Marine Colard : Le Tir sacré

Description

Rythmée par des " c'est énoooorme ", " goaaal ", la pièce joue avec la musicalité et les excès du commentaire sportif pour parler de la passion et de la performance poussée à l'extrême.

Information sur la date

Dimanche 5 mai 2024

17h00

Billets

Info:

5.00 €

1 Photo

Événements suggérés

Découvrez le Hip Baroque Choc, un projet initié en 2016 offrant à des lycéens en filières professionnelles des ateliers artistiques mêlant musique baroque, danse hip hop, chant, théâtre et arts appliqués. Cette création collective, encadrée par des artistes professionnels, favorise la rencontre entre univers sociaux variés. En mettant en avant des jeunes de milieux défavorisés, le Hip Baroque Choc vise à révéler leurs talents et renforcer leurs ambitions, avec une thématique olympique en 2022, 2023 et 2024. Tous publics
Découvrez le spectacle captivant 'Dimitris Papaioannou : INK' au Théâtre de la Ville - Sarah Bernhardt à Paris 4e. Plongez dans un univers où deux hommes, deux corps, deux âges, une pieuvre et un nouveau-né se confrontent entre apocalypse et érotisme, dans une lutte entre l'ancien et le renouveau. Assistez à cette performance de danse contemporaine mêlant nature et culture. Ne manquez pas cette expérience artistique unique.
Le spectacle de Bharatanatyam intitulé 'Anupatham, Le long du chemin' débute en démasquant le Shiva qui réside en chacun de nous, explorant ainsi la relation entre le fini et l'infini. La représentation se poursuit avec un varnam illustrant une héroïne en quête d'amour, exprimant son intense désir envers son Seigneur Subramanya. Ensuite, un padam met en lumière les sentiments de Sita, interrogeant avec confiance Rama sur sa décision de partir seule dans la forêt. La performance se clôture avec 'Le Dialogue', une chorégraphie basée sur les concepts du Karma Yoga de la Bhagavat Gita, relatant le destin d'Arjuna et les conseils du Seigneur Krishna. La musique et le chant sont assurés par Rohit Bhatt, le Mridanga par Vinay Nagaraj et la flûte par Rakesh Datt. Infos réservations : - Par e-mail : mandapa.com@gmail.com - Par téléphone : 01 45 89 99 00 - En ligne : https://www.centre-mandapa.fr/
Le Pride Comedy Show revient pour sa 2e édition le 14 mai 2024 au Théâtre de la Tour-Eiffel. Une soirée qui célèbre l'amour et l'humour. Le Pride Comedy Show, le plateau humour LGBTQIA+ est à l'affiche du Théâtre de la Tour-Eiffel pour une deuxième édition. C'est l'occasion de découvrir des humoristes émergents, célébrant la diversité et l'amour le temps d'une soirée, le 14 mai 2024. Après une première édition en mai 2023 au Théâtre de la Renaissance, le Pride Comedy Show signe son grand retour. Sur le plateau, des humoristes LGBTQIA+, mais pas que, et des chanteurs, des drags ou encore des musiciens. Le Pride Comedy Show souhaite créer un événement inclusif et joyeux, où la parole est libérée. La maîtresse de cérémonie est, l'humoriste et chroniqueuse, Marine Baousson qui devrait vous faire passer une très bonne soirée. Vous allez pouvoir retrouver sur scène des noms d'humoristes de plus en plus connus du grand public comme Tahnee, Mahaut Drama ou Jérémy Lorca. Le spectacle avait évoqué l'année dernière les grandes dates et les figures de la lutte LGBT, et choisit cette année de s'intéresser aux "Idoles", issus de tous les milieux professionnels. Nicolas Vital, metteur en scène du Prime Comedy Show, souhaite créer un moment de rassemblement, entre spectateurs et artistes, pour rire et célébrer l'amour. Nicolas Vital a déjà mis en scène un bon nombre de spectacles d'humoristes comme Ca passe de Laura Felpin ou Amour de Bérengère Krief. Le Pride Comedy Show, le plateau humour LGBTQIA+ se tiendra le 14 mai 2024 au Théâtre de la Tour-Eiffel, dans le 7e arrondissement de Paris.
Cette création prend place dans l'espace par le biais d'une installation où Mariana Caetano met en mouvement des objets, déambule au son de son accordéon et chante une narration. Cette installation est composée de cabanes conçues avec des matériaux de récupération, créant ainsi une vaste sculpture à l'équilibre fragile. Le public est invité à se placer en cercle autour de celle-ci. Le dispositif permet ainsi une circulation des regards entre oeuvres et spectateurs, offrant ainsi une expérience intime et collective partagée.
VENDREDI 17 MAI - L'Afro Karibbean Land est un endroit parfait ! Plutôt que de l'imaginer, le mieux est de venir directement. Must du son Afrobeat, Shatta, Dancehall, Amapiano, Gouyad, Coupé-décalé... vous êtes pile au bon endroit. Pass pour les entrées + offres spéciales anniversaires dispos ICI les amis : https://my.bizouk.com/afro-karibbean-land-1
Un chorégraphe pour deux spectacles : un duo majestueux et tournoyant aux allures de danse de salon redonne souffle aux traditions perdues. Un quintet étincelant chaussé de pointes - le corps en rotation autour de son axe - dessine une (r)évolution hypnotique. Lauréat d'un Lion d'or de la danse à la Biennale de Venise, Alessandro Sciarroni est l'un des artistes italiens les plus passionnants de sa génération. Il est invité pour la première fois à l'Espace 1789, en partenariat avec les Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis, pour deux spectacles courts présentés dans la même soirée.
Digne représentante de la scène circassienne québécoise, la Cie Machine de Cirque a conquis le monde entier depuis sa création en 2015. La compagnie propose une haute dose de prouesses vertigineuses, d'émotions fortes, de poésie, d'intelligence et d'humour par la production de spectacles de cirque innovants et originaux. Ses créations ingénieuses et profondément humaines sont toujours portées par une vision rassembleuse. Empreint de cette approche unique de l'art circassien, leur tout nouveau spectacle Robot infidèle n'échappe pas à la règle. Il met en scène un ouvrier, artiste de cirque, qui travaille à détourner les objets du quotidien de leur fonction première. Au fil de ses explorations, il évolue dans une quête d'équilibre entre productivité et créativité. Théâtre d'objets, engagement physique et détournements inventifs, voilà l'essence de cette proposition qui sublime la créativité des artistes sur scène.
Après Mailles présenté la saison dernière, découvrez cette saison deux nouvelles propositions de la musicienne, auteure et chorégraphe Dorothée Munyaneza, accessibles avec un même billet.Dorothée MunyanezaUmuko Dorothée Munyaneza invite sur scène cinq jeunes artistes rwandais, ces « nouveaux anciens » pour emprunter les mots de Kae Tempest, celles et ceux qui rêvent le Rwanda de demain et qui pourtant n'oublient pas. À leur côté, elle invoque Umuko, cet arbre aux fleurs couleur rouge vif, rouge terre qui illumina son enfance. Autour d'Umuko, arbre guérisseur, arbre ancestral, gardien des histoires, il s'agira de tisser des liens entre ce qui est préservé, ce qui résiste à l'anéantissement et ce qui vient. En quête d'amour, de solidarité et de joie, la pièce conjugue superbement danse, poésie, musique et chant pour relier intimement les générations à travers « cette jeunesse vulnérable et puissante, insoumise et flamboyante, telle les fleurs vermeilles d'Umuko ».
Cet ensemble de musiciens et danseurs reviennent avec un superbe spectacle hommage à Astor Piazolla, figure emblématique du tango. Cet ensemble de musiciens et danseurs reviennent avec un superbe spectacle hommage à Astor Piazolla, figure emblématique du tango. Avec son Nuevo Tango, inspiré du tango traditionnel de son pays d'origine, il révolutionne le genre en intégrant des harmonies très contemporaines, une rythmique soutenue et de séduisantes inventions dans l'écriture. Le temps s'arrête mais pas le tempo !