The Sense machine

Description

Au cours de ce qui fut une carrière brève mais exceptionnellement prolifique, Michel Majerus (1967, Esch-sur-Alzette - 2002, Niederanven) a su se faire le reflet de son époque, marquée par la globalisation du consumérisme et l’essor des technologies numériques. Ses grandes peintures et installations, qui opèrent par « sampling » et collage d’un vaste répertoire d’images et de textes empruntés à l’histoire de l’art, aux jeux vidéo, à la publicité et à la musique électronique, résonnent avec la frénésie des images et informations qui envahissent la société contemporaine à l’heure d’internet. Dans son travail, Michel Majerus a transgressé les règles établies de la peinture pour livrer des interprétations, uniques en leur genre, de la culture pop des années 1990 et du début des années 2000, et qui demeurent d’une pertinence sans faille.Les peintures-installations de Michel Majerus explorent souvent le rôle croissant du numérique, encourageant les visiteurs à les parcourir pour s’immerger dans les cultures visuelles émergentes. L’œuvre SINNMASCHINE [Machine à sens] (1997), présentée dans l’exposition qui prend place dans le Grand Hall du Mudam, ne déroge pas à la règle. Le sol industriel métallique de cette installation, dont le titre renvoie à l’album The Man-Machine (1978) du groupe de musique électronique allemand Kraftwerk, rappelle un dancefloor sur lequel résonnent les pas des visiteurs. Mêlant non sans humour les langages du divertissement, de la publicité et des journaux télévisés, ainsi que des références à l’histoire de l’art et au propre travail de l’artiste, l’œuvre illustre l’homogénéisation des goûts dans l’économie capitaliste mondialisée. Michel Majerus s’est approprié l’iconographie d’Internet alors que l’âge de l’information n’en était qu’à ses balbutiements.

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Événements suggérés

SUPERIMPOSITION Le Cercle Cité a le plaisir d’inviter le public à découvrir l’œuvre SUPERIMPOSITION imaginée par Filippo Lilli et Donato Loforese du collectif italien Polisonum, à travers la performance qui est au cœur de ce projet multiforme. Celle-ci a été spécialement conçue pour les espaces du Cercle Cité en vue de sa première mondiale dans sa Grande Salle. La manifestation est gracieusement soutenue par l’Ambassade d’Italie au Luxembourg. Le projet SUPERIMPOSITION explore le concept des vers d’oreilles, ou earworms – ces éléments sonores qui se greffent de manière coercitive au cerveau jusqu'à devenir des parasites et provoquer des mécanismes de contrôle cognitif. Ces vers sonores sont liés à la culture de masse comme la musique pop, les publicités, les jeux vidéo et les génériques de télévision. Ils peuplent également les aéroports, les bars, les magasins, les salles de sport et les centres commerciaux et se caractérisent par des séquences de mélodies redondantes dont il est difficile de se détacher. Sur la base de ce concept, SUPERIMPOSITION propose une analyse de données de plus de 10 000 titres musicaux figurant dans les charts internationaux populaires, de 2000 à 2022. Cette analyse - qui se base sur la quantité et la répétitivité de la musique - a été automatisée à l'aide d'un logiciel spécialement développé pour ce projet. Sur base d'algorithmes et de techniques d'analyse de données, des extraits musicaux caractéristiques ont été sélectionnés. Leur superposition, générée mathématiquement, compose l'œuvre SUPERIMPOSITION – une composition dans laquelle aucune mélodie n'est reconnaissable. Cette œuvre musicale sera présentée à travers un acte performatif conçu sous la forme d’un défilé de mode. Le tout fait écho à d'anciens rituels, dans lesquels l'interprète et le spectateur deviennent un seul et même corps sur scène. Les cinq performeurs venus d’Italie interagiront alors avec le public et l’espace historique du Cercle Cité : ils communiqueront avec lui dans une langue abstraite et universelle de gestes et de mime. Dans cette chorégraphie, ils présenteront également des vêtements conçus avec la marque MARIOS et faits de tissus capables de réfracter et d'absorber la pression sonore (identifiés avec le soutien technico-scientifique du Politecnico di Torino). Ces armures peuvent alors être perçues comme des protections empiriques pour l'oreille et pour le corps. Cette performance scénique et sonore sera présentée dans la Grande Salle du Cercle Cité. Elle sera également le sujet d’une œuvre vidéo, qui sera montrée par la suite dans la petite salle du Ratskeller, ensemble avec certains costumes et éléments de recherche dans l’exposition éponyme qui ouvrira ses portes au public le 4 mai 2024. Polisonum (Filippo Lilli, Donato Loforese) est un collectif qui utilise le son comme méthode et dispositif d'investigation pour explorer les processus et les métamorphoses liés au temps. Ils créent des installations et des performances sonores en dialogue avec le langage visuel. Grâce à leur identité hybride, qui réunit de multiples disciplines, ils construisent des projets qui s'appuient sur une pratique dense d'étude et d'analyse dans le but d'expérimenter l'écoute active et la visualisation. Le projet SUPERIMPOSITION est soutenu par la Direction générale de la créativité contemporaine du Ministère italien de la culture dans le cadre du programme du Italian Council (2023) et sera présenté à la *Alte Fabrik (Rapperswil, CH), l’Ars Electronica (Linz, AT), le Careof (Milan, IT), le Haus der Kunst (Munich, DE), l’Iklectik (Londres, UK), le Politecnico di Torino (Turin, IT) et l’OTO SOUND MUSEUM (Zürich, CH). SUPERIMPOSITION entrera dans la collection du MAMbo - Museo d'Arte Moderna Bologna. Organisation : Cercle Cité avec le soutien de l’Ambassade d’Italie Inscription requise : inscription@cerclecite.lu [https://www.luxembourg-city.com//inscription@cerclecite.lu] Artistes : Polisonum [https://www.luxembourg-city.com//www.polisonum.com] Co-commissaires : Francesca Ceccherini et Anastasia Chaguidouline Conservatrice des données : Elisa Bernardoni Design de mode : MARIOS Collective Recherche sur les matériaux et la phono-résistance : Marco Carlo Masoero, Louena Shtrepi, Politecnico di Torino, DENERG Soutien scientifique : Francesco Nucci, neuroscientifique
LAMENTATIONS DES HOMMES Les « offices de ténèbres », qui les mettent en musique ont particulièrement marqué la vie religieuse tout au long du Grand siècle : des 600 couvents parisiens aux abbayes de toutes les provinces du royaume, en passant par certaines paroisses, le clergé profite de cet extraordinaire cérémonial pour marquer les âmes. Le rite marque d’abord par l’obscurité progressive qui en vient à le conclure, au fil de l’extinction des cierges. Laissant progressivement de côté l’austère plain-chant, les compositeurs imaginent alors de sublimes polyphonies prenant le plus souvent place dans les couvents, donc à voix égales. Leur écriture procure une forme d’envoûtement, d’abord lié à la structure du texte et au fait qu’il soit ponctué de lettres hébraïques, sur les longues vocalises. Charpentier est le compositeur de cette époque qui a fourni le plus de leçons de ténèbres. Son style y varie clairement selon les contextes : des ornementations florissantes de l’Abbaye-aux-bois, jusqu’à la splendide gravité des Leçons pour les Jésuites de ce concert, la musique y est toujours d’une profondeur et d’une ferveur inouïes…
GRANDE NUIT DE LA POÉSIE « La grâce » un thème qui résonne singulièrement en ces temps troublés que nous vivons. Tel est pourtant celui qui présidera aux destinées du 17è festival du Printemps des Poètes - Luxembourg qui revient les 26, 27 et 28 avril 2024 en ses 3 lieux emblématiques : la Kulturfabrik, neimënster et la galerie Simoncini. Mais ne nous y méprenons pas, elle n’est pas que délicatesse et agrément, elle peut être mauvaise, voire fatale et le poète nous le dit trop bien lui qui nous émeut ou nous bouscule. A l’abbaye poètes et poétesses seront présent.e.s pour une nuit de lectures, d’échange et de musique qui empruntera des chemins divers pour nous amener à ce « moment de grâce où l’on fait irrémédiablement corps avec le poème » Zéno Bianu. Organisateur: Printemps des Poètes Luxembourg Language: Multilingue Entrée libre avec inscription: billetterie@neimenster.lu
MEET AT SCHLUECHTHAUS 27. + 28.04.2024 11h00 – 18h00 Rendez-vous au Schluechthaus. Des activités culturelles, sportives et de loisir pour tous les âges et tous les goûts vous attendent : ·        Atelier graffiti – apportez vos tabliers ·        Atelier de découverte autour du skateboard ·        Projection de vidéos par l’artiste Melting Pol ·        Animation musicale et spectacle de rue ·        Espace livres avec coin de lecture Collations et boissons pour la petite et grande faim (payant) Entrée gratuite   schluechthaus.vdl.lu 
RAINBOW CHARITY GALA NIGHT 2024 Après le succès de la première édition en décembre 2022, nous sommes ravis de vous annoncer qu'il y aura de nouveau une Rainbow Charity Night cette année ! Réservez dès maintenant votre soirée du 27 avril 2024 ! La Charity Night de cette année comprendra un dîner de gala élégant ainsi qu'une nouvelle fois une vente aux enchères d'art. De plus, il y aura un spectacle pour égayer la soirée de tous les invités. Tous les bénéfices de l'événement de cette année seront à nouveau reversés à des organisations caritatives dans le secteur LGBTIQ+. Plus de détails sur le programme, les billets et l'objectif des fonds seront annoncés prochainement !
MODERN HAND LETTERING WORKSHOP 👋 Welcome and Introductions: Meet Thea, founder of Die Uschi Creates, as well as the other participants. Have a look at lettering creations and receive your lettering kit. This hands-on art class focuses on teaching you the basics of hand lettering. Thea will guide you through the basics of typography and shows you techniques and methods to create your own lettering creations. 🖌️Overview & explanation of the materials provided for this lettering class. Every participant will receive a Lettering kit with a lettering guide that will be used during the class, 3 different brush pens and a liner. 🎨Step-by-step guidance to learn the basics of hand lettering and finishing the class with making your lettering creation. You can practice with a template provided or let your imagination run wild. 🤲Creation time! Participants create their own lettering using the provided materials.
LUNCHTIME AT MUDAM Fri 01.03.2024, 12h30 – A Model Fri 29.03.2024, 12h30 – Portraits (avec Sin Wai Kin) Fri 05.04.2024, 12h30 – Workers in Song Fri 26.04.2024, 12h30 – A Model Fri 03.05.2024, 12h30 – Air Conditioning Fri 31.05.2024, 12h30 – A Model Fri 07.06.2024, 12h30 – Portraits  Fri 28.06.2024, 12h30 – A Model (avec Bettina Steinbrügge) Nous vous invitons à faire une pause déjeuner artistique au Mudam. Commencez par une brève introduction à l’une de nos expositions, qui se concentrera sur une œuvre d’art spécifique, suivie d’un délicieux déjeuner vegan dans notre café Glow.  Pour 20 euros, vous pourrez profiter d’un forfait comprenant l’entrée au musée, une visite de quinze minutes et un déjeuner végétalien le premier et le dernier vendredi du mois. Réservation obligatoire : mudam.com/lunchtime [https://www.mudam.com/lunchtime] t +352 453785-531