Pietragalla au théâtre de la Madeleine avec La Femme qui Danse

Description

La grande danseuse Pietragalla est de retour sur scène à la rentrée 2022. Elle se produit, à nouveau, au théâtre de la Madeleine avec son seule en scène "La Femme qui Danse" du 15 octobre au 4 décembre 2022.

À l'automne 2020, la danseuse Marie-Claude Pietragalla a fait son retour sur scène avec son seule en scène La Femme qui Danse. Forte du succès, elle revient à l'affiche du théâtre de la Madeleine, avec ce spectacle, du 15 octobre au 4 décembre 2022.

Avec La Femme qui Danse, Pietragalla célèbre ses 40 ans de scène. Dans ce spectacle, elle danse sa vie de femme artiste.

Depuis plusieurs décennies, Marie-Claude Piettragalla est une figure emblématique de la danse française.

C'est en 1973 qu'elle entre à l'école de danse de l'Opéra de Paris, où elle est engagée dans le corps de ballet en 1979. Et, onze années plus tard, sous la direction de Patrick Dupond, elle est nommée danseuse étoile.

Si elle a été étoile du ballet de l'Opéra national de Paris de 1990 à 1998, les plus jeunes l'ont probablement connue comme membre du jury du concours télévisuel de danse de TF1 "Danse avec les Stars", où elle a noté les stars en compétition de 2012 à 2016.

Mais, entre temps, Pietragalla s'est très régulièrement produite sur scène, seule notamment. Ainsi, elle a foulé le parquet de l'Olympia avec Don't Look Back. Mais elle a également fondé sa compagnie, avec Julien Derouault, le Théâtre du corps Pietragalla - Derouault. Leur dernière création en date, La Leçon, est jouée en parallèle au théâtre de la Madeleine.

Billets

Info:

Tarifs: 24€ - 76€

Organisateur

Vous organisez cet événement ?

Contactez-nous si vous souhaitez mettre à jour les informations et autres.

Nous contacter

1 Photo

Événements suggérés

Dans ton coeur, le spectacle revient au Théâtre du Rond Point du 25 avril au 26 mai. Un spectacle physique et musical à aller découvrir en famille. Dans ton coeur, le spectacle de Pierre Guillois créé en collaboration avec Akoreacro sera à l'affiche du Théâtre du Rond Point, dans le 8e arrondissement de Paris, du 25 avril au 26 mai prochain. Créé en 2018, puis en tournée de 2019 à 2020 dans toute la France jusqu'à arriver au Festival d'Avignon en 2021, la représentation a déjà conquis le coeur de beaucoup de spectateurs. Le spectacle promet une création originale issue d'un parfait mélange de deux talents, le metteur en scène Pierre Guillois et les circassiens Akoreacro. Pierre Guillois, lauréat du Molière de la meilleure comédie en 2017 avec sa pièce Bigre, a été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris et crée sa compagnie Madeleine en 1991. Metteur en scène de spectacles variés, il s'était déjà lancé dans une création musicale en 2019 avec sa pièce Opéraporno, nommé au Molière du spectacle musical. Akoreacro, créé il y a 17 ans maintenant, revendique un cirque innovant et populaire. La compagnie de cirque regroupe une douzaine d'artistes et de musiciens qui jouent entre acrobatie et prestations musicales pour délivrer des spectacles de qualité. A l'origine, ils jouaient leur premier spectacle, So Circus, dans la rue et les festivals. Après plusieurs spectacles à succès tels que Pffff et Klaxon, joués partout dans le monde et qui ont accumulés plus de 200 000 spectateurs, Akoreacro revient avec Dans ton coeur, qui met en scène 12 artistes dont 4 musiciens. Dans ton coeur raconte le quotidien d'un couple, à l'origine banale, qui dérape. On revient sur la première rencontre, la passion du début, le quotidien qui s'installe et les disputes qui surgissent. La mise en scène de Pierre Guillois accompagne toute cette histoire de musiques et d'acrobaties, tout en incorporant des éléments du décors comme de l'électroménager. Un spectacle qui promet d'être haut en couleurs et qui aussi bien pour les petits, qui seront fascinés par les acrobaties et la musique, que pour les grands qui seront touchés par l'histoire du couple. Dans ton coeur, est à aller découvrir au Théâtre du Rond-Point du 25 avril au 26 mai 2024.
Sortez les agendas, voici un rendez-vous à ne pas manquer : le 28 avril 2024 à 13h, le musée d'Orsay organise une battle de waacking, avec l'artiste Josépha Madoki. Au musée d'Orsay, l'art résonne et nous fait chavirer dans un tourbillon d'émotions et de sensations. La salle des fêtes du musée accueille un grand spectacle ce dimanche 28 avril 2024, une représentation unique et inédite à ne manquer sous aucun prétexte. L'artiste Josépha Madoki, chorégraphe et spécialiste des danses urbaines nous invite à une battle de waacking ! Ces mots vous sont étrangers ? Laissez-nous vous expliquer... Cette compétition de danse rassemble les meilleurs artistes internationaux, les plus grandes stars de waacking du monde entier, au sein du musée d'Orsay, pour un affrontement épique au rythme des musiques du hip-hop, de l'électro, de la funk ou du disco. Le waacking est un art venu des Etats-Unis, qui s'apparente au voguing. Né dans les communautés LGBTQIA+, ce style de danse est inspiré des divas hollywoodiennes des années folles. Le but est de bouger les bras au rythme de la musique, notamment en les faisant passer au-dessus et autour de la tête. Josépha Madoki est l'une des plus grandes représentantes de ce genre en France. Dans la majestueuse salle des fêtes du musée d'Orsay, la danseuse et ses concurrents internationaux devraient donc nous en mettre plein les yeux, et nous donner, à nous aussi, envie de danser ! Un événement festif et 100% feel-good, à vivre au printemps dans le musée parisien. Réservez vite votre place.
Marie Fortuit célèbre Anne Sylvestre avec le spectacle musicla "La vie en vrai (Anne Sylvestre)" à l'Athénée Théâtre Louis Jouvet du 25 avril au 5 mai 2024. Dans le cocon intime de l’Athénée Théâtre-Louis Jouvet, Marie Fortuit et Lucie Sansen s’unissent pour présenter "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)", un spectacle musical qui plonge dans l'héritage poétique et politique d'Anne Sylvestre à travers une perspective contemporaine. Les spectateurs sont conviés du 25 avril au 5 mai 2024 à une exploration émotive et réfléchie, articulée autour des chansons d’Anne Sylvestre, des textes auto-fictifs de Marie Fortuit, et des arrangements musicaux de Lucie Sansen. Ce spectacle naît d’une envie profonde de Marie Fortuit de répondre à l’appel de « la vie en vrai », une quête de sens et d'authenticité dans un monde souvent écrasant. Le choix de se reconnecter à l'essence de la vie à travers l'œuvre d'Anne Sylvestre, décédée en décembre 2020, forge un lien transgénérationnel, invitant à un voyage au cœur de la féminité, de l'engagement et de l'art. Marie Fortuit et Lucie Sansen s’approprient l’œuvre d’Anne Sylvestre, enrichissant leur interprétation par des influences contemporaines. Ce dialogue artistique met en lumière la résonance des combats féministes d’hier et d’aujourd’hui, et comment les œuvres d'Anne Sylvestre continuent d'inspirer les nouvelles générations. Le spectacle offre une mosaïque de chansons, allant des titres emblématiques aux perles moins connues, toutes revisitées avec finesse par Lucie Sansen. La vie en vrai se veut être un espace où la poésie, la musique et la réflexion s’entremêlent pour éveiller les consciences et célébrer la puissance du matrimoine culturel et artistique. "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)" s’adresse à tous ceux qui cherchent à comprendre et à ressentir l’impact de l’art sur notre vision du monde et sur notre intimité. Il résonnera particulièrement avec ceux qui portent un intérêt pour les questions de féminisme, d’héritage culturel et de création artistique personnelle. Ce spectacle représente une occasion unique de (re)découvrir l’œuvre d’Anne Sylvestre sous un jour nouveau, porté par la passion et la créativité de Marie Fortuit et Lucie Sansen. Il promet une immersion profonde dans un univers où le féminisme, la poésie et la musique se rencontrent pour célébrer la vie dans toute sa vérité. Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Découvrez Mehdi Kerkouche, talent émergent de la danse contemporaine, suite au succès de On danse chez vous. Il crée une expérience inédite pour l'exposition Olympisme et l'Olympiade culturelle précédant les J.O de Paris 2024 au printemps. Plongez dans un mélange d'Art et de Sport lors de parcours matinaux exclusifs au Louvre, de 8h à 9h, mêlant préparation physique, visite guidée et chorégraphie collective dans les galeries de sculptures des ailes Sully et Richelieu. Tarifs en cours de finalisation Tous publics
Plongez au c'ur de la danse contemporaine lors du cycle 'Danse dans les Nymphéas - Crack'. Découvrez des soirées uniques mêlant danse de répertoire et créations artistiques, dans l'atmosphère immersive des salles des Nymphéas de Claude Monet. En ce premier semestre 2024, laissez-vous emporter par le hip-hop et les danses urbaines, avec une performance exceptionnelle de Linda Hayford, experte du funk-style et du popping, accompagnée du chanteur Nosfell pour un duo captivant explorant les métamorphoses physiques liées aux émotions humaines. 5 € - 12 € Tous publics
Découvrez Dis_contact, une proposition de Saça Asenti?, chorégraphe serbe, pour des artistes en situation de handicap. Inspiré par Kontakthof de Pina Bausch, ce projet vise à développer des matériaux chorégraphiques uniques et des performances basées sur l'inclusion et le soin. Prix moyen des places : 15 ? Tous publics
Vincent Dedienne remonte sur scène à Paris du 23 au 25 avril 2024 avec son one-man-show "Un soir de Gala". Le spectacle avait déjà reçu le Molière de l'Humour en 2022. Vincent Dedienne, autant à l'aise au cinéma que sur scène, reprend la tournée de son spectacle "Un soir de Gala". Le spectacle sera cette fois-ci joué à l'Olympia à Paris pour seulement trois dates, les 23, 24 et 25 avril prochains. Humoriste à succès, il joue pour la première fois le one-man-show "Un soir de gala" en décembre 2021 et janvier 2022 avec 28 soirs à guichets fermé. Il continue le spectacle dans l'année 2022 au Théâtre Marigny avec 12 représentations puis au Théâtre du Châtelet. Le spectacle arrive maintenant à l'Olympia. Après avoir déjà décroché un premier Molière en 2017 avec son premier seul en scène "S'il se passe quelque chose", joué 400 fois entre 2014 et 2018, son deuxième spectacle a été lui aussi couronné de succès avec le Molière de l'humour en 2022. On a eu l'occasion de retrouver plusieurs fois Vincent Dedienne à la télévision, dans le programme Quotidien de Yann Barthes en tant que chroniqueur, mais également avec la série La Flamme de Jonathan Cohen, sorti en 2020, qui a connu un grand succès. Vincent Dedienne est également acteur, et on a pu le retrouver dans des films que A Good Man en 2022 et Je ne suis pas un héros en 2023. Dans "Un soir de Gala", Vincent Dedienne incarne différents personnages, qui ont tous un point commun : ils sont incarnés par lui-même ! Vous n'êtes pas disponible sur les 3 dates de l'Olympia ? Ne vous inquiétez pas, Vincent Dedienne revient pour les dix dernières dates de son spectacle du 17 au 28 décembre 2024 au Théâtre des Bouffes du Nord. Pour les autres, Vincent Dedienne avec son spectacle "Un soir de Gala" est à aller retrouver sur la scène de l'Olympia dans le 9e arrondissement de Paris, les 23, 24 et 25 avril 2024 !
Plongez dans l'univers de Salia Sanou, figure emblématique de la danse franco-africaine, à travers 'A nos combats'. Inspiré du célèbre match entre Muhammad Ali et George Foreman à Kinshasa en 1974, ce spectacle met en scène deux femmes, surnommées 'la tigresse noire' et 'la panthère blanche', se défiant au rythme de la batterie et de l'animateur radio Soro Solo. Une chorégraphie puissante, mêlant jeux de jambes, corps-à-corps et esquives, transforme le combat en un hymne à la vie et à la boxe, signé par l'éminent auteur Dieudonné Niangouna. Un hommage vibrant aux femmes combattantes, d'Afrique et d'ailleurs. 26 euros tarif plein 16 euros tarif réduit Tous publics
Dans 'Sweet Mambo', six femmes mènent la danse. Élégantes et sensuelles, elles révèlent leurs tourments et espoirs, désirs, fureurs et déceptions' Car après tant de rencontres manquées, comment ne pas se sentir seule à Par sa pièce pénultième, Pina Bausch livre, avec trois hommes comme révélateurs, le point de vue de la femme sur les relations, la séduction, le désir. Un traité philosophique sur l'obsessionnelle quête de bonheur, à la fois comique et tragique.
Mariage, bébés, boulot : c'est la voie royale vers la "normalité". J'ai tout essayé pour rentrer dans ces cases mais je me sens toujours en décalage, comme un pédophile dans un EHPAD. Pour ma tante, "le plus important c'est de faire bonne figure", même si tout le monde sait qu'elle préfère mater un porno japonais plutôt que de faire sa prière du soir. Finalement, je crois que ce sont les schneckes* qui ont tout compris. Alors qu'ils n'ont même pas Free. *Schnecke : nom singulier qui peut désigner un escargot, une nana, une viennoiserie, un volute, une vis, un os de l'oreille, une personne lente ou une vulve. --> Des personnages grinçants qui font rire et réfléchir. Réacs s'abstenir... ou pas. Le Saviez-vous ? 1ère partie de Verino, Arnaud Tsamère, Olivier de Benoist et Karim Duval Gagnante du Festival " La vague du rire " (Prix du Jury) – Orchies, 2023 Gagnante du Festival " Histoire d'en rire " (1ère) - Lyon, 2022 Gagnante du Festival " Rire sans Frontières " (3ème) - Saint-Gaudens, 2022 Finaliste du Concours national d'humour Kandidator – Paris, 2022 Gagnante du Festival " Talents de Scène " (Prix de L'humour) – Nevers, 2021 Auteur : Marianne Content Artiste : Marianne Content Metteur en scène : Karine Marchi