Le concert Nuits sonores : Troubles est au programme du festival Nuits Sonores
2024.
Le projet Troubles est de retour à Lyon pour un concert spécial lors de Nuits
sonores 2024. Ce concert littéraire réunit l'auteure Virginie Despentes, la
rappeuse Casey, l'actrice Béatrice Dalle et le groupe de rock-noise lyonnais
Zëro. Une proposition scénique audacieuse qui explore des thèmes sociaux et
culturels contemporains à travers des textes poignants des années 60 à nos
jours.
Fête de clôture du festival Côté Jardins
Description
Spectacle « Hommage à l’insecte inconnu »
De 14h à 15h - Nième Compagnie
« Il fut une époque où les hommes et les insectes étaient ennemis. Mais aujourd’hui la guerre est finie. Alors il est grand temps de célébrer en fanfare tous ces insectes inconnus ! ». Un spectacle alliant musique et histoires qui vous fera découvrir l’univers fascinant des insectes. Pour adultes et enfants à partir de 8 ans (accompagnés d’un adulte).
Des moutons dans la ville
De 14h à 18h - Bergerie Urbaine
Départ du parc de la Feyssine à 14h et arrivée sur l’esplanade de l’Europe Jean-Monnet. Oui, des moutons peuvent se balader à Villeurbanne, emmenés par la Bergerie urbaine. Vous pourrez les voir de près !
Atelier de cuisine participative
De 16h à 19h - La Légumerie
Venez participer à la création d’un repas coloré et varié à déguster à la fin de la journée.
Concert festif
De 19h à 20h – Fanfare des Krapo
Un beau spectacle vous attend pour finir la journée en chanson.
De 14h à 15h - Nième Compagnie
« Il fut une époque où les hommes et les insectes étaient ennemis. Mais aujourd’hui la guerre est finie. Alors il est grand temps de célébrer en fanfare tous ces insectes inconnus ! ». Un spectacle alliant musique et histoires qui vous fera découvrir l’univers fascinant des insectes. Pour adultes et enfants à partir de 8 ans (accompagnés d’un adulte).
Des moutons dans la ville
De 14h à 18h - Bergerie Urbaine
Départ du parc de la Feyssine à 14h et arrivée sur l’esplanade de l’Europe Jean-Monnet. Oui, des moutons peuvent se balader à Villeurbanne, emmenés par la Bergerie urbaine. Vous pourrez les voir de près !
Atelier de cuisine participative
De 16h à 19h - La Légumerie
Venez participer à la création d’un repas coloré et varié à déguster à la fin de la journée.
Concert festif
De 19h à 20h – Fanfare des Krapo
Un beau spectacle vous attend pour finir la journée en chanson.
Information sur la date
Vendredi 26 avril 2024 de 14h à 20h.
1 Photo
Événements suggérés
Grissini Project Les Plus Grandes Musiques d'Animation Japonaise Grissini
Project est un célèbre groupe de musiciens classiques cumulant plus de 125
millions de vues sur Internet. Leurs arrangements et productons de vidéos,
mettant à l'honneur la musique de jeux vidéo ou d'animation, sont parmi les plus
acclamés de YouTube auprès de toute une génération de passionnés ! Retrouvez un
programme exceptionnel de musiques d'animation japonaise par le célèbre Grissini
Project, arrangé spécialement pour l'occasion, et reprenant les titres les plus
célèbres des studios japonais ! Attack of Titan Naruto One Piece Demon Slayer
Death Note Hunter x Hunter Arcane Etc.
La comédie de Shakespeare Beaucoup de bruit pour rien inspire Béatrice et
Bénédict, la dernière oeuvre lyrique de Berlioz, le plus controversé des
compositeurs romantiques. La création à Baden-Baden, en 1862, est un triomphe.
Entre quatre jeunes gens se jouent deux conceptions de l’amour : la sécurité du
foyer, la sauvagerie du désir. Claudio et Héro incarnent innocemment l’amour
conjugal. Béatrice et Bénédict ont si peur de la prison du mariage qu’ils
refusent de reconnaître leur mutuelle attirance et inventent de se haïr. La
conspiration de leur milieu, société de surveillance et de contrôle, a raison de
leur résistance.
Berlioz compose, pour porter cette histoire, une musique qu’il décrit comme «
une des plus vives et des plus originales, qui exige une excessive délicatesse
d’exécution. » Le metteur en scène Damiano Michieletto, pour sa part, est
fasciné par le génie visionnaire de Berlioz, qui « ne s’arrête pas à la
narration d’une histoire mais la transforme en un voyage personnel, où sa
musique agrandit les espaces, élargit l’horizon. »
Opéra-comique en 2 actes
Livret du compositeur d’après la pièce de Shakespeare Beaucoup de bruit pour
rien
Création à Baden-Baden en 1862
Nouvelle production
Mise en scène : Damiano Michieletto
Direction musicale : Johannes Debus
Orchestre et Chœurs de l’Opéra de Lyon, Solistes du Lyon Opéra Studio
Dali est un jeune artiste de 21 ans, dont les inspirations s'étendent de la
chanson française au r'n'b US. Accompagné de son compositeur Kura, l'artiste
développe une esthétique à la croisée des chemins entre rap et chanson, mêlant
thématiques fortes et mélodies légères. Fort de ses premières sorties qui l'ont
placé sur le devant de la scène émergente actuelle, il revient avec un nouveau
projet intitulé Muse qui retrace ses expériences et souvenirs de ses moments
passés auprès des figures féminines qui l'ont marqué.
Elle est la nouvelle voix du jazz et, à 34 ans, l’une des artistes les plus
imaginatives de la scène contemporaine. Née d’une mère française et d’un père
haïtien, Cécile McLorin Salvant grandit à Miami où elle commence sa formation
musicale classique avant de rejoindre Aix-en-Provence pour y étudier le droit et
l’opéra. De sa voix en or, elle illumine ses choix particulièrement audacieux de
répertoire et de compositions : un savant équilibre de jazz, d’inspirations
classiques, de racines folkloriques et de reprises pop. Auréolée de
prestigieuses récompenses, souvent comparée aux légendaires Sarah Vaughan ou
Ella Fitzgerald, Cécile McLorin Salvant impressionne par l’originalité et
l’exigence de sa discographie, à l’instar des récents Mélusine et Ghost Song. Et
c’est probablement Wynton Marsalis qui en parle le mieux : «Elle possède
l’assurance, l’élégance, l’âme, l’humour, la sensualité, la puissance, le
registre, la perspicacité, l’intelligence, la profondeur et la grâce ; on ne
trouve une telle chanteuse qu’une seule fois sur une voire deux générations.»
Rien que ça.
Programme :
Orchestre national de Lyon
Dirk Brossé, direction
Cécile McLorin Salvant, voix
Sullivan Fortner, piano
La Loi des montagnes d'Erich von Stroheim ?(Blind Husbands, États-Unis, 1919,
1h42, N&B)
Dans un village du Tyrol, un lieutenant tente de séduire l'épouse d'un médecin.
Ce dernier finit par avoir des soup?ons et propose au séducteur de l'accompagner
en montagne... Premier long métrage du génial Erich von Stroheim, et l'un des
premiers succès public et critique des Studios Universal. Un mélodrame singulier
bousculant les conventions.
Restauration 4K par the Austrian Film Museum à partir d'une copie nitrate 35mm
de sa collection et les intertitres originaux provenant d'un internégatif 35mm
des collections du Museum of Modern Art (New York).
Accompagnement au piano par Didier Martel
Site web :
https://billetterie.institut-lumiere.org/la-loi-des-montagnes-loisirs-institut-lumiere-hangar-lyon-12-mai-2024-css5-institutlumiere-pg101-ri10315617.html
Il était une fois… L’ouverture d’Oberon commence comme un conte de fée,
merveilleuse introduction à l’opéra de Weber inspiré par Le Songe d’une nuit
d’été de Shakespeare. Comment pourrait-on, après cela, douter de la capacité de
l’orchestre à raconter une belle histoire ? Dans sa Sixième Symphonie,
Tchaïkovski précise toutefois que le programme est «profondément subjectif» et
qu’il revient au public d’en dessiner les lignes. Toutefois, le titre est sans
ambiguïté : «Pathétique», comme l’une des plus célèbres sonates de Beethoven.
Tchaïkovski compose une musique bouleversante ; jusqu’au finale lamentoso,
chaque émotion y est puisée dans une indicible souffrance. Et tout aussi secret
s’annonce le Concerto pour piano de Schumann, avec son motif formé sur les
lettres du prénom de sa bien-aimée Clara. Après les doutes et la douleur
inspirés par une séparation forcée, la joie des retrouvailles s’y impose.
Programme :
Carl Maria von Weber, Ouverture d’Oberon
Robert Schumann, Concerto pour piano en la mineur, op. 54
Piotr Ilitch Tchaïkovski, Symphonie n° 6, en si mineur, op. 74, «Pathétique»
Orchestre national de Lyon
Sir Andrew Davis, direction
Garrick Ohlsson, piano
En pleine guerre, l’écrivain Charles-Ferdinand Ramuz et le compositeur Igor
Stravinsky imaginent un spectacle «ambulant» qui attirerait le plus large public
sans réclamer de grands moyens. Il était sous-entendu, explique Stravinsky, «que
le soldat, en 1918, était la victime du conflit mondial alors en cours».
Marches, tango, valse, ragtime, pastorale et Dies iræ empli de gravité : les
motifs se succèdent et ne se ressemblent pas. Le soldat chante une sorte de
chanson à la mode, la «Marche royale» se souvient d’un paso doble entendu par
Stravinsky à Séville, et des chorals luthériens surgissent sans qu’on sache
s’ils sont sacrés ou diaboliques. Bien sûr, cette histoire n’a rien perdu de son
actualité. Et peut-être est-ce bien le même soldat musicien qu’on retrouve dans
le Conte du violoneux de Wynton Marsalis. Cette fois-ci, le diable est bien
réel, méphistophélique directeur d’une maison de disque. Le compositeur
trompettiste, aussi à l’aise dans le monde classique que dans celui du jazz, de
répondre à l’audace stravinskienne pour prolonger joyeusement le spectacle.
Programme :
Wynton Marsalis, A Fiddler’s Tale
Igor Stravinsky, L’Histoire du Soldat
Benjamin Zekri, violon
Benoist Nicolas, contrebasse
Nans Moreau, clarinette
Olivier Massot, basson
Christian Léger, trompette
Charlie Maussion, trombone
Stéphane Pelegri, percussion
NN, récitant
Iels s’En Marrent est tout d’abord un joyeux récital autour de l’eau, agrémenté
d’humour vaseux et chanté par les plus grands choristes de tout l’étang !
Ce spectacle est articulé autour d'un répertoire varié, mélangeant les époques
et les genres. A travers une quinzaine de chants polyphoniques, petits et grands
découvriront à un vaste répertoire musical (allant de la musique ancienne à la
création contemporaine en passant par le gospel et autres chants du monde) et se
questionneront sur l’impact de l’eau et de la biodiversité sur nos vies.
Iels En Voix sautent tel des batraciens de la musique au théâtre et réservent
aux spectateurs plus d’une surprise ! Intimement, ils pensent que le chant et
l’humour permettent d’aborder des questions sérieuses et que les voix nues
rendent l’expérience émotionnelle encore plus intense.
Puis le concert laissera place à des stands où le public pourra choisir entre
jeux éducatifs Eau’Rigine (créés par l’association Eau’Dyssée), ateliers
d’eaunologie et… buvette !
Assistez à l'événement sensationnel du concert exclusif de l'artiste coréen GAHO
à Villeurbanne le 11 mai 2024 !
Présenté par l'association K-FRANCE, ce concert promet une expérience
inoubliable pour tous les aficionados de Corée du Sud et de K-DRAMA.
Retrouvez GAHO, l'invité d'honneur adoré de la deuxième édition du festival
1,2,3 Seollal, pour une soirée magique à La Rayonne.
Si vous l’avez raté lors de sa venue à Lille, alors c’est le moment d’en
profiter !
Pour la première partie, profitez de la performance d’un groupe de K-POP qui
dansera sur les derniers tubes du moment.
En AFTER PARTY, retrouvez DJ WARS qui chauffera le dance floor avec ses platines
!
À la suite du concert, bénéficiez également d’un moment privilégié avec
l’artiste lors d’une séance photo*.
Pour plus d’infos et réserver vos places, rendez-vous sur le site de K-FRANCE ou
directement sur la page HelloAsso de l’association.
*exclusif aux billets EARLY et VIP.
L'association K-FRANCE et GAHO ont hâte de retrouver le public pour cet
événement exclusif !