Donel Jack’sman - en Rodage... - la Nouvelle Seine, Paris

Description

DONEL JACK’SMAN en RODAGE… "Après le succès de mon dernier spectacle ENSEMBLE (enfin succès, c’est pas non plus Redouane Bougheraba ou Paul Mirabel) et une captation pour Comédie + (bon, ce n’est pas non plus Canal+ ou Netflix), je reviens roder mon nouveau spectacle à la Nouvelle Seine.Et vu l’état actuel du monde et du StandUp, il fallait que je revienne (enfin je ne suis pas non plus Dave Chappelle ou Chris Rock) !"Donel Jack’smanInformations pratiques :Péniche sans accès handicapés, arrivée 30 min avant le spectacle. Métro Saint Michel ou Maubert Mutualité, Parking Parc Maubert.

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  • Standard - 22 €

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Événements suggérés

Découvrez le Cabaret du Prisme, la nouvelle pépite de la scène queer parisienne pour la saison 2023-2024. Au programme ? Neuf soirées festives mêlant Drag Shows et arts engagés, jusqu'en juin 2024, pour soutenir l'égalité grâce à des associations partenaires et une tombola caritative. Paris brille sous toutes les couleurs de l'arc-en-ciel ! Rendez-vous à la 7e édition ce mercredi 8 mai 2024. Paris, ville des lumières, de l'amour, et maintenant, du Cabaret du Prisme, la pépite qui promet de faire briller la scène queer de la capitale pendant toute la saison 2023-2024 ! Avec 9 soirées aussi queer que festives, ce cabaret révolutionne la fête en mêlant la folie des Drag Shows à la puissance des arts engagés, le tout saupoudré de bienveillance et de générosité. Jusqu'en juin 2024, La Nouvelle Eve à Paris devient le QG des fiertés. Les deux maestros de la soirée, Alice Psycho et Loyal Câlin, dénichent leurs têtes d'affiche parmi leurs amis et leurs crushs artistiques, assurant un casting détonant ! Chacune d'entre elles enflamme la scène avec deux numéros survoltés, et se réunissent ensuite pour des tableaux collectifs. Au Cabaret du Prisme, on met en avant l'éclectisme : du Drag à l'effeuillage, du stand-up à la poésie, de la musique au cirque, la soirée est une explosion de talents. Chaque édition se teinte d'une couleur du drapeau LGBTQIA+, explorant sa symbolique et son univers. Les numéros s'inspirent aussi de la lutte portée par l'association partenaire, qui récoltera les profits de la soirée. Car oui, le Cabaret du Prisme ne s'arrête pas au show ! Il s'engage contre toutes les formes de discrimination : chaque date met en lumière une association, lui offrant une tribune et un stand VIP dans le hall. Et, en fin de soirée, c'est jackpot avec une tombola dont les gains sont 100% charitables. L'art se mêle à l'activisme pour créer une vibe unique ! Quant au public, il est invité à suivre le dress-code en arborant la couleur du jour, avec des récompenses à la clé pour les plus stylés. Une véritable communion arc-en-ciel en soutien à l'égalité ! Bien plus qu'un spectacle, le Cabaret du Prisme est la fête qui fait bouger les lignes à coup de paillettes et de bonne humeur ! Au profit de La Cimade (Association qui défend la dignité et les droits des personnes réfugiées et migrantes)
Entre charge mentale, notoriété et tentation du botox, Nawell revient plus mature que jamaispour son nouveau spectacle !À une époque où tout va trop vite, cette touche à tout prend le temps de nous partager avec franchise et esprit les aléas de son quotidien. De ses défis. De ses défauts. Fini le blabla, Nawell prend les raccourcis.ATTENTION : Le spectacle est déconseillé aux moins de 16 ans.
Le Festival d'Humour de Paris (FUP) revient pour une 9e édition à Paris, du 13 au 25 mai 2024. Les soirées se dérouleront au Théâtre Bobino, dans le coeur du 14e arrondissement. Le Festival d'Humour de Paris signe son grand retour pour sa 9eme édition ! Au programme, une soixantaine d'artistes, prêts à vous faire rire du 13 au 25 mai prochain, au Théâtre Bobino. L'occasion d'aller voir des artistes confirmés, mais également de découvrir de nouveaux talents. Le FUP, créé en 2015, par Jean-Marc Dumontet Production, souhaite vous proposer une programmation variée, convenant aux amateurs de tout style. Le FUP a déjà regroupé plus de 100.000 spectateurs et plus de 500 artistes sont montés sur la scène du festival. La semaine sera organisée en plusieurs soirées thématiques. Voici les artistes qui seront présents au Festival d'Humour de Paris (FUP) : Le 13 mai : soirée Gad and friendsPrésentée par Gad ElmalehHakim Jemili, Alexandra Roth, Harold Barbe, Nordine Ganso Le 16 mai : soirée Stand-upPrésentée par Laurie PeretAvec Anne Boissard, Umut Koker, Youssoupha Diaby, Richard Sabak + d'autres artistes à venir. Le 17 mai : soirée Artistes France/AlgériePrésentée par Farid ChamekhAvec Adel Fugazi, Nash, Lilia Benchabane, Ahmed Sparrow, Ayoub Marceau + d'autres artistes à venir. Le 24 mai : soirée Nouveaux talentsAvec Ethan Lallouz, Hélène Sido, Anne Cahen, Simon Pintault, Ayrton, Quentin Friburger + d'autres artistes à venir. Le 25 mai :Pierre Richard Le Festival d'Humour de Paris est à découvrir au Bobino du 13 au 25 mai 2024 !
Une performance immersive féministe à ne pas manquer ! SODOME, MA DOUCE de Laurent Gaudé est une performance scénique mélangeant les arts visuels, le chant et le théâtre. C'est le soliloque d'une femme, figure sans doute inspirée d'Edith (ou Ado), femme de Loth (roi de Sodome), qui fut transformée en statue de sel après avoir regardé derrière elle en fuyant Sodome. À travers un tableau mouvant, nous donnons vie à la violence des mots (maux) et à la poésie du corps. Avec : Clair Bluteau Mise en scène : Julie Louart Création lumière : Ilona Dinis Régie Son : Lucien Saintgaudens Costume : Chloé Courcelle site de la compagnie : laciedescriarts.com Site web : https://laciedescriarts.com Infos réservation : Réservation :Par téléphone au 01 46 70 56 85 ou 06 08 58 80 29Par mail à l'adresse theatrealeph@wanadoo.frOu éventuellement sur BilletReduc
Claire et Koen forment un vieux couple à la scène comme à la ville, condamné à vie à jouer la même pièce depuis des années dans des villes de province : un standard du répertoire populaire qui met en scène un couple d’intellectuels alcooliques et obscènes. Leur carrière est à bout de souffle, leurs rapports plus que tendus, mais ce soir un jeune acteur et une jeune actrice vont peut-être les sauver de la noyade. Ces deux-là? sont « d’origine étrangère », et s’ils les engagent pour jouer les deux rôles secondaires de la pièce, ils vont pouvoir bénéficier d’une subvention de l’Etat. Leila et Khadim arrivent, l’audition va commencer, et comme dans Qui a peur de Virginia Woolf, l’alcool aidant, ça va tourner aigre. Chacun et chacune va déballer sans retenue ses quatre vérités et autant de mensonges. Le jeu entre les deux monstres sacré e.s et les deux débutant.e.s ne fait que commencer... Le théâtre à l’ère de la post-colonisation, les conflits de génération, le #metoo dans le monde de l’art, le politiquement correct, les relations de pouvoir, d’amour et de haine entre soi : tout y passe en vrac sans être clairement énoncé et tout le monde va en prendre pour son grade. Qui a peur est une comédie en vase clos cruelle et drôle de Tom Lanoye. Dans la mise en scène d’Aurore Fattier qui démultiplie les jeux de miroir, le théâtre devient la scène métaphorique des dérives de notre société? contemporaine et le lieu de tous les règlements de compte. Vous serez placé à votre arrivé en échange de votre billet (contremarque)
Les Coquettes dans Merci Francis !Nommées aux Molières 2023 dans la catégorie meilleur spectacle musical, Les Coquettes sont plus qu'un trio aux 450.000 spectateurs conquis : elles sont un service de santé public !Un grand bol d'air frais.Un trio qui titille et torpille les idées reçues.Un show ébouriffant qui fédère Télérama, le Monde et le Figaro.Des jeunes femmes qui chantent charment et désarment !Des rires, des moments de vie, des rires et de l'enthousiasme à gogo…« Moderne. Culotté. Glamour. » Le Monde« Elles enchantent le public. » Elle« Décapant, on aime beaucoup. » Télérama« Notre coup de cœur. » Le FigaroAutrices : Les CoquettesMise en scène : Nicolas NebotChorégraphie : Mehdi KerkoucheINFORMATIONS PRATIQUESSalle interdite aux enfants de moins de 4 ans.Le spectacle commence précisément à l'heure annoncée. 5 minutes avant le début de la représentation, les places numérotées ne sont plus garanties.Réservation PMR : 01.43.27.24.24
Les Productions de l'Explorateur et Scala Paris (1115542) présentent ce spectacle. TOUS LES MARINS SONT DES CHANTEURS Un spectacle musical de Gérard Mordillat, François Morel, Antoine Sahler Vie et mort d’Yves-Marie Le Guilvinec, poète et marin breton Avec François Morel et Romain Lemire Biographie Gérard Mordillat Chansons Yves-Marie Le Guilvinec, adaptées et réarrangées par François Morel, Gérard Mordillat et Antoine Sahler Musique Antoine Sahler Guitare, clavier, accordéon, trompette, choeur Antoine Sahler Violoncelle, guitare, choeur Amos Mah percussions, choeur Muriel Gastebois Décor Edouard Laug Lumière Alain Paradis Son Yannick Cayuela Vidéo Camille Urvoy Costumes Elisa Ingrassia Direction technique Denis Melchers Habilleuse Ève Le Trévédic Affiche Frédéric Mei Réalisation du décor Les Ateliers Jipanco et Cie Partez en bonne compagnie fêter la mer et l’amitié avec François Morel. Partez en bonne compagnie fêter la mer et l’amitié : avec François Morel à la proue, l’humour est sur le pont, les chants de marins gonflent les voiles ! Feuilletant une vieille revue trouvée dans un vide-greniers, François Morel découvre les chansons d’un marin breton, Yves-Marie Le Guilvinec, disparu en mer en 1900. Auteur inconnu natif de Trigavou, près de Saint-Malo, Le Guilvinec laisse à la postérité des poèmes tracés au calva, des lettres imbibées de tafia, et une existence d’oublié océanique. François Morel et ses complices Gérard Mordillat et Antoine Sahler recomposent les chansons disparues. Sur scène, François Morel, entouré d’Antoine Sahler, Romain Lemire, Amos Mâh et Muriel Gastebois, redonne corps et voix aux mots du poète dont il s’empare avec gourmandise : « Je n’irai pas à la morue mon capitaine mon capitaine, je n’irai pas à la morue sans avoir embrassé Lulu (…) ». Ensemble, ils prennent le large et réhabilitent à contre-courant une poésie joyeuse et populaire, dans un hymne à l’ivresse de l’air salé, à la liberté et à la fête. Nul doute que vous fredonnerez longtemps « Tous les marins sont des chanteurs… ». DANS LES MEDIAS « Tous les marins sont des chanteurs, comédie musicale drolatique, drôlerie enchantée, patronage très haut de gamme, le tout réglé comme du papier à musique par ce pitre amiral qu’est François Morel. » Le Monde « Morel n’est pas breton, il est normand, mais connaissant son talent de chanteur et de comédien, la drôlerie et la finesse de ses billets pour France Inter, on se doute que, malgréì la mélancolie des chansons de marin, le spectacle n’est pas triste. » L’OBS « Le résultat est formidable. Outre la poésie des mots, parfois crus, il y a la qualité musicale de ce florilège d’airs entraînants et vivifiants. » Le Figaro Informations pratiques :Durée : 1h15Réservation PMR : 01 40 09 44 30
Brown Sugar Comedy revient pour une 3ème édition au Trianon ! Réunir les pépites du stand up afro, telle est la mission assignée à Brown Sugar Comedy. Que cela concerne des problématiques spécifiques ou… pas du tout, il est certain que leur œil avisé et leur langue bien pendue vous proposeront un regard frais sur le monde qui nous entoure. La diaspora afro-descendante est globale et c’est un pur régal d’avoir les plumes acérées de ces jeunes comédiens venant d’Europe, d’Afrique ou des Amériques pour nous régaler. Si vous aimez rire, venez nous rejoindre on s'occupe de tout. Un show de 2 heures... assaisonné à la sauce Brown Sugar !
"Imprévisible" est le nouveau spectacle du magicien Bertrand Gilles, à l'affiche du Théâtre Edgar. Le spectacle, qui sera joué à partir du 15 mai jusqu'au 21 juillet, devrait vous surprendre. Imprévisible, spectacle de magie et de mentalisme est à découvrir sur la scène du Théâtre Edgar. Le magicien Bertrand Gilles vous y attend du 15 mai au 21 juillet pour vous jouer de mauvais tours. Bertrand Gilles a commencé sa carrière par des concours de magie et a collectionné les récompenses. Le magicien a reçu le premier prix de magie de scène aux "Dragons d'or de la magie" en 2011 et un premier prix et prix du public au "Paris Magic Challenge" en 2012. Il a également été membre de l'équipe de France de magie de "Close-up" de 2013 à 2016. Bertrand Gilles est également membre de la Fédération Française des Artistes Prestidigitateurs (FFAP), membre du Cercle Magique de Paris (CMP) et du Cercle Français de l’Illusion (CFI). Participants à de nombreuses émissions caritatives, il a même créer deux spectacles dont les fonds ont été intégralement reversés à la Ligue Française contre la sclérose en plaques. Dans son spectacle, Bertrand Gilles a en sa possession un grimoire écrit par le vieux magicien «Prime Bilevis le mystérieux», mais, problématique, toutes les pages sont mystérieusement blanches. Le magicien comprend que le livre révélera ses secrets seulement aux personnes qui en sont dignes. Vous voila parti à l'aventure avec Bertrand Gilles, dans un spectacle de magie et de mentalisme qui promet d'être surprenant. Imprévisible, le spectacle magie et de mentalisme de Bertrand Gilles est à retrouver sur les planches du Théâtre Edgar dans le 14e arrondissement de Paris, du 15 mai au 21 juillet.
PLATESV-R-2020-009306 Les Possédés d’Illfurth Munstrum Théâtre, Lionel Lingelser, Yann Verburgh Salle Jean Tardieu Durée 1h15Théâtre contemporainIl est des légendes qui hantent les mémoires ! À l’automne 1864, dans la petite bourgade d’Illfurth en Alsace, Joseph et Théobald, deux enfants, sont atteints d’un mal mystérieux et spectaculaire. Les autorités religieuses attestent une possession démoniaque et procèdent à leur exorcisme. Cent-cinquante ans plus tard, Lionel Lingelser, natif du même village, croise cette histoire troublante avec celle d’Hélios, avatar fantasmé de l’adolescentqu’il était. Dans une performance éblouissante, il s’empare du plateau comme d’un royaume féerique et convoque les fantômes et les démons qui ont façonné le comédien qu’il est devenu. Il tombe le masque, tire le fil de cet incroyable récit et délivre un hommage flamboyant à l’art du théâtre.DistributionUne création originale du : Munstrum Théâtre Mise en scène et interprétation : Lionel Lingelser Texte : Yann Verburgh En collaboration avec : Lionel Lingelser Collaboration artistique : Louis Arene Création lumière : Victor Arancio Création sonore : Claudius Pan Régie en alternance : Ludovic Enderlen, Victor Arancio, Valentin Paul Administration, production : Clémence Huckel (Les Indépendances) Diffusion : Florence Bourgeon