Concert de l'ensemble Musicâme France

Description

Interprétation d'œuvres de musique baroque italienne de Vivaldi : "Quatre saisons" et sélection de concerti.

Information sur la date

le 30/04/2024 à 20h30. Eglise Saint-Paul

Billets

Info:

  • Plein tarif : 25.00 €
  • Demandeurs d'emploi : 15.00 €
  • Etudiants / Scolaires : 15.00 €
  • Jeunes : 15.00 €
  • Enfants (Pour les - de 12 ans) : gratuit
  • intermittents et personnes invalides : 15.00 €

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Il était une fois… L’ouverture d’Oberon commence comme un conte de fée, merveilleuse introduction à l’opéra de Weber inspiré par Le Songe d’une nuit d’été de Shakespeare. Comment pourrait-on, après cela, douter de la capacité de l’orchestre à raconter une belle histoire ? Dans sa Sixième Symphonie, Tchaïkovski précise toutefois que le programme est «profondément subjectif» et qu’il revient au public d’en dessiner les lignes. Toutefois, le titre est sans ambiguïté : «Pathétique», comme l’une des plus célèbres sonates de Beethoven. Tchaïkovski compose une musique bouleversante ; jusqu’au finale lamentoso, chaque émotion y est puisée dans une indicible souffrance. Et tout aussi secret s’annonce le Concerto pour piano de Schumann, avec son motif formé sur les lettres du prénom de sa bien-aimée Clara. Après les doutes et la douleur inspirés par une séparation forcée, la joie des retrouvailles s’y impose. Programme : Carl Maria von Weber, Ouverture d’Oberon Robert Schumann, Concerto pour piano en la mineur, op. 54 Piotr Ilitch Tchaïkovski, Symphonie n° 6, en si mineur, op. 74, «Pathétique» Orchestre national de Lyon Sir Andrew Davis, direction Garrick Ohlsson, piano
En pleine guerre, l’écrivain Charles-Ferdinand Ramuz et le compositeur Igor Stravinsky imaginent un spectacle «ambulant» qui attirerait le plus large public sans réclamer de grands moyens. Il était sous-entendu, explique Stravinsky, «que le soldat, en 1918, était la victime du conflit mondial alors en cours». Marches, tango, valse, ragtime, pastorale et Dies iræ empli de gravité : les motifs se succèdent et ne se ressemblent pas. Le soldat chante une sorte de chanson à la mode, la «Marche royale» se souvient d’un paso doble entendu par Stravinsky à Séville, et des chorals luthériens surgissent sans qu’on sache s’ils sont sacrés ou diaboliques. Bien sûr, cette histoire n’a rien perdu de son actualité. Et peut-être est-ce bien le même soldat musicien qu’on retrouve dans le Conte du violoneux de Wynton Marsalis. Cette fois-ci, le diable est bien réel, méphistophélique directeur d’une maison de disque. Le compositeur trompettiste, aussi à l’aise dans le monde classique que dans celui du jazz, de répondre à l’audace stravinskienne pour prolonger joyeusement le spectacle. Programme : Wynton Marsalis, A Fiddler’s Tale Igor Stravinsky, L’Histoire du Soldat Benjamin Zekri, violon Benoist Nicolas, contrebasse Nans Moreau, clarinette Olivier Massot, basson Christian Léger, trompette Charlie Maussion, trombone Stéphane Pelegri, percussion NN, récitant
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