Pendant tout l'été 2024, le musée Fabre à Montpellier rend hommage à Jean Hugo
(1894-1984) à travers l'exposition 'Jean Hugo, le Regard Magique'. Découvrez
plus de 330 pièces de cet artiste prolifique, de ses débuts en 1914 jusqu'à la
Seconde Guerre mondiale. L'exposition met en lumière la diversité de son oeuvre
et son impact sur l'histoire culturelle. Ne manquez pas cette occasion unique de
plonger dans l'univers artistique de Jean Hugo, peintre, poète, écrivain et
décorateur. Une exposition incontournable à Montpellier cet été !
![Événement](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fculturius-prod-web-app-photo-cache-s3.s3.eu-west-1.amazonaws.com%2Fphoto_original_filter%2F66486a55f2fc8332277759.jpeg&w=3840&q=75)
Exposition JonOne à Montpellier
05juni
-13oktober
00:00
291 Avenue Des Frères Buhler, 34080 Montpellier, France
Description
L'exposition 'JonOne à Montpellier' se déroule du 5 juin au 13 octobre 2024 à Parcelle473, musée d'art urbain et contemporain. Découvrez le parcours artistique de JonOne, artiste peintre américain d'origine dominicaine, maître du graffiti expressionniste abstrait. L'exposition met en lumière son évolution artistique, sa maîtrise technique et son nouveau style 'New style, new vibe'. JonOne, figure incontournable de l'art urbain contemporain, investit le musée pour créer des oeuvres inédites et participer à la scénographie. Ne manquez pas cette immersion dans l'univers coloré et dynamique de JonOne à Montpellier.
Information sur la date
Du mercredi 5 juin 2024 au dimanche 13 octobre 2024
00h00
Billets
Info:
4.00 €
1 Photo
Événements suggérés
Mon style, situé entre le figuratif et l'abstrait, me laisse une liberté totale,
faisant apparaître des détails inattendus, texturés (distorsions,
fragmentations, destructurations) laissant libre cours à votre imaginaire.......
Mes photographies ressemblent à l'Art pictural.
J'aime jouer avec les formes, la matière, les couleurs, le relief, la lumière,
comme le ferait un peintre devant sa toile.
Site web : https://www.michel-richard.com/
Aelis et Ysabeau. Ces deux prénoms féminins n'évoquent peut-être rien.
L'histoire d'amitié qui les lie, racontée par un roman occitan du XIIIème de
Jean Renart, n'aura pas connu la même postérité que d'autres légendes médiévales
qui, comme les chevaliers de la Table Ronde, glorifient des héros et leurs boys
clubs.
La trame narrative qui suit les deux jeunes femmes est audacieuse et
prometteuse. Elles deviennent amies quand le fiancé d'Aelis disparaît. Leur
amitié est contractuelle et affective, et leur permet rapidement d'obtenir une
autonomie économique : dans la société Montpelliéraine de l'époque elles
imposent leur commerce de textile sur la base d'une alliance de savoirs
typiquement féminins. Pourtant, leur histoire prend brutalement fin quand le
fiancé d'Aelis réapparaît et que la logique matrimoniale conventionnelle
l'emporte sur l'amitié atypique. Aelis et Ysabeau se font rattraper par le
schéma hétéro-patriarcal, et ne peuvent aller au bout de leur affranchissement.
Bien au-delà de la littérature médiévale, la fiction écrite, filmée ou dessinée,
ressort de la culture populaire et de nos imaginaires, a enfermé l'amitié dans
des mécanismes genrés. Pour les femmes, elle est synonyme de relations toxiques,
de commérage, de compétition, de danger ou d'antichambre du couple... Au mieux,
quand elle n'est pas ignorée ou reléguée dans des espaces domestiques tus. Pour
les hommes, le choix est à faire entre la camaraderie potache des sphères de
pouvoir ou l'ambiance viriliste de vestiaires sportifs.
Face à ces références défaillantes, comment construire des amitiés positives et
solidaires ? Comment les réinventer pour affirmer leur force, non seulement
émotionnelle, mais aussi politique ?
AMIEX souhaite faire sortir l'amitié de son cadre patriarcal et hétéronormatif.
Elle nous invite à « s'engager en amitié », pour reprendre le titre de l'essai
de Camille Toffoli. Les oeuvres se réapproprient les espaces dédiés, l'humour,
le désir, la narration, les objets, les références, la parole, les vêtements qui
traversent nos liens de proximité et d'amitié, pour les déplacer vers des
horizons plus conscientisés et plus inclusifs.
AMIEX entend donner une nouvelle chute métaphorique au récit médiéval d'Aelis et
Ysabeau, pour que celles-ci puissent aujourd'hui rester amies, s'émanciper du
destin convenu du couple par l'amitié et nous inspirer des alliances amicales
mixtes entre tous·tes·x, non pas secondaires, mais bien au centre de nos vies
quotidiennes.
Avec : Morgane Baffier, Flo*Souad Benaddi & Luna Petit, Ninon Hivert,
Konstantinos Kyriakopoulos & Frank Zitzmann, Céleste Moneger?
Commissariat de : Andréanne Béguin
Conception graphique : Noémie Erb & Guillaume Tourscher
Entrée libre et gratuite
Ouverture du mercredi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 19h
Le samedi de 14h à 19h
Fermé les jours fériés
Malcolm de CHAZAL (1902 - 1981), s'est exprimé au cours de sa vie par des textes
de nature philosophiques mais aussi par une peinture abondante au style
faussement naïf.
Les thèmes en sont mauriciens : villages de pêcheurs, végétations, oiseaux.
Encensé dans un premier temps par les surréalistes à la recherche d'un second
souffle, Malcolm de Chazal a cependant toujours refusé d'être caractérisé comme
étant un surréaliste comme l'avait proposé André Breton
Il est l'auteur d'un grand nombre de gouaches qui se trouvent aujourd'hui dans
des collections privées mauriciennes, sud-africaines ou fran?aises.
L'ayant droit de l'artiste mauricien nous fait l'immense honneur de nous
partager sa collection de 50 gouaches, avant son transfert à la Halle
Saint-Pierre à Paris.
Site web : https://www.ville-meze.fr
Mon style, situé entre le figuratif et l'abstrait, me laisse une liberté totale,
faisant apparaître des détails inattendus, texturés (distorsions,
fragmentations, destructurations) laissant libre cours à votre imaginaire.......
Mes photographies ressemblent à l'Art pictural.
J'aime jouer avec les formes, la matière, les couleurs, le relief, la lumière,
comme le ferait un peintre devant sa toile.
Site web : https://www.michel-richard.com/
Vernissage le mercredi 22 mai de 18h à 21h
Inspirée d'un récit médiéval, dans lequel Montpellier sert de décor à une
histoire d'amitié, entre deux femmes, Aelis et Ysabeau, interrompue par la
primauté de l'amour hétéro-conventionnel, AMIEX souhaite faire voyager l'amitié,
du Moyen-âge jusqu'à aujourd'hui, pour la faire sortir de son cadre normatif
avec des réappropriations des espaces dédiés, de l'humour, du désir, des schémas
relationnels, des objets... de tout ce qui constitue nos liens de proximité et
d'amitié.
Commissariat : Andréanne Béguin
Site web : http://www.mecenesdusud.fr/article/exposition-amiex--568.html
L'exposition Masques Collectif du Hangar 'O' Gorilles a lieu dans le cadre du
Festival Résurgence 2024.
Découvrez l'exposition 'Masques Collectif du Hangar 'O' Gorilles' à la
Médiathèque Confluence de Lodève. Cette exposition unique vous plonge dans un
univers créatif et collaboratif.
Au détour des rues, autour des guinguettes et de la halle Dardé, admirez les
installations et décors réalisés par le collectif Hangar 'O' Gorilles avec les
habitants. En collaboration avec la classe de 2nd CVPM du lycée Joseph Vallot de
Lodève, des masques et des portraits sont également exposés à la médiathèque.
Ne manquez pas cette occasion de découvrir des oeuvres originales et
inspirantes, fruit d'un travail collectif et artistique.
L'exposition est ouverte tous les jours du 18 au 21 juillet 2024.
Nosferatu le vampire, Metropolis, Le Cabinet du docteur Caligari... ceux qui ont
vu ces films des années 1920 ne peuvent s'empêcher de frissonner à leur
évocation. L'exposition du Musée de Lodève ravive le frisson et met en lumière
comment la peinture et les arts graphiques ont influencé le cinéma
expressionniste de l'époque, qui se hisse alors au rang d'art à part entière.
Les peintures, dessins et gravures d'une trentaine d'artistes (A. Macke, E.
Heckel, O. Dix, K. Schmidt-Rottluff, E.L. Kirchner....) sont confrontées à des
extraits de 12 films célèbres.
Cette exploration troublante de l'univers expressionniste nous plonge
directement dans la société allemande de l'entre-deux guerres, ses traumatismes,
ses rêves et ses cauchemars.
Site web : https://www.museedelodeve.fr/
Infos réservation :
Billetterie en ligne:
https://boutique.museedelodeve.fr/billetterie/entrees-visites-guidees-animations-ateliers
L'intersection du lieu, la mémoire et le temps, domine les démarches artistiques
de Brooke C. White.
Elle utilise une gamme d'approches photographiques allant de l'expérimentation,
du documentaire, du portrait et de la vidéo, pour des enquêtes intimes sur les
sujets tels que la famille, la maternité, la perte, l'identité et la nature. Son
travail explore le paysage en tant qu'espace privé et public, reflétant à la
fois les forces internes et externes qui ont un impact sur notre identité et
notre connexion au lieu.
« Au cours de la dernière décennie, alors que les événements météorologiques
extrêmes sont devenus trop fréquents à l'échelle mondiale, j'ai arpenté et
travaillé le long des rives du fleuve Mississippi, de ses affluents, de la côte
du Golfe, des Caraïbes et du golfe du Maine pour documenter l'évolution des
niveaux d'eau dans ces régions.
En 2021, je m'étais rendue dans le sud du Mississippi pour documenter le
développement de zones humides critiques qui protègent les gens et les lieux de
Forest Heights et de Turkey Creek, MS. Les deux communautés vivent le long du
cours d'eau Turkey, l'une des dix rivières les plus menacées de disparition du
pays en 2021.
Le long de la côte du golfe de Louisiane après la marée noire de BP et l'ouragan
Katrina, je me suis retrouvée à photographier les traces laissées dans le
paysage qui révèlent la vulnérabilité des communautés vivant sur l'eau, dans et
au-dessus de l'eau.
À l'automne 2022, le manque d'eau m'a amené au bord du fleuve Mississippi à
Rosedale, MS, pour photographier l'extrême sècheresse qui a arrêté la plupart
des voyages en amont et en aval du fleuve, retardant ainsi le transport des
marchandises.
À l'été 2022, j'étais dans le Maine et les Maritimes, je photographiais l'impact
de l'augmentation des niveaux de l'eau.
À la suite de ces observations, un projet photographique intitulé What Water
Feels s'est formé ; j'y explore la sublime nature des événements météorologiques
extrêmes tout en examinant les effets de l'élévation des eaux sur les
communautés vulnérables à travers le sud profond des États-Unis, des Caraïbes et
des Maritimes.
Le projet comprend des cyanotypes de durée expérimentale et des photographies
documentaires qui portent en elles les concepts entourant une expérience vécue
de lieu par rapport à une expérience incarnée. La représentation directe et
documentée des eaux montantes mise en contraste avec les cyanotypes
expérimentaux et abstraits, offre deux expériences différentes dans le
paysage/lieu. L'un est un enregistrement de l'événement, de ce qui advient, de
l'inondation et l'autre est une représentation formelle de l'immersion dans les
eaux de crue. Chaque cyanotype possède en lui la durée de l'inondation réelle,
il sert le souvenir et permet l'enregistrement de cette expérience physique. Le
projet se compose actuellement d'impressions numériques grand format, de
cyanotypes uniques, de livres d'artistes et de vidéos.
Brooke C. White
Site web : https://www.mamiabreteschegallery.com
Infos réservation :
Visites sur rendez-vous: Contacter la galerie: 0660870621
Dans le parcours de visite du Prieuré de Cassan, les oeuvres originales de Jane
Appleton « Animaux Totémiques » explorent des traditions vivantes et populaires
occitanes.
L'Artiste vous propose une interprétation vive et colorée de ce bestiaire
légendaire et festif.
Site web : https://www.chateau-cassan.com/