Désemploi et démesure

Description

Comédie grinçante et féroce, où fiction et réalité se superposent. Qui n'a jamais été victime d'un patron sans scrupules, d'un DRH inhumain, d'un conseiller Pôle Emploi déroutant? Après son licenciement, son passage à la Maison de l'Emploi et une séance de coaching insolite, les tribulations de Madame Michaud vous entraineront vers un entretien d'embauche un peu particulier, face à une DRH aveugle dont la stratégie de communication confine au mysticisme. Très vite, l'enjeu professionnel disparait au profit de questions existentielles, à la fois loufoques et inquiétantes. Entre grotesque, poésie, hystérie et questionnement philosophique, cette pièce dessine une comédie acide et déjantée où tous les moyens sont bons pour parvenir à être soi même.

Information sur la date

Du vendredi 3 mai 2024 au samedi 4 mai 2024

19h30 • 20h30

Billets

Info:

A partir de 16.00 €

1 Photo

Événements suggérés

Comédie de situationsLES ENTRETIENS D'EMBAUCHE Durée : 70 minutesTout public.Pas d'entracte. Une comédie acide et absurde sur le monde du travail construite autour de différents entretiens d'embauche.Ce spectacle mené par un duo de comédiens relate différents entretiens d'embauche qui ont peut être eu lieu, qui auront peut être lieu ou qui ne verront jamais le jour en dehors de la pièce... ou peut-être dans une lointaine galaxie... Interactions avec le public, improvisations sont au programme ! Le Saviez-vous ? Cette pièce a été primée : Salamandre d'or 2017 au Festival "Théâtre en Champagne", Salamandre de la meilleure comédienne 2017. Spectacle nommé aux P'tits Molières 2018 dans la catégorie "Meilleure comédie".En alternance : Mathias Sénié, Karim Mendil, Jeff Dias, Mélody Doxin, Sophie Delannoy, Agathe Mourier, Lisa Chevallier
Vous aussi vous êtes une chieuse ?L'une est célibataire endurcie.L'autre n'arrive pas à tenir un couple.La première est spirituelle.La seconde cartésienneTout les oppose et pourtant.À elles deux elles forment le gang des chieuses.Par choix ou par maladresse découvrez pourquoi il est important de le rester… ou pas. Avec Muriel Lemarchant, Julia Gourand, Marie Eve Carle, Celia Chabut, Lucie Cottard, Elise Ponti, Virginie Stref - Nadia Richard - Sophie Vld Durée : 70 min
Trois destins de femmes, en apparence étrangères, et pourtant intimement liées, par les combats qu'elles incarnent, et par une mystérieuse lettre. C'est l'histoire universelle de l'oppresseur et de l'opprimé, de celles et ceux qui refusent de ployer, qui se battent, et font avancer l'Histoire. Basé sur les vies d'Hedy Lamarr, des s'urs Mirabal et de Sabine Zlatin, ce jukebox musical vous fera voyager à travers le monde, en danse et en musique, à la découverte de ces oubliées de l'Histoire.
C’est l’histoire de Moi. Moi doit faire quelque chose d’important. Comment ? Où ? Pourquoi ? Seule ? C’est « Moi » qui cherche, qui se cherche, se perd et trouve des choses qu’elle ne cherchait pas. C’est un dialogue avec une solitude imposante. Ce sont des rencontres incongrues et inquiétantes. C’est une quête de sens, un questionnement à et de Dieu. La pièce aborde l’angoisse mais aussi le besoin et la magie du saut dans le vide, la nécessité d’aller “au-delà” et surtout d’y aller seul.e. Moi raconte et raconte tout. Ses peurs, son appétit, sa soif de quelque chose d’intimement grand. Est-ce l’histoire de la comédienne ? L’histoire des spectateurs ? Est-ce une fiction ? Ou est-ce une histoire universelle ? L’important ici est de laisser parler la conscience de chacun. Un petit mot de l’autrice : Ce projet est un challenge de Moi à moi. C’est un saut dans le vide pour nous deux. Au-delà d’être une révolte contre moi-même, j’aborde beaucoup la notion de l’Autre dans la pièce parce que c’est surtout de ça dont il est question. C’est une révolte contre l’Autre ; la place que l’Autre occupe, les endroits où « il » nous impacte, les traces qu’il laisse derrière lui et les moments où l’on devient « l’autre » malgré nous. ------------------------------------------------------------------ Autrice et interprète : Chloé Galibern / Mise en scène : Alban Fèvre, Julie Franceschi / Tout public (dès 12 ans) / Durée : 1h00
Peu de temps après la disparition mystérieuse du roi du Danemark, Hamlet vit très mal la montée sur le trône de Claudius, le frère du défunt roi…Que dire de plus que tout ce qui a déjà été dit sur Hamlet ? Sur ce qui est considéré par beaucoup comme la plus grande pièce de tous les temps ? Cette pièce à la renommée internationale parle à tous, touche tous les Hommes au plus profond d’eux-mêmes. Victor Hugo le dit : « Hamlet, ce n'est pas un homme, c'est l'Homme ». Cette pièce est l'une des plus belles jamais écrites ; Shakespeare traite des thèmes universels et profondément humains : la vie et la mort, l'amour et la trahison, la vengeance et la rédemption. Le personnage principal est hanté par le fantôme de son père, qui lui demande de venger sa mort, tiraillé par la question de savoir s'il doit tuer son oncle qui a assassiné son père pour prendre le trône. Ce dilemme moral au cœur de la pièce donne à réfléchir sur la nature de la justice, de la responsabilité et de la vengeance. Tragédie non sans lien avec la période à laquelle Shakespeare écrit Hamlet, la perte de son fils Hamnet, le drame de sa vie… A l'aide d'une mise en scène contemporaine, cette pièce aborde la mort d'une manière unique et profonde, traduisant la beauté et la philosophie du texte. Auteur : William Shakespeare /Traduction : Jean-Michel Déprats /Mise en scène : Sacha Sananes, Johana Bacry / Compositeur : Samuel Benaroya /Interprètes : Barbara Arricastres, Wilhem Frenee, Nathalie Guedon, Etienne Pietri, Anthony Ponzio, Antoine Sainte-Catherine, Sacha Sananes /Tout public (dès 12 ans) /Durée : 2h10
Sans raison explicable, Jeanne, un jour, ne rentre plus chez elle, délaisse travail, amour, enfants, et se réfugie dans une chambre d'hôtel anonyme, puis dans la ville elle-même. Au gré de ses errements dans les parcs publics, de ses nuits blanches devant le fleuve, de ses marches immenses au coeur des paysages urbains à qui sont autant d'étapes vers une redécouverte d'elle-même à elle rencontre le " Vieil homme étourneau ", un vieillard qui lui semble être un ange, et une jeune fille répondant au nom de Lou Reed dont la chambre d'hôtel s'est peu à peu transformée en marais'
Une histoire déjantée et totalement improvisée dans un univers inspiré de Tarantino et des frères Coen. Une seule certitude : ça ne va pas se passer comme prévu ! Plongez dans l’Amérique des années 80 où le rêve américain rime avec l'appât du gain. Quatre protagonistes inédits, des contraintes tirées au hasard : des milliards et des milliards de possibilités !
La naissance de l'oeuvre la plus célèbre de l'Histoire de l'Art ! Une immersion dans l'atelier de Léonard de Vinci qui n'a pas fini de vous surprendre. En 1503, Léonard de Vinci reçoit la commande d'un portrait, celui d'une jeune femme qui deviendra bientôt La Joconde. De la commande d'un portrait au visage devenu le plus célèbre au Monde, Sfumato ! La Joconde dévoilée vous invite à découvrir les dessous d'un tableau qui renferme encore bien des mystères. Si La Joconde semble encore une énigme, bientôt elle n'aura plus de secrets pour vous !
Le collectif À mots découverts rassemble une cinquantaine d'acteur·rice·s et metteur·euse·s en scène. Ils·elles accompagnent des auteur·rice·s en cours d'écriture, en lien concret et critique avec les interprètes et le plateau, en amont de tout projet de création. Chaque saison, le collectif propose les Lundis en coulisse : six après-midis de découverte de textes inédits, en partenariat avec plusieurs théâtres franciliens.
Plongez dans l'histoire musicale improbable de François Ier et Blanche-Neige, mêlant une reine acariâtre, un cuistot maladroit et un roi-chevalier Jedi. Découvrez une fille aux lèvres rouges et au teint blanc comme neige, et un roi qui espère un héritier. Avec l'aide d'une dream team loufoque, incluant un sorcier, un cuistot italien et une nourrice amatrice de tilleul Hollandais, les rebondissements ne manqueront pas dans ce conte revisité avec humour et musique.