Festival Musique et Mémoire 2024

Description

Dates de festival à confirmer.

Cet été, le festival Musique et Mémoire fête trois décennies de valorisation des patrimoines architecturaux et musicaux... trois décennies de complicité avec les meilleurs artistes de la scène baroque... trois décennies de pérégrinations joyeuses dans les Vosges du Sud.

Ce bel événement de la scène baroque française convoque toutes ses énergies pour montrer la force et la singularité de son identité artistique

Pour marquer ce moment particulier, le festival Musique et Mémoire partage son magnifique terrain d'exploration musicale avec les ensembles a nocte temporis, Masques, Les Timbres, Les Surprises, Le Poème Harmonique, Diana Baroni Trio, Comet Musicke, le claveciniste Olivier Spilmont, les organistes Jean-Charles Ablitzer et Marc Meisel, la mezzo-soprano Saskia Salembier...

Site web : http://www.musetmemoire.com

Infos réservation :

06 40 87 41 39

Information sur la date

Dates à venir...

1 Photo

Événements suggérés

Le festival Musique et Mémoire 2024 aura lieu pour la 31e édition du 18 juillet au 4 août. Né au coeur du plateau des Mille Etangs, pépite des Vosges du Sud, le festival Musique et Mémoire a su se forger une identité artistique originale et sans cesse en mouvement. Année après année, le festival Musique et Mémoire s'est taillé une identité forte permettant au territoire investi, de diffuser l'idée et l'expérience d'une aventure humaine et culturelle désormais incontournable dans le paysage des festivals de l'été. En 2024, le festival Musique et Mémoire partagera son magnifique terrain d'exploration musicale avec Pino de Vittorio, Les Traversées Baroques, Tumbleweeds, Eva Godard, Alexandre Peigné, Nicolas Bucher, Les Meslanges, Artifices, Pierre Gallon, Matthieu Boutineau et Masques... Pour ne rien manquer, activez les notifications par mail. Site web : http://www.musetmemoire.com Infos réservation : festival@musetmemoire.com06 40 87 41 39
Le concert Ad Vitam Aeternam a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Oeuvres de Arcangelo Corelli, François Couperin, Dominico Scarlatti, Marin Marais, Antonio Vivaldi, Jean-Philippe Rameau Arcangelo Corelli, personnage emblématique de l'époque baroque démontre la nécessité du métissage musical et culturel. Également politique, l'art de la musique ne se plie pas aux frontières : c'est un art qui migre, se découvre, s'invente et se réinvente sans cesse. Ce compositeur italien a fait ses débuts en tant que musicien à l'église Saint-Louis-des-Français, à Rome. C'est autour de cette figure emblématique que nous avons construit un programme retraçant le voyage musical du violoniste, admiré par les plus grands compositeurs français dont il s'est inspiré tout au long de sa vie. Pièces écrites pour l'effectif, ou arrangées, ce programme permet à l'auditoire de créer son propre périple, entre l'extravagance italienne, et l'élégance française. Site web : https://musetmemoire.com Infos réservation : 06 40 87 41 39
Dates de festival à confirmer. Les Pluralies de Luxeuil les bains (70) reposent sur 3 principes : pluridisciplinarité des arts de la scène, mise en valeur du patrimoine architectural sur trois sites et convivialité avec des spectacles gratuits à 19h dans le cadre d'une auberge. En 2023, dans le cloitre de l'Abbaye, un des plus beaux lieux de spectacles en période estivale de l'Est de la France Les Pluralies accueilleront 2 Artistes Références... PROPOSITIONS EN DIRECTION DU JEUNE PUBLIC La Cour intérieure de l'Abbaye sera l'espace dédié au Jeune public les vendredi 21 et samedi 22 juillet. Spectacles, animations, ateliers, surprises.... Et chaque soir à 19h, spectacle musical gratuit dans l'Auberge du festival... A ne pas manquer... L'ensemble de la programmation est à découvrir sur www.pluralies.net Site web : http://www.pluralies.net Infos réservation : https://pluralies.seetickets.com/promoter/lespluraliesdeluxeuillesbains/2141Réservation par téléphone : 07 69 93 55 32 ou sur www.pluralies.net Avec spectacle gratuit à partir de 19h à l'Auberge des Pluralies dans le Jardin de l'Abbaye de Luxeuil-les-Bains
Le concert La suite imaginaire de M. Bach a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Et si la Partita pour flûte de Bach était en réalité un duo pour flûte et violon ? En écrivant une deuxième voix sur cette partition on en redécouvre l'harmonie, et le violon s'immisce dans le répertoire pour flûte ! Mais... et si les Sonates pour violon de Bach pouvaient également se jouer à la flûte ? Ce serait le début d'une joute qui mènerait ces deux instruments à se poser des questions sur la manière d'interpréter cette musique. Car le duo flûte-violon offre d'infinies possibilités, et nos deux musiciens ne se lassent pas d'explorer la richesse de ses sonorités. Petite flûte, flûte alto ou traverso... quel instrument servira le mieux la musique de M. Bach aux côtés du violon ? Alice Julien-Laferrière et Matthieu Bertaud proposent de découvrir autrement certaines oeuvres du célèbre compositeur dans cette Suite imaginaire tout droit sortie de la fantaisie de ces deux musiciens. Site web : https://musetmemoire.com Infos réservation : 06 40 87 41 39
Le concert Le Madrigal en son jardin a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Une promenade dans l'Europe musicale des XVIe et XVIIe siècles Le point de départ de ce magnifique programme est le madrigal : ce nouveau genre apparait dès la fin du Moyen-âge. Il connait un développement incroyable à partir de 1530, d'abord à Rome, puis en Italie, et enfin dans toute l'Europe. Fête du chant et peinture du mot, le madrigal a été chéri des muses et des poètes, au fil d'une complicité intime entre la mélodie et la langue italienne. À travers cette interaction, c'est l'une des aventures fondatrices de la musique occidentale qui s'incarne en lui. Ce genre connait, au XVIe siècle, une fortune singulière, reflet d'une pratique collective où l'approche des simples amateurs est des familles n'est pas découragée par celle des chanteurs professionnels des cours princières. Il s'agit donc d'une musique de consommation domestique et quotidienne qui fait entendre des airs que tous connaissent, des Palazzi princiers aux villas des notables et des bourgeois. Ce véritable « phénomène de société » se développe dans toute l'Italie, berceau et patrie du madrigal, mais fait le détour par d'autres contrées. Les Traversée Baroques voyagent, au gré de ces madrigaux puis de ses envies et divagations, dans l'Europe musicale des XVIe et XVIIe siècles, avec un passage obligé en Italie et en Angleterre...
Le concert Bach et la France a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. La danse, le bon-goût, l'élégance, la juste mesure : maîtriser le style fran?ais pour Bach est une idée fixe, une ligne de conduite, une boussole. Bach l'étudie sans cesse ; à ses élèves il le transmet sans relâche. Bien sûr on lui connaît ses maîtres germaniques Buxtehude, Reincken, Pachelbel ; mais Couperin, Dieupart, D'Anglebert, Grigny sont autant de jalons qui modèlent son langage. Ce programme explore le lien personnel qu'entretient Bach avec la France, lui qui n'y mit jamais les pieds, lui qui la connaissait si bien... Site web : https://musetmemoire.com Infos réservation : 06 40 87 41 39
Le concert Au fil de l'Elbe - Geistliche Gesänge a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Musiques sacrées dans l'Allemagne du Nord au XVIIe siècle De la guerre de Trente ans nait une brillante culture musicale en Allemagne : de la mer du Nord à la Baltique, la puissante ligue hanséatique influence considérablement la vie musicale, et permet l'éclosion d'une nouvelle génération de compositeurs, pour lesquels l'enseignement n'est plus la seule source de revenus. La noblesse et la bourgeoisie de la Hanse ont le désir d'y créer des chapelles, et font ainsi vivre les musiciens attachés à ces villes. Dans le reste de l'Allemagne, la musique reste bien souvent attachée à une conception plus savante et spéculative. Dans le nord, elle diffère donc fondamentalement, ayant subi les riches influences venues de l'extérieur : d'Angleterre pour la musique instrumentale, des Pays-Bas - avec Jan Pieterszoon Szeelinck - pour la musique d'orgue, ou encore d'Italie pour la musique vocale. Un programme musical d'une profonde inspiration, construit en remontant le fil de l'Elbe, de Hambourg à Dresde en passant par Leipzig et Lübeck.
Le concert Concerts Royaux a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Fran?ois Couperin En 2022, tout juste trois siècles s'étaient écoulés depuis la parution des premiers Concerts Royaux de Fran?ois Couperin en 1722. Composés au soir de la vie de Louis XIV, Couperin jouait lui-même ces oeuvres en compagnie d'autres musiciens illustres, à l'occasion de petits concerts de chambre donnés pour le particulier du roi « presque tous les dimanches de l'année », en 1714 et 1715. Si aujourd'hui, on entend le plus souvent ces Concerts joués par un instrument mélodique (violon, hautbois, flûte, viole...) accompagné de la basse continue (elle-même constituée d'un clavecin, d'un théorbe, d'une autre viole, etc.), Couperin, dans la préface de l'édition de 1722, encourage l'interprète à imaginer sa propre « orchestration » de ces pièces, du clavecin seul au petit ensemble chambriste. La malléabilité - par essence - de ce matériau a ainsi donné l'idée, à Pierre Gallon et Matthieu Boutineau, de jouer cette partition à deux claviers. Un plaisir complice à quatre mains ! Site web : https://musetmemoire.com Infos réservation : 06 40 87 41 39
Le concert La Tournée ! a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Concert de lancement Itinérance musicale au rythme du cheval Portait #1, Fran?ois Couperin En cet été 2024, l'ensemble les Timbres propose une tournée itinérante singulière intitulée "Portraits". À travers les paysages de la Haute-Saône et du Doubs, l'ensemble chemine, accompagné du public d'un lieu de concert à l'autre, à la vitesse d'une roulotte tirée par des chevaux. Cette aventure cherche à interroger le rapport au voyage dans ce monde moderne effervescent. D'Amage à Ougney-Douvot, l'équipée est accompagnée d'un philosophe qui porte un regard sur les notions de distance, de temps et de vitesse. Pour souligner cette réflexion, les 3 musiciens complices donnent la parole à sept compositeurs fran?ais des XVIIe et XVIIe siècles, sept portraits pour un voyage dans le temps (Fran?ois Couperin, Antoine Forqueray, Jean-Marie Leclair, Jean-Baptiste Lully, Jean-Philippe Rameau, Marin Marais et Monsieur de Sainte-Colombe). Site web : https://musetmemoire.com Infos réservation : 06 40 87 41 39
Le concert La Morte Vinta a lieu dans le cadre du Festival Musique et Mémoire 2024. Marc'Antonio Ziani (1653-1715) La mort vaincue sur le calvaire, oratorio chanté au Très Saint Sépulcre de la Cesarea Capella du très auguste empereur Joseph Ier, le soir du vendredi Saint de L'année 1706. Mis en musique par le Signor Marc'Antonio Ziani, vice-maître de chapelle de S.M.C. Vienne, Autriche. Ce sepolcro, un joyau du genre, représenté à la Hofkapelle de Vienne le soir du Vendredi Saint 1706 sous le règne de Joseph 1er, décrit la joute oratoire qui oppose le Démon, à l'origine du péché originel et qui se réjouit de la mort du Christ, et la Mort elle-même, qui s'approprie à son tour l'origine de la mort du rédempteur qui se vantait, nous dit l'argument de l'oratorio, « la vie même ». Un singulier sepolcro, illustrant avec maestria la science du contrepoint du compositeur qui a su allier la rhétorique du texte avec celle du discours musical, rappelant ainsi que, sans trahir l'intelligibilité de la parole poétique, essentielle dans ces oeuvres de dévotion, la musique sait aussi être éloquente.