Le spectacle Mathilde Monnier, Black Lights est au programme du Festival Art
Rock 2024.
Venez assister à un spectacle exceptionnel avec Mathilde Monnier et Black Lights
au Festival Art Rock 2024. Plongez dans un univers artistique unique mêlant
danse contemporaine et musique électro, pour une expérience sensorielle
inoubliable.
Description
Sous forme d'interventions in-situ, de performances, de spectacle, Anne-Sophie Turion s'attaque au réel pour l'orchestrer en fiction. S'emparant avec humour des artifices du théâtre ou du cinéma, elle fabrique des récits aux rouages apparents : décor et scenarios se construisent à vue, laissant la vraie vie s'incruster de toutes parts. Une réalité augmentée bricolée avec les matériaux du quotidien qui s'atèle à explorer l'intime sous toutes ses coutures.
Environment
Information sur la date
Samedi 8 juin 2024
11h00 • 18h00
Billets
Info:
Prix : De 6.00 € à 10.00 €
1 Photo
Événements suggérés
Dans Dispak Dispac'h, la metteuse en scène bretonne Patricia Allio emprunte les
mots prononcés à la barre du Tribunal permanent des Peuples pour dénoncer les
violations des droits des personnes migrantes et réfugiées en Europe. Dans un
espace quadri-frontal en perpétuelle métamorphose, elle crée une agora vivante
qui rend poreuse la frontière entre l'art et le militantisme. Représentations
organisées en coréalisation avec le Théâtre du Champ au Roy de Guingamp.
Le collectif OS'O vous convie à un banquet où vous serez témoins d'un meurtre.
Dans une ambiance british et désuète, devenez détective et tentez de démasquer
le coupable. Spectacle conseillé à partir de 10 ans. Représentations les
31/05/2024, 01/06/2024, 14/06/2024 et 15/06/2024.
Sous la forme d'un dîner-spectacle à l'atmosphère délicieusement british, OS'O
signe une enquête hilarante qui n'a rien à envier aux grands maîtres du polar.
La Volte est une compagnie de cirque créée en 2018 par Matthieu Gary et Sidney
Pin. Après avoir créé et tourné le spectacle Chute ! depuis 2016 avec le
Collectif Porte27, le duo s'installe à Nantes pour y mener un travail de
recherche autour de l'acrobatie en construisant des spectacles/conférences, des
performances ainsi que des ateliers, notamment avec des publics amateurs.
La Volte présente son nouveau spectacle, L'agence tous risques. À huit ans,
remplis d'énergie et d'insouciance, ils se sont vautrés à vélo, ont crapahuté
sur les toits des voisins et sauté bien à plat dans des piscines. Forts de cette
expérience, ils se retrouvent vingt ans plus tard, la tête à l'envers, en slip
et en équilibre sur une perche à sept mètres de haut. Et se demandent pourquoi.
Tout en rejouant leurs numéros de haute-voltige favoris, Matthieu Gary et Sidney
Pin mettent leur amour du risque au défi de l'analyse. Avec une complicité
joueuse, ils croisent la science, la sociologie et la philosophie. La réflexion,
parfois anarchique et souvent désopilante, s'illustre d'une série de numéros
parfaitement maîtrisés. Il y est question de confiance, d'amitié, de vie et de
mort. En communion (et en sécurité) dans un écrin circulaire et intimiste, très
proche de la piste et de ses deux protagonistes, le public partage les doutes et
les questions. Quelle serait la meilleure posture à adopter en cas de chute à
Spectacle conseillé à partir de 8 ans.
Le Petit B invite les très jeunes spectateur·rice·s à mettre tous leurs sens en
éveil dans un espace en transformation, fait de matières, de formes et de sons
pensés avec la plasticienne Émilie Faïf. Immergés dans le paysage, des danseurs
viennent modifier l'installation et la rendre mouvante, comme par magie. Une
aventure sensorielle portée en musique par l'énergie de la musique inspirée du
Boléro de Ravel.
Régis Guigand sera en résidence dans notre théâtre du 27 au 31 mai pour
peaufiner son spectacle "38 Hussards au fond d'un tiroir". À l'issue de cette
semaine de travail, il fera une sortie de résidence.
Seul en scène écrit à partir d'une photographie ancienne, 38 Hussards au fond
d'un tiroir ouvre des portes sur les labyrinthes de la mémoire - s'y entremêlent
absurdité, schizophrénie et rêve d'immortalité.
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De et avec Régis Guigand. Assisté à la mise en scène et à l'écriture par Myriam
Gautier. Création lumière : Emmanuel Bouin.
Soutenu et porté par la Cie Les Becs Verseurs.
Autres soutiens : Les Ateliers du Vent, Rennes (35), Spéléographies (biennale
d'écritures) (35/07), Le Maison du Livre, Becherel (35) , la Ville de Romillé
(35), La Girafe et l'Avant-Scène à Montfort-sur-Meu (35), L'Autre Lieu au Rheu
(35), Le Théâtre du Cercle, Rennes (35), Le Théâtre du Bas Chemin, Quessoy (22),
Rennes Métropole.
Site web : https://fb.me/e/3oXiOJxHW
Infos réservation :
À partir de 12 ans.Ouverture des portes à 19h (bar et petite restauration).
Sous la forme d'un dîner-spectacle à l'atmosphère délicieusement british, OS'O
signe une enquête hilarante qui n'a rien à envier aux grands maîtres du polar.
Venez assister au dernier banquet les 14 et 15 juin 2024 à Saint-Brieuc. Ne
manquez pas cette occasion de rire et de vous divertir !
Les représentations auront lieu de 20h00 à 22h30. Réservez vos places dès
maintenant !
Gad Elmaleh, né le 19 avril 1971 à Casablanca, est l'un des humoristes les plus
célèbres et appréciés de la scène francophone. Sa carrière polyvalente l'a
propulsé au rang d'icône de la comédie, mêlant stand-up, cinéma et one-man
shows.
Il débute sa carrière artistique à Montréal, où il s'installe dans les années
1990. Il se lance dans le stand-up et remporte rapidement l'adhésion du public
québécois grâce à son talent et à son sens de l'observation aiguisé. Son succès
outre-Atlantique lui permet de s'imposer en France dès son retour. Son spectacle
Décalages, créé en 1997, marque un tournant majeur dans sa carrière. Ce one-man
show lui vaut une reconnaissance nationale et lance sa notoriété en France.
Parallèlement à sa carrière sur scène, Gad Elmaleh se fait remarquer au cinéma.
Il est notamment connu pour ses performances dans des films tels que La Vérité
si je mens ! 2 où il incarne le rôle de Dov, et dans Chouchou où il tient le
rôle principal.
Connu pour son humour sur scène et son talent d'acteur, il continue de captiver
son public en racontant des histoires du quotidien avec malice.
Son charme, sa créativité et son humour lui ont permis de devenir une figure
majeure de l'humour en France et de gagner une audience internationale, tant sur
scène qu'à l'écran.
Depuis quelques années, Gad Elmaleh enchaîne les spectacles.
L'Autre c'est moi, Papa est en haut, Sans tambour ou encore D'ailleurs sont
parmi les spectacles qui ont rencontré un franc succès.
Gad sera en tournée en 2024 avec son nouveau spectacle « Lui-même »
Après plus de 3 ans de triomphe en France et en Europe, Marie-Claude Pietragalla
continue sa tournée pour célébrer plus de 40 ans sur scène, elle a multiplié les
expériences chorégraphiques, les influences et les esthétiques. De danseuse
Étoile de l’opéra de Paris à chorégraphe de sa propre compagnie, le Théâtre du
Corps, cette artiste singulière a choisi de vivre la danse comme un art total.
Dans ce seul en scène, Pietra révèle l’indicible de son métier et de son art.
Elle est tour à tour guide et témoin, muse et créatrice, actrice et danseuse.
Elle entame un travail d’introspection inédit pour faire ressurgir des visages,
des rencontres, des « moments » de danse. L’oralité dans l’art chorégraphique
est essentielle pour Marie-Claude Pietragalla ; elle souhaite dans ce travail
conjuguer témoignage oral et mémoire du corps.
Elle est l’auteure ici de textes inédits qui éclairent sur sa pensée, son
ressenti, son expérience et ses sources d’inspiration. Se définissant comme une
femme qui danse, Pietra nous dévoile en confidence ce qui constitue un parcours
de vie. « Je suis un animal dansant, un être incarné et désincarné qui évolue au
gré d’un rythme intérieur, d’un souffle musical, d’une conscience éclairée. »
Mise en scène Julien Derouault
Chorégraphie et textes inédits Marie-Claude Pietragalla
Lumière Alexis David
Conception et réalisation vidéo Julien Derouault
Création musicale Wilfried Wendling, La Muse en Circuit et Louis Huguenin
Musiques Tchaikovski – Adolphe Adam – Georges Bizet – Max Richter – Olafur
Arnalds – Hildur Guðnadóttir – Birdy Nam Nam – Jules Massenet – Olafur Arnalds
Durée 1 h 15 – Production Théâtre du Corps – Coproduction avec La Muse en
Circuit, Centre National de Création Musicale, l’Espace Carpeaux de Courbevoie
et le Théâtre des 2 Rives de Charenton-le-Pont