Sieste musicale : Sofpan expériences

Description

Nos siestes musicales, dans un décor propice à l'écoute et à la détente, à l'ombre des séquoias géants ou au bord de l'eau, sont comme autant d'invitations à voyager et à se laisser aller, à prendre son temps, à oublier ses soucis et à penser à soi.

Le temps d'un trajet où des sonorités se découvrent en live au gré des escales artistiques… Alors n'hésitez pas, il est grand temps de buller, de voyager, de rêver… Installez-vous comme bon vous semble et "chuuut", ça commence.

SOFPAN Expériences - A la confluence des arts et du mieux être…
Laissez vous envoûter, le temps d'un voyage musical, par l'atmosphère céleste de leurs compositions, propices à la détente, au rêve, au lâcher-prise.
Sophrologues diplômés de l'EFS, sonologues et musiciens, c'est autour du Handpan qu'ils déclineront leur invitation, à la croisée de ces chemins, ponctuée de sonorités du levant. Un moment de conscience en somme, hors du temps.
Au handpan : Rose-Hélène Rousseau
Aux percussions, synthé, guitares, bols chantants : Franck Duszynski
A la contrebasse : Sylvestre Genniaux

Prêt de transat aux premiers arrivés

Billets

Info:

Gratuit.

1 Photo

Événements suggérés

28 jeunes musiciens, issus des plus grands conservatoires,proposent des concerts et ateliers de médiation répartis sur 15 jours, dans des lieux emblématiques du patrimoine auvergnat, des plus intimes aux paysages naturels les plus grandioses. Organisé du 21 juillet au 3 août 2024 en partenariat avec de nombreux acteurs culturels locaux, c’est aussi l’occasion de vivre un moment de partage et de convivialité, qui vous fera découvrir la musique “classique” sous un nouveau jour. L’objectif est de faire de la musique dite “savante” un art accessible à tous, sans distinction sociale ou économique. Au programme : - des concerts thématiques - des ateliers de médiation - des temps de partage à la fin de chaque évènement - en partenariat avec des producteurs locaux - dans des lieux atypiques, - pour tous et en entrée libre !
Nos siestes musicales, dans un décor propice à l'écoute et à la détente, à l'ombre des séquoias géants ou au bord de l'eau, sont comme autant d'invitations à voyager et à se laisser aller, à prendre son temps, à oublier ses soucis et à penser à soi. En partenariat avec la Coopérative de mai. Le temps d'un trajet ou des sonorités se découvrent en live au gré des escales artistiques… Alors n'hésitez pas, il est grand temps de buller, de voyager, de rêver… Installez-vous comme bon vous semble et "chuuut", ça commence. KIERAN THORPE DUO - Folk KIERAN THORPE est un chanteur -compositeur dont la musique s'inscrit dans la grande tradition des singers-songwritters des seventies à aujourd'hui. Formé à l'école des scènes ouvertes et autres hootenannies britanniques, l'équivalent folk des jam sessions, il a parcouru, ces 10 dernières années, les scènes européennes avec ses différents groupes, The Bottlnecks, ainsi que The Buffalo Skinners, formation originaire de Sheffeld avec laquelle il a joué au Festival de Glastonbury, au Cambridge Folk Festival et au London's Dublin Castle, entre autre. Désormais installé en France, dans la campagne au nord de l'Auvergne, il a enregistré et publié à l'orée de l'été 2021 sin premier album en leader "A Room With a View". Une aventure solo pour laquelle il s'est néanmoins entouré de douze musiciens interprétant des arrangements pour cordes, cuivres et harmonies vocales. L'album, qui réunit dix compositions, est le fruit d'une décennie de pérégrinations musicales. "A Room With a View" est une ode au voyage et à l'aventure, entre tumulte et repos. Un album qui débute au cœur d'une tempête, sous une mansarde dont on ne sait si elle résistera à la pluie, ce avant de retrouver un paysage californien et ensoleillé, celui de Richmond Bay, accompagné par le timbre d'un fiddle et d'une slide guitar. Ainsi, l'on passe d'un balcon haut perché, depuis lequel on observe un avenir insaisissable, à une chambre d'hôtel en Bourgogne, sous la lumière d'une lune montante. Passionnant vagabondage au cœur duquel nous sommes invités à emprunter des bus, des voitures ahanantes et des bateaux de fortune. Prêt de transat aux premiers arrivés.
Concert de musique "classique' dans le cadre du festival D440.Est-il une inspiration plus universelle que celle des saisons ? Est-il un chant plus ravissant que celui des oiseaux revenant de lointains horizons ? Les cordes célèbrent le printemps à travers l’Italie, l’Allemagne et même l’Argentine ! Le festival D440, c'est quoi ? : des jeunes artistes et musiciens, issus du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et d’autres conservatoires européens, proposent, durant 15 jours, des concerts et ateliers dans lieux emblématiques du patrimoine auvergnat, des plus intimes aux paysages naturels les plus grandioses. Organisé du 21/07 au 3/08, c'est aussi l'occasion de vivre un moment de partage et de convivialité qui vous fera découvrir la musique "classique" sous un nouveau jour. L’objectif du festival étant de faire de la musique dite “savante” un art accessible à tous, sans distinction sociale ou économique.
“Le vrai, mon Enfant, c’est ton Rêve…” (Apollinaire).Entrez dans l’univers musical impressionniste français, bercés par le son de la flûte, de l’alto et de la harpe. La harpe, la flûte et l'alto, 3 instruments aux sons délicats et colorés, nous transportent dans la France des compositeurs. Apéritif offert par la municipalité. Le festival D440, c'est quoi ? : des jeunes artistes et musiciens, issus du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et d’autres conservatoires européens, proposent, durant 15 jours, des concerts et ateliers dans lieux emblématiques du patrimoine auvergnat, des plus intimes aux paysages naturels les plus grandioses. Organisé du 21/07 au 3/08, c'est aussi l'occasion de vivre un moment de partage et de convivialité qui vous fera découvrir la musique "classique" sous un nouveau jour. L’objectif du festival étant de faire de la musique dite “savante” un art accessible à tous, sans distinction sociale ou économique.
Dans le cadre du 2ème Festival D440, Entrez dans l’univers musical impressionniste français, bercé par le son de la flûte, de l’alto et de la harpe. “Le vrai, mon Enfant, c’est ton Rêve…” (Apollinaire). La harpe, la flûte et l'alto, 3 instruments aux sons délicats et colorés, nous transportent dans la France des compositeurs. Apéritif offert par la municipalité. Le festival D440, c'est quoi ? : des jeunes artistes et musiciens, issus du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et d’autres conservatoires européens, proposent, durant 15 jours, des concerts et ateliers dans lieux emblématiques du patrimoine auvergnat, des plus intimes aux paysages naturels les plus grandioses. Organisé du 21/07 au 3/08, c'est aussi l'occasion de vivre un moment de partage et de convivialité qui vous fera découvrir la musique "classique" sous un nouveau jour. L’objectif du festival étant de faire de la musique dite “savante” un art accessible à tous, sans distinction sociale ou économique.
Découvrez le lac de Servières autrement lors d'un atelier "art et nature". Vous apprendrez à porter un regard esthétique, à jouer avec les matériaux naturels, les formes et les couleurs, à comprendre le monde minéral-végétal-animal, et à vous positionner dans un quotidien respectueux du milieu naturel. Durant la balade, vous vivrez des expériences de nature et vous récolterez des éléments pour la réalisation de créations éphémères dans et avec la nature. Âge minimum : 7 ans Distance : maximum 3 km (dénivelé positif inférieur à 100 mètres) Animation : Vincent Amaridon - Pose Sauvage
Nos siestes musicales, dans un décor propice à l'écoute et à la détente, à l'ombre des séquoias géants ou au bord de l'eau, sont comme autant d'invitations à voyager et à se laisser aller, à prendre son temps, à oublier ses soucis et à penser à soi. En partenariat avec la Coopérative de mai. Le temps d'un trajet ou des sonorités se découvrent en live au gré des escales artistiques… Alors n'hésitez pas, il est grand temps de buller, de voyager, de rêver… Installez-vous comme bon vous semble et "chuuut", ça commence. LILI EM - Pop Française. LILI EM découvre la musique dès son plus jeune âge. L'adolescence touchée au cœur par la poésie, les plumes bien trempées, elle écrira… Elle puise ses influences entre les murs vénérables de la grande chanson, dans les herbes folles des arrière-cours de la folk, dans les paillettes de la pop d’aujourd’hui. Ses textes malins, émouvants, légers, chantent, sans en avoir l'air, l'insoutenable légèreté de l’être, les douces morsures de l'amour, les douleurs qui affleurent, les grandes espérances et les petites victoires du quotidien. A la réalisation de son premier EP, Vivien Bouchet offre à LILI EM l'écrin parfait pour enrubanner ses chansons fortes et profondes, tanniques et faussement ingénues. Un vent de douceur et de fraîcheur, au parfum de pop contemporaine sensuelle et élégante. LILI EM est sensible et sensuelle, elle chante et dépeint les contours de l’être, ses émois, ses fragilités mais aussi ses forces. Ses airs rythmés et entrainants, au parfum d’une pop contemporaine, apportent un vent de douceur et de fraicheur à ses concerts... Prêt de transat aux premiers arrivés.