Plutôt vomir que faillir

Description

Dans la lignée de ses performances autour du corps, du désir et des discriminations, l'artiste s'adresse pour la première fois aux jeunes pour décrire l'intime en construction et en tempête. Premières fois, hormones en ébullition, tabous familiaux, conduites à risque, rejet de tout? Elle transmet à de jeunes performeuses et performeurs ses outils scéniques, du body painting à la nourriture, pour inventer des métamorphoses susceptibles d'ouvrir un chemin vers la réconciliation avec soi-même et la fabrication d'une famille choisie.

Site web : https://billetterie.theatrejeanvilar.com/spectacle?id_spectacle=1613&lng=1

Information sur la date

Lundi 29 avril 2024

19h00

Billets

Info:

5.00 €

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Événements suggérés

Une performance immersive féministe à ne pas manquer ! SODOME, MA DOUCE de Laurent Gaudé est une performance scénique mélangeant les arts visuels, le chant et le théâtre. C'est le soliloque d'une femme, figure sans doute inspirée d'Edith (ou Ado), femme de Loth (roi de Sodome), qui fut transformée en statue de sel après avoir regardé derrière elle en fuyant Sodome. À travers un tableau mouvant, nous donnons vie à la violence des mots (maux) et à la poésie du corps. Avec : Clair Bluteau Mise en scène : Julie Louart Création lumière : Ilona Dinis Régie Son : Lucien Saintgaudens Costume : Chloé Courcelle site de la compagnie : laciedescriarts.com Site web : https://laciedescriarts.com Infos réservation : Réservation :Par téléphone au 01 46 70 56 85 ou 06 08 58 80 29Par mail à l'adresse theatrealeph@wanadoo.frOu éventuellement sur BilletReduc
Vous êtes comédien·ne, metteur·e en scène, auteu·rice, etc... ou « simple » spectateur·rice - et l'écriture théâtrale contemporaine vous intrigue, vous passionne - ce n'est pas toujours facile de lire seul·e ou de découvrir de nouvelles plumes : alors les « Lundi en coulisse » sont pour vous ! Une fois par mois, le collectif À mots découverts (spécialisé dans l'accompagnement des auteur·rices en cours d'écriture) propose en partenariat avec plusieurs théâtres d'Ile-de-France, des après-midis de découverte de textes inédits. Le public présent dans la salle aura la possibilité de se prêter au jeu de la lecture, « à chaud »,de pièces qu'ils.elles découvriront tout en vous les lisant ! Un exercice sans filet, pour vous donner envie de les relire ensuite, voire (si vous êtes metteur.e en scène) de vous en emparer pour leur donner vie sur scène (but ultime et assumé de l'entreprise !). Deux pièces inédites vous seront proposées, choisies par À mots découverts et le Nouveau Gare au Théâtre - en présence de leurs auteur·rices (avec bien sûr échange à la clef). Site web : https://nouveaugareautheatre.com/agenda/lundi-en-coulisse-2024 Infos réservation : En cours
Claire et Koen forment un vieux couple à la scène comme à la ville, condamné à vie à jouer la même pièce depuis des années dans des villes de province : un standard du répertoire populaire qui met en scène un couple d’intellectuels alcooliques et obscènes. Leur carrière est à bout de souffle, leurs rapports plus que tendus, mais ce soir un jeune acteur et une jeune actrice vont peut-être les sauver de la noyade. Ces deux-là? sont « d’origine étrangère », et s’ils les engagent pour jouer les deux rôles secondaires de la pièce, ils vont pouvoir bénéficier d’une subvention de l’Etat. Leila et Khadim arrivent, l’audition va commencer, et comme dans Qui a peur de Virginia Woolf, l’alcool aidant, ça va tourner aigre. Chacun et chacune va déballer sans retenue ses quatre vérités et autant de mensonges. Le jeu entre les deux monstres sacré e.s et les deux débutant.e.s ne fait que commencer... Le théâtre à l’ère de la post-colonisation, les conflits de génération, le #metoo dans le monde de l’art, le politiquement correct, les relations de pouvoir, d’amour et de haine entre soi : tout y passe en vrac sans être clairement énoncé et tout le monde va en prendre pour son grade. Qui a peur est une comédie en vase clos cruelle et drôle de Tom Lanoye. Dans la mise en scène d’Aurore Fattier qui démultiplie les jeux de miroir, le théâtre devient la scène métaphorique des dérives de notre société? contemporaine et le lieu de tous les règlements de compte. Vous serez placé à votre arrivé en échange de votre billet (contremarque)
Vous voulez rire à Découvrir de nouveaux humoristes de pleins d'univers différents à C'est le Schmilblick comedy club qu'il vous faut ! Au programme 5 humoristes, sûrement les Paul Mirabel et Florence Foresti de demain ! Tout ça dans un bar associatif en plein Montrouge. Et l'unique de la ville d'ailleurs. A taille humaine donc l'interaction avec le public y est souvent propice ! Mais toujours dans la bienveillance et le consentement de chacun.e. Convivialité et rire sont les maîtres mots!
Sans raison explicable, Jeanne, un jour, ne rentre plus chez elle, délaisse travail, amour, enfants, et se réfugie dans une chambre d'hôtel anonyme, puis dans la ville elle-même. Au gré de ses errements dans les parcs publics, de ses nuits blanches devant le fleuve, de ses marches immenses au coeur des paysages urbains à qui sont autant d'étapes vers une redécouverte d'elle-même à elle rencontre le " Vieil homme étourneau ", un vieillard qui lui semble être un ange, et une jeune fille répondant au nom de Lou Reed dont la chambre d'hôtel s'est peu à peu transformée en marais'
Tout part de la plus grande mystification littéraire de l'Histoire : Émile Ajar, pseudonyme voire alter-ego de l'écrivain Romain Gary. Dans Il n'y a pas de Ajar, la conteuse et célèbre rabbin Delphine Horvilleur imagine un fils à ce double fictif, que l'actrice Johanna Nizard incarne dans un seule en scène singulier qui porte une réflexion profonde contre l'identité. Depuis son refuge, un personnage indéfinissable interpelle le public : c'est Abraham Ajar, le fils imaginaire d'un être tout aussi imaginaire. L'actrice et metteuse en scène Johanna Nizard donne corps à cet individu qui revendique sa non-existence . Ni homme, ni femme, Abraham Ajar est un caméléon qui se fond dans les histoires des autres, qui disparaît dès que l'on croit le saisir. À l'heure des revendications identitaires et de la multiplication des étiquettes pour se définir soi-même, Il n'y a pas de Ajar, est une réflexion par l'humour sur cette prison qu'est l'identité. Le texte de Delphine Horvilleur porte la philosophie du pas que : on n'est pas que juif, pas que femme... On est toujours plus que ce que l'on pense. Un spectacle unique, une performance de comédienne brillante, qui nous fait sortir de nous-mêmes, pour finalement se trouver plus uni·es.
Sur son île magique, Prospéro fait échouer l'équipage de celui qui a usurpé son trône. L'heure de la vengeance a-t-elle sonnée ? Entre sortilèges et merveilleux, cette dernière pièce de Shakespeare est une comédie flamboyante qui enchevêtre histoire d'amour, êtres fantastiques et illusions mettant à l'épreuve les désirs et les folies humaines. Cette Tempête est aussi bouleversante par le message de tolérance et de compassion qu'elle véhicule, une lutte contre l'obscurantisme pour mieux dépasser nos démons. L'humour, la magie du conte et la musique, guident notre traversée d'une pièce magnifiquement humaine, empreinte de philosophie. Site web : http://www.theatredemaisons-alfort.org Infos réservation : 01 41 79 17 20info@theatredemaisons-alfort.com
A quoi la mélancolie et la perte de repères peuvent-elles nous conduire ? Ferdinand Bruckner, avec les Races, nous donne une réponse pour la jeunesse allemande de 1933 : un amour brisé, des amitiés détruites, une adhésion massive au parti national-socialiste et un antisémitisme débridé. Mais la question que pose la pièce est aussi la suivante : à quoi ces phénomènes universels - qu'ils soient appelés mélancolie ou nostalgie, perte de repères ou crise de sens - nous conduisent-ils aujourd'hui ? Et nous poussent-ils à répéter l'histoire ? Site web : https://www.theatre-studio.com/saison/races Infos réservation : Plein tarif : 20 ?Tarif réduit :15?(étudiants, demandeurs d'emplois, seniors, intermittents)Tarif réduit ++ : 10 ?(moins de 16 ans, bénéficiaires du RSA/RMI, habitants d'Alfortville)
Sous la houlette de deux maîtresses de cérémonie, les comédiennes-chanteuses et les musiciens du Birgit Ensemble, se saisissent de l'actualité française et européenne pour lui tordre le cou. Au programme : reprises de refrains populaires, avec des couplets originaux adaptés à chaque rendez-vous, chansons et saynètes, jeux avec le public et chorégraphies improbables. Site web : https://billetterie.theatrejeanvilar.com/spectacle?id_spectacle=1616&lng=1
« Par où t'es rentré on t'a pas vu sortir ? ». Oui, il était un temps où l'on pouvait donner pareil titre à une comédie de cinéma. C'était l'époque de Bébel, le Splendid, Audiard, Laforêt, de Funès et celle des films Deux heures moins le quart avant Jésus Christ, La Boum, L'Aventure c'est l'aventure jusqu'à La Vie est un long fleuve tranquille. Seul en scène, Thomas Croisière chroniqueur cinéma émérite sur France Inter, rend à César ce qui appartient aux films qui n'ont pas eu de César. Durant ce Voyage en comédie nostalgique, émouvant, instructif et surtout hilarant, certain·es plongeront dans leurs souvenirs franco-cinéphiles avec délice, et les autres, plus jeunes, découvriront incrédules un pan insoup?onné du cinéma hexagonal. Avant le spectacle... À partir de 19h, dans le hall, découverte musicale jazz et bossa nova, avec les musiciens Duylinh Nguyen et Matthieu Kochersperger Restauration légère 1h avant la représentation Jeu : Thomas Croisière Mise en scène : Thibault Ameline Durée : 1h30 À partir de 12 ans Tarifs : plein 18 ? / réduit 12 ? Tarif forfait 6 places : 45 ? (soit 7,50 ? la place) Infos réservation : Réservations au 01 41 24 25 55 ou à jeanvilar-accueil@mairie-arcueil.fr