Tout commence devant MTV. Après le collège, Poppy Fusée, ou Pauline à la ville,
rentre chez elle, et se rue devant les clips qui passent à la télé. Elle passe
des heures à apprendre les paroles des chansons qu’elle voit défiler sur
l’écran. C’est simple, elle baigne dans la Pop culture, celle de Britney Spears
et de Shania Twain. Plus tard lui parviennent les influences de son père, entre
Lou Reed et Léonard Cohen. Pourtant, elle n’ose pas s’imaginer chanteuse. Pas
tout de suite, en tout cas, du fait de sa voix rauque, inhabituelle pour un
poupon aux joues roses et aux cheveux blonds. Il faut attendre l’arrivée à l’âge
adulte pour que la révélation se fasse.
Sa place, Poppy Fusée semble la toucher du doigt avec Better Place, son premier
album, sorti le 19 janvier 2024. L’artiste revient à la langue anglaise : « En
français j’écris avec mon cerveau, en anglais j’écris avec mon âme ». Better
Place est donc une œuvre qui vient du cœur, là où les sentiments humains se font
et se défont sans que nos raisons puissent exercer le moindre contrôle. Better
Place est à l’image de nos émotions : des montagnes russes qui ne cessent de
monter et descendre jusqu’à ce que l’on accepte de lâcher prise.
Publié par : Ville de Marseille
Nouvelle Culture
Description
Nouvelle Culture se présente comme un focus photographique musical et sentimental sur les différents aspects du romantisme, élégant, classique et passionnel.
Par une myriade d’expressions musicales inspirées par les couleurs sonores de la new-wave électronique des années 1980, Nouvelle Culture apporte une « French touch » à l’electro-pop d’aujourd’hui et n’hésite pas à utiliser des phrasés parlés ou « spoken words », incorporant de la poésie à son univers musical.
Publié par : Ville de Marseille
Pop
Information sur la date
Vendredi 3 mai 2024 à 19h30.
Billets
Info:
Gratuit
1 Photo
Événements suggérés
Release Party du nouveau EP « Sink or Swim » de la chanteuse belge Isadora le 18
mai prochain aux Réformés à partir de 18h. L’occasion également de célébrer son
arrivée au sein de notre roster Chinese Man Records !
Entre onirisme et réalité, l’artiste confère à son projet des esthétiques
majeures ; le jazz, la new-soul, la pop et s’initie également au R&B.
Invitation au voyage, « Sink or Swim » se veut à la fois intimiste, sensible
avec une touche d’espièglerie. Véritable introspection, son histoire est au cœur
de ses textes. Entre rupture amoureuse, date Tinder catastrophique et la joie de
se retrouver après s’être perdue un moment, le public assiste à un réel
making-of touchant et légèrement décalé d’une tranche de sa vie.
Publié par : Ville de Marseille
The Rodeo a parcouru les scènes du monde entier (Europe, USA, Canada, Brésil,
Corée du Sud, Taïwan) et partagé l’affiche avec de nombreux artistes (Bertrand
Belin, Salif Keita, Emily Loizeau, Stereophonics, Villagers, Nada Surf, The
Do…). Elle a été lauréate du Fair, finaliste Adami Deezer et dernièrement
lauréate du programme Keychange pour plus de parité sur les scènes de musiques
actuelles européennes. Sa musique a été synchronisée dans plusieurs films et
séries (Mafiosa, Un monde sans femmes de Guillaume Brac, Dom Juan de Vincent
Macaigne, Ad Vitam de Thomas Cailley…).
Sous l’anagramme The Rodeo, Dorothée dessine depuis 2010 une discographie en
forme d’autoportrait, que ce quatrième album Arlequine affine et expose avec
l’assurance de ceux qui ne doutent plus. En neuf titres d’une pop française
baroque, complexe et enlevée, l’autrice-compositrice-interprète s’affirme
multiple, multi-facettes, artiste de scène autant qu’artiste d’elle même, moins
victime des apparences que désormais jouant avec elles. Portée par un groupe de
musiciens fidèles et virtuoses, Arlequine conjugue mélancolie et évidence
mélodique, colère et densité orchestrale, deuil et idéal pop, en chansons
ambivalentes aux refrains puissants, qui dressent le portrait d’une « femme
aguerrie amusée (…), femme guerrière maquillée » (Arlequine), résiliente,
déterminée, renaissante.
Publié par : Ville de Marseille
Le Festival Le Bon Air viendra éveiller l’aube de l’été – du 17 au 19 mai pour
trois nuits & deux jours en pleine Friche la Belle de Mai.
Hâte de nous rassembler à Marseille, sur nos 5 scènes de la Friche la Belle de
Mai.
La programmation complète est là ! Cette neuvième édition s’annonce bien épicée.
Plus de 70 artistes historiques de la scène électronique française et
internationale aux cotés de collectifs et de talents locaux, le tout dans un
lieu emblématique : La Friche la Belle de Mai. Préparez-vous pour 2 jours, 2
nuits et une finale incroyable (encore un peu de patience pour connaître la
programmation du dimanche).
Au programme
Résidences (A-Z) : Helena Hauff / Sherelle / Vanda Forte
Artistes (A-Z) : Ann Mysochka / Ara / Bambi / Batenko live / Béatrice M / Ben
Ufo B2B Helena Hauff / Bonnie Spacey live / Bwi-Bwi B2B Mila Necchella / Caballe
B2B Desire / Cain و Muchi live / Cate Hortl live / Curtis Od B2B Linky / Dj
Boring B2B Sherelle / DJ Gigola / Floating Points / Goldies B live / Guillermo
Jamas / Habba Habba B2B Noge / Helena Hauff / I Hate Models / Irène Drésel live
/ Jack de Marseille / Kabylie Minogue / Ki/Ki / Ksu B2B Wawrzy / Life Recorder /
Meti B2B Pastel / Monikaze live / Nina Kraviz / Nx Quantize live / Peach,
Discoquette & Dragantuesque / Ravl live / Rorre Ecco / Roza Terenzi / Sabb /
Saliah / Sarah Story / Sherelle / Vanda Forte / Yung Pad B2B Arezki
Avec (A-Z) : Chroniques / Compagnie Eléphante / Compagnie Guides / Discoquette /
Dragantuesque / Gros:Oeuvre / Kumquaat / Omakase Recordings / Pata Negra / Pikip
Solar Speakers / Primeurs Sonores / Rasputin / Savon Noire / Triangle Astérides
/ Twerkistan
Deux jours, deux nuits et une finale.
La programmation du dimanche (la Finale) sera bientôt dévoilée !
Retrouvez toute la programmation : https://www.le-bon-air.com/festival/
Une proposition de Bi:Pole.
Publié par : Ville de Marseille
La Ville de Marseille organise à nouveau ses grands bals à destination des
séniors marseillais. La place Général de Gaulle (1er arr.) sera
exceptionnellement aménagée, avec notamment une scène animée par un DJ pour 6
après-midis festifs.
Rendez-vous les jeudis suivants de 15h à 18h :
– 16 et 30 mai
– 13 juin
– 12 et 26 septembre
– 10 octobre
Toutes les Marseillaises et tous les Marseillais de plus de 60 ans pourront
participer à cette activité gratuite offrant un moment de partage et de
convivialité en plein coeur de la ville, aux rythmes de la salsa, du madison, du
rock et du paso doble.
Tout au long de l’année, la Ville de Marseille met en place des actions
culturelles de découverte et de loisirs afin de favoriser le « mieux vivre
ensemble », l’autonomie, les échanges et le maintien des liens
intergénérationnels.
Une envie de danser ?
Alors rejoignez-nous sur la place du Général de Gaulle qui vous sera réservée
pour l’occasion.
INSCRIPTION CONSEILLÉE AU 04 91 55 39 41
ou par mail : service-des-seniors@marseille.fr
Publié par : Ville de Marseille
« We Will Rock You », voici la promesse que te fait l’Ecran Pop pour cette
nouvelle soirée spéciale « Bohemian Rhapsody » à Marseille !
Redécouvrez le groupe Queen et son iconique leader Freddie Mercury et prouvez
vos talents de chanteur avec un karaoké des chansons cultes du film. Inutile de
connaître les paroles, elles défilent sur l’écran lors de la diffusion du film !
Un seul mot d’ordre : emportez votre bonne humeur et toute votre énergie pour
participer à cette expérience festive et amusante.
Animée par un maître de cérémonie, cette soirée s’annonce pleine de surprises
avec des goodies, des cadeaux à gagner et même un concours de costumes !
Préparez-vous car We are The Champions !
L’Ecran Pop est le 1er cinéma-karaoké en France. Ici, ces œuvres incontournables
du cinéma musical s’affichent sur grand écran en version karaoké, dans une
ambiance survoltée ! Inspiré de la tradition anglo-saxonne du Sing-Along, chaque
séance est accompagnée de nombreuses animations pour s’immerger dans l’ambiance
du film et vivre un moment libérateur, joyeux et follement drôle aux côtés de
centaines d’autres fans.
Film en VOST (scènes en anglais sous-titrées en français et numéros musicaux en
anglais sous-titrés karaoké)
Durée : 2h45 environ
17 mai – Pathé La Joliette
27 septembre – Cinéma le Prado
Publié par : Ville de Marseille
Au programme de la soirée
• Spheres
[Prog Metal – FR]
Fondé en Décembre 2017 par le chanteur, guitariste et compositeur Jonathan Lino,
Jesse Haddad à la batterie, Clémence Santé à la basse et Marco Walczak à la
guitare, Spheres revient sur le devant de la scène pour vous faire découvrir son
nouvel album : Helios. Le groupe a fait sold out à L’International, à Paris,
pour sa Release party et lors de sa tournée il s’est produit, entre autres, au
Hellfest Off et au Ready For Prog. Ils ont ouvert pour des groupes tels que
Threshold, Freak Kitchen, Hangman’s Chair…Cet été ils sont programmé au
Malmöfestivalen en Suède lors d’une tournée Européen comprenant une série de
date en Belgique, Allemagne, Danemark, Suède et leur terre natale la France.
Si l’invitation au voyage spirituel et la dystopie semblent être les dimensions
principales de la musique de Spheres, ce qui saute aux yeux (enfin, aux
oreilles), c’est la multitude de contrastes et de textures qui l’habitent : des
riffs acérés aux mélodies planantes, du chant clair au growl en passant par le
scream, des ambiances oscillant entre rêve et frénésie… tout est fait pour
bousculer le spectateur et l’inviter à prendre part au voyage.
• Bob Saliba
[Power metal – FR]
Bob Saliba est le tout nouveau groupe composé du guitariste, chanteur,
compositeur et producteur, Bob Saliba. Son style musical évolue entre le power
mélodique, le Hard Rock FM et le Folk Prog, avec plusieurs éléments exotiques
issus de la musique folk celtique, hispanique ou orientale.
Bob est un musicien actif et membre de groupes tels que KingCrown avec les
anciens membres de Nightmare Jo & David Amore ; Galderia ; Rubicon en Russie et
Daemons Vault au Brésil. Bob a également été un musicien local très actif dans
sa zone géographique et dans différents groupes et styles de musique allant du
heavy rock au métal pur : dans Stonecast ; Bob Oliver Lee ; Quiet Human ;
Ninmah…
Bob a commencé son voyage musical avec son amie, la chanteuse française power
pop Alix Schmidt, dès 2008 (M6 Live, Filles TV…) avant qu’elle ne se retourne
vers sa carrière d’actrice au théâtre et à la télévision française. Bob s’est
également construit une solide expérience live à travers l’Europe au cours de
ces 10 dernières années, en assurant la première partie d’artistes tels que
Ripper Owens, le festival Sonisphere, Circle II Circle de Zak Stevens,
Nightmare, Now or Never, Secret Sphere, Blaze Bayley, Blackoustic de Timo
Kotipelto & Jani Liimatainen et sa tournée avec Therion/Imperial Age/Null
Positiv.
Il a également chanté pour la clinique de John Macaluso (Ark, Yngwie Malmsteen,
Jennifer Batten…) à Marseille en 2016, cette rencontre donnera lieu à cette
collaboration actuelle (et d’autres). Considéré à la base comme un projet studio
avec des musiciens invités confirmés, une nouvelle équipe a également rejoint
BOB SALIBA pour construire un combo live et promouvoir l’album à venir sur
scène. Le groupe a déjà donné son premier concert en première partie du
légendaire groupe anglais FM en mai 2022.
Le groupe a reçu un retour très positif du public et la salle était déjà pleine
pour cette première partie.
• Kvårk
[Prog Metal – FR]
Kvårk est un groupe de Metal/Prog/Rock instrumental composé de quatre musiciens
de la région marseillaise, dont le style oscille entre Rock Progressif et Metal
puissant, marqué d’influences telles que Tool, Mastodon, Atheist ou encore
Meshuggah… A l’origine du projet en 2019, Eric et Christophe, deux amis depuis
le lycée, guitaristes de leur état, qui enregistrent, en totale autonomie, un EP
5 titres, Here Comes Trouble. Après plusieurs retours positifs, le Duo est
rapidement signé en 2020 sur le label français Tentacles Industries. La pandémie
de Covid 19 met un frein au développement de Kvårk ce temps suspendu est mis à
profit pour compléter le line-up. Quelques auditions plus tard, la rencontre
avec Bruno (basse) et Fred (batterie) vient compléter le projet studio et
transforme l’essai en vrai groupe, prêt à partager sa musique en live.
Publié par : Ville de Marseille
Dancehall Nation, c’est un collectif qui existe depuis 2019 et est composé d’un
DJ, d’un MC et de Danseuses.
Ils prônent la culture Caraïbéenne et Afro dont ils sont issues, mais peuvent
aussi vous surprendre en mélangeant différents styles sonores.
Ça leur tient à coeur de partager avec le public cette culture mais pas que…
Font partie de leurs valeurs la découverte et la redécouverte d’artistes et de
leurs univers. Donc ne manquent pas, dès qu’ils en ont l’occasion, de collaborer
avec ces artistes et de les mettre en avant qu’ils soient émergeants ou déjà
connus.
Pour conclure, ce que nous retenons de Dancehall Nation c’est : Leur Goût du
Partage Artistique et Culturel.
Publié par : Ville de Marseille
Pierrette et ses Payettes est un groupe qui reprend essentiellement du séga
(musique populaire de l’île de la Réunion).
Ce trio qui tire son nom de la ségatière Pierrette Payet nous invite à un voyage
au cœur de l’océan indien des années 1960 – 1970, l’âge d’or du séga
réunionnais. Sandra Richard, Sanae El Bajnouni et Kader Denednia y apportent
leur touche personnelle et revisitent ce répertoire en y mêlant des sonorités de
l’océan Indien avec celles plus méditerranéennes de la mandole algéroise.
D’une rive à l’autre, entraînés par le kayamb, les rythmes ternaires fusionnent
parfaitement et nous emportent dans cette poésie créole du bout du monde.
Publié par : Ville de Marseille
Mathis Haug & Benoît Nogaret : il était une fois l’Amérique !
Quand deux musiciens européens bourrés de talent revisitent les sons blues,
folk, country de l’Amérique profonde, pour leur redonner une dimension
universelle. Attention, ça groove. Vous pensiez connaître la musique
traditionnelle américaine, celle des grands espaces, des routes sans fin où l’on
troque, parfois, son âme contre une guitare ? Pourtant, vous n’avez pas tout
entendu. Depuis qu’ils se sont rencontrés, sur la quête de ces sons éternels –
blues, bluegrass, folk et country – qui ont fait l’Amérique d’aujourd’hui,
Benoît Nogaret et Mathis Haug ont crée un duo d’exception.
Le premier, Mathis, est un incontournable de la scène blues. Voix sublime, au
grain baroudeur, ce musicien allemand a joué avec Manoukian, Milteau, Emily
Loizeau et signé des albums de référence (Playing my dues, Wild country, Memphis
sessions…) Le second, Benoît, est un guitariste hors pair. Né dans le rock 70s,
aimanté depuis, parce folk-blues qui électrise ses doigts, il a d’abord bûché
comme un fou pour acquérir une technique redoutable, tout en assurant son
premier métier (facteur). Avant de tout lâcher pour rejoindre Mathis sur la
route, guitare en bandoulière.
Dingues de ces sons d’antan, de Big Bill Broonzy à Ralph Stanley, ils ont tous
deux jeté leur dévolu sur une légende de la tradition orale américaine : un
vieux musicien aveugle du nom de Doc Watson. Ils ont revisité son répertoire, de
Deep river blue à Little Sadie, marché sur ses traces en Caroline du Nord et
réussi à créer un son unique, à eux, salué par les compagnons du Doc et le
public américain et enrichi de leurs propres compos.
Le résultat est captivant. Car au-delà du dialogue à deux guitares (tantôt
profond, léger, dansant, virtuose), une voix (terrible), voire un harmonica,
c’est cet esprit de melting-pot que Mathis Haug et Benoît Nogaret réussissent à
raviver. L’idée que blues, country, folk et bluegrass sont tous issus d’une même
souche, brisant ainsi les vieux stéréotypes : le blues joué par les musiciens
noirs, la country adulée par les blancs conservateurs. Un voyage aux accents
universalistes, dans une Amérique profonde sublimée par des musiciens européens
bourrés de groove et de talent.
Publié par : Ville de Marseille