On June 9, Podium Mozaïek will be the stage for flamenco dance and singing
talent from the Netherlands. An evening-filling program, full of passionate
flamenco choreographies by up-and-coming and proven flamenco talents from 7 to
70 years old. Accompanied by the best flamenco musicians in the country,
including Arturo Ramon. A gala for young and old full of dance, song and music.
Expect surprises! Starts at 6 p.m
Crema de crema flamenco musicians
The live music is provided by the well-known flamenco musicians Vicente Jose
Santiago (guitar), Arturo Ramon (guitar), Erminia Fernandez Cordoba (singer),
Yota Baron (singer), Violina Violinist and Vangelis Chatzigiannis (singer).
The Amsterdam flamenco choir Tiri Tiri accompanies a number of choreographies
under the direction of Yota Baron. The choir emerged from the singing school
that Baron started in 2019. They regularly perform at various stages and
festivals, including the Spanish Film Festival.
More than 70 participants from beginner to professional
This year, more than 70 students from flamenco schools in the cities of
Amsterdam, The Hague, Eindhoven, Leiden, Rotterdam and Utrecht are
participating. The participants vary in age (from 7-70 years) and level from
beginners to advanced; the majority have progressed. Several professional
dancers/teachers are also part of the performances. The gala consists of
original choreographies that they have been working on all year.
Prior to the live show, the students rehearse with the musicians during the day;
a unique opportunity for the enthusiastic upcoming flamenco talent, who likes to
share their passion with the audience.
Gala hostess Yota Baron:
The initiator and hostess of the gala Yota Baron - herself a professional
flamenco singer and teacher - wants to offer participants and audience an
unforgettable evening.
“As a student, I have always really appreciated rehearsals with other students
and real musicians. You normally don't have the luxury of experiencing this.
This gala is a unique opportunity to give these passionate talents an
unforgettable experience by offering them a stage with professional musicians
and working with other students and teachers.” - Yota Baron- flamenco singer and
initiator Flamenco Gala
16mei
19:30
Amsterdam, Hollande-Septentrionale, Pays-Bas
Description
Flamenco is a form of song, dance, and instrumental (mostly guitar) music commonly associated with the Andalusian Roma (Gypsies) of southern Spain (Britannica).
Flamenco is the expressed soul of Andalusia, through song (cante), guitar (toque), and dance (baile).
In 2010 UNESCO included this unique art form on the World Intangible Heritage Map.
In this performance, you enjoy 60 min of this passionate and joyful culture!
Dance: Tamar Porcelijn
Singing: Yota Baron
Guitar: Vicente Jose Santiago
Flamenco is the expressed soul of Andalusia, through song (cante), guitar (toque), and dance (baile).
In 2010 UNESCO included this unique art form on the World Intangible Heritage Map.
In this performance, you enjoy 60 min of this passionate and joyful culture!
Dance: Tamar Porcelijn
Singing: Yota Baron
Guitar: Vicente Jose Santiago
Latino
Jazz
Info & Réservation
Organisateur
1 Photo
Événements suggérés
Echte vrijheid, hoe ziet dat eruit? Iedereen wil het graag, maar vrij zijn en je
zo voelen is helemaal niet vanzelfsprekend. In ‘Birds’, een voorstelling vol
dans, spoken word en elektronische muziek, reflecteert choreograaf Dalton Jansen
op zijn jeugd in een woongroep van een gesloten zorginstelling. Hij keek er vaak
uit het raam naar de vogels buiten. Hoe zou het hem zelf vergaan als hij straks
vrij was? Zou hij het redden, daar in de buitenwereld? Dalton verbeeldt de
moeilijke weg naar volwassenheid van jongeren die niet thuis kunnen wonen. Hoe
deal je met de toekomst als je geen veilig nest hebt gehad? Dalton wil met
‘Birds’ laten zien dat het kan, al is het niet makkelijk. Hij won er in 2022 de
Zilveren Krekel en de Jonge Zwaan mee. “Een eerlijke, rauwe voorstelling over
een jeugd in de jeugdzorg”, schreef de Volkskrant **** en NRC zag “verplichte
kost voor jeugdhulpverleners”.
In ‘Muk ziet ze groeien’ wordt het publiek getrakteerd op een visueel feestje.
Je ziet Muk in het groot én in het klein. Via video, LED-schermen,
(greenscreen)poppenspel en animaties springt Muk in en uit de digitale wereld,
ondersteund door live muziek!
Muk is een dalmatiër pup. Je weet wel, zo’n gestippelde. Een hondje dat zichzelf
en de wereld om zich heen probeert te ontdekken en begrijpen. In deze vrolijke
voorstelling ontdek je samen met Muk de lente. Je ziet hoe kleine dieren en
planten zich wonderlijk transformeren. Een kuiken kruipt uit een ei en een rups
ontpopt zich tot een vlinder.
‘Muk ziet ze groeien’ is gebaseerd op het laatste boekje in de populaire
prentenboekenserie. Het eerste boek van Muk stond in de prentenboeken-top10 van
de Nationale Voorleesdagen.
Hoewel hij veelal bekend is als jazzmuzikant, is Benjamin Herman als beginnend
muzikant sterk beïnvloed door de DIY-mentaliteit die was overgewaaid uit
Engeland met punk eind jaren ‘70. Met Bughouse laat hij een langgekoesterde wens
in vervulling gaan die zijn eerste muzikale liefdes laat samenkomen: een
explosieve clash van punk en jazz. Na een ontmoeting met drummer Olav van den
Berg (Seein’ Red, Lärm, The Marxbros) leek alles eindelijk op zijn plaats te
vallen. Met de toevoeging van gitarist Reinier Baas en bassist Peter Peskens
(Jungle By Night) was de line-up compleet. In mei 2024 komt het nieuwe Bughouse
album uit: met nieuwe energie en vertrouwde ingrediënten als jazz, punk en noise
belooft het opnieuw een onvergetelijke toevoeging aan zijn discografie te
worden.
Saxofonist en muzikale allesvreter Benjamin Herman is al meer dan dertig jaar
één van de meest productieve musici van zijn generatie. Sinds de jaren negentig
speelt hij over de hele wereld en bracht hij meer dan vijftig albums uit met
zijn band New Cool Collective en onder eigen titel als soloartiest.
Bres is een bijzondere band. Vier muzikanten hebben elkaar gevonden. Bijna
teruggevonden, want naast elkaar speelden ze in de jaren ‘80 in de toen bekende
Utrechtse bands Superjones (Han Bavinck), Braak (Jan van de Berg), het Goede
Doel (Hans Boosman) en Spoorloos (Herman van Tongerloo). En nu in Bres in een
nieuw programma ‘Gemis’.
Met hun luisterliedjes, pop, een beetje poëzie, een vleugje jazz, en dat alles
om gemis te delen, staan ze met hun nieuwe programma klaar voor een nieuw
seizoen.
Ligt het aan de leeftijd? Misschien, maar gemis is er voor iedereen. Verlies,
het missen van vrienden, vaders, moeders, kinderen. Het verdwijnen van veilige
plekken, oude café’s, oude liefdes. Soms een bijna melancholisch verlangen naar
oude vakantiebestemmingen, vrienden, vriendinnen. En heel soms een sombere dag
die we allemaal wel kennen omdat er iets onbestemds ontbreekt.
Groot en klein gemis. We nemen je mee in onze muziek. Luisterliedjes, pop, een
beetje poëzie, een vleugje jazz. En dat alles om gemis te delen.
De bandleden
Han Bavinck
Op zijn 17e begon Han Bavinck als gitarist zijn eerste bandje: The Clue, dat na
35 jaar onderbreking nog steeds bestaat. Hij bekwaamde zich naast bluesrock ook
in stijlen als slide- en finger style gitaar. Als sologitarist speelde Han bij
The Rhythms, een Utrechtse topgroep. In 1975 speelde hij bij Carlsberg en
richtte daarna Superjones op.
Herman van Tongerloo
Herman van Tongerloo als schrijver, componist, zanger en saxofonist actief bij
de Utrechtse bands Dame Blanche en Spoorloos. Later speelde hij bij The Phones
(blazerssectie), bij Homesick & the Backstabbers, the May Brown Bluesband en in
de jaren 2000 bij de BX-Bluesband en BloedGrijs. Tussendoor schreef hij musicals
en won de eerste prijs voor de beste Utrechtse smartlap.
Jan van den Berg
Jan van den Berg is bassist en contabassist bijTenderfoot. Van af 1980 speelde
hij in de Utrechtse nederlandstalige band BRAAK. Daarna heeft Jan onder andere
met Han Bavinck en Hans Boosman in een aantal andere Utrechtse bands gespeeld en
studiowerk gedaan voor oa Hans Vermeulen en Willem Ennes. Ook maakte hij als
basgitarist vaak deel uit van begeleidingsorkesten. Vanaf 1995 speelt Van den
Berg in Captain Gumbo.
Hans Boosman
Hans Boosman heeft als drummer gespeeld bij de Jennerband, Superjones, van
Piekeren en Het Goede Doel. Bij delaatste band is hij te horen op het album
“België”. De laatste jaren voegt Hans in zijn drumwerk steeds meer
percussie-elementen in.
Jazz kwam vroeg naar Ellister. Toen ze twaalf was, nam haar vader haar mee naar
concerten waar ze de kans kreeg om meesters uit de Nederlandse jazzscene te
horen, waaronder Ferdinand Povel en Jarmo Hoogendijk. Ellister werd op klassieke
trompet toegelaten tot de afdeling Jong Talent van het Koninklijk Conservatorium
in Den Haag, maar ze wist al dat jazz haar ware passie was. Deze passie leidde
haar al snel naar jazzstudies bij enkele van de beste spelers en docenten van
Nederland, waaronder Jarmo Hoogendijk, Ack van Rooyen en Frans Elsen.
Tegenwoordig wordt Ellister uitgenodigd om over de hele wereld op te treden in
een grote verscheidenheid aan muzikale contexten. Ze speelde op een aantal
opnames en trad op als gastsolist met het Rein de Graaff trio, het Nationaal
Jeugd Jazz Orkest (NJJO) en met het Dublin Jazz Orchestra. Ondertussen richt
Ellister zich ook steeds meer op haar ontwikkeling als bandleider, componist en
arrangeur. Haar recente cd Smalls NYC kreeg zeer positieve reacties en leidde
tot een optreden op het North Sea Jazz Festival
Het idee voor de Veluwesuite ontstond op een festival in de Veluwezoom, waar
Ellister een week lang musiceerde met de crème de la crème van de Nederlandse
klassieke muziek. Ze raakte geïntrigeerd door de karakters van klarinet, fagot
en cello: tegelijk lyrisch en pittig, met melodische kwaliteiten maar ook de
mogelijkheid om stevig te bassen. De musici spelen bij de grote Nederlandse
orkesten, maar maken graag ruimte om jazz en kamermuziek met elkaar te
vermengen. Gitaarmagieër Gijs Idema zorgt niet alleen voor de mooie sounds
achter de melodieën en improvisaties, zijn spel vormt een wereld op zich.
Bezetting:
Ellister van der Molen – flugelhorn en trompet
Christof May – klarinet
Remko Edelaar – fagot
Tom van Lent – cello
Alex Geller – cello
Gijs Idema – gitaar
SPRING Performing Arts Festival is een tiendaags internationaal festival met
vernieuwende dans, theater, performances en meer in de stad Utrecht. Je vindt
SPRING in het theater, op bijzondere locaties en in de openbare ruimte. Op het
festival zie je ruim 25 avontuurlijke en urgente voorstellingen van zowel
dichtbij als ver, die vragen durven te stellen over de staat van de wereld. Je
kunt je laten verrassen door nieuwe artistieke vormen en je laten inspireren
door andere manieren van kijken naar de wereld om je heen. Tijdens SPRING
ontmoeten makers en een nieuwsgierig publiek elkaar voor uitwisseling,
discussie, inspiratie en plezier.
https://www.youtube.com/watch?v=QgLf40VrcFA
[https://www.youtube.com/watch?v=QgLf40VrcFA]
Prijzen van de voorstellingen en programmaonderdelen variëren van gratis tot
25,50.
Passe-partout
Met de SPRING passe-partout geniet je gedurende de 10-daagse festivalperiode van
onbeperkte toegang tot alle voorstellingen. Je betaalt slechts €105 voor een
passe-partout en kunt hier alle 28 voorstellingen mee bekijken. Studenten en
U-pas houders betalen €75. Met een passe-partout betaal je dus minder dan €4 per
voorstelling.
Let op: de korting geldt alleen op vertoon van een geldige studentenpas of U-pas
aan de deur.
SPRING dagpas
Wil je de weekenden vullen met zoveel mogelijk voorstellingen? Dan is een SPRING
dagpas ideaal voor jou, waarmee je één dag lang naar alle voorstellingen naar
keuze kunt op vr 24 mei, za 25 mei, zo 26 mei, vr 31 mei of za 1 juni. Een
reguliere dagpas kost €47,50. Studenten en U-pas houders betalen €40.
Meer info en bestellen van een passe-partout of dagpas.
[https://springutrecht.nl/tickets/]
Bekijk het programma voor alle losse tickets.
[https://springutrecht.nl/programma/]
Poppentheater met liedjes naar een waargebeurd verhaal over de bekende schrijver
Kafka en de pop. Lijs ontmoet allerlei dieren op haar reis: een ergeetachtige
eekhoorn, een bange zeehond, een stoute draak en vijf grote Afrikaanse dieren.
3 t/m 7 jaar
35 + 10 minuten
‘Hoe het allemaal zit’ is een voorstelling over twijfelen, vragen durven stellen
en kritisch denken. Jansen & De Boer maakte deze filosofische voorstelling in
samenwerking met praktisch filosofiehuis De Denksmederij, voor iedereen vanaf 6
jaar. Prachtige liedjes, sterk poppenspel en een ontroerend verhaal maken deze
voorstelling tot een absolute parel.
Heeft u zich weleens afgevraagd hoe het nu eigenlijk zit? Wat de waarheid is?
Herma is een simpele vrouw. Als iemand dat tegen haar zou zeggen, zou ze het
niet erg vinden. Het is waar. Ze vindt het zelf ook. Mensen zeggen wel van
alles. Iedereen vindt ook altijd van alles. Je hoort van alles. Daar hoeft Herma
gelukkig niks mee. Liever loopt ze een rondje met Hector, haar hond. Of ze
drinkt een kopje koffie. Niet te veel, gewoon één kopje, zoals iedereen. Zij is
geen bijzonder iemand.
De Canadese gitarist Jesse Cook maakt een goed in het gehoor liggende mix van
flamenco, jazz, pop en samba. In 1995 verscheen zijn debuutalbum Tempest, in
eigen beheer omdat ‘geen enkele platenmaatschappij geïnteresseerd was in iemand
die Spaanse gitaar speelt’, aldus Cook. De plaat werd een succes (zelfs in
Amerika) en sindsdien bracht Cook nog dertien albums uit terwijl hij bijna
onafgebroken rond de wereld tourt. Zoals hij zelf zegt: ‘Hoe noem ik mijn
muziek? Ik weet niet hoe ik die vraag moet beantwoorden. Het maakt mij niet uit,
zolang het de mensen maar in hun hart raakt.’