Découvrez le Cabaret du Prisme, la nouvelle pépite de la scène queer parisienne
pour la saison 2023-2024. Au programme ? Neuf soirées festives mêlant Drag Shows
et arts engagés, jusqu'en juin 2024, pour soutenir l'égalité grâce à des
associations partenaires et une tombola caritative. Paris brille sous toutes les
couleurs de l'arc-en-ciel ! Rendez-vous à la 7e édition ce mercredi 8 mai 2024.
Paris, ville des lumières, de l'amour, et maintenant, du Cabaret du Prisme, la
pépite qui promet de faire briller la scène queer de la capitale pendant toute
la saison 2023-2024 ! Avec 9 soirées aussi queer que festives, ce cabaret
révolutionne la fête en mêlant la folie des Drag Shows à la puissance des arts
engagés, le tout saupoudré de bienveillance et de générosité.
Jusqu'en juin 2024, La Nouvelle Eve à Paris devient le QG des fiertés. Les deux
maestros de la soirée, Alice Psycho et Loyal Câlin, dénichent leurs têtes
d'affiche parmi leurs amis et leurs crushs artistiques, assurant un casting
détonant ! Chacune d'entre elles enflamme la scène avec deux numéros survoltés,
et se réunissent ensuite pour des tableaux collectifs.
Au Cabaret du Prisme, on met en avant l'éclectisme : du Drag à l'effeuillage, du
stand-up à la poésie, de la musique au cirque, la soirée est une explosion de
talents.
Chaque édition se teinte d'une couleur du drapeau LGBTQIA+, explorant sa
symbolique et son univers. Les numéros s'inspirent aussi de la lutte portée par
l'association partenaire, qui récoltera les profits de la soirée.
Car oui, le Cabaret du Prisme ne s'arrête pas au show ! Il s'engage contre
toutes les formes de discrimination : chaque date met en lumière une
association, lui offrant une tribune et un stand VIP dans le hall.
Et, en fin de soirée, c'est jackpot avec une tombola dont les gains sont 100%
charitables. L'art se mêle à l'activisme pour créer une vibe unique !
Quant au public, il est invité à suivre le dress-code en arborant la couleur du
jour, avec des récompenses à la clé pour les plus stylés. Une véritable
communion arc-en-ciel en soutien à l'égalité !
Bien plus qu'un spectacle, le Cabaret du Prisme est la fête qui fait bouger les
lignes à coup de paillettes et de bonne humeur !
Au profit de La Cimade (Association qui défend la dignité et les droits des
personnes réfugiées et migrantes)
01mei
-27juni
Sorbonne, 12 place du Panthéon, Paris, 75005, France
Description
DONEL JACK’SMAN en RODAGE… "Après le succès de mon dernier spectacle ENSEMBLE (enfin succès, c’est pas non plus Redouane Bougheraba ou Paul Mirabel) et une captation pour Comédie + (bon, ce n’est pas non plus Canal+ ou Netflix), je reviens roder mon nouveau spectacle à la Nouvelle Seine.Et vu l’état actuel du monde et du StandUp, il fallait que je revienne (enfin je ne suis pas non plus Dave Chappelle ou Chris Rock) !"Donel Jack’smanInformations pratiques :Péniche sans accès handicapés, arrivée 30 min avant le spectacle. Métro Saint Michel ou Maubert Mutualité, Parking Parc Maubert.
Billets
Info:
- Standard - 22 €
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Événements suggérés
Entre charge mentale, notoriété et tentation du botox, Nawell revient plus
mature que jamaispour son nouveau spectacle !À une époque où tout va trop vite,
cette touche à tout prend le temps de nous partager avec franchise et esprit les
aléas de son quotidien. De ses défis. De ses défauts. Fini le blabla, Nawell
prend les raccourcis.ATTENTION : Le spectacle est déconseillé aux moins de 16
ans.
Le Festival d'Humour de Paris (FUP) revient pour une 9e édition à Paris, du 13
au 25 mai 2024. Les soirées se dérouleront au Théâtre Bobino, dans le coeur du
14e arrondissement.
Le Festival d'Humour de Paris signe son grand retour pour sa 9eme édition ! Au
programme, une soixantaine d'artistes, prêts à vous faire rire du 13 au 25 mai
prochain, au Théâtre Bobino. L'occasion d'aller voir des artistes confirmés,
mais également de découvrir de nouveaux talents.
Le FUP, créé en 2015, par Jean-Marc Dumontet Production, souhaite vous proposer
une programmation variée, convenant aux amateurs de tout style. Le FUP a déjà
regroupé plus de 100.000 spectateurs et plus de 500 artistes sont montés sur la
scène du festival.
La semaine sera organisée en plusieurs soirées thématiques. Voici les artistes
qui seront présents au Festival d'Humour de Paris (FUP) :
Le 13 mai : soirée Gad and friendsPrésentée par Gad ElmalehHakim Jemili,
Alexandra Roth, Harold Barbe, Nordine Ganso
Le 16 mai : soirée Stand-upPrésentée par Laurie PeretAvec Anne Boissard, Umut
Koker, Youssoupha Diaby, Richard Sabak + d'autres artistes à venir.
Le 17 mai : soirée Artistes France/AlgériePrésentée par Farid ChamekhAvec Adel
Fugazi, Nash, Lilia Benchabane, Ahmed Sparrow, Ayoub Marceau + d'autres artistes
à venir.
Le 24 mai : soirée Nouveaux talentsAvec Ethan Lallouz, Hélène Sido, Anne Cahen,
Simon Pintault, Ayrton, Quentin Friburger + d'autres artistes à venir.
Le 25 mai :Pierre Richard
Le Festival d'Humour de Paris est à découvrir au Bobino du 13 au 25 mai 2024 !
Une performance immersive féministe à ne pas manquer !
SODOME, MA DOUCE de Laurent Gaudé est une performance scénique mélangeant les
arts visuels, le chant et le théâtre.
C'est le soliloque d'une femme, figure sans doute inspirée d'Edith (ou Ado),
femme de Loth (roi de Sodome), qui fut transformée en statue de sel après avoir
regardé derrière elle en fuyant Sodome.
À travers un tableau mouvant, nous donnons vie à la violence des mots (maux) et
à la poésie du corps.
Avec : Clair Bluteau
Mise en scène : Julie Louart
Création lumière : Ilona Dinis
Régie Son : Lucien Saintgaudens
Costume : Chloé Courcelle
site de la compagnie : laciedescriarts.com
Site web : https://laciedescriarts.com
Infos réservation :
Réservation :Par téléphone au 01 46 70 56 85 ou 06 08 58 80 29Par mail à
l'adresse theatrealeph@wanadoo.frOu éventuellement sur BilletReduc
Claire et Koen forment un vieux couple à la scène comme à la ville, condamné à
vie à jouer la même pièce depuis des années dans des villes de province : un
standard du répertoire populaire qui met en scène un couple d’intellectuels
alcooliques et obscènes. Leur carrière est à bout de souffle, leurs rapports
plus que tendus, mais ce soir un jeune acteur et une jeune actrice vont
peut-être les sauver de la noyade. Ces deux-là? sont « d’origine étrangère », et
s’ils les engagent pour jouer les deux rôles secondaires de la pièce, ils vont
pouvoir bénéficier d’une subvention de l’Etat. Leila et Khadim arrivent,
l’audition va commencer, et comme dans Qui a peur de Virginia Woolf, l’alcool
aidant, ça va tourner aigre. Chacun et chacune va déballer sans retenue ses
quatre vérités et autant de mensonges. Le jeu entre les deux monstres sacré e.s
et les deux débutant.e.s ne fait que commencer... Le théâtre à l’ère de la
post-colonisation, les conflits de génération, le #metoo dans le monde de l’art,
le politiquement correct, les relations de pouvoir, d’amour et de haine entre
soi : tout y passe en vrac sans être clairement énoncé et tout le monde va en
prendre pour son grade. Qui a peur est une comédie en vase clos cruelle et drôle
de Tom Lanoye. Dans la mise en scène d’Aurore Fattier qui démultiplie les jeux
de miroir, le théâtre devient la scène métaphorique des dérives de notre
société? contemporaine et le lieu de tous les règlements de compte. Vous serez
placé à votre arrivé en échange de votre billet (contremarque)
Les Coquettes dans Merci Francis !Nommées aux Molières 2023 dans la catégorie
meilleur spectacle musical, Les Coquettes sont plus qu'un trio aux 450.000
spectateurs conquis : elles sont un service de santé public !Un grand bol d'air
frais.Un trio qui titille et torpille les idées reçues.Un show ébouriffant qui
fédère Télérama, le Monde et le Figaro.Des jeunes femmes qui chantent charment
et désarment !Des rires, des moments de vie, des rires et de l'enthousiasme à
gogo…« Moderne. Culotté. Glamour. » Le Monde« Elles enchantent le public. »
Elle« Décapant, on aime beaucoup. » Télérama« Notre coup de cœur. » Le
FigaroAutrices : Les CoquettesMise en scène : Nicolas NebotChorégraphie : Mehdi
KerkoucheINFORMATIONS PRATIQUESSalle interdite aux enfants de moins de 4 ans.Le
spectacle commence précisément à l'heure annoncée. 5 minutes avant le début de
la représentation, les places numérotées ne sont plus garanties.Réservation PMR
: 01.43.27.24.24
Les Productions de l'Explorateur et Scala Paris (1115542) présentent ce
spectacle. TOUS LES MARINS SONT DES CHANTEURS Un spectacle musical de Gérard
Mordillat, François Morel, Antoine Sahler Vie et mort d’Yves-Marie Le Guilvinec,
poète et marin breton Avec François Morel et Romain Lemire Biographie Gérard
Mordillat Chansons Yves-Marie Le Guilvinec, adaptées et réarrangées par François
Morel, Gérard Mordillat et Antoine Sahler Musique Antoine Sahler Guitare,
clavier, accordéon, trompette, choeur Antoine Sahler Violoncelle, guitare,
choeur Amos Mah percussions, choeur Muriel Gastebois Décor Edouard Laug Lumière
Alain Paradis Son Yannick Cayuela Vidéo Camille Urvoy Costumes Elisa Ingrassia
Direction technique Denis Melchers Habilleuse Ève Le Trévédic Affiche Frédéric
Mei Réalisation du décor Les Ateliers Jipanco et Cie Partez en bonne compagnie
fêter la mer et l’amitié avec François Morel. Partez en bonne compagnie fêter la
mer et l’amitié : avec François Morel à la proue, l’humour est sur le pont, les
chants de marins gonflent les voiles ! Feuilletant une vieille revue trouvée
dans un vide-greniers, François Morel découvre les chansons d’un marin breton,
Yves-Marie Le Guilvinec, disparu en mer en 1900. Auteur inconnu natif de
Trigavou, près de Saint-Malo, Le Guilvinec laisse à la postérité des poèmes
tracés au calva, des lettres imbibées de tafia, et une existence d’oublié
océanique. François Morel et ses complices Gérard Mordillat et Antoine Sahler
recomposent les chansons disparues. Sur scène, François Morel, entouré d’Antoine
Sahler, Romain Lemire, Amos Mâh et Muriel Gastebois, redonne corps et voix aux
mots du poète dont il s’empare avec gourmandise : « Je n’irai pas à la morue mon
capitaine mon capitaine, je n’irai pas à la morue sans avoir embrassé Lulu (…)
». Ensemble, ils prennent le large et réhabilitent à contre-courant une poésie
joyeuse et populaire, dans un hymne à l’ivresse de l’air salé, à la liberté et à
la fête. Nul doute que vous fredonnerez longtemps « Tous les marins sont des
chanteurs… ». DANS LES MEDIAS « Tous les marins sont des chanteurs, comédie
musicale drolatique, drôlerie enchantée, patronage très haut de gamme, le tout
réglé comme du papier à musique par ce pitre amiral qu’est François Morel. » Le
Monde « Morel n’est pas breton, il est normand, mais connaissant son talent de
chanteur et de comédien, la drôlerie et la finesse de ses billets pour France
Inter, on se doute que, malgréì la mélancolie des chansons de marin, le
spectacle n’est pas triste. » L’OBS « Le résultat est formidable. Outre la
poésie des mots, parfois crus, il y a la qualité musicale de ce florilège d’airs
entraînants et vivifiants. » Le Figaro Informations pratiques :Durée :
1h15Réservation PMR : 01 40 09 44 30
Brown Sugar Comedy revient pour une 3ème édition au Trianon ! Réunir les pépites
du stand up afro, telle est la mission assignée à Brown Sugar Comedy. Que cela
concerne des problématiques spécifiques ou… pas du tout, il est certain que leur
œil avisé et leur langue bien pendue vous proposeront un regard frais sur le
monde qui nous entoure. La diaspora afro-descendante est globale et c’est un pur
régal d’avoir les plumes acérées de ces jeunes comédiens venant d’Europe,
d’Afrique ou des Amériques pour nous régaler. Si vous aimez rire, venez nous
rejoindre on s'occupe de tout. Un show de 2 heures... assaisonné à la sauce
Brown Sugar !
"Imprévisible" est le nouveau spectacle du magicien Bertrand Gilles, à l'affiche
du Théâtre Edgar. Le spectacle, qui sera joué à partir du 15 mai jusqu'au 21
juillet, devrait vous surprendre.
Imprévisible, spectacle de magie et de mentalisme est à découvrir sur la scène
du Théâtre Edgar. Le magicien Bertrand Gilles vous y attend du 15 mai au 21
juillet pour vous jouer de mauvais tours.
Bertrand Gilles a commencé sa carrière par des concours de magie et a
collectionné les récompenses. Le magicien a reçu le premier prix de magie de
scène aux "Dragons d'or de la magie" en 2011 et un premier prix et prix du
public au "Paris Magic Challenge" en 2012. Il a également été membre de l'équipe
de France de magie de "Close-up" de 2013 à 2016. Bertrand Gilles est également
membre de la Fédération Française des Artistes Prestidigitateurs (FFAP), membre
du Cercle Magique de Paris (CMP) et du Cercle Français de l’Illusion (CFI).
Participants à de nombreuses émissions caritatives, il a même créer deux
spectacles dont les fonds ont été intégralement reversés à la Ligue Française
contre la sclérose en plaques.
Dans son spectacle, Bertrand Gilles a en sa possession un grimoire écrit par le
vieux magicien «Prime Bilevis le mystérieux», mais, problématique, toutes les
pages sont mystérieusement blanches. Le magicien comprend que le livre révélera
ses secrets seulement aux personnes qui en sont dignes. Vous voila parti à
l'aventure avec Bertrand Gilles, dans un spectacle de magie et de mentalisme qui
promet d'être surprenant.
Imprévisible, le spectacle magie et de mentalisme de Bertrand Gilles est à
retrouver sur les planches du Théâtre Edgar dans le 14e arrondissement de Paris,
du 15 mai au 21 juillet.
PLATESV-R-2020-009306 Les Possédés d’Illfurth Munstrum Théâtre, Lionel
Lingelser, Yann Verburgh Salle Jean Tardieu Durée 1h15Théâtre contemporainIl est
des légendes qui hantent les mémoires ! À l’automne 1864, dans la petite
bourgade d’Illfurth en Alsace, Joseph et Théobald, deux enfants, sont atteints
d’un mal mystérieux et spectaculaire. Les autorités religieuses attestent une
possession démoniaque et procèdent à leur exorcisme. Cent-cinquante ans plus
tard, Lionel Lingelser, natif du même village, croise cette histoire troublante
avec celle d’Hélios, avatar fantasmé de l’adolescentqu’il était. Dans une
performance éblouissante, il s’empare du plateau comme d’un royaume féerique et
convoque les fantômes et les démons qui ont façonné le comédien qu’il est
devenu. Il tombe le masque, tire le fil de cet incroyable récit et délivre un
hommage flamboyant à l’art du théâtre.DistributionUne création originale du :
Munstrum Théâtre Mise en scène et interprétation : Lionel Lingelser Texte : Yann
Verburgh En collaboration avec : Lionel Lingelser Collaboration artistique :
Louis Arene Création lumière : Victor Arancio Création sonore : Claudius Pan
Régie en alternance : Ludovic Enderlen, Victor Arancio, Valentin Paul
Administration, production : Clémence Huckel (Les Indépendances) Diffusion :
Florence Bourgeon