Vous avez certainement déjà vu des statues en marbre blanc datant de l’Antiquité
classique. Mais saviez-vous que les Grecs et les Romains les peignaient dans un
panaché de couleurs ? De la tête aux pieds. Visitez cette exposition fascinante
et découvrez à quoi ressemblaient réellement leurs sculptures.
Oubliez le blanc : vive la couleur !
Comment les statues en marbre blanc étaient-elles peintes dans l’Antiquité
classique ? Le Prof. Dr Vinzenz Brinkmann, archéologue allemand, se penche sur
la question depuis des années. Avec son épouse, Ulrike Koch-Brinkmann, il a
réalisé des dizaines de reconstructions grandeur nature, dans le respect des
techniques de l’époque. Ces statues colorées d’empereurs, de divinités et de
personnages mythologiques font le tour du monde. Elles ont déjà ébloui des
centaines de milliers de curieux. Elles sont exposées en ce moment à Tongres.
Une expérience immersive
L’exposition s’ouvre avec une installation vidéo. Elle nous ouvre les yeux sur
le fait que nous croisons souvent la route de ces statues en marbre blanc :
elles trônent dans les musées et les jardins, mais elles apparaissent aussi dans
les films et les BD.
Un peu plus loin, place à trois statues authentiques, grandeur nature. Ces
chefs-d’œuvre sont admirablement mis en valeur dans une salle d’un blanc
éclatant. Le musée diffuse également des images filmées dans une carrière de
marbre près de Carrare, en Italie.
Une autre salle vous amène dans la cour d’une maison de la Grèce antique. Au
centre se dresse la statue d’une jeune femme peinte dans des couleurs pastel
oniriques. Des projections créent un effet de clair-obscur.
Une découverte enrichissante
Le parcours de l’exposition est clair. Les textes sont courts et limpides.
Des vidéos expliquent comment les Romains et les Grecs de l’Antiquité
réalisaient leurs sculptures : de la taille à la peinture, en passant par le
ponçage. Les vitrines recèlent d’innombrables instruments authentiques. Vous
ferez aussi le plein d’informations sur les pigments (ocre, blanc de plomb, bleu
égyptien) utilisés par les artistes.
Un audioguide fournit de plus amples explications sur la signification des
statues dans l’Antiquité classique. Des écrans s’attardent sur l’historique de
leur découverte, la recherche scientifique et les techniques de reconstitution.
Une expo qui passionnera les enfants
Le musée a prévu un audioguide riche en informations adaptées aux enfants de 7 à
12 ans. Des jeux vidéo, notamment des puzzles et des défis de dessin, les
incitent à observer de près les couleurs et les ornements des reconstructions.
Les enfants découvrent aussi le travail des carriers, des sculpteurs et des
peintres de l’époque.
Un atelier créatif est organisé pendant les week-ends et les vacances scolaires
(Flandre). Il est compris dans le prix d’entrée. Les enfants sont invités à
s’inspirer des motifs des sculptures pour réaliser une création personnelle sur
une tablette en marbre, avant de la colorier. Ils repartent bien sûr avec leur
chef-d’œuvre.
Des statues saisissantes… en bronze
Parmi les points d’orgue de l’exposition, citons les reconstructions de
plusieurs sculptures en bronze : deux guerriers de la Grèce antique et deux
statues dénommées « Le Pugiliste des Thermes » et « Le Prince hellénistique ».
Dans l’Antiquité classique, ces statues en bronze étaient, elles aussi, bien
plus colorées qu’on l’imagine. On utilisait des pierres précieuses pour
représenter les yeux tandis que les lèvres, les mamelons et les cils étaient
réalisés en cuivre (rouge), les dents en argent. Ces statues surprennent au
moins autant que les statues de marbre colorées.
L’exposition est organisée en collaboration avec le Liebieghaus
Skulpturensammlung de Francfort-sur-le-Main.
