Exposition "Essences : l’art des ébénistes"

Description

À l’occasion des 25 ans de la formation BTMS Restauration IFP 43, venez découvrir l’inventivité et la créativité des jeunes ébénistes.

Moyens de paiement : Carte bancaire/crédit, Chèque-Vacances Classic, Espèces, Paiement sans contact

Plein tarif : 12 €, Tarif réduit : 8 €.

Gratuit pour les moins de 7 ans.

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Mise à jour le 21/06/2024 Par Auvergne Pays d'Issoire
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Les trois artistes de cette première exposition 2024 offrent tous une grande place à l'intuitif dans leur travail, ce qui donne une forte connivence entre leurs univers pourtant très différents. Grâce à son dessin intuitif et compulsif, Eric DEMELIS a trouvé sa place dans le monde de l'Art singulier. Ses toiles racontent les péripéties des personnages hybrides dont elles sont saturées ce qui évoque fortement le travail de la bande dessinée. Fabienne CINQUIN est passé maître dans l'art de narrer des histoires en images. Célèbre dans le monde de l'illustration et de la littérature pour enfants, son talent de graphiste nous offre également des personnages hybrides aux couleurs chatoyantes. C'est avec des petits bouts de rien, ramassés au gré de ses vagabondages que Fran?oise FOURNIER crée ses sculptures. Elle nous dit « Je les accumule, je les connais, j'y pense la nuit, je veux juste les relier et donner forme au chant de la matière ».
M. Noirel : sculptures en métal " je crée des personnages hybrides, des natures mortes, des boîtes de Pandore, ou des scènes absurdes". Numa : arts graphiques "J’aime mêler l’humain et l’animal, le végétal et le minéral". M. NOIREL - "A partir de la mythologie, de l'actualité, de la mémoire des objets, je crée des personnages hybrides, des natures mortes, des boîtes de Pandore, ou des scènes absurdes, incarnations de la comédie humaine. Dans l’espace, je travaille sur la ligne, sur le temps, l’apparence et l’intérieur. J’essaie de créer une comédie humaine dévoyée ou une sorte de bestiaire anthropomorphe dont le tragique traduit la réalité et l’humour l’espoir." NUMA - " Je dessine mes démons intérieurs, l’enfance, la famille, la parole empêchée. La poésie du monde, et sa violence aussi, nos liens avec le vivant, quel qu’il soit. J’aime mêler l’humain et l’animal, le végétal et le minéral, ce sont pour moi des mondes multiples, complexes et imprévisibles. J’aime brouiller les pistes, perturber le regard, donner à voir ce qui est caché ou au contraire épaissir le mystère. Faire un pas de côté."
Les expositions d’été au Marchidial reviennent ! Les artistes vous présenteront une sélection d’œuvres lors de ce vernissage collectif : peinture acrylique et à l’huile, aquarelle, pastel, photographie, sculpture, sérigraphie, illustration...
Chaque semaine des artistes en provenance de toute la France vont exposer leurs travaux dans la Chapelle et/ou dans l’ancien presbytère. Peinture acrylique et à l’huile, aquarelle, pastel, photographie, sculpture, sérigraphie, illustration... L’occasion de se cultiver tout en profitant du cadre exceptionnel offert par les jardins en terrasse de notre Petite Cité de caractère, source d’inspiration pour de nombreux artistes. Organisées par la municipalité de Champeix. Du mardi 9 au dimanche 14 juillet : Chapelle : Oliver Chabaud - photographie argentique Presbytère : Françoise Gaillot - peinture à l'huile, acrylique, pastel Du mardi 16 au dimanche 21 juillet : Presbytère : Léa De Pinho - illustration, sérigraphie Du mardi 23 au dimanche 28 juillet : Presbytère : Corinne Rozat - empreinte végétale Du mardi 30 juillet au dimanche 04 août : Presbytère : Michel Veysseyre - photographie Du mardi 06 au dimanche 11 août : Presbytère : Catherine Soleau - photographie Du mardi 13 au dimanche 18 août : Chapelle : Oléna Baudoin Protsenko - peinture et sculpture Presbytère : Gilles Garmy - photographie Du mardi 20 au dimanche 25 août : Presbytère : Fabienne Mondié - photographie Du mardi 27 au dimanche 01 septembre : Chapelle : Hervé Chassaniol - peinture contemporaine Presbytère : Isabelle Anglade - illustration, pastel et aquarelle
Cette exposition vous conduira dans un monde féerique. Les artistes manient toutes deux avec brio et délicatesse, chacune dans son domaine, les couleurs et les formes. Danielle Péan-le Roux et Lysiane D.Coste. Danielle PÉAN-LE ROUX, artiste textile, éditrice de livre d'artiste et graveuse nous présente dans son installation textile « Le jardin de Circé », les plantes magiques que la magicienne de la mythologie grecque utilisait. Elle nous invite à flâner dans son jardin ou les fleurs sont suspendues dans une fragilité qui masque leurs pouvoirs. Seront également exposées des broderies et des gravures issues de cette installation. Coloriste, aux traits parfois exacerbés, Lysiane D.COSTE dévoile sa palette haute en couleur dans ses peintures techniques mixtes, inspirées du quotidien et des sujets sociétaux. Son univers pop et déstructuré est plein de tonus, d'humour et… d'un brin de provocation. Son travail au tempérament bien trempé ne peut laisser indifférent.
Cette deuxième exposition vous conduira dans un monde féerique. Les artistes manient toutes deux avec brio et délicatesse, chacune dans son domaine, les couleurs et les formes. Danielle PÉAN-LE ROUX, artiste textile, éditrice de livre d'artiste et graveuse nous présente dans son installation textile « Le jardin de Circé », les plantes magiques que la magicienne de la mythologie grecque utilisait. Elle nous invite à flâner dans son jardin ou les fleurs sont suspendues dans une fragilité qui masque leurs pouvoirs. Seront également exposées des broderies et des gravures issues de cette installation. Coloriste, aux traits parfois exacerbés, Lysiane D.COSTE dévoile sa palette haute en couleur dans ses peintures techniques mixtes, inspirées du quotidien et des sujets sociétaux. Son univers pop et déstructuré est plein de tonus, d'humour et… d'un brin de provocation. Son travail au tempérament bien trempé ne peut laisser indifférent.