Gala de danse africaine

Description

Gala de danse présenté par la section Afro Foyer Rural de Villeneuve et Foyers Ruraux Landais.. Restitution des ateliers amateurs enfants, jeunes et adultes. Ateliers menés par Hamid ESSAYAH.

Information sur la date

Samedi : à partir de 20h30

Billets

Plein tarif
5€

4 Photos

Événements suggérés

L'exposition Les femmes dans l'histoire a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Saint Sever 2024. Poussez les portes du musée la nuit pour écouter des histoires qui racontent les femmes au fil des siècles. Venez découvrir des récits fascinants mettant en lumière le rôle et l'importance des femmes dans l'histoire, présentés par l'association Lire et faire Lire.
En pleine prestation, un jeune violoniste perd le contrôle de son corps, qui décide de n'en faire qu'à sa tête. A la suite de cet échec arrivent bien évidemment le doute, la démotivation et finalement l'abandon. Malgré le soutien de son ami, il délaisse le violon pour se consoler dans les bras d'une belle danseuse. Poussé par ses proches, il finit par retrouver sa motivation et reprend son instrument. Il persévère, travaille, s'améliore, et se représente à nouveau en public, avec, cette fois-ci, la certitude d'être à sa place. Humour, danse, musique, poésie, il ne manque rien dans ce conte moderne qui enchante par sa délicatesse. Mise en scène Quentin Perriard et Natan Gorog Chorégraphie Lisa Teillet et Clara Weiss Avec Natan Gorog, Quentin Perriard, Clara Weiss D?après le texte « L?Echec » de Thomas Naves A partir de 5 ans Durée : 1h15 Gratuit pour les moins de 12 an(s)
1h15 – à partir de 7 ans Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault créent ensemble le Jeune Théâtre du Corps, composé d’artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion. Qui n’a jamais rêvé de voir le meilleur de Cendrillon – Casse-Noisette – Carmen – La Belle au Bois Dormant – Roméo et Juliette, autant de chefs-d’oeuvre de la danse que les deux chorégraphes réinterprètent à travers une relecture contemporaine. À ces contes et ces mythes, se sont associés de grands thèmes musicaux créés par les grands compositeurs classiques du 19e et du 20e siècle, Tchaïkovski, Bizet, Prokofiev… Ce patrimoine culturel, intemporel nous pousse à nous réapproprier ces légendes, à revisiter ces symboles.
Ayta
07mei
-20:00
Après son solo Today Is a Beautiful Day, Youness Aboulakoul signe avec Ayta un appel à la résistance et à la verticalité, un manifeste chorégraphique pour six interprètes féminines, un nécessaire hymne à la vie. Dans sa dernière création, Youness Aboulakoul lance un appel en faveur de ces femmes pour qui la contestation est une nécessité. Dans la pièce, l’esprit libre et rebelle de la pratique musicale marocaine de l’ayta, alliée à l’engagement physique des danseuses, exalte la force et la liberté du corps féminin. D’origine berbère, l’ayta est né du cri. Un cri qui se transforme en appel à la mémoire, à la vie, à la beauté et à la souffrance qui l’accompagnent. Pratiqué au Maroc par des chanteuses et danseuses qui se démarquent par leur indépendance et leur liberté, il catalyse les émotions, exaltant la soif de justice. Transposé sur un plateau avec six danseuses d’origines diverses, Youness Aboulakoul rabat cet appel à la résistance sur la question de la verticalité. Les interprètes s’avancent comme une seule entité qui tombe, se soulève, se plie et se déplie. Un exercice rituel d’élévation et de valorisation des chutes. Ayta est une traversée sans relâche de ruptures et d’ascensions dans lequel le corps trouve à se régénérer.
Dans ses deux premiers solos, Cellule et Beloved Shadows, Nach déployait de puissantes et charnelles danses de solitudes. Aujourd’hui, la performeuse s’apprête à faire multitude. Dans Elles disent, sa première pièce de groupe, trois autres interprètes la rejoignent en scène. Auprès de Nach, plusieurs femmes artistes. Mulunesh œuvre entre improvisation et krump. Sophie Palmer est danseuse de flamenco. Quant à Manon Flgoux elle évolue dans la danse contemporaine. D’autres femmes gravitent autour de l’oeuvre. Flora Detraz partage avec l’équipe son expérience atypique de la voix et du cri, Dalila Khatir et ses ‘smiling faces’, qui avec une générosité bien à elle accompagne les gorges vibrantes d’Elles disent.
Cette année, le gala de danse revient durant 2 soirées sur l’œuvre de Giacomo Puccini, Madame Butterfly. Un voyage sur la richesse culturelle du Japon, mais aussi sur la thématique du choc des cultures.
Team kdance présente inspiration 2 spectacle de danse tout publics une trentaine de chorégraphies 9 groupes de danseuses. Plusieurs disciplines de danse urbaine . 3 heures de show une entracte . Billetterie en ligne et sur place restauration rapide et buvette tous au long de la soirée Infos réservation : https://www.helloasso.com/associations/team-k-dance/evenements/spectacle-nogaro
Salti
21mei
-19:30
Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna font de la tarentelle unremède prodigieux pour chasser la tristesse, l’ennui et la peur dansun conte dansé plein de fraîcheur et d’espièglerie. Dans Salti (2022), trois personnages, trois jeunes enfants en plein conciliabule, jouent à s’inventer des histoires et parlent, l’air de rien, de la tarentelle. Cette danse, sorte de rituel festif destiné à sauver certains malades — ceux mordus par une tarentule notamment — trouve ses racines dans l’Antiquité méditerranéenne. Pour rompre l’ennui, les trois enfants s’inventent des aventures, des histoires d’araignée, de morsure, de fièvre… « Plouf plouf ce sera toi qui seras tarantelato-ta ! » Ce contexte propice à la fantaisie, nous invite à vivre des situations étranges et absurdes. Grâce à leur jeu, les personnages nous embarquent dans un tumulte joyeux et nous offrent le récit du mythe. Un conte ludique où l’on s’exprime dans un flot de mots, où le texte, la danse, la musique sont indissociables. Comptines et chants accompagnent les pas. Peu importe que l’on soit mordu ou non par l’araignée, ce qui compte, c’est de laisser le tourbillon fougueux et vivifiant de l’imagination nous embarquer !
La flamme Olympique traversera les Pyrénées-Atlantiques le 20 mai 2024. Les Pyrénées-Atlantiques sont réputées pour leurs paysages magnifiques. Bordées par l'océan Atlantique et la chaîne pyrénéenne, le département offre un paysage riche et un climat doux. Le 64 est un vaste terrain de jeu pour les sportifs professionnels et amateurs : dans le département, pas moins d’un habitant sur six est licencié d’un club sportif. Le passage de la Flamme est pour le Département l’occasion d’un partenariat étroit avec les communes traversées afin de valoriser leur patrimoine et leurs tissus associatifs. Les acteurs de la culture et des langues régionales seront conviés à participer à cette fête. Quelle est la ville étape du passage de la Flamme Olympique dans les Pyrénées-Atlantiques ? Dans les Pyrénées-Atlantiques, la Flamme Olympique fera étape dans la ville de Pau. Pau est une ville au cœur du Béarn, elle est associée à son château et au boulevard des Pyrénées qui est d’après Lamartine « la plus belle vue de terre du monde comme Naples est la plus belle vue de mer ». Le sport est très présent à Pau, notamment avec le premier golf du continent, le grand prix automobile depuis 1933, le Tour de France si fidèle et l’un des cinq concours complets hippiques 5 étoiles du monde. Terre de rugby, de basket, de foot, de handball et de volleyball, les sports collectifs sont très présents dans la région. Par où passe la Flamme Olympique dans les Pyrénées-Atlantiques ? Dans les Pyrénées-Atlantiques, la Flamme traversera les villes suivantes : et s'arrêtera dans la ville étape de Pau au niveau du Palais Beaumont pour une célébration.
UNE PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE SAISISSANTE QUI MET EN LUMIÈRE DES PAROLES DE FEMMES Que vivent les femmes dans nos sociétés ? Quelles situations traversent-elles ? Quelles épreuves rencontrent-elles ? Toutes ces questions amènent le chorégraphe Hamid Ben Mahi à réfléchir à la brutalité de notre système patriarcal. Royaume, pièce pour six interprètes féminines, mêle les textes à la danse pour se faire le « porte-voix » d'histoire de femmes. Une chorégraphie hip hop saisissante dans laquelle les éclats de voix intimes et sincères des danseuses disent l'universel pendant que leurs gestes invitent à la poésie. Il s'agit ici de mettre en lumière des paroles de femmes pour nous amener à une réflexion commune sur un sujet de société majeur. Site web : https://www.jeliote.hautbearn.fr Infos réservation : Par téléphone : 05 59 39 98 68Par mail : billetteriesv@hautbearn.fr