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Expo « Vues d’ici, Regards sur l’Île-de-France » à la CIUP
Exposition

Expo « Vues d’ici, Regards sur l’Île-de-France » à la CIUP

20juni
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31december 2026
Boulevard Jourdan, 75014 Paris, France

Description

À découvrir gratuitement à la Maison de l'Île-de-France, le bâtiment 100% écologique que la Région a fait construire à la Cité internationale universitaire de Paris : une expo qui montre la diversité et les richesses du territoire francilien à travers 140 images issues du fonds du service Patrimoines et Inventaire de la Région.

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Événements suggérés

La Magie du Marais - Visite-spectacle
11jul.
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14dec.
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Paris|Exposition, Visites & Voyage
RDV à la sortie du métro Pont-Marie Durée : 1h30Billet famille : 2 adultes + 2 enfants de -12 ansGratuit pour les moins de 8 ansLieu de rendez-vous : 14 rue de l’Hôtel de Ville, 75004 Paris - (à la sortie du métro Pont Marie)VISITES-SPECTACLES vous propose:La Magie du MaraisLaissez vous guider dans l’un des plus vieux quartiers de la capitale afin d’y découvrir ses charmantes ruelles et ses passages dérobés… Découvrez le fabuleux destin de la célèbre tragédienne Rachel Félix et d’un prodigieux magicien aussi éperdument amoureux d’elle que de Magie… Partez à la découverte du Marais et de ses secrets aux côtés des personnages emblématiques qui font son histoire. De l’hôtel de Sens avec ses tourelles et son donjon à la romantique place des Vosges en passant par le dérobé village Saint-Paul, partez avec nos comédiens à la découverte du Marais et de ses secrets ! Laissez-vous conter ce quartier magique de Paris à travers l’histoire des personnages illustres ou inventés qui ont fait et font encore son histoire. Sous les traits d’un archiviste érudit, d’un mystérieux magicien, d’une tragédienne au destin prodigieux… Le Marais d’hier et d’aujourd’hui prendra vie sous vos yeux et vous dévoilera sa poésie et ses mystères. La Magie du Marais c’est un voyage dans le temps, une balade poétique et historique, un moment de magie au cœur de Paris !
Bons plans : un week-end autour du Mexique pour les familles et enfants au musée du Quai Branly
Jusqu'au07jul.
Paris|Exposition, Festival
Le samedi 6 et dimanche 7 juillet 2024, le musée du Quai Branly vous accueille en famille lors d'un week-end d'animations pensées pour petits et grands. C'est parti ! Le week-end du 6 et 7 juillet 2024 après-midis (de 14h à 18h), le musée du Quai Branly vous emmène tout droit au Mexique, lors de deux journées riches en animations pour petits et grands. Prenez votre pass Navigo, direction le pays de l'aigle royal et des sombreros ! Au programme ? Venez découvrir les collections permanentes ainsi que l'exposition temporaire du musée, participez à des ateliers artistiques et créatifs ou encore, des jeux, contes... Autour de l'exposition du moment, Mexica, des dons et des Dieux. Dès 3 ans, venez découvrir les spectacles, concerts et balades contées au sein de ce musée dédié aux arts venus du monde entier. Pour participer aux diverses animations prévues, il faut néanmoins vous acquitter du billet d'entrée au musée : comptez 14 € en tarif plein, 11 € en tarif réduit et gratuit pour les moins de 18 ans. Bonne visite ! Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Musée du Quai Branly – Jacques Chirac
Atelier de découverte « Hangeul et Hanji, l'art de la langue et du papier coréen»
19jul.
-
20jul.
Paris|Divers
Le Centre français de l'Institut Roi Sejong fait son Olympiade culturelle et propose deux journéesd'animations au Centre culturel coréen les 19 et 20 juillet 2024, avec en focus un atelier découverte de l’alphabet coréen, Hangeul, et du papier coréen traditionnel, Hanji ! L’Institut Roi Sejong est un établissement public mis sous l’égide du Ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme de la République de Corée. Il a pour mission de globaliser l’enseignement de la langue coréenne et de diffuser la culture coréenne à l’étranger. A l’occasion des Jeux olympiques et paralympiques 2024 et dans le cadre du « Tour du monde en une journée » organisé par le Forum des Instituts Culturels Étrangers à Paris (FICEP), le Centre français de l’Institut Roi Sejong propose en collaboration avec le Centre Culturel Coréen un petit programme introduisant l’alphabet coréen, Hangeul, et du papier coréen traditionnel, Hanji, tous deux emblématiques du riche patrimoine culturel de la Corée. Au programme de l'Olympiade culturelle du Centre français de l'Institut Roi Sejong : Atelier de découverte « Hangeul et Hanji, l'art de la langue et du papier coréen » ※Les deux parties de l’atelier sont indissociables; cet atelier est donc recommandé pour les débutants souhaitant apprendre l'alphabet coréen. Animations grand public Venez profiter des stands interactifs installés dans la cour intérieure du Centre culturel coréen du 19 juillet au 20 juillet 2024, sans obligation d'inscription. - Prenez des photos avec de grandes fleurs en papier coréen. - Essayez les vêtements traditionnels coréens, Hanbok. - Décorez un éventail avec du papier coréen coloré par vous-même. - Participez à des missions pour gagner votre cadeau surprise.
Centre Culturel Coréen
Nu comme habillé, Delacroix et le vêtement : un focus sur les collections du musée Delacroix
Jusqu'au03feb. 2025
Paris|Exposition
Le musée Delacroix s'intéresse à la manière dont le peintre habille - ou non - ses sujets, dans un accrochage organisé du 3 juillet 2024 au 3 février 2025. Le musée Delacroix nous propose une nouvelle plongée dans l'œuvre d'Eugène Delacroix, à travers une exposition inédite présentée du 3 juillet 2024 au 3 février 2025. Ce parcours inédit prend presque la forme d'un catwalk de la fashion week : l'accrochage met en lumière le rapport du peintre aux vêtements. Intitulé Nu comme habillé. Delacroix et le vêtement, cet accrochage aborde donc le thème de l'habillement, s'interrogeant sur les choix de l'artiste : quel personnage reste nu, qui est habillé, et comment ? Différents tableaux sont donc présentés. Les personnages fictifs et les portraits se retrouvent côte à côte, tantôt habillés de la tête aux pieds, tantôt nus. La présence ou l'absence de vêtements est forte de symbolisme, et ce choix nous offre de nombreuses informations sur le sujet, comme sur le style employé pour la peinture. Les vêtements peints par Delacroix cachent eux aussi leurs propres symboles. Textures et textiles, couleurs, détails, broderies, motifs... Dans une manche ou un col, on peut deviner l'époque, l'identité, le statut du sujet représenté. Ces habits nous donnent également des indices sur les sources d'inspiration et les références utilisées par l'artiste pour travailler. Amoureux de l'art et amateurs de Delacroix, profitez de cette exposition originale pour en apprendre un peu plus sur l'univers et le travail du peintre français.
musée national Eugène-Delacroix
Le Montmatre Festival est de retour dans le 18e arrondissement
Jusqu'au07jul.
Paris|Musique & Concert, Spectacle,...
Le Montmartre Festival investit de nouveau le 18e arrondissement pour une nouvelle édition. L'occasion de déambuler dans le quartier de Montmartre pour y rencontrer tous les arts ! Le Montmartre Festival 2024 aura lieu du 2 au 7 juillet 2024 pour sa deuxième édition. En réunissant des artistes et interprètes locaux, le festival souhaite rendre l'art plus accessible aux habitants du quartier, mais aussi aux visiteurs du monde entier de passage dans le magnifique quartier de Montmartre. Créé en 2023, le Festival propose des événements divers, aussi bien dans la rue que dans des salles de concert, dans tout le 18e arrondissement. Concerts, performances, expositions et ateliers sont au programme. Quartier d'artistes, Montmartre inspire encore aujourd'hui le travail de nombreux artistes que le festival souhaite mettre en avant. Coté concerts, il y en aura pour tous les goûts dans les rues, du jazz au rock en passant par le flamenco mais aussi dans la salle de concert de la Boule Noire, avec un accès payant, pour y voir Astrel K, NI, Ofé, Thomas Baignères, OH NON, Blastfem, SINAESTETICA, Moyre, Vinnie Marakas, Edouardo Florio Di Grazia, Matteo Sodano. Au niveau des expositions, elles sont toutes accessibles librement pendant toute la durée du Festival. Certains ateliers sont également en accès libre et d'autres sous réservations, et sont mis en place par des professionnels. Vous allez également pouvoir assister à diverses performances de danse dans les rues du quartier. Les enfants sont les bienvenus au Festival et une journée leur est même dédiée le mercredi 26 juin aux Arènes de Montmartre et au Square de la Turlure en libre accès et en lien avec les écoles et les centres de loisirs. Chaque jour du Festival sera organisé une grande chasse au trésor, avec des personnages montmartrois du 19e, joué par des comédiens, qui vous guideront vers les indices. Le Festival commence avec une soirée d'ouverture le mardi 2 juillet à partir de 17 h et termine avec une soirée de clôture le dimanche 7 juillet à 17 h. Retrouvez la programmation détaillée du Festival de Montmartre ICI.
Basilique du Sacré-Cœur
Circuit Maisons Closes - Prostitution passée et actuelle
Jusqu'au27jul.
Paris|Exposition
"Le circuit Maisons closes, prostitution passée et actuelle Paris 2 arrt" Ce circuit de 2h15 nous plongera dans l’histoire de la prostitution, dans le quartier de Saint-Denis qui fut depuis 1200 ans, un haut lieu de débauche et d’exploitation à Paris. La particularité de notre balade est de revisiter tous les univers avec leurs protagonistes, passés et actuels : car il existe bien depuis l’antiquité une classification bien distincte de ces « lieux de plaisir» : une maison close n’est pas « un bordel » ou « un lupanar ». De même, les Cocottes légendaires, Insoumises, et Courtisanes ne sont pas les « Filles de joie ou Gina la Fouetteuse, nommées encore descentes de lit, omnibus, chaudières à boudins blancs … » condamnées à 60 passes par jour pour les soldats. Comment se déroulait la vie quotidienne de ces femmes dans ces lieux clos, la réputation des grandes maisons, qui était la patronne maquasse, le recruteur ou le placeur, les préférences des clients … anonymes ou connus. Ce thème intéressa de près nos auteurs, critiques ou artistes : Balzac, Flaubert, Les Frères Goncourt, Maupassant ou Jean Lorrain, Degas, Toulouse-Lautrec, Picasso… On situera les lois d’aujourd’hui. En fin de visite, la guide nous conduira dans l’un des plus enviés et coquins temples parisiens sous Napoléon III, là où se croisaient les mythiques mondaines et les hommes d’influence, là où tout est « luxe, calme et volupté ». Seul son décor feutré de soie, velours, alcôves, boudoirs, nous rappelle ce passé de fantasmes et de consommation, car la loi de 1946 entraina la fermeture de toutes les maisons de tolérance, obligeant ces femmes à retourner tapiner sur les trottoirs. Nous traiterons ce sujet avec gravité, mais aussi l’humour sera invité. A bientôt ! Portable guide en cas de besoin : 06.63.08.71.01
Un Amour d'Opéra - Visite-contée
Jusqu'au30aug.
+1
Paris|Exposition, Visites & Voyage
RDV au pied de la statue Ch. Garnier Durée : 1h30Gratuit pour les moins de 3 ansLieu de rendez-vous : au pied de la statue de Charles Garnier, croisement des rues Scribe et Auber - 75009 Paris VISITES-SPECTACLES vous propose:Un amour d'OpéraPlongez dans l’univers de Charles Garnier et de la saga de la construction de son chef-d’œuvre !Laissez-vous émouvoir par une belle histoire d’amour et de danse tout en visitant ce temple dédié à l’art lyrique !Explorez la richesse de ce lieu à travers l’histoire de notre comédienne ! Cécile Saglia sera votre ambassadrice à l'Opéra Garnier ! Ancienne danseuse du corps de ballet de Garnier, elle est l’âme de ces lieux et lorsqu’elle vous prend par la main, c’est pour vous en faire découvrir les légendes. Ce n’est d’ailleurs pas un hasard si c’est à elle qu’un mystérieux baryton du Chœur de l’Opéra de Paris a confié l’incroyable histoire de sa grand-mère, célèbre danseuse des années 1930, la sublime Selma Dagelsson dont Cocteau disait : « Un ange dont la beauté nous absout de la mort ». Mais à une condition cependant, en lui faisant promettre de la partager avec les spectateurs des Visites-Spectacles… Et c’est ainsi que vous allez être entraînés dans une vertigineuse aventure digne des plus émouvants livrets d’opéra, au cœur même de ce temple dédié à l’art lyrique.
Exposition de sculptures : le musée du Louvre dévoile les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia
Jusqu'au11nov.
Paris|Exposition
Venez admirer les trésors de la Rome antique, en visitant l'exposition "Les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia", au musée du Louvre, du 26 juin au 11 novembre 2024. Amoureux de l'art et de la culture, ne manquez pas cette exposition. Le musée du Louvre dévoile les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia, des sculptures antiques romaines exceptionnelles, qui n'ont pas été montrées en France depuis près d'un siècle. Venez admirer ces œuvres incroyables du 26 juin au 11 novembre 2024. Les sculptures de la collection Torlonia appartiennent à une collection privée, constituée par les princes Torlonia, des nobles Romains qui ont construit leur fortune entre les XVIIIe et XIXe siècles. Cette famille de collectionneurs a œuvré durant tout le XIXe siècle pour trouver et acheter ces pièces antiques incroyables, et créer ce qui est aujourd'hui la plus grande collection privée de pièces antiques au monde. Rarement montrées au grand public, ces sculptures s'exposent au musée du Louvre dans un écrin lui aussi remarquable. On peut les admirer dans les appartements restaurés d'Anne d'Autriche, le siège des collections permanentes de sculptures antiques du musée parisien. Les œuvres françaises et italiennes entament ainsi un dialogue tout en grâce. Cette exposition permet bien sûr d'admirer des chefs-d'œuvre incroyables. Mais elle permet aussi d'interroger la passion occidentale pour l'art et la culture antique, et le rôle de ces objets d'art et d'Histoire dans la création des musées et des institutions qui préservent la culture. Le musée du Louvre accueille ainsi une exposition exceptionnelle, dans un cadre majestueux. Venez sans attendre découvrir l'exposition Chefs-d'œuvre de la collection Torlonia.
Palais Royal
Match, Design & Sport - Entrée Simple
Jusqu'au10aug.
+2
Paris|Exposition
Accès à l'exposition dans la 1/2 heure suivant l'horaire choisi. L'entrée avec ce billet est coupe-file pendant 30 minutes. Gratuit pour les moins de 16 ans MATCH Design & sport, une histoire tournée vers le futur. Du 13 mars au 11 août 2024 À l’occasion des Jeux Olympiques de Paris 2024, le Musée du Luxembourg propose une exposition dédiée à l’avenir du design et du sport. Inscrite dans le cadre des Olympiades Culturelles Match retrace le rôle du design dans les progrès du sport, les liens qui se sont dessinés entre ces deux domaines ainsi que les perspectives d’évolution. L’exposition permet également d’explorer comment le monde du sport ne cesse d’inspirer les grands designers - et réciproquement - dans des secteurs tels que l’automobile ou le prêt-à-porter. Informations pratiques : Ouvert tous les jours de 10h30 à 19h Nocturne jusqu'à 22h le lundi sauf les 29 juillet et 5 aout. (pas de jour de fermeture hebdomadaire) Fermé le 1er mai Dernière entrée 45mn avant la fermeture Entrée gratuite pour les moins de 16 ans, sans billet ni réservation. L'entrée avec ce billet est coupe-file pendant 30 mn.
Urban Gallery présente "Nature Urbaine" - Une exposition à quatre mains de Javelle et Avok
Jusqu'au14jul.
Paris|Exposition
Urban Gallery a le plaisir plaisir de vous présenter l'exposition intitulée "NATURE URBAINE", mettant en scène l'univers onirique du mystérieux Javelle, avec ses tableaux aux riches atmosphères hallucinées, voluptueusement tourmentées et teintées de poésie surréaliste. Le parcours figuratif de cette exposition est également jalonné d'une collection toute fraîche, composée des fameux pigeons sculptés du facétieux Avok (les mêmes qu'il dissémine à la tombée de la nuit au quatre coins de Paris), pour une expérience esthétique autant sauvage que raffinée. Une exposition à quatre mains, du 21 juin au 14 juillet 2024. Ce nouvel opus a débuté le vendredi 21 juin (jour de la fête de la musique) pour s’achever le dimanche 14 juillet 2024 (jour de fête nationale). JAVELLE Natif de Stains, en région parisienne, Javelle part s’installer au Brésil dans les années 1990 pour y poursuivre une carrière de peintre-décorateur et d'artiste plasticien. De retour en France en 2021 pour se rapprocher de sa famille, il redécouvre la profusion de galeries et d’espaces culturels alternatifs, et participe à l’effervescence de la nouvelle scène parisienne. Passionné par le dessin, l'art et la peinture depuis son plus jeune âge, Javelle ne se réclame aujourd’hui d'aucune école, sans doute sous l’effet des métissages qui définissent le Brésil. Il puise son inspiration et son énergie de sa double culture française et brésilienne, au carrefour d’influences tribales, latinos, américaines et européennes. Il nous offre aujourd’hui à travers ses oeuvres, une invitation singulière au voyage , un passage secret à destination de son univers onirique, aux paysages et aux compositions mystérieuses et poétiques, teintées de surréalisme. AVOK Avok est un artiste issu du mouvement Graffiti, si le graff est aujourd’hui derrière lui, il a choisi de tourner son art vers un élément qui vient de la rue, un animal ! Pas le plus prisé mais un des plus présent dans nos villes, le pigeon mais un pigeon fun, un pigeon coloré, un pigeon cool, un pigeon qui porte des lunettes ! Le pigeon a évolué au fil des années, passant de pochoirs à collage, puis de création en palette en bois pour arriver sur la version actuelle. Une sculpture, un pigeon moulé et peint à la main donnant à chaque pièce un caractère unique. Si le pigeon n’a pas de message à délivrer, il est surtout là pour divertir, amener de la couleur dans nos villes et nous permettre de lever un peu plus les yeux pour regarder le monde qui nous entoure. URBAN GALLERY PARIS Entre Street Art et Néo-Pop, Urban Gallery est une enclave à part dans le paysage contemporain des galeries d'art parisiennes. Depuis 2008, les tableaux, les sculptures et les photographies exposées constituent un alliage ingénieux de Pop Art et de Street Art, parfois saupoudré de vestiges "dripping" d'Expressionnisme Abstrait. Ceci donne une couleur "Néo-Pop" à l'ensemble des créations en exposition. Ce foisonnement de formes pétillantes interpellera d'emblée le regard du curieux prêt à s'égarer dans l'espace, à la fois clos et ouvert, de cette véritable "Factory Parnassienne". Exposition du 21 juin au 14 juillet 2024 Ouverte au public en accès libre Du lundi au samedi de 11 à 19h30 Le dimanche, sur rendez-vous Urban Gallery Paris 163, Bd Montparnasse - 75006 Paris https://www.instagram.com/urbangalleryparis https://www.urbangallery.fr
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