Il était une fois, il était deux fois, il était trois fois' Le Docteur Basilio a
inventé une thérapie révolutionnaire à la mélancolie : la guérison par les
contes tragicomiques, les épopées musicales et les poèmes fantaisistes ! Pour ce
spectacle, Omar Parras puise son inspiration dans Lo Cunto de li cunti de
l'auteur napolitain Giambattista Basile. Écrit au début du XVIIe siècle, ses
contes ont traversé les époques. Parmi eux on trouve les versions les plus
anciennes de Cendrillon, Blanche Neige ou encore de La Belle au bois dormant.
26april
20:30
7 Place Des Arts, 92500 Rueil-Malmaison, France
Description
À la suite d'un accident familial, Icare, alias Courgette, se retrouve dans un foyer pour enfants « écorchés » où il rencontre Simon, Ahmed, et la mystérieuse Camille.
Ils vont apprendre à se construire et à « recoudre » leur coeur...
Et puis il y a Raymond, le gendarme, qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution, et qui, grâce à Courgette, va aussi reprendre goût à la vie.
Sans morale et à hauteur de regard d'enfant, la pièce révèle combien les rencontres, l'amitié, l'amour, fa?onnent la possibilité d'apaiser les peines et de faire naître un nouvel espoir hors de tout déterminisme.
Après le film « Ma vie de Courgette » (deux Césars en 2017), Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot adaptent pour le théâtre le roman de Gilles Paris pour nous partager cette histoire lumineuse.
Site web : https://www.tam.fr/spectacle/courgette/
Infos réservation :
Réservations sur tam.fr
Information sur la date
Vendredi 26 avril 2024
20h30
Billets
Info:
Prix : De 15.00 € à 27.00 €
1 Photo
Événements suggérés
Voyez-la, cette condamnée à mort, qui oscille entre réalité et folie. Son
exécution est inévitable.
Le chemin à parcourir pour accéder à cette exécution, infernal. Condamnée à
mort. Voilà cinq semaines que j'habite avec cette pensée. Toujours seule avec
elle, toujours glacée de sa présence, toujours courbée sous son poids. Ainsi
débute le récit de cette femme. A quelques heures de son exécution, elle revit
son quotidien depuis le jour de son procès et fait face, seule, à la justice des
hommes. Adaptée du Dernier jour d'un condamné de Victor Hugo, cette pièce
interroge, bouscule, oblige l'autre à devenir la condamnée et à prendre sa place
face à l'échafaud ...
De Mark TwainAdapté par Julien GrisolMis en scène par Mario AguirreAvec Carola
Urioste et Julien Grisol
« Le Journal Intime d’Adam et Ève » est une pièce drôle, belle et émouvante qui
nous livre une réflexion cocasse et profonde sur les rapports hommes-femmes.
C’est une œuvre unique en son genre puisqu’il s’agit de l’adaptation pour le
théâtre de trois ouvrages de Mark Twain. Nous assistons à la première histoire
d’amour de l’humanité avec ses joies, ses doutes et ses difficultés.
MONDIAL PLACARD Durée : 1h40 Côme de Bellescize imagine un vaudeville
d’aujourd’hui dans le monde de l’entreprise. Comédie piquante avec des
situations rocambolesques et quiproquos, Mondial Placard questionne avec
jubilation quelques sujets de société bien sentis. Après le succès du Bonheur
des uns, Côme de Bellescize est de retour au Théâtre de Suresnes avec Mondial
Placard, une pièce pour sept comédiens incarnant les salariés de l’entreprise
Mondial Placard. Celle-ci, spécialisée dans le meuble de rangement comme son nom
l’indique, est tourneboulée par la nomination d’une femme à un poste de
direction. Situation anecdotique pour certains, cataclysmique pour d’autres, les
hommes se pensent alors victimes de discriminations, jusqu’à se travestir en
femmes et vice versa. Dans ce grand méli-mélo à l’image du décor en mutation,
l’humour se joue de l’égalité hommes/femmes, des questions de pouvoir et du
patriarcat reproduites dans le monde du travail. Pour achever d’ancrer son
vaudeville dans le XXIe siècle, le metteur en scène imagine un huitième
personnage et pas des moindres : un placard doté d’une intelligence artificielle
capable de se muer en psychanalyste pour les employés. Qui a dit qu’un placard
n’était pas une solution ? Texte et mise en scène Côme de Bellescize Avec
Éléonore Joncquez, Benjamin Wangermée, David Talbot, Clara Guipont, Ludovic le
Lez, Jean Alibert, Gwenaelle Couzigou, Scénographie Natacha Markov, Son Lucas
Lelièvre, Lumière Thomas Costerg, Costumes Aude Desigaux, Assistanat à la mise
en scène Christelle Garcia-Moya
Niki de Saint Phalle, Vivre !L’enfer est un cri sans réponse. L’imaginaire est
ma réponse au cri.Juliette Andréa Thierrée a écrit une pièce inspirée par
l'étrange et riche vie de Niki de Saint Phalle (1930-2002). Elle incarne toutes
les palettes de cette artiste démesurée, féministe et avant-gardiste. Elle est
Niki de Saint Phalle dans son intimité, dans sa folie jusqu'à la déraison. Pitch
:« Mon but est de faire voyager le spectateur, de le tenir en haleine, de le
faire entrer dans la respiration de Niki, sa dimension, son énergie vitale de
créatrice et de femme. Je suis dans l’atelier de l’impasse Ronsin avec Jean
Tinguely, à Nice face au psychiatre, dans la maison New-Yorkaise avec
Jacqueline, la mère, ou encore petite fille de trois ans dans le château
paternel de la Nièvre. Mais il ne s’agit pas d’un biopic. Les situations, les
personnages, les pays apparaissent, disparaissent, se transforment, s’alimentent
et se répondent. Ils arrivent dans le désordre, comme un souvenir en amène un
autre, comme les événements d’une vie, avec leurs lots chaotiques de chocs, de
bonheurs, de rencontres nous tombent dessus, déboulant dans le désordre comme
une machine implacable. C’est une plongée au coeur de cet élan. » Juliette
Andréa Thierrée Auteur : Juliette Andréa Thierrée Mise en scène : Juliette
Andréa ThierréeMusique originale : Mia DelmaeCréation lumières : Jean-Luc
ChanonatSon : François VatinCostume : Salina DumayDistribution : Juliette Andréa
ThierréeGenre : Théâtre contemporainÀ partir de 14 ansPrésenté par SAS Studio
Hébertot (Lic. PLATESV-R-2022-001088)Accès PMR N° de tel : 0142931304Les
retardataires ne sont pas acceptés. Les portes de la salle ouvrent 5 minutes
avant le début du spectacle. En cas d'affluence, l'attente s'effectue à
l'extérieur.
Plongez au cœur du grand parc national de Yellowstone pour suivre l’aventure
rocambolesque de deux amis au passé tourmenté.
De Fabrice LelyonMis en scène par Caroline DutheilAvec Olivier Couasnon et
Fabrice Lelyon
Florent, la quarantaine bien sonnée, a décidé de réaliser son rêve. Il s’offre
une randonnée de 2 semaines en solitaire dans le parc de Yellowstone.Sur place,
le hasard le remet face à Arnaud, son ami d’enfance, qu’il n’a pas revu depuis
20 ans.Les différents programmes de leurs séjours permettent aux deux hommes
d’éviter l’inconfort de ces retrouvailles inattendues.Mais le sort, plein de
surprises et d’imprévus, va les ramener inlassablement l'un vers l'autre.À
travers des situations rocambolesques, ils vont vivre une aventure étrange et
fantastique au cœur du vertigineux parc national américain.À l’issue de leurs
péripéties, ils auront levé le voile sur les secrets du passé et changé à jamais
leurs vies.
Huit Clos bouleversant, trois sœurs aspirées dans la névrose de leur mère
s’aiment et se déchirent
De Fabrice MelquiotMis en scène par Sophie SaraAvec Louna Astier-Rieux ou
Juliette Abrial, Justine Chantry, Karoline Frick-Scholz et Véronique Varin ou
Sophie SaraLumière : Gildas Le Gurun
Violet et ses trois filles, Black, Brown et Blue, sont prisonnières de leur huis
clos familial.Dans leur ville de province, à la fois près et loin de tout,
chacune tente d’échapper à l’ennui et de s’extirper d’un modèle familial teinté
de force de vivre et de désir de mourir.Avec humour comme remède à la
mélancolie, Fabrice Melquiot tisse la biographie doucement névrosée de quatre
femmes garrottées les unes aux autres.
Le Repas des Fauves au Théâtre Hébertot La soirée se déroule sous les meilleurs
auspices, jusqu'à ce qu'au pied de leur immeuble soient abattus deux officiers
allemands. En représailles, la Gestapo investit l'immeuble et décide de prendre
deux otages par appartement. Le Commandant Kaubach, qui dirige cette opération,
reconnaît en la personne du propriétaire de l'appartement, M. Pélissier, le
libraire à qui il achète régulièrement des ouvrages. Soucieux d'entretenir les
rapports courtois qu'il a toujours eus avec lui, Kaubach leur laisse alors la
liberté de choisir eux même les deux otages qu'il viendra chercher au dessert.
C'est ainsi que peut commencer "Le Repas des Fauves".Auteur : Vahé
KatchaAdaptation et mise en scène : Julien Sibre Distribution : Thierry Frémont,
Cyril Aubin, Sébastien Desjours, Benjamin Egner, François Feroleto, Jochen
Hägele, Stéphanie Hédin, Jérémy Prevost, Julien Sibre, Barbara Tissier, Alexis
Victor et Caroline Victoria. Equipe artistique : Création Lumières Jean François
Domingues - Scénographie Camille DUCHEMIN – Réalisation graphique Cyril DROUIN –
Costumes Mélisande DE SERRES – Musique originale – Jérôme HÉDIN. Infos pratiques
Quand peut-on aller voir le Repas des Fauves au Théâtre Hébertot ? Du 14
septembre 2023 au 7 janvier 2024 Quel est le prix du billet ? Carré Or : 45€
Catégorie 1 : 40€ - Adhérent FNAC : 36€ Catégorie 2 : 35€- Adhérent FNAC : 25€
Catégorie 3 : 25€ Genre : théâtre historique Durée : 1h45 Présenté par le
Théâtre Hébertot (1070466).
Pendant plus de 10 ans maintenant, je me suis plié en quatre pour essayer de
vous plier en deux.
Origami : ou l'art du pliage.
Je vois nos destins comme des origamis qui se plient à des choix, des joies et
des peines, des victoires et des échecs...
Pendant plus de 10 ans maintenant, je me suis plié en quatre pour essayer de
vous plier en deux.
Je me demande quelle forme aurait pris mon origami, mon destin, si je n'avais
pas plié bagage de ma ville natale...
Une table, une chaise, un mai?tre du langage et un come?dien affu?te?. Ainsi en
est-il de ce Mort a? cre?dit, ne? avant tout de la rencontre be?nie entre un
texte et un homme. Ferdinand, jeune adolescent parisien au début du XXème
siècle, est embauché rue Elzévir chez Gorloge, un patron ciseleur « qui donne
dans la bague, La broche et le bracelet ouvragé », pour trouver d’éventuels
clients en frappant à la porte de toutes les bijouteries, horlogeries et
quincailleries parisiennes. Il finit par trouver un acheteur chinois qui lui
commande une broche en or massif. Mais une fois ce petit bijou réalisé, il sera
mystérieusement perdu ou ...volé. S’ensuivra la colère du père, les pleurs de la
mère et la bienveillance de l’oncle Édouard. Le texte, e?crit par
Louis-Ferdinand Ce?line, est-il besoin de le dire, est un chef-d’œuvre du XXe
sie?cle. Le verbe y est comme neuf (encore aujourd’hui !), verse? dans une
langue- fleuve lance?e au grand galop, ramassant au passage tout ce qui peut la
charger en me?lasse : ne?ologismes, argot, oralite?, jargon. Ismae?l Ruggiero,
posse?de ce qu’il faut pour descendre les rapides ce?liniens : une fantaisie
de?celable dans l’œil, une pre?sence robuste et un jeu, muscle? par la
ne?cessite? d’apprivoiser d’urgence la sauvagerie de l’e?criture.