Programme :L.V. BEETHOVEN (1770 – 1827)Trio N°5 op 70 n°1 en ré majeur « les
Esprits » (1808)1 Allegro vivace e con brio – 2 Largo assai ed espressivo – 3
PrestoTrio N°7 op 97 en si bémol majeur « à l’Archiduc » (1811)1 Allegro
moderato 2 Scherzo. Allegro3 Andante cantabile ma pero con moto 4 Allegro
moderato. PrestoCHRISTOPHE GIOVANINETTI, VIOLONAprès des études musicales en
France, en Roumanie et en Allemagne (notamment avec les membres du Quatuor
Amadeus), il fonde en 1984 le Quatuor Ysaÿe, puis en 1995 le Quatuor Elysée.
Avec ces formations, il a réalisé de nombreux enregistrements pour les labels
Decca, Harmondia Mundi, Philips, Zig-Zag Territoires, et de nombreuses tournées
dans le monde, avec des concerts sur des scènes prestigieuses telles que le
Carnegie Hall de New York, le Musikverein de Vienne, le Mozarteum de Salzbourg,
le Wigmore Hall et le Queen Elisabeth Hall de Londres, la salle du Concertgebouw
d’Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées de Paris, etc.Ses partenaires en
musique de chambre ont été Augustin Dumay, Shlomo Mintz, Maria Joao Pires,
Jean-Philippe Collard, Frank Braley, Michel Portal… Parallèlement à sa vie de
concertiste, il a également un poste de professeur au Conservatoire National
Supérieur de Musique de Paris.Yehudi Menuhin a dit de lui : « Je dois à cet ange
musicien l’une des plus pures émotions musicales de ma vie. »RAPHAËL CHRETIEN,
VIOLONCELLEIssu d’une famille de musiciens, Raphaël Chrétien naît en 1972 et
débute très tôt le piano et le violoncelle, d’abord avec son père puis auprès
d’Alain Meunier. Dès l’âge de quatorze ans, il est sélectionné par Mstislav
Rostropovitch, pour participer à sa master-class parisienne consacrée à
Prokofiev. Il intègre l’année suivante le Conservatoire national supérieur de
musique de Paris dans la classe de Phillippe Muller et de Christian Ivaldi, où
il obtient quelques années plus tard les premiers prix de Violoncelle et de
Musique de chambre.Au cours de cycles de perfectionnement au Conservatoire
national supérieur de musique de Paris et à l’Académie de musique de Bâle
(Konzert Diploma), il rencontre notamment Miklos Perenyi, Janos Starker, Paul
Tortelier, mais également Pierre Boulez qui écrit à cette époque: “J’ai entendu
Raphaël Chrétien et fus vivement impressionné par son interprétation du triple
concerto de Beethoven au Théâtre des Champs-Elysées…”.Lauréat de plusieurs
concours internationaux, dont le Prix spécial Martinu au Concours International
de Prague ou le Grand Prix et le Prix du Public au Concours International de
Belgrade, puis enrichi d’une expérience comme co-principal du London Symphony
Orchestra, il entame alors une intense carrière de concertiste qui l’amène à se
produire aujourd’hui dans le monde entier…Partenaire très apprécié en musique de
chambre, Raphaël Chrétien est ainsi l’invité régulier de nombreux festivals
français (Classique au vert-Paris, Flâneries de Reims, les Arcs, Folles journées
de Nantes, Nancyphonies, Pâques de Deauville…) et internationaux (Keihanna
concert series-Jap, Moscow conservatory in America, Musicadhoy-Esp, Nordic music
days, Danemark, Settimane musicale di Siena-It…); il est aussi l’un des rares
musiciens européens convié au célèbre Marlboro music festival-Usa, aux côtés
d’artistes tels que Midori, le quatuor Julliard, Andras Schiff et Mitsuko
Ushida.En soliste, il s’est notamment produit avec l’orchestre National d’Ile de
France, les Siècles, le Philharmonique de Prague, la Camerata de Salzbourg, le
Guildhall symphony orchestra, le Dresden universitat orchester, l’orchestre de
Caen, l’orchestre de Cannes-PACA, le Radio-symphonique de Bâle, la Cuidad de
Granada,… sous la direction de Jiri Belohavek, Philippe Bender, Mark Foster,
Philippe Herreweghe, Jean Jacques Kantorow, Gerard Korsten, Adrian Leaper,
Jacques Mercier, François-Xavier Roth, Kaspar Zehnder ou Ronald Zollman.Musicien
particulièrement éclectique, son vaste répertoire s’étend des suites de Bach sur
instrument baroque aux œuvres les plus contemporaines: interprète ou dédicataire
d’œuvres de Nicolas Bacri, Franck Bedrossian, Paul Méfano, Piotr Moss, Philippe
Schoeller, Alessandro Solbiati, Christian Lauba, Iannis Xenakis, Philippe
Hersant…, il participe ainsi activement depuis des années à la création musicale
par de multiples concerts et enregistrements.Sa discographie originale, initiée
avec le “premier enregistrement mondial” des Caprices d’Alffredo Piatti pour
violoncelle seul, s’est progressivement étoffée de nombreux titres allant de
Brahms à Ginastera, en passant par Martinu, Duparc, Guy Ropartz, Saint-Saens,
Lalo ou Offenbach (duos pour deux violoncelles en compagnie de Jérôme Pernoo),
autant de disques qui sont régulièrement salués par la presse (ffff de Télérama,
Recommandé par Classica, 10 de Répertoire, Sélection de l’Année du Monde, the
Strad…) 1MICHAËL LEVINAS, PIANO.Michaël Levinas est le fils de la pianiste
Raïssa Levinas (1905-1994) et du philosophe Emmanuel Levinas (1906-1995). Après
des études au Conservatoire national supérieur de musique à Paris (Yvonne
Loriod, Olivier Messiaen)2, Michaël Levinas effectue des stages au GRM, suit des
cours à Darmstadt (Xenakis, Karlheinz Stockhausen, Ligeti) et, en 1974, il
rejoint l’ensemble l’Itinéraire dont il fut un de membres fondateurs actifs2 aux
côtés de Tristan Murail, Gérard Grisey et Roger Tessier. Il en sera le Directeur
et président entre 1985 et 2003. Jeune confident du peintre Balthus, pendant son
séjour à la Villa Médicis à Rome de 1975 à 19773, il va composer Ouverture pour
une fête étrange pour les jardins de la Villa. Il est nommé Professeur au
Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris2 en 1986. Son enseignement
fait école et a un rayonnement international. Parmi ses élèves, on compte Yann
Robin, Oscar Strasnoy, Thomas Lacôte, Fabien Lévy, Kanako Abe, Claire Levacher,
Francesco Filidei, Jean-Luc Hervé4.Il est le premier pianiste interprète de sa
génération après Yves Nat à avoir enregistré l’intégrale des Trente deux Sonates
de Beethoven entre 1988 et 1991 chez Adès. Cette intégrale a été rééditée par
Universal Music. Il a également donné en concerts l’intégrale des Sonates de
Beethoven, une première fois en 1994, à la Salle Gaveau, et une seconde fois en
2014 aux Collège des Bernardins à Paris. Mais c’est son premier disque consacré
à Schumann, notamment les Krieleriana et la Fantaisie, enregistré en 1982 chez
Adès, qui lance son activité de concertiste classique. Il consacre aussi une
part importante de son interprétation au répertoire chambriste et participe à de
nombreuses rencontres dans les festivals européens.Parmi ses enregistrements
historiques, on peut citer l’intégrale des Études de Scriabine, le Premier Livre
des Études de Ligeti, le premier cahier des Préludes de Debussy, les Sonates de
Schubert, les Quatre Ballades de Chopin, les variations Diabelli de Beethoven,
le Carnaval et les Études symphoniques de Schumann, la Première Sonate de
Boulez, les Mélodies de Fauré avec la chanteuse Magali Léger.La discographie de
Michael Levinas dans le domaine de la composition est répartie chez plusieurs
éditeurs.L’ensemble de l’œuvre de Michael Levinas est publié aux éditions Henri
Lemoine.En 2017, Michael Levinas fonde le « Stimmung Trio » aux côtés de
Christophe Giovaninetti (violoniste) et Emmanuelle Bertrand
(violoncelliste).Faisant partie des grands pianistes de notre époque, il
enregistre l’intégrale du Clavier bien tempéré de Johann Sebastian Bach en 2003
chez Universal Music qu’il joue en concert en deux soirées à la Cité de la
musique de Paris en 2003 égalementIl est élu à l’Académie des beaux-arts le 18
mars 20092, au siège de Jean-Louis Florentz et reçu sous la Coupole le 15 juin
2011 par François-Bernard Mâche.
