L'exposition Les femmes dans l'histoire a lieu dans le cadre de la Nuit des
musées à Saint Sever 2024.
Poussez les portes du musée la nuit pour écouter des histoires qui racontent les
femmes au fil des siècles. Venez découvrir des récits fascinants mettant en
lumière le rôle et l'importance des femmes dans l'histoire, présentés par
l'association Lire et faire Lire.
Gala de danse africaine
Description
Gala de danse présenté par la section Afro Foyer Rural de Villeneuve et Foyers Ruraux Landais.. Restitution des ateliers amateurs enfants, jeunes et adultes. Ateliers menés par Hamid ESSAYAH.
Information sur la date
Samedi : à partir de 20h30
Billets
Plein tarif
5€
Info & Réservation
4 Photos
Événements suggérés
En pleine prestation, un jeune violoniste perd le contrôle de son corps, qui
décide de n'en faire qu'à sa tête. A la suite de cet échec arrivent bien
évidemment le doute, la démotivation et finalement l'abandon. Malgré le soutien
de son ami, il délaisse le violon pour se consoler dans les bras d'une belle
danseuse. Poussé par ses proches, il finit par retrouver sa motivation et
reprend son instrument. Il persévère, travaille, s'améliore, et se représente à
nouveau en public, avec, cette fois-ci, la certitude d'être à sa place. Humour,
danse, musique, poésie, il ne manque rien dans ce conte moderne qui enchante par
sa délicatesse.
Mise en scène Quentin Perriard et Natan Gorog Chorégraphie Lisa Teillet et Clara
Weiss Avec Natan Gorog, Quentin Perriard, Clara Weiss D?après le texte « L?Echec
» de Thomas Naves
A partir de 5 ans Durée : 1h15 Gratuit pour les moins de 12 an(s)
1h15 – à partir de 7 ans
Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault créent ensemble le Jeune Théâtre du
Corps, composé d’artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion.
Qui n’a jamais rêvé de voir le meilleur de Cendrillon – Casse-Noisette – Carmen
– La Belle au Bois Dormant – Roméo et Juliette, autant de chefs-d’oeuvre de la
danse que les deux chorégraphes réinterprètent à travers une relecture
contemporaine.
À ces contes et ces mythes, se sont associés de grands thèmes musicaux créés par
les grands compositeurs classiques du 19e et du 20e siècle, Tchaïkovski, Bizet,
Prokofiev…
Ce patrimoine culturel, intemporel nous pousse à nous réapproprier ces légendes,
à revisiter ces symboles.
Après son solo Today Is a Beautiful Day, Youness Aboulakoul signe avec Ayta un
appel à la résistance et à la verticalité, un manifeste chorégraphique pour six
interprètes féminines, un nécessaire hymne à la vie.
Dans sa dernière création, Youness Aboulakoul lance un appel en faveur de ces
femmes pour qui la contestation est une nécessité. Dans la pièce, l’esprit libre
et rebelle de la pratique musicale marocaine de l’ayta, alliée à l’engagement
physique des danseuses, exalte la force et la liberté du corps féminin.
D’origine berbère, l’ayta est né du cri. Un cri qui se transforme en appel à la
mémoire, à la vie, à la beauté et à la souffrance qui l’accompagnent. Pratiqué
au Maroc par des chanteuses et danseuses qui se démarquent par leur indépendance
et leur liberté, il catalyse les émotions, exaltant la soif de justice.
Transposé sur un plateau avec six danseuses d’origines diverses, Youness
Aboulakoul rabat cet appel à la résistance sur la question de la verticalité.
Les interprètes s’avancent comme une seule entité qui tombe, se soulève, se plie
et se déplie. Un exercice rituel d’élévation et de valorisation des chutes. Ayta
est une traversée sans relâche de ruptures et d’ascensions dans lequel le corps
trouve à se régénérer.
Dans ses deux premiers solos, Cellule et Beloved Shadows, Nach déployait de
puissantes et charnelles danses de solitudes. Aujourd’hui, la performeuse
s’apprête à faire multitude. Dans Elles disent, sa première pièce de groupe,
trois autres interprètes la rejoignent en scène.
Auprès de Nach, plusieurs femmes artistes. Mulunesh œuvre entre improvisation et
krump. Sophie Palmer est danseuse de flamenco. Quant à Manon Flgoux elle évolue
dans la danse contemporaine. D’autres femmes gravitent autour de l’oeuvre. Flora
Detraz partage avec l’équipe son expérience atypique de la voix et du cri,
Dalila Khatir et ses ‘smiling faces’, qui avec une générosité bien à elle
accompagne les gorges vibrantes d’Elles disent.
Cette année, le gala de danse revient durant 2 soirées sur l’œuvre de Giacomo
Puccini, Madame Butterfly. Un voyage sur la richesse culturelle du Japon, mais
aussi sur la thématique du choc des cultures.
Team kdance présente inspiration 2 spectacle de danse tout publics une trentaine
de chorégraphies 9 groupes de danseuses. Plusieurs disciplines de danse urbaine
. 3 heures de show une entracte . Billetterie en ligne et sur place restauration
rapide et buvette tous au long de la soirée
Infos réservation :
https://www.helloasso.com/associations/team-k-dance/evenements/spectacle-nogaro
Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna font de la tarentelle unremède prodigieux
pour chasser la tristesse, l’ennui et la peur dansun conte dansé plein de
fraîcheur et d’espièglerie.
Dans Salti (2022), trois personnages, trois jeunes enfants en plein
conciliabule, jouent à s’inventer des histoires et parlent, l’air de rien, de la
tarentelle. Cette danse, sorte de rituel festif destiné à sauver certains
malades — ceux mordus par une tarentule notamment — trouve ses racines dans
l’Antiquité méditerranéenne. Pour rompre l’ennui, les trois enfants s’inventent
des aventures, des histoires d’araignée, de morsure, de fièvre… « Plouf plouf ce
sera toi qui seras tarantelato-ta ! » Ce contexte propice à la fantaisie, nous
invite à vivre des situations étranges et absurdes. Grâce à leur jeu, les
personnages nous embarquent dans un tumulte joyeux et nous offrent le récit du
mythe. Un conte ludique où l’on s’exprime dans un flot de mots, où le texte, la
danse, la musique sont indissociables. Comptines et chants accompagnent les pas.
Peu importe que l’on soit mordu ou non par l’araignée, ce qui compte, c’est de
laisser le tourbillon fougueux et vivifiant de l’imagination nous embarquer !
La flamme Olympique traversera les Pyrénées-Atlantiques le 20 mai 2024.
Les Pyrénées-Atlantiques sont réputées pour leurs paysages magnifiques. Bordées
par l'océan Atlantique et la chaîne pyrénéenne, le département offre un paysage
riche et un climat doux. Le 64 est un vaste terrain de jeu pour les sportifs
professionnels et amateurs : dans le département, pas moins d’un habitant sur
six est licencié d’un club sportif.
Le passage de la Flamme est pour le Département l’occasion d’un partenariat
étroit avec les communes traversées afin de valoriser leur patrimoine et leurs
tissus associatifs. Les acteurs de la culture et des langues régionales seront
conviés à participer à cette fête.
Quelle est la ville étape du passage de la Flamme Olympique dans les
Pyrénées-Atlantiques ?
Dans les Pyrénées-Atlantiques, la Flamme Olympique fera étape dans la ville de
Pau. Pau est une ville au cœur du Béarn, elle est associée à son château et au
boulevard des Pyrénées qui est d’après Lamartine « la plus belle vue de terre du
monde comme Naples est la plus belle vue de mer ».
Le sport est très présent à Pau, notamment avec le premier golf du continent, le
grand prix automobile depuis 1933, le Tour de France si fidèle et l’un des cinq
concours complets hippiques 5 étoiles du monde. Terre de rugby, de basket, de
foot, de handball et de volleyball, les sports collectifs sont très présents
dans la région.
Par où passe la Flamme Olympique dans les Pyrénées-Atlantiques ?
Dans les Pyrénées-Atlantiques, la Flamme traversera les villes suivantes :
et s'arrêtera dans la ville étape de Pau au niveau du Palais Beaumont pour une
célébration.
UNE PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE SAISISSANTE QUI MET EN LUMIÈRE DES PAROLES DE FEMMES
Que vivent les femmes dans nos sociétés ? Quelles situations traversent-elles ?
Quelles épreuves rencontrent-elles ? Toutes ces questions amènent le chorégraphe
Hamid Ben Mahi à réfléchir à la brutalité de notre système patriarcal.
Royaume, pièce pour six interprètes féminines, mêle les textes à la danse pour
se faire le « porte-voix » d'histoire de femmes.
Une chorégraphie hip hop saisissante dans laquelle les éclats de voix intimes et
sincères des danseuses disent l'universel pendant que leurs gestes invitent à la
poésie. Il s'agit ici de mettre en lumière des paroles de femmes pour nous
amener à une réflexion commune sur un sujet de société majeur.
Site web : https://www.jeliote.hautbearn.fr
Infos réservation :
Par téléphone : 05 59 39 98 68Par mail : billetteriesv@hautbearn.fr