Plongez dans l'univers plein d'humour d'Erik Satie, le génial compositeur
avant-gardiste. Découvrez sa vie et son oeuvre à travers une fiction ironique,
musicale et esthétique, mettant en lumière ses relations avec des artistes
renommés de son époque tels que Debussy, Cocteau, Picasso et Ravel.
Montaigne, Les Essais, le seul en scène prolongé au Théâtre de Poche Montparnasse
19april
-08juni
75 Boulevard Du Montparnasse, 75006 Paris, France
Description
"Montaigne, Les Essais" est à l'affiche du Théâtre de Poche Montparnasse jusqu'au 8 juin 2024. Le seul en scène est une adaption du livre Les essais de Montaigne, interprété par Hervé Briaux.
Montaigne, Les Essais est un seul en scène adapté et interprété par Hervé Briaux. Pendant 1 h 10, le comédien, interprétant Montaigne, nous plonge dans les meilleurs extraits des Essais au Théâtre de Poche Montparnasse.
Grand philosophe et humaniste du XVIe siècle, Montaigne commence à écrire Les Essais en 1572. Il modifie le texte continuellement jusqu'à sa mort, même après la parution du livre en 1580. Atteint de la gravelle, Montaigne meurt en 1592. Les Essais est la plus grande œuvre de sa carrière. Le livre traite de sujets divers : médecine, arts, livres, affaires domestiques, histoires anciennes, chevaux, maladie, accompagnés de réflexions sur l'Homme et sur sa propre vie. Les Essais de Montaigne, composé de 3 tomes, a eu un impact significatif sur la pensée philosophique et littéraire au fil des siècles.
Hervé Briaux, diplômé du Conservatoire national supérieur en 1980, a joué dans des centaines de spectacles, dans toutes les époques et dans tous les genres. Le comédien a également écrit une douzaine d'adaptations théâtrales, dont Chateaubriand, Mémoires d'Outre Tombe qu'il joue également au Théâtre de Poche, après avoir interprété Montaigne.
Montaigne, Les Essais est à découvrir au Théâtre de Poche Montparnasse du mardi au samedi à 19 h.
Pièce
Contemporain
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Événements suggérés
Gabriel et Léo n'ont plus qu'un rêve à réaliser pour vivre leur vie parfaite,
avoir un enfant !
Cependant ils ont épuisé toutes les options : l'adoption prend trop de temps et
la coparentalité est un vrai casse-tête.
Alors, ils décident de se tourner vers la solution ultime : une mère porteuse.
Clara est leur dernier espoir ! Mais comment être sûr de choisir la candidate
parfaite ?
Rien de plus simple, une période d'essai s'impose ! Mais voilà que débarque
Catherine,la mère de Gabriel, qui ne sait pas que son fils préfère les garçons.
Et c'est là que les ennuis commencent...
Une comédie moderne au rythme effréné
Des infos historiques:
Saviez-vous que la première Gestation Pour Autrui avait eu lieu y’a 2000 ans ?
De l'action :
Une chute de 19 étages, 22 avec les sous sols !
Des vérités :
il est certainement sur une île déserte avec Elvis, Michael Jackson et Michel
Sardou !
Du clash :
les mères porteuses ça choque surtout ceux qui n’en n’ont pas besoin.
Des prévisions :
Dans 50 ans, quand 60% de la population sera stérile, on reconsidérera la place
des mères porteuses dans la société.
dates des représentations:
MAI 1, 6, 7 à 19h 15, 16, 18, 22 à 20h30 26 à 19h30
Juin 10 & 11 à 19h30
Auteur : Jérémy Boutier, Nicolas Huan
Artistes : Sophie de Lannoy, Emilie Favre Bertin, Nicolas Huan, Jérémy Boutier,
Nicolas Goergen
Metteur en scène : Nicolas Huan, Jérémy Boutier
"Clôture de l'amour" met en scène deux protagonistes en train de rompre, à
l'affiche du Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La particularité de la pièce
: le texte est écrit sous forme de deux grandes tirades. Créée au Festival
d'Avignon en 2011, la pièce a été traduite dans 26 éditions étrangères et jouée
dans 13 pays.
Clôture de l'amour revient au Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La pièce met
en scène deux protagonistes en pleine rupture, s'affrontant en deux monologues
saisissants. Créé en 2011, le texte de la pièce a été édité la même année par
les éditions Les Solitaires intempestifs.
Les deux monologues ont été écrits par Pascal Rambert pour Stanislas Nordey et
Audrey Bonnet. Les deux personnages que vous verrez sur scène portent le même
nom, l'auteur ayant écrit les monologues sur mesure. Le texte s'allie avec le
langage du corps. Pendant que Stan propose des paroles dures, Audrey, elle, est
calme et écoute. Puis vient son tour de lâcher tout ce qu'elle à dire. Une pièce
poignante qui ne devrait pas vous laisser insensible.
Pascal Rambert a reçu en 2016 le Prix du Théâtre de l'Académie française pour
l’ensemble de son œuvre. La pièce reçoit en 2012 le Prix de la meilleure
création d'une pièce en langue française du Syndicat de la critique et le Grand
Prix de littérature dramatique. Pascal Rambert reçoit également en 2013 le Prix
de l’Auteur au Palmarès du théâtre.
Clôture de l'amour est à découvrir ou re découvrir au Théâtre 14 du 23 avril au
4 mai 2024.
Montaigne passa les vingt dernières années de son existence à inviter le monde
dans sa bibliothèque, afin de se mesurer à cette immensité. Hervé Briaux s'en
fait le vivant interprète et nous livre, une heure durant, les meilleurs
morceaux des Essais, cet indémodable manuel de savoir-vivre.
Sacko Camara est un acteur originaire d'Abidjan (Côte d'Ivoire) qui a poursuivi
ses études en France. Il a joué dans des films français tels que " Chocolat " et
" Débarquement immédiat ". Inspiré de sa vie d'acteur et de jeune papa, il
présente un spectacle drôle et émouvant.
"Le Menteur" de Corneille est de retour au Théâtre de Poche Montparnasse du 18
avril au 28 juin 2024, après le succès de la saison précédente. Saluées par la
critique, l'adaptation et la mise en scène de Marion Bierry vous promettent un
classique de Corneille comme vous ne l'avez jamais vu.
Le Menteur, adapté de la pièce de Corneille et mis en scène par Marion Bierry,
est une nouvelle fois à l'affiche du Théâtre de Poche Montparnasse du 18 avril
au 28 juin 2024. Une pièce mettant en avant Corneille en tant qu'auteur de
comédies, qui est souvent considéré comme un auteur de tragédies.
La pièce met en scène Dorante, un jeune homme venant de terminer ses études. Il
rencontre avec son valet, deux jeunes femmes et s'inventent une carrière
militaire pour les séduire. Le protagoniste se retrouve vite prisonnier de son
propre mensonge, et s'enchaîne qui pro quos et malentendus. Les jeunes femmes
n'étant pas pour autant complétement dupes, elles tentent de se venger de leur
séducteur...
Marion Bierry, dans son adaptation de la pièce, choisit de mêler le texte du
Menteur au texte de La suite du Menteur, également de Corneille, et considère
qui lui était "impossible de renoncer à cette facétie typiquement cornélienne de
jouer, au théâtre, avec le théâtre". Vous retrouverez sur scène Alexandre
Bierry, Benjamin Boyer, Anne-Sophie Nallino ou Marion Lahmer, Serge Noël,
Mathilde Riey ou Maud Forget et Brice Hillairet ou Yan Tassin.
Le Menteur, adapté du texte de Corneille par Marion Bierry, est à découvrir au
Théâtre de Poche Montparnasse, dans le 6e arrondissement du 18 avril au 23 juin
2024.
Les espoirs de la nouvelle scène chorégraphique vous donnent rendez-vous pour la
Grande Finale, le vendredi 3 mai 2024 à 19h30 à la MPAA Saint-Germain, Paris 6e9
jeunes chorégraphes présentent leurs propositions artistiques devant le jury
présidé par Carolyn Occelli, directrice du Théâtre de Suresnes - Jean Vilar,
pour remporter des co-productions et des relais de diffusion et bénéficier cette
année du 1er programme Emergence Pro soutenu par le Crédit Agricole
d’Île-de-France Mécénat.2h de spectacles et de découverte de la danse
d’aujourd’hui pour tous les publics.Guy Assou - Cie Flies : Mon reflet dans le
regard de l'autreLaetitia Bonfante et Blandine Vialettes - Cie Les Jambes qui
doutent : Longue distanceManon Bouquet : Le grand dînerNoé Chapsal - Cie des
corps jetés : ViscumFanny Coindet - Cie Balter : Balter_01Julien Djiele :
Plaisir coupableLouise Gandois : La FrondeAdrien Ouaki - OpenDor Company : A
cloud storyGaël Grzeskowiak et Chris West - Cie Crysael : Juste un
momentPartenaires et soutiens :Théâtre de Suresnes Jean Vilar, Pôle en scènes
Espace Albert Camus, La Compagnie la Baraka, la Fabrique De la Danse, Arcachon
culture Théâtre de l’Olympia, Tous Danseurs , Malandain Ballet Biarritz, Centre
de Danse du Marais, OverJoyed
Alex Janere, ancien avocat, se métamorphose en comédien pour vous offrir un
spectacle unique et plein d'humour. À l'aube de ses 50 ans, il décide de
réaliser son rêve de monter sur scène et de partager avec le public sa vision
décalée de la vie. Entre rêve et réalité, Alex Janere vous embarque dans un one
man show exaltant, mêlant scènes cocasses de sa carrière d'avocat et anecdotes
savoureuses du quotidien. Laissez-vous emporter par ce spectacle piquant qui
vous donnera une furieuse envie de profiter de chaque instant.
Le jeu de l'amour et du hasard est à l'affiche du Lucernaire jusqu'au 2 juin
2024. Suite à son succès depuis sa première représentation le 24 janvier 2024,
la pièce, mise en scène par Frédéric Cherboeuf, est prolongée.
Le jeu de l'amour et du hasard se jouera encore jusqu'au 2 juin prochain au
Lucernaire, dans le 6e arrondissement de Paris. L'adaptation de la pièce de
Marivaux, par le metteur en scène Frédéric Cherboeuf, transporte l'œuvre de
l'auteur dans notre époque.
Écrite en 1730, Le Jeu de l'amour et du hasard est une comédie en trois actes du
célèbre écrivain Marivaux, traitant, entre autres, de l'amour naissant, des
préjugés sociaux et de l'amour-propre. La pièce de Marivaux décortique le
sentiment amoureux, à travers une mascarade.
Deux futurs mariés, ne se connaissant pas, veulent en savoir plus sur l'un et
l'autre avant le jour J. Pour cela, Silvia, la future mariée, échange son habit
avec sa servante Lisette. Ce qu'elle ne sait pas, c'est que le futur marié
Dorante, choisit de recourir au même stratagème avec son valet, Arlequin. Le
père et le fils de Silvia étant au courant, s'amusent de la situation et en font
voir de toutes les couleurs aux victimes de la supercherie.
Frédéric Cherbeouf souhaite donner un nouveau souffle à la pièce de Marivaux, et
veut répondre à la promesse "d’une révolution sensuelle et politique". Le jeu de
l'amour et du hasard de Frédéric Cherbeouf souhaite dévoiler "Une réinvention de
l’amour !".
Le jeu de l'amour et du hasard est à découvrir au Lucernaire jusqu'au 2 juin
2024.
"Macbeth" est représenté à la Comédie-Francaise jusqu'au 20 juillet 2024.
Programmé dans la magnifique Salle Richelieu, la tragédie est une adaptation de
du texte de Shakespeare.
Macbeth, de William Shakespeare et traduit de l'anglais par Yves de Bonnefoy,
est à l'affiche de la Comédie-Française jusqu'au 20 juillet 2024. La tragédie de
Shakespeare se déroule dans l'Écosse médiévale et romance l'histoire du règne de
Macbeth.
Macbeth est le roi d'Écosse de 1040, jusqu'à sa mort en 1507. Le règne de
Macbeth a inspiré le monde de la littérature et du 7e art. William Shakespeare
écrit Macbeth entre 1599 et 1606 et ne le publie que quelques années plus tard,
en 1623. La pièce est reprise à travers les siècles, notamment par David Garrick
en 1744, et David Greig imagine même une suite à la pièce en 2010 avec
Dunsinane. La pièce est aujourd'hui adaptée et mise en scène par Silvia Costa,
qui se charge également de la scénographie
Silvia Costa revient à la Comédie-Française après Mémoire de fille d’Annie
Ernaux en 2023. Diplômée en 2006 d'"Arts Visuels et Théâtre" à l’Université
IUAV de Venise, Silvia Costa présente aujourd'hui ses pièces dans des festivals
italiens et à l'internationale. Elle fait ses débuts à l'opéra en 2019 avec
Hiérophanie de Claude Vivier. Elle fait partie depuis 2020 de l'ensemble
artistique de la Comédie de Valence dans la Drôme. Silvia Costa est nommée, en
2022, Chevalier des Arts et des Lettres par le Ministre de la Culture de la
République française.
Macbeth était rentré en 1985 au Répertoire, représentant l'ensemble des pièces
pouvant être jouées dans la Salle Richelieu de la Comédie-Française. La mise en
scène de Silvia Costa s'intéresse à la prédiction, énoncée par trois sorcières,
sur l'avenir du général Macbeth. Obsedé par cette prédiction, Macbeth tue, avec
sa femme, le roi Duncan. Le couple se retrouve dans une spirale de culpabilité
et l'entièreté de la pièce donne lieu à une confusion des valeurs entre le bien
et le mal.
Vous retrouverez sur scène 9 membres de la Troupe de la Comédie-Française :
Alain Lenglet, Julie Sicard, Pierre-Louis Calixte, Suliane Brahim, Jennifer
Decker, Julien Frison, Noam Morgensztern, Birane Bia et Clément Bresson.
Macbeth est à découvrir à la Salle Richelieu à la Comédie-Française jusqu'au 20
juillet 2024.