Découvrez la prochaine création de Soraya Thomas, Oüm, qui questionne avec
humour et impertinence le rituel du défilé de mode et la place du public dans
nos modèles contemporains. Assistez à une étape de travail de la compagnie à la
chapelle Saint-Vincent à La Rochelle. Une soirée conviviale en perspective.
Bal salsa Bordeaux, la grande poste
12februari 2023
33000, Bordeaux, Gironde, France
Description
Amateurs de salsa, vous êtes les bienvenus à la Grande Poste, à Bordeaux le dimanche 12 Février ! L’association Republica Latina, propose un bal salsa, bonne humeur et convivialité garanties !Venez danser au rythme latino à Bordeaux à partir de 16h !Prix d’entrée : 7€ (avec 1 boisson offerte)
Tradition
Information sur la date
16H
Billets
Info:
gratuit
1 Photo
Événements suggérés
D’PENDANSE 2024 – NOUVEAU SPECTACLE – avec les Danseurs de Danse avec les Stars
Mise en sce ne : Maxime Dereymez
Sur sce ne :
Boys don't cry retrace une enfance empreinte d'une culture où la voie
prédestinée n'est pas toujours celle désirée. Entre hip-hop, danse de rue et
danse contemporaine, les danseurs, à la fois puissants et délicats, nous
emportent dans leur énergie débridée et effrénée tout en déconstruisant les
clichés de la masculinité.
Clément Freze présente Mindfuck, un spectacle unique mêlant humour, psychologie
et illusions hallucinantes. Pendant 1h20, le public est plongé dans une série
d'expériences sensorielles fascinantes. Chaque représentation offre un
répertoire époustouflant, riche en surprises et en humour, avec des expériences
inédites créées spécialement par Clément. Ne manquez pas ce spectacle novateur
qui vous fera découvrir un univers à la fois drôle et captivant.
Oüm parvient à réunir en une même vibration, en un même bloc de beauté
généreuse, l'autofiction et l'universel, le contemporain et l'intemporel, le
charme de la nostalgie et l'ivresse du présent. Cette pièce est un hommage à Oum
Kalthoum et Omar Khâyyâm. Sur scène, les six interprètes abolissent les
frontières stylistiques pour communier en une transe collective et
communicative.
Créé en 2014 et après de multiples tours du monde, « Pixel » revient sur notre
scène pour deux soirées exceptionnelles !
Au carrefour de la danse et de la vidéo interactive, Mourad Merzouki signe une
oeuvre phare qui puise dans l'énergie du hip-hop et la projection 3D. Onze
danseurs et circassiens sont immergés dans un univers à la gravité mouvante.
Des milliers de pixels s'animent, offrant un trompe-l'oeil époustouflant,
évoluant en temps réel en fonction des mouvements des danseurs. Le subtil
équilibre entre réel et virtuel, énergie et poésie, fiction et prouesses
techniques crée un ballet futuriste, à la fois ludique et joyeux.
Conçu avec la collaboration de la compagnie Adrien M / Claire B, « Pixel » ouvre
un dialogue entre le monde virtuel de la projection numérique et le monde réel
de la danse. Un spectacle prodigieux dans lequel danse hip-hop, cirque et arts
numériques se répondent en poésie.
Après plusieurs pièces de groupes explorant la physicalité de la voix, la
Portugaise Luísa Saraiva poursuit avec sa nouvelle création, Bocarra (désignant
une grande bouche ouverte), son travail sur le potentiel sonore du corps en
mouvement et sur l'écoute active. Elle convoque pour ce faire les polyphonies
féminines d'Espagne et du Portugal, répertoire dont le propos subversif et
mélancolique a souvent été gommé par les dictatures du xxe siècle, ainsi que
l'ensemble des technologies qui ont cherché à rendre le son tangible :
appareils, instruments et autres extensions permettant d'augmenter le potentiel
sonore du corps. Le mot « organe » n'est-il pas, en grec, synonyme d'instrument
?
Site web :
https://www.lamanufacture-cdcn.org/spectacles/bocarra-luisa-saraiva-mer-22-mai-2024-a-la-manufacture-bordeaux/?portfolioCats=29
Infos réservation :
https://billetterie.lamanufacture-cdcn.org/evenement/551
Grrrrr est un solo de danse qui se joue en cercle avec une très grande
proximité. La pièce propose un rituel dansé où des figures animales apparaissent
faites de peaux, de poils et de plumes. Grâce à un costume impressionnant, le
corps se transforme, du tigre à l'oiseau en passant par le cheval. Tout ce
bestiaire d'animaux hybrides à jambes de danseuse emmène les spectateurs dans un
univers à la fois doux, grotesque et magique. Par une approche anthropologique
et ludique, ce spectacle sensibilise les jeunes spectateur.ice.s en les ramenant
aux origines de la danse. Expérience joyeuse et sauvage, Grrrrr nous invite tous
à nous mettre en mouvement, enfants et adultes, dans un grand bal final.
Dance | Jeune public dès 3 ans | Durée: 35 min
Compagnie SYLEX
Grrrrr est un solo de danse qui se joue en cercle avec une très grande
proximité. La pièce propose un rituel dansé où des figures animales apparaissent
faites de peaux, de poils et de plumes. Grâce à un costume impressionnant, le
corps se transforme, du tigre à l'oiseau en passant par le cheval. Tout ce
bestiaire d'animaux hybrides à jambes de danseuse emmène les spectateurs dans un
univers à la fois doux, grotesque et magique. Par une approche anthropologique
et ludique, ce spectacle sensibilise les jeunes spectateur.ice.s en les ramenant
aux origines de la danse. Expérience joyeuse et sauvage, Grrrrr nous invite tous
à nous mettre en mouvement, enfants et adultes, dans un grand bal final.
Mise en scène, chorégraphie Sylvie Balestra Interprète Garance Bréhaudat Regard
extérieur Cyrielle Bloy Création et fabrication des costume Lucie Hannequin
Compositeur David Cabiac Créateur lumière Eric Blosse
Site web : https://billetterie-globtheatre.mapado.com/event/228873-grrrrr
Infos réservation :
reservations@globtheatre.net
Sur scène, des danseurs et des danseuses s'agitent depuis longtemps
lorsqu'arrive le public. Ils luttent pour être sélectionnés et seul l'un d'entre
eux en sortira vainqueur. Il s'agit d'une sorte de concours de danse en public,
une épreuve où la règle du jeu est rythmée par la répétition systématique d'une
figure imposée. L'arrivée de musicien·nes en live et la montée du tempo, la
folie du bookmaker, les paris et les encouragements du public sont autant
d'ingrédients d'une guerre d'usure qui pousse les concurrent·es vers
l'épuisement et conduit à leur élimination progressive, jusqu'à ce qu'il n'en
reste qu'un·e? Agnès Pelletier questionne ici les limites physiques jusqu'à
l'épuisement des corps et la place du spectateur en tant que voyeur. Dans une
ironie féroce et avec l'humour qui caractérise son travail, elle évoque
l'insupportable acharnement de la performance à tout prix. Dans une très
efficace mise en scène et une scénographie évoquant les plateaux des grands
shows télévisuels, la Cie Volubilis réussit une création qui va vous remuer. À
vos marques, prêts, partez !