefois, Mumu & Franchès, créent une expérience musicale où le temps
semble suspendu, porté par deux guitares enflammées et une voix jazz gorgée
d’émotions. Leur passion commune pour la musique de Django Reinhardt et le
swing des années 20, 30 et 40 a donné naissance à un répertoire rythmé et
coloré, mêlant compositions originales et grands classiques.