Découvrez le spectacle captivant 'Dimitris Papaioannou : INK' au Théâtre de la
Ville - Sarah Bernhardt à Paris 4e. Plongez dans un univers où deux hommes, deux
corps, deux âges, une pieuvre et un nouveau-né se confrontent entre apocalypse
et érotisme, dans une lutte entre l'ancien et le renouveau. Assistez à cette
performance de danse contemporaine mêlant nature et culture. Ne manquez pas
cette expérience artistique unique.
Finale publique de la 7e édition du Sobanova Dance Awards
Description
Les espoirs de la nouvelle scène chorégraphiqueDate : Jeudi 27 avril 2023 à 19h30Rendez-vous le 27 avril prochain pour la finale publique des 7è Sobanova Dance Awards sur la scène du MMPA Saint-Germain, au coeur de Paris. Au programme, une soirée mettant à l’honneur les 8 jeunes espoirs de la scène chorégraphique d’aujourd’hui venus d’univers artistiques différents pour présenter leurs créations devant un jury de renom et un public passionné.Venez soutenir la jeune création et voter pour votre coup de cœur !
Hip-Hop
Contemporain
Information sur la date
De 19h30 à 21h30
Billets
Info:
15€ à 20€
Lieu
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Événements suggérés
Le spectacle DJ set hip hop par le collectif NAVA et performance de breakdance
par le Box Crew a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Montreuil 2024.
Suite à l'inauguration officielle de l'exposition Sport en banlieue parisienne,
le musée de l'Histoire vivante à Montreuil propose au collectif Box Crew de
réaliser une performance de breakdance accompagnée d'un DJ set Une anthologie du
Hip-hop par le collectif NAVA ! Tout au long de la journée, de 14h à 20h, il
sera possible de librement visiter l'exposition.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.museehistoirevivante.fr/
Par téléphone
- 0148543244
Par e-mail
- helene.aury@museehistoirevivante.fr
Le Pride Comedy Show revient pour sa 2e édition le 14 mai 2024 au Théâtre de la
Tour-Eiffel. Une soirée qui célèbre l'amour et l'humour.
Le Pride Comedy Show, le plateau humour LGBTQIA+ est à l'affiche du Théâtre de
la Tour-Eiffel pour une deuxième édition. C'est l'occasion de découvrir des
humoristes émergents, célébrant la diversité et l'amour le temps d'une soirée,
le 14 mai 2024.
Après une première édition en mai 2023 au Théâtre de la Renaissance, le Pride
Comedy Show signe son grand retour. Sur le plateau, des humoristes LGBTQIA+,
mais pas que, et des chanteurs, des drags ou encore des musiciens. Le Pride
Comedy Show souhaite créer un événement inclusif et joyeux, où la parole est
libérée. La maîtresse de cérémonie est, l'humoriste et chroniqueuse, Marine
Baousson qui devrait vous faire passer une très bonne soirée.
Vous allez pouvoir retrouver sur scène des noms d'humoristes de plus en plus
connus du grand public comme Tahnee, Mahaut Drama ou Jérémy Lorca. Le spectacle
avait évoqué l'année dernière les grandes dates et les figures de la lutte LGBT,
et choisit cette année de s'intéresser aux "Idoles", issus de tous les milieux
professionnels.
Nicolas Vital, metteur en scène du Prime Comedy Show, souhaite créer un moment
de rassemblement, entre spectateurs et artistes, pour rire et célébrer l'amour.
Nicolas Vital a déjà mis en scène un bon nombre de spectacles d'humoristes comme
Ca passe de Laura Felpin ou Amour de Bérengère Krief.
Le Pride Comedy Show, le plateau humour LGBTQIA+ se tiendra le 14 mai 2024 au
Théâtre de la Tour-Eiffel, dans le 7e arrondissement de Paris.
Le Goethe-Institut de Paris vous invite à découvrir sa nouvelle exposition
gratuite, intitulée The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible, du 13 mai au
27 août 2024. Explorez comment l'art, la technologie et la science se
rencontrent pour transformer notre perception du monde. Une exposition qui
promet une immersion dans les œuvres avant-gardistes, redéfinissant les
frontières entre les disciplines artistiques et scientifiques. Vernissage le 13
mai à 19h.
Quand l'art et les nouvelles technologies se rencontrent... Le Goethe-Institut
de Paris se transforme en un espace de réflexion et d'innovation artistique avec
l'exposition gratuite The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible, à découvrir
du 13 mai au 27 août 2024. Une manifestation qui invite les curieux et les
passionnés d'art à plonger dans une ère nouvelle où art, technologie et science
fusionnent pour révéler ce qui demeure habituellement invisible. Conçue par le
ZKM Karlsruhe en Allemagne, cette exposition est non seulement un hommage à
Peter Weibel et à son projet "Renaissance 3.0", mais elle pose également les
jalons d'un futur artistique révolutionnaire.
L'exposition puise dans les œuvres d'art initialement présentées à Karlsruhe et
y ajoute une sélection spécialement adaptée au contexte parisien. Les visiteurs
peuvent découvrir des pièces telles que les "Architectures Imaginaires" d’Otto
Beckman, qui interrogent l'évolution de l'art à travers le prisme des
technologies avancées. Des œuvres comme "93% Human" de Helen Pynor offrent une
méditation profonde sur le vivant, tandis que "METABOLICA Camp" de Thomas
Feuerstein entrelace directement la science et l'histoire de l'art avec des
éléments de science-fiction. Ces œuvres illustrent parfaitement l'idée de
transcender les conventions artistiques pour explorer de nouvelles forces
créatives et sensibilités.
Au-delà de son aspect artistique, The Next Renaissance est un carrefour
d'innovation culturelle et scientifique. Cette exposition illustre comment la
collaboration entre l'art et la science peut engendrer des changements profonds,
poussant notre société à repenser son avenir. En incarnant une "renaissance
3.0", elle s'inspire des bouleversements de la Renaissance italienne pour
stimuler une révolution dans notre compréhension et interaction avec le monde.
Le Goethe-Institut, en collaboration avec l’EIT Culture & Creativity et le MSC,
offre ainsi une plateforme unique pour les acteurs du changement qui aspirent à
redéfinir les frontières entre les disciplines culturelles et scientifiques.
Avec la participation d'artistes internationaux tels que Rafael Lozano-Hemmer,
Manfred P. Kage et Joel Ong, The Next Renaissance – Le Goût de l'Invisible est
une expérience incontournable pour quiconque s'intéresse à la manière dont l'art
peut remodeler notre réalité. L'occasion également de voir comment l'art
médiatique scientifique peut ouvrir de nouvelles perspectives et influencer
notre société de façon durable.
Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Cet ensemble de musiciens et danseurs reviennent avec un superbe spectacle
hommage à Astor Piazolla, figure emblématique du tango. Cet ensemble de
musiciens et danseurs reviennent avec un superbe spectacle hommage à Astor
Piazolla, figure emblématique du tango. Avec son Nuevo Tango, inspiré du tango
traditionnel de son pays d'origine, il révolutionne le genre en intégrant des
harmonies très contemporaines, une rythmique soutenue et de séduisantes
inventions dans l'écriture. Le temps s'arrête mais pas le tempo !
Plongez dans une expérience multisensorielle unique en redécouvrant l'une des
plus belles églises de Paris comme vous ne l'avez jamais vue auparavant !
Véritable voyage dans le temps et dans l'histoire de l'Église Saint-Eustache,
LUMINISCENCE invite petits et grands à revivre l'émotion originelle, celle
qu'ont cherché à susciter ses grands bâtisseurs au XVIème siècle, et surtout
celle des millions de personnes qui ont visité ce lieu emblématique au fil des
siècles suivants. C'est notamment dans cette église qu'ont eu lieu des moments
historiques comme les baptême de Richelieu ou Molière et la première communion
du roi Louis XIV. Équipé de projecteurs haute définition et d'une sonorisation
3D spatialisée, chaque recoin de ce lieu sacré s'illumine, vous enveloppant
d'une aura luminescente tout au long de l'expérience. Avec LUMINISCENCE, vivez
un voyage exceptionnel, à la croisée de la téléportation et du voyage temporel.
Sans plus attendre, achetez vos billets pour Luminiscence à Paris !
Plongez dans une milonga envoûtante de Buenos Aires au Théâtre Marigny avec
Tango Y Tango. Juan, Jeanne et Ada vous transportent dans un tourbillon de
passion et de nostalgie, sur fond de musiques originales de Philippe Cohen
Solal. Laissez-vous emporter par les danses envoûtantes et les destins croisés
au coeur de l'Argentine.
Découvrez le Hip Baroque Choc, un projet initié en 2016 offrant à des lycéens en
filières professionnelles des ateliers artistiques mêlant musique baroque, danse
hip hop, chant, théâtre et arts appliqués. Cette création collective, encadrée
par des artistes professionnels, favorise la rencontre entre univers sociaux
variés. En mettant en avant des jeunes de milieux défavorisés, le Hip Baroque
Choc vise à révéler leurs talents et renforcer leurs ambitions, avec une
thématique olympique en 2022, 2023 et 2024.
Tous publics
L'IA et l'art s'entremêlent au Grand Palais Immersif à Paris avec Artificial
Dreams, une exposition-performance mettant à l'honneur des oeuvres assistées par
l'intelligence artificielle qui nous attend du 16 mai au 8 juin 2024.
L'Intelligence Artificielle dans le monde l'art, c'est ce qui nous attend à
Paris, au Grand Palais Immersif, avec une exposition-performance. Artificial
Dream nous entraine au coeur de l'art numérique avec des oeuvres dont la
réalisation a été assistée par l'IA. Le rendez-vous nous est donné tous les
jeudis, vendredis et samedis soirs, du 16 mai au 8 juin 2024, pour aller à la
découverte des créations de 12 artistes, studios et collectifs internationaux.
À l'heure où les outils IA se multiplient, cette révolution technologique est
redoutée par les uns, adulée par d'autres. Tour à tour source de craintes et
d'opportunités, l'Intelligence Artificielle s'étend et montre l'impact qu'elle
peut avoir sur différents aspects de la société, qu'il s'agisse des réseaux
sociaux, du domaine médical, de l'information ou encore de l'éducation. Et quid
du monde des arts ? L'IA menace-t-elle la création ou peut-elle permettre d'en
repousser les limites ?L'exposition Artificial Dream devrait ainsi nous faire la
démonstration de ce que peut permettre l'intelligence artificielle lorsqu'elle
est au service de l'imaginaire. Au casting de ce rendez-vous onirique on
retrouve les artistes, collectifs et studios Markos Kay, Andy Thomas, Tryphème
& Ulysse Lefort, Ryoichi Kurokawa, IMMERSIVE ARTS SPACE/ZHdK, Mots, Daito
Manabe, MSHR, Sabrina Ratté, Justine Emard, Visual System, Emi Kusano, Iconem
et Niceaunties.
Cette exposition qui se déroule en nocturne promet une " projection immersive
spectaculaire" qui nous attend du côté de la grande salle, ainsi qu'un parcours
d'installations qui nous attend dans les étages. Plusieurs événements lives,
performances, conférences et table-rondes sont également prévues lors de ces
soirées au coeur de rêves artificiels.
La Princesse au Petit Pois dans la Tête est une pièce de théâtre comique pour
enfants qui rencontre un succès ininterrompu depuis 22 ans. L'histoire raconte
les péripéties d'un jeune dentiste prêt à tout pour conquérir le c'ur de la
Princesse, tout en affrontant un ogre menaçant. Les spectateurs sont plongés
dans une aventure pleine de quiproquos, d'humour et de rebondissements, où le
rire est garanti pour les petits comme pour les grands.