Bassiste aux mains gantées de soie, il manie son instrument avec une technicité
exceptionnelle, alliée à un groove mélodieux et chantant.
Il confère à ses compositions et ses interprétations une couleur et une chaleur
à l'image de l'homme : humain, ouvert, vivant.
Après des concerts et tournées en Europe, aux Caraïbes, en Afrique, et en Asie
aux côtés de Joe Zawinul, Manu Dibango, Salif Keita, Ray Charles ou John
McLaughlin, il revient avec les Prophets et réunit la fine fleur de jeunes et
brillants instrumentistes qui s'emploient à transcender traditions et cultures
par une douceur musicale universelle. Avec cette formation, il met en avant ses
coups de coeur et invite dans son groupe les jeunes surdoués, les étoiles
montantes d'aujourd'hui et les grands noms de demain. Ces sept musiciens
virtuoses, en laissant libre cours à l'improvisation, nous invitent à chanter, à
danser, à vibrer, à aimer et à célébrer la vie.
Norma
25april
-28april
13 Rue De L'opéra, 91300 Massy, France
Description
Le chef-d'oeuvre absolu du bel canto !
Opéra le plus célèbre de Bellini, Norma a su s'imposer par l'extrême qualité de sa musique.
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De Bellini. Direction : Constantin Rouits
A Savoir : Réduction : Tarif réservé aux habitants de la commune de Massy dans la limite de 2 places, au delà le tarif plein est appliqué. Un justificatif de domicile vous sera demandé.
Information sur la date
Du jeudi 25 avril 2024 au dimanche 28 avril 2024
16h00 • 20h00
Billets
Info:
A partir de 33.50 €
1 Photo
Événements suggérés
Le New Tango avec un Richard Galliano au sommet de son art, jouant ses propres
oeuvres et celles d'Astor Piazzolla.
Pour l'immense accordéoniste qu'est Richard Galliano, l'approche du New Tango
comme celle du New Musette a toujours été une évidence. Ils se nourrissent des
mêmes ingrédients : rapport à la danse, mélodies fortes, harmonies précises et
recherchées, la chose la plus importante restant le style.
En présence de Adrien Moignard (guitare) et de Diego Imbert (contrebasse), il
aborde ce répertoire New York Tango en jouant d'une manière totalement libre ses
propres oeuvres et celles d'Astor Piazzolla, lequel a passé la première partie
de sa vie à New York. Ce concert vous transportera avec force et beauté entre
les rythmes du jazz new yorkais et les envolées du tango sud-américain.
La harpiste Isabelle Olivier rend hommage à Ella Fitzgerald dans cette création
pour le festival.
Ella Fitzgerald est une chanteuse, musicienne, femme ayant eu un parcours
exceptionnel. Son cat lumineux a marqué l'histoire du jazz. Lui rendre hommage
est un moment très spécial que je souhaite partager avec vous lors du prochain
Festival de Jazz du Théâtre de Longjumeau, à travers à une instrumentation
inédite avec la harpe.
Harpiste de jazz, compositrice et directrice artistique, j'ai tracé tout au long
de ma carrière un parcours atypique, en tissant des liens transdisciplinaires
entre les arts et en m'ouvrant à différents styles musicaux. Voyager
artistiquement et humainement grâce à une harpe m'a permis d'élargir mon horizon
de musicienne à toutes les disciplines et à tous les territoires. Travailler au
confluent des cultures dans différentes formes d'art peut révéler un espace
humain et artistique sans limites.
- Isabelle Olivier
Compositrice fertile et batteuse virtuose, Anne Paceo questionne depuis près de
quinze ans les codes et les frontières de sa discipline. Deux ans après
l'immense succès de S.H.A.M.A.N.E.S, elle réinvestit Les Gémeaux avec sa
création Les Mondes flottants. Dans ce nouvel opus, elle explore son rapport à
la mer, à l'océan, au pouvoir bienfaiteur de l'eau, de ce que Romain Rolland
appelait le sentiment océanique. Inspirée par une expérience personnelle de
plongée sous-marine, cette recherche s'appuie également sur les récits des
navigateur.ice.s solitaires qui, face à l'océan à perte de vue, perdent la
notion du temps, ou des apnéistes aspiré.e.s par les profondeurs. Après neuf
albums acclamés, Anne Paceo donne rendez-vous à son public pour un nouveau
voyage musical.
Site web : https://www.lesgemeaux.com/spectacles/anne-paceo/
Stan Getz a profondément marqué l’histoire du jazz, laissant une empreinte de
titan dans l’histoire de cette musique. Des bossas brésiliennes (Girl from
Ipanema, Desafinado) aux rencontres avec Chet Baker ou Gary Burton, des
orchestrations pour cordes au cool jazz en passant par le swing le plus brûlant,
son œuvre est protéiforme mais toujours marquée par l’obsession de la beauté
plus que par l’envie d’inventer un langage complexe. Marquée par l’obsession du
son. Un idéal de son. The Sound, son surnom, témoigne de cette forme de
quintessence atteinte, un son reconnaissable entre mille, à la signature unique.
Un son ample et ourlé, doux même dans les tempos rapides, un vibrato d’une
tendresse à vous filer des frissons. Sylvain Rifflet, saxophoniste ténor de la
trempe des plus grands et fan assumé de Getz a réuni un orchestre pléthorique en
forme de « all-star » pour lui rendre un vibrant hommage.
Des grands classiques des années Verve aux ultimes enregistrements avec Abbey
Lincoln en passant par l’éphémère collaboration avec Eddy Louiss, René Thomas et
Bernard Lubat, et une bonne dose de bossa, Sylvain Rifflet a choisi de puiser la
matière de cet hommage dans différentes « périodes » de la carrière de Stan
Getz, faisant fi de la chronologie pour favoriser l’émotion, et rendre un juste
hommage à celui qui aimait à croire que, de sa vie, il n’avait jamais joué une
seule note qu’il n’ait eu une juste raison de faire entendre.
Sylvain Rifflet : saxophone ténor, direction, arrangements, Célia Kaméni : voix,
Airelle Besson : trompète, Julien Lourau : saxophone ténor, Nelson Veras :
guitare, Pascal Schumacher : vibraphone et marimba, Jef Ballard : batterie,
Florent Nisse : contrebasse, Rémi Rière : violon, Akémi Fillon : violon, Ariana
Smith : alto, Simon Dechambre : violoncelle
L’artiste la plus magnétique du continent sud-américain revient avec un nouvel
album dont la sortie est prévue en mars 2024 ! Couronnée reine de la nu-cumbia,
La Yegros ne s’est pas endormie sur ses lauriers. Entourée par les mêmes
complices qui l’épaulent depuis une dizaine d’années, mais désireuse de se
renouveler, elle s’est attelée à l’enregistrement de son quatrième album, qui
tranche dans sa discographie. Quoique son folklore personnel est toujours
enraciné dans les expressions populaires sud-américaines, La Yegros absorbe
désormais les musiques contemporaines mondialisées, tout en abordant des sujets
intimes, souvent mélancoliques voire douloureux, qu'elle surmonte avec le même
ressort qui l'anime en concert.
Drame romantique au caractère intimiste.
Histoire à la fois simple et bouleversante, La Traviata est l'un des Opéras les
plus émouvants du répertoire.
--
Direction : Dominique Rouits
A Savoir : Réduction : Tarif réservé aux habitants de la commune de Massy dans
la limite de 2 places, au delà le tarif plein est appliqué. Un justificatif de
domicile vous sera demandé.
LYSISTRATA
Lysistrata est un groupe pressé.Issus de milieux musicaux radicaux, Ben Amos
Cooper (batterie, chant), Theo Guéneau (guitare) et Max Roy (basse) ont déjà
érigé leur bâtisse à une hauteur vertigineuse.
Adeptes d'une musique dont l'héritage évident des 90?s n'est plus à prouver, le
trio transcende les étiquettes habituelles du post-hardcore et du noise-rock
avec une spontanéité propre à leur jeunesse.Il y a chez Lysistrata un indéniable
don pour créer, assembler et fédérer.Après deux albums et et des tournées à n'en
plus savoir où habiter, le trio revient de nouveau sur le devant de la scène
avec un changement de paradigme courageux : Asymétrie, dissonance, murs du son,
labyrinthes noise et émotion frontale. C'est marqués que vous ressortirez de
leurs griffes innocentes; marqués et heureux.
Venez assister à une soirée 100% metal moderne avec les jeunes groupes Ashen,
Jiro et Parallyx, tous issus de la région Île-de-France. Plongez dans des
univers musicaux intenses et introspectifs, entre sonorités déchirantes et quête
de sens dans le tourbillon du nouveau millénaire.
Lecture, chant, musique... Une soirée festive et éclectique, en hommage à Erik
Satie, à la date anniversaire de sa naissance.
Immortel Satie... À Arcueil c'est comme si le génie au parapluie, complet veston
et chapeau melon était encore parmi nous. On croirait l'apercevoir arpenter la
rue Cauchy, on croirait bien entendre résonner les notes d'une de ses
Gymnopédies, en passant sous les fenêtres de la maison jaune aux quatre
cheminées.
De génération en génération, la beauté intemporelle de ses compositions, son
esprit fantasque et libre, se transmettent comme par magie.
Pour ce 9e Boeuf satien, autrice, jeunes musicien·nes en herbe, fidèles ou
néophytes ont répondu présent·e avec enthousiasme à notre invitation.
Coup d'envoi de l'évènement à 19h dans le hall de l'espace Jean Vilar, avec un
petit buffet de bienvenue qui marquera le 158e anniversaire de la naissance de
Erik Satie.
Les artistes au programme : Célia Houdart, Olivier Salon, Guillaume Esvelin, Les
Anches passent, Cyan, Vénus, Rémi Ryterband, les élèves des conservatoires
Arcueil-Cachan, Mélodie, Capucine, Léon, Edouard.
La Librairie Chroniques de Cachan sera parmi nous pour proposer un choix de
livres sur le compositeur, dont l'ouvrage de Célia Houdart illustré par Alain
Huck, aux éditions de la Philharmonie de Paris, collection Supersoniques.
L'auteure sera présente pour dédicacer son livre et nous proposer une lecture
d'extrait.
Site web : https://www.cultureaarcueil.fr/
Infos réservation :
Renseignements : 01 41 24 25 55 et jeanvilar-accueil@mairie-arcueil.fr