Le Grand Bal du 14 juillet

Description

LE PROGRAMME

? 18H30 : Cabaret cirque sous chapiteau par le Cirque Plaisir « Machefer »

Tout public* / Durée : 1H30

Dans la grande chaleur, dans la collision de nos rêves, c'est là qu'apparaît le Machefer. Une grande bouche rouge et noire insatiable qui déverse autant qu'elle avale des histoires. Milles histoires, qu'on s'en fiche que ce soit vrai du moment que c'est beau. Une fresque poétique et ridicule portée par la magie du chapiteau et enveloppée de musique live.

? 21H : Le Grand Bal Jacquin

Le dernier projet d'Eric Allard-Jacquin, virtuose de l'accordéon Voironnais, qui a déjà prouvé toute la pertinence et la polyvalence de cet instrument dans le jazz, les musiques actuelles et les musiques du monde. Il s'accompagne d'autres jeunes

musiciens très remarqués comme Matthis Pascaud à la guitare, Fran?ois Lapeyssonnie à la basse et Arthur Alard aux percussions.

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? Le Restaurant est ouvert midi & soir

? La Halle Gourmande et ses petits plats pour vous régaler

?La Buvette, pour vous désaltérer tout au long de la journée

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INFOS PRATIQUES

? Billetterie par La Fontaine Minérale pour le Bal : 5?

* Billetterie indépendante pour le spectacle par le Cirque Plaisir : 12?

Information sur la date

Dimanche 14 juillet 2024

17h30

1 Photo

Événements suggérés

Le concert Orange Blossom, Kutu et Khusugtun a lieu dans le cadre du Festival oasis bizz'art 2024. Deux musiciens et une acrobate confrontent ensemble leur vision de la gravité, des fréquences sonores, et du mouvement vertical, autour d'un mât chinois, mêlant musique live et cirque dans une sorte de circonférence loufoque et scientifique. Une seule question : Comment la musique et les sons agissent-ils sur le mouvement et la gravité ? Khusugtun est l’un des groupes de khöömii et chants de gorge les plus en vogue en Mongolie. Synonyme de « nomades » leur nom représente leur envie de nomadiser en musique, à l’image de leurs ancêtres qui parcouraient le monde. Leur sextet compose une polyphonie à écouter en imaginant la beauté de la nature, pour se libérer des soucis quotidiens. Trente ans après, l’oranger continue de fleurir : Orange Blossom, après avoir arpenté le monde entier, musicalement et physiquement, n’a rien perdu de son éclat. Rares et précieuses, chacune de ses floraisons a inventé une musique électronique planante et les plus transcendants des rythmes orientaux. Ces musiciens du bout du monde reviennent avec un nouvel album annoncé comme un “voyage physique et sonore à travers le Mali, l’Égypte et Cuba”. Kutu est né de la rencontre à Addis Abeba du violoniste, improvisateur touche à tout Théo Ceccaldi, avec les voix fusionnelles des deux chanteuses éthio-rock Hewan G/ Wold & Haleluya T/Tsadik. Un combo éthio-transe incandescent, où la liberté du jazz se mêle à la profondeur brute des sons azmaris. KUTU remue et explose en des rythmes et une énergie fulgurante qui impose une danse frénétique, une spiritualité joyeuse !
Arthur H nous rejoint l'Oasis pour une date exceptionnelle. Un concert festif pour clôturer une année et demi de tournée et fêter la joie, le chaos, le Titanic, l’addiction et les divins blasphèmes... Une musique qui célèbre « LA VIE », son dernier album. Accompagné de musiciens chevronnés, Nicolas Repac (guitare, ukulélé...), Raphaël Seguinier (batterie, percussion), Pierre Lebourgeois (violoncelle), Arthur H l'acrobate alliera la poésie la plus exigeante à l’énergie du rock et à la jubilation de la pop. Dans le monde du rap et du hip hop africain, Stogie T s’impose comme une véritable légende. Vue à travers le prisme de l’histoire de l’Afrique du Sud, sa musique s’inspire de l’instabilité politique, des libertés récemment acquises par la jeunesse et des agissements des nouveaux friqués du Sud du continent. Au fil des collaborations avec Saul Willams, Toumi & the Volum ou Chinese man, il parcourt aujourd'hui les 5 continents.
Le concert Mamans du Congo, Assafir et Pambele a lieu dans le cadre du Festival oasis bizz'art 2024. Assafir est une bande d’oiseaux dont le ballet impétueux raconte les histoires. Autour des répertoires des diasporas grecques de Thrace et d’Anatolie, le sextet cherche à assembler les couleurs de deux mondes, entre Orient et Balkans. Histoires d'amour ou d'exil, quête de liberté et d'émancipation, passant d'un état d'âme profond et douloureux à une célébration vivifiante. Comme pour nous rappeler que c'est la fête qui nous sauve de tout. Dans ce spectacle, la danse envoûtante de Julianna Ymira rencontre la virtuosité de la guitare de Vincent Desmazières, créant une fusion qui révèle les nuances de l'art du flamenco. Une rencontre entre les berceuses bantu du Congo, les musiques électroniques et le hip-hop. Un projet hybride qui met en lumière le quotidien des femmes congolaises d’une façon audacieuse et connectée avec son temps. Sur scène, Les Mamans du Congo font la part belle à la danse sur les rythmes envoutants de Rrobin. Elles chantent en Lari l’histoire de leur peuple ainsi que le quotidien de la femme congolaise en le mettant en musique sur des rythmiques complexes jouées avec des fourchettes, assiettes, paniers, pilons et matériel de récupération. Pambelé allie la transe des rythme afro-colombiens aux sonorités psychédéliques des sixties. C'est une transe envoûtante, un terrain de jeu musical sans limite qui réchauffe les cœurs. L’atmosphère est électrique, torride et exaltante pour finir cette soirée dans la danse.
VIRAGE, ou la rencontre de deux artistes qui dansent, s'affrontent et fusionnent en une transe unique, hypnotique et jouissive. Ce projet est porté par deux musiciens atypiques : l'accordéoniste Fran?ois Castiello (Bratsch, Lalala Napoli...) et le batteur Cyril Gilibert (No Shangsa, Garden Partie...) C'est un duo qui résonne comme dix, qui sillonne les méandres du son comme un enfant qui jouerait à construire et à déconstruire. Une histoire à dormir debout qui distille dans nos oreilles une furieuse envie d'exploser. Infos réservation : Cafébib de Chabrillan : 07 57 12 77 73cafebibliotheque.chabrillan@gmail.com
Musicien éclectique et inventif, Julien Chauvin est l'un des maîtres incontestables de son instrument. Très tôt attiré par la révolution baroque et le renouveau de l'interprétation sur instrument ancien, il fonde dès 2005 un premier orchestre, Le Cercle de l'Harmonie, puis un second en 2015, Le Concert de la Loge, formation de référence aujourd'hui dans le monde entier. Après plusieurs venues aux Cordes en ballade, dès 1999 en tant qu'académicien puis en 2011 avec son Quatuor Cambini-Paris, il revient cette année fêter avec enthousiasme les 25 ans du Festival avec un programme sur mesure. De la Sonnerie de Sainte-Geneviève de Marin Marais rendue célèbre par le film Tous les matins du monde, à la virtuosité de Giuseppe Tartini, en passant par la mythique Offrande musicale de Jean-Sébastien Bach, les voûtes de l'Abbatiale Sainte-Marie résonneront de plaisir au son des quatre instruments phares du répertoire baroque. Un beau cadeau fait par ce fidèle musicien, ancien stagiaire devenu l'un des plus grands maîtres actuels. Programme : Bach, Marais, Tartini... Site web : https://www.cordesenballade.com/programmation/le-concert-de-la-loge/ Infos réservation : Tarifs : 21? / 16? réduit / Gratuit -16 ans
Le concert Inui, Verb, Julia Richard Trio a lieu dans le cadre du Crest Jazz Festival 2024. Julia Richard écrit, compose et interprète, en Fran?ais et en Espagnol, des chansons qui créent un pont harmonieux entre les notes du jazz et les mélodies de la pop. Avec Nathan Mollet au piano et Philippe Dallemagne à la batterie, elle a enthousiasmé le jury et remporté notre concours international de jazz vocal 2023 ainsi que le prix du public. Tremplin incontournable à l'échelle nationale, le ReZZo Jazz à Vienne a su depuis plus de quinze ans être à l'avant-garde des nouvelles scènes Jazz. Succédant à ElliAViR, Verb en est le brillant et effervescent lauréat 2023. Nous aurons la chance de découvrir sur la scène de Crest, leur très attendu premier disque « Symbiose ». Depuis 2019, INUI s'ingénie à ne rien réinventer mais à s'inventer dans tout. Inspirées des chants inuits ou pygmées, les voix s'inventent et se recomposent. Duel et fusions vocales, basse synthétique imperturbable, batterie soulevant ses ostinatos. Le quartet met le feu avec Incendie, prend l'air avec Aria et chamanise avec Primitives. Infos réservation : Prix libre et conscient.
Le concert Matthis Pascaud & Hugh Coltman a lieu dans le cadre du Crest Jazz Festival 2024. L’an passé l’Atelier Création nous avait présenté avec beaucoup de brio son travail sur le répertoire de Thomas de Pourquery. Cette année l’atelier création sera sur les chemins du blues, et s’attaquera au monumental répertoire de Dr John ainsi qu’à quelques standards de blues oubliés arrangés sur mesure pour plusieurs voix par Loïs le Van. Après 2 albums avec son groupe Square One, Matthis prépare un troisième opus en hommage au musicien de la Nouvelle-Orléans, Dr John. Pour ce nouveau projet, il collabore avec le chanteur anglais Hugh Coltman. Etant tous les deux de grands admirateurs du pianiste/chanteur louisianais, il décide d’explorer la période sixties de ce dernier. Un sulfureux mélange réunissant le folklore de la Nouvelle-Orléans, l’ambiance électrique du groupe et la voix suave de Hugh.
Le concert Momi Maiga, Daniel Garcia Trio a lieu dans le cadre du Crest Jazz Festival 2024. Daniel García est devenu l’une des voix les plus originales et influentes de la nouvelle génération de jazz espagnol. Nommé par l’Académie du Jazz dans la catégorie « musicien européen de l’année 2023 », son prochain album en trio wonderland verra le jour en automne 2024 sur le label allemand ACT Music. La musique du monde n’a jamais aussi bien mérité son nom : 4 musiciens remarquables de tous les horizons se retrouvent pour faire une musique à la fois enlevée et rêveuse au son de la Kora avec en toile de fond le flamenco qui les a réuni. Incontournable.
Le concert Robin Mckelle, Claire Michael 5tet a lieu dans le cadre du Crest Jazz Festival 2024. Merveilleusement accompagnée, la multi-saxophoniste réussit à développer dans son deuxième album un univers singulier allant au-delà du jazz. Celle qui fut adoubée par Didier Lockwood, puise dans la complicité de ses musiciens une belle énergie. A l’occasion de la sortie de son nouvel album en 2023, force est de constater qu’il faut un talent audacieux pour se glisser dans la peau de l’immense chanteuse qu’est Ella Fitzgerald. Robin a déjà montré qu’elle était prête à relever le défi, en reprenant des chansons de cette musicienne légendaire dans ses concerts.
Le concert Guillaume Perret 4tet, Leïla Olivesi a lieu dans le cadre du Crest Jazz Festival 2024. Le Prix Django Reinhard par l’Académie du Jazz (Artiste de l’année 2022)Marque une véritable reconnaissance pour cette artiste qui a construit patiemment une œuvre essentielle de compositrice et d’arrangeuse. Elle conduit aujourd’hui un bel ensemble à géométrie variable à un point d’équilibre parfait entre tradition et modernité. Lors de son voyage dans l’espace, Thomas Pesquet a emporté son saxophone pour jouer face à l’un des « 16 levers de soleil » quotidiens visibles depuis la coupole de l’ISS. C’est le titre donné au long-métrage dont la bande originale a été composée par Guillaume Perret. Une aventure extraordinaire qui a donné une ligne cosmique à son opus : « Elevation » : une musique aux climats aériens, propices à l’élévation et qui ne cède rien à l’énergie.