100% Magie

Description

" 100% Magie ", c'est le nouveau festival consacré à la magie, pour mettre en lumière la vitalité de cet art dans la pluralité de son expression. Des spectacles, des ateliers, des kits magiques à fabriquer soi-même, des films' Une programmation imaginée avec la complicité de Thierry Collet, magicien et artiste associé de La rose des vents, sur tout le territoire de Villeneuve d'Ascq. Vous pourrez participer à une " Magic Night ", avec trois performances consacrées à la magie et au mentalisme, assister à une joute verbale tant visuelle que sonore entre un magicien et un musicien, et remettre en question vos perceptions et vos croyances. Bienvenue dans l'univers de la prestidigitation !

Information sur la date

Dumardi 2 avril 2024audimanche 7 avril 2024

00h00

1 Photo

Événements suggérés

Couple à la scène comme à la ville, Victor Cathala et Kati Pikkarainen ne cessent de renouveler leur art, entre respect de la tradition et modernité. Après avoir retracé leur histoire d'amour un brin mouvementée dans Pour le meilleur et pour le pire, ils nous emmènent dans un endroit atypique et propice aux rêves. Ce n'est ni un chapiteau ni un théâtre, pas vraiment dehors ou dedans, mais une place délimitée par des caravanes. À ciel ouvert, donc, soit pile sous les étoiles. Le public s'assoit autour de la scène, entre des poulaillers et quelques animaux de basse-cour (!), dans des remorques transformées en gradins, au plus près des exploits de leurs hôtes. Lui, le colosse, acrobate et porteur, et elle, la petite voltigeuse, clownesse accomplie, sont accompagnés par deux musiciens. Entre main à main, petite bascule et pole dance, le duo franco-finlandais conjugue burlesque et performance. Il livre une véritable déclaration d'amour au cirque, une ode à la liberté et à la rencontre.
Eh oui ! Holiday on ice est né le 25 décembre 1942 dans l'Ohio ! Mais comme le Covid nous a empêché de célébrer dignement ce bel anniversaire en 2022, nous avons décidé de le fêter un peu en décalé... en 2024.. avec vous tous ! Holiday on Ice existe depuis 80 ans. C'est le plus ancien spectacle au monde encore en activité ! Les enfants, qui ont assisté, émerveillés, avec leurs parents et leurs grands-parents au balbutiement du premier spectacle sur glace, ont amené à leur tour, une fois devenus adultes, leurs propres enfants .. et ce depuis plus de 4 générations ! Les chiffres parlent d'eux même et donnent le vertige. Depuis 1942, 330 millions de spectateurs ont assisté à plus de 100 spectacles différents, soit près de 60 000 représentations sur les 5 continents ! Le large et pérenne succès de Holiday On Ice, le plus beau spectacle sur glace, n'est pas dû au hasard ! Il est le fruit du travail minutieux de nos équipes artistiques qui, à la manière des orfèvres d'antan, créent sans cesse de nouveaux costumes, renouvellent les chorégraphies, adaptent les techniques dernier cri aux sons, lumières, vidéos et effets spéciaux... et surtout sélectionnent chaque année les meilleurs patineurs du monde entier pour vous offrir le plus féérique des spectacles ! Pour cette année exceptionnelle d'anniversaire, c'est Francisco Negrin, l'un des meilleurs directeurs artistiques d'opéras, connu pour ses mises en scène audacieuses et modernes, qui nous présente : AURORE ! AURORE est une jeune femme venant d'un monde sans couleur, sans joie, et sans saveur. Envoyée sur Terre pour découvrir ce qui rend l'espèce humaine si particulière, elle rencontre Adam, qui dans une palpitante aventure va l'initier aux beautés de notre monde, et bien sûr à l'amour... Dans cette toute nouvelle création, les 40 patineurs de Holiday On Ice brouillent les pistes entre les éléments, semblant flotter comme par magie entre la glace et l'air, le feu et la lumière. Passant ainsi du noir de la nuit aux couleurs du jour, les chorégraphies mises en scène à 360° et enveloppées d'effets spéciaux inédits, nous entrainent dans un parcours initiatique, un spectacle original et merveilleux.
Grimpez dans la nacelle et laissez-vous emporter pour un grand voyage. Pour ce spectacle inédit, c’est avec une émotion non dissimulée que Jeff Panacloc vous invite à embarquer dans sa nouvelle attraction. Bienvenue dans la « Jeff Panacloc Adventure » ! Attachez vos harnais de sécurité et laissez-vous guider par Jeff, Jean-Marc et leurs nouveaux amis, tous plus dégénérés les uns que les autres. Entouré d’un univers musical et d’un décor sur mesure, Jeff vous réserve une performance redoutable avec un humour sans concession ni interdit dont lui seul a le secret. Jeff et Jean-Marc ont hâte de vous retrouver. Quand on veut très fort quelque chose on finit toujours par y arriver. Réservez vos places de humour et one (wo)man show pour : JEFF PANACLOC ADVENTURE - ZENITH ARENA LILLE Le prix des places est à partir de : 35.00 € Date : jeudi 18 avril 2024 Vous disposez par ailleurs du service e-ticket pour imprimer vos billets à domicile dès la fin de commande pour JEFF PANACLOC ADVENTURE ainsi que du plan de salle interactif pour choisir vos places dans le lieu : ZENITH ARENA LILLE.
Venez applaudir les élèves de 3ème année de notre formation d'artiste de cirque et du mouvement pour leur spectacle de fin d'école. Au travers de leur technique de cirque de prédilection, ils vous feront découvrir leur univers artistique. Cette année, ils sont quatre équilibristes, deux jongleurs, une mât-chiniste et cinq en portés acrobatiques à venir par-delà nos frontières pour vivre leur rêve de devenir artiste. Après 3 ans de formation intense, ils vous présentent ce soir le numéro qui leur servira de carte de visite pour leur insertion dans le monde professionnel. Le spectacle se jouera également au festival des turbulentes à Vieux Condé, à Hop Hop Hop Circus à Arras, au Prato PNC Lille Découvrez le travail des élèves de troisième année de formation Artiste du cirque et du mouvement sur notre site internet et sur les réseaux sociaux. Cliquez >>>ICI<<< De et avec : Marta Bolibar Olle / Maëna Chainon / Aurora Di Christina / Gabriel Olive / Pablo Garreton Kralemann / Milagros Maria Gobbi Depedri / Benjamin Godfroy / Janosch Jötten / Paola Pilosio / Julia Pluma Plana / Andréa Scaglione / Nina Thibault. BILLETTERIE EN LIGNE 5 / 7? Pour les jeunes éligibles, vous pouvez prendre vos laces via le PASS CULTURE Site web : https://www.helloasso.com/associations/crac-de-lomme/evenements/troisiemes-annees-en-piste Infos réservation : Toutes les réservations se font en ligne.Renseignements supplémentaires au 03.20.08.26.26
Venez applaudir les élèves de 3ème année de notre formation d'artiste de cirque et du mouvement pour leur spectacle de fin d'école. Au travers de leur technique de cirque de prédilection, ils vous feront découvrir leur univers artistique. Cette année, ils sont quatre équilibristes, deux jongleurs, une mât-chiniste et cinq en portés acrobatiques à venir par-delà nos frontières pour vivre leur rêve de devenir artiste. Après 3 ans de formation intense, ils vous présentent ce soir le numéro qui leur servira de carte de visite pour leur insertion dans le monde professionnel.
Finoreille
19apr.
-
21apr.
Depuis 2015, les ateliers Finoreille ont permis à des centaines d'enfants de recevoir gratuitement une formation artistique de proximité régulière et exigeante. En plus de sa vocation pédagogique et culturelle, Finoreille est pensé comme une insertion dans la production d'un spectacle, qu'il s'agisse d'un opéra ou d'un concert. Les enfants découvrent ainsi tous les ans des ?uvres du répertoire ou des créations sur mesure qui les amènent à se produire sur la scène de l'Opéra devant les partenaires, les familles et le public. Cette saison, l'Opéra de Lille consacrera trois journées aux enfants de Finoreille qui ne manqueront pas de s'approprier et partager à tous de nouveaux univers musicaux. Infos réservation : 19 avr. 17h | 20 avr. 17h | 21 avr. 17h
C'était la nuit du 4 août 1789. Réunis à Versailles au sein de la jeune Assemblée nationale, dans un État en déficit où les plus riches échappent à l'impôt, les députés votent l'abolition des privilèges (de la noblesse, du clergé...), tirant un trait sur des lois injustes héritées du Moyen ge. Cet événement fondateur est raconté par Bertrand Guillot dans un livre drôle et érudit. Passionné de politique, le metteur en scène Hugues Duchêne revient sur ces heures où tout a basculé. Au centre d'un espace quadri-frontal, un acteur-narrateur incarne une dizaine de personnages qui ont changé la face du pays. À l'heure où notre système institutionnel s'épuise, cette leçon d'histoire nous aide à comprendre le passé pour mieux envisager l'avenir. _D'après L’Abolition des Privilèges de Bertran...
Archée
18apr.
-
19apr.
[Danse] ➡ Archée Mylène Benoit, cie Contour Progressif Le Grand Sud Jeu. 18 & Ven. 19 avril | 20h De 6 à 10 € | À partir de 13 ans Depuis des siècles, voire des millénaires, les femmes sont privées de la reconnaissance de leurs savoirs, de leurs inventions, et des fruits de leurs recherches. Groupe pluriel aux forces complémentaires, les femmes d’Archée, danseuses chanteuses et musicienne, viennent d’horizons différents : Taïwan, Espagne, France, Suède, Israël. Archée travaille une langue où les corps, les voix, les mots et les relations qui se tissent au plateau cheminent vers une proposition d’organisation alternative de la société. Mise en bouche avec le teaser du spectacle Ce programme s’inscrit dans le cadre du cycle Re-Naître du projet Faire Monde, mené en partenariat avec le Grand Sud, le Tripostal, les Maisons Folies Moulins & Wazemmes, Lieux Culturels Pluridisciplinaires de la Ville de Lille. Un ensemble de rencontres artistiques et de rendez-vous avec les habitants est construit autour du cycle Re-Naître. Plus de renseignement sur le site internet du Grand Sud et de la compagnie. --- Avec Jia-Yu Corti, Hanna Hedman, Clara Lloret Parra, Agnès Potié, Tamar Shelef, Yi-Wei Tien, Bi-Jia Yang et la musicienne Pénélope Michel | Conception, mise en scène Mylène Benoit | Chorégraphie Mylène Benoit avec Célia Gondol, Hanna Hedman, Sophie Lebre, Agnès Potié, Marcela Santander Corvalán, Tamar Shelef, Bi-Jia Yang, Wan-Lun Yu | Création musique et voix Pénélope Michel, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Frederic Marchand | Dramaturgie Céline Cartillier | Assistante artistique Lilou Robert | Collaboration artistique Magda Kachouche, Delphine Lermite, Bérengère Vallet | Dramaturgie sonore Manuel Coursin | Création lumière et objets lumineux Rima Ben Brahim | Régie lumière Rima Ben Brahim, Charles Buisine, Caroline Carliez (en alternance) | Régie son Frederic Marchand, Loïc Pécriaux (en alternance) | Costumes Frederick Denis, assisté de Louise Dael | Scénographie Juliette Dupuy / Studio Formule | Construction scénographie Antoine Miserey / Artcomposit | Accessoires Maeva Cunci | Partage de pratiques voix et corps Emilie Domergue (Cri et voix saturée), Marie-Pascale Dubé (Chant de gorge), Laurence Oriou (Kyudo), Nina Santes (travail corps et voix), Corine Sombrun / TranceScience Research Institute (Transe) | Direction technique Caroline Carliez, Greg Leteneur, Franck Titecat, Joris Valet | Directrice de production de la création Fanny Virelizier | Administration de la création Avec Sarah Calvez | Production, diffusion, communication de la création Camille Martin-Sermolini | Stage production, communication Julie Holin | Avec les voix de Anna Agafonova, Vibanghi Ameta, Rima Ben Brahim, Elena Berezovskaya, Claire Bisman, Céline Cartillier, Eva Deligiannidis, Marie-Pascale Dubé, Florence Gravas, Yuika Hokama, Magda Kachouche, Michèle Kachouche, Pierrette Le Berre, Delphine Lermite, Elaine Liu, Camille Martin-Sermolini, Marianne Pichonnat, Marie Pons, Justine Pluvinage, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Tamar Shelef, Pin-Wen Su, Fanny Virelizier Ce projet a été développé lors d'une résidence de Mylène Benoit en 2017 à la Villa Kujoyama avec le soutien de la Fondation Bettencourt Schueller et de l’Institut français. Production Contour Progressif | Coproduction Festival d'Avignon / Le phénix scène nationale Pôle européen de création à Valenciennes / National Theater Concert Hall (NTCH) (TAIPEI, Taiwan) / Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de Beauvais / Les Quinconces et L'Espal, Scène nationale du Mans / VIADANSE- Direction Fattoumi/Lamoureux - CCN de Bourgogne France-Comté à Belfort / L’échangeur-CDCN Hauts-de-France / La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux · La Rochelle / Maison de la Culture d’Amiens Pôle européen de création et de production / L’empreinte, Scène nationale Brive-Tulle / Chaillot – Théâtre national de la Danse / Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France – Sylvain Groud / Théâtre des 13 Vents CDN de Montpellier / Abbaye de Maubuisson avec la Villa Kujoyama / Festival NEXT / Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de-France / Lux, scène nationale de Valence Avec le soutien de Région Hauts-de-France, Drac Hauts-de-France, Institut Français, Métropole Européenne de Lille, Ville de Lille, Art Zoyd, et pour la 75e édition du Festival d'Avignon : Spedidam
Archée
18apr.
-
19apr.
[Danse] ➡ Archée Mylène Benoit, cie Contour Progressif Le Grand Sud Jeu. 18 & Ven. 19 avril | 20h 10/6 € | À partir de 13 ans Depuis des siècles, voire des millénaires, les femmes sont privées de la reconnaissance de leurs savoirs, de leurs inventions, et des fruits de leurs recherches. Groupe pluriel aux forces complémentaires, les femmes d’Archée, danseuses chanteuses et musicienne, viennent d’horizons différents : Taïwan, Espagne, France, Suède, Israël. Archée travaille une langue où les corps, les voix, les mots et les relations qui se tissent au plateau cheminent vers une proposition d’organisation alternative de la société. Mise en bouche avec le teaser du spectacle Ce programme s’inscrit dans le cadre du cycle Re-Naître du projet Faire Monde, mené en partenariat avec le Grand Sud, le Tripostal, les Maisons Folies Moulins & Wazemmes, Lieux Culturels Pluridisciplinaires de la Ville de Lille. Un ensemble de rencontres artistiques et de rendez-vous avec les habitants est construit autour du cycle Re-Naître. Plus de renseignement sur le site internet du Grand Sud et de la compagnie. --- Avec Jia-Yu Corti, Hanna Hedman, Clara Lloret Parra, Agnès Potié, Tamar Shelef, Yi-Wei Tien, Bi-Jia Yang et la musicienne Pénélope Michel | Conception, mise en scène Mylène Benoit | Chorégraphie Mylène Benoit avec Célia Gondol, Hanna Hedman, Sophie Lebre, Agnès Potié, Marcela Santander Corvalán, Tamar Shelef, Bi-Jia Yang, Wan-Lun Yu | Création musique et voix Pénélope Michel, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Frederic Marchand | Dramaturgie Céline Cartillier | Assistante artistique Lilou Robert | Collaboration artistique Magda Kachouche, Delphine Lermite, Bérengère Vallet | Dramaturgie sonore Manuel Coursin | Création lumière et objets lumineux Rima Ben Brahim | Régie lumière Rima Ben Brahim, Charles Buisine, Caroline Carliez (en alternance) | Régie son Frederic Marchand, Loïc Pécriaux (en alternance) | Costumes Frederick Denis, assisté de Louise Dael | Scénographie Juliette Dupuy / Studio Formule | Construction scénographie Antoine Miserey / Artcomposit | Accessoires Maeva Cunci | Partage de pratiques voix et corps Emilie Domergue (Cri et voix saturée), Marie-Pascale Dubé (Chant de gorge), Laurence Oriou (Kyudo), Nina Santes (travail corps et voix), Corine Sombrun / TranceScience Research Institute (Transe) | Direction technique Caroline Carliez, Greg Leteneur, Franck Titecat, Joris Valet | Directrice de production de la création Fanny Virelizier | Administration de la création Avec Sarah Calvez | Production, diffusion, communication de la création Camille Martin-Sermolini | Stage production, communication Julie Holin | Avec les voix de Anna Agafonova, Vibanghi Ameta, Rima Ben Brahim, Elena Berezovskaya, Claire Bisman, Céline Cartillier, Eva Deligiannidis, Marie-Pascale Dubé, Florence Gravas, Yuika Hokama, Magda Kachouche, Michèle Kachouche, Pierrette Le Berre, Delphine Lermite, Elaine Liu, Camille Martin-Sermolini, Marianne Pichonnat, Marie Pons, Justine Pluvinage, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Tamar Shelef, Pin-Wen Su, Fanny Virelizier Ce projet a été développé lors d'une résidence de Mylène Benoit en 2017 à la Villa Kujoyama avec le soutien de la Fondation Bettencourt Schueller et de l’Institut français. Production Contour Progressif | Coproduction Festival d'Avignon / Le phénix scène nationale Pôle européen de création à Valenciennes / National Theater Concert Hall (NTCH) (TAIPEI, Taiwan) / Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de Beauvais / Les Quinconces et L'Espal, Scène nationale du Mans / VIADANSE- Direction Fattoumi/Lamoureux - CCN de Bourgogne France-Comté à Belfort / L’échangeur-CDCN Hauts-de-France / La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux · La Rochelle / Maison de la Culture d’Amiens Pôle européen de création et de production / L’empreinte, Scène nationale Brive-Tulle / Chaillot – Théâtre national de la Danse / Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France – Sylvain Groud / Théâtre des 13 Vents CDN de Montpellier / Abbaye de Maubuisson avec la Villa Kujoyama / Festival NEXT / Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de-France / Lux, scène nationale de Valence Avec le soutien de Région Hauts-de-France, Drac Hauts-de-France, Institut Français, Métropole Européenne de Lille, Ville de Lille, Art Zoyd, et pour la 75e édition du Festival d'Avignon : Spedidam
K PRODUCTION(PLATESV-R-2022-010041) EN ACCORD AVEC BORDERLINE PRODUCTIONS PRESENTE CE SPECTACLE Bon ! Là normalement, c'est le moment où je tortille du cul pour que tu viennes me voir... Je me suis fais chier à écrire des trucs rigolos, mais pour que tu les écoutes, je dois d'abord te montrer la Beyoncé qui sommeille en moi ! Honnêtement ? Tu te la racontes de ouf, toi ! Si tu veux voir des gens danser pour lancer leur carrière, il y a Danse avec les Stars ! Moi, si je veux que tu viennes, c'est parce que je ne suis pas Vegan et qu'on ne fait pas de barbecue avec des salles vides, donc redescends ! Tu veux de la motivation ? Ok ! Je suis noir, une place achetée c'est un don pour l'Afrique... T'as vu ce que tu me fais écrire ? On en est là parce tu m'as obligé à me montrer inventif ! Toujours pas convaincu ? OK j'ai compris : I'm a single Lady ! I'm a Single Lady ! Ohohoh !Réservations pour les personnes à mobilité réduite: 02 40 25 09 55