"Clôture de l'amour" met en scène deux protagonistes en train de rompre, à
l'affiche du Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La particularité de la pièce
: le texte est écrit sous forme de deux grandes tirades. Créée au Festival
d'Avignon en 2011, la pièce a été traduite dans 26 éditions étrangères et jouée
dans 13 pays.
Clôture de l'amour revient au Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La pièce met
en scène deux protagonistes en pleine rupture, s'affrontant en deux monologues
saisissants. Créé en 2011, le texte de la pièce a été édité la même année par
les éditions Les Solitaires intempestifs.
Les deux monologues ont été écrits par Pascal Rambert pour Stanislas Nordey et
Audrey Bonnet. Les deux personnages que vous verrez sur scène portent le même
nom, l'auteur ayant écrit les monologues sur mesure. Le texte s'allie avec le
langage du corps. Pendant que Stan propose des paroles dures, Audrey, elle, est
calme et écoute. Puis vient son tour de lâcher tout ce qu'elle à dire. Une pièce
poignante qui ne devrait pas vous laisser insensible.
Pascal Rambert a reçu en 2016 le Prix du Théâtre de l'Académie française pour
l’ensemble de son œuvre. La pièce reçoit en 2012 le Prix de la meilleure
création d'une pièce en langue française du Syndicat de la critique et le Grand
Prix de littérature dramatique. Pascal Rambert reçoit également en 2013 le Prix
de l’Auteur au Palmarès du théâtre.
Clôture de l'amour est à découvrir ou re découvrir au Théâtre 14 du 23 avril au
4 mai 2024.
Inconnu à cette adresse avec Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon au Théâtre Antoine
Description
Inconnu à cette adresse revient au Théâtre Antoine du mercredi 27 mars au samedi 20 avril 2024 : suivez une relation épistolaire entre deux amis dans un contexte d'entre deux guerres. Retrouvez Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon dans une pièce de théâtre profonde, où les deux comédiens se donnent la réplique à travers différents monologues.
Pièce
Improvisation
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Événements suggérés
"Montaigne, Les Essais" est à l'affiche du Théâtre de Poche Montparnasse
jusqu'au 8 juin 2024. Le seul en scène est une adaption du livre Les essais de
Montaigne, interprété par Hervé Briaux.
Montaigne, Les Essais est un seul en scène adapté et interprété par Hervé
Briaux. Pendant 1 h 10, le comédien, interprétant Montaigne, nous plonge dans
les meilleurs extraits des Essais au Théâtre de Poche Montparnasse.
Grand philosophe et humaniste du XVIe siècle, Montaigne commence à écrire Les
Essais en 1572. Il modifie le texte continuellement jusqu'à sa mort, même après
la parution du livre en 1580. Atteint de la gravelle, Montaigne meurt en 1592.
Les Essais est la plus grande œuvre de sa carrière. Le livre traite de sujets
divers : médecine, arts, livres, affaires domestiques, histoires anciennes,
chevaux, maladie, accompagnés de réflexions sur l'Homme et sur sa propre vie.
Les Essais de Montaigne, composé de 3 tomes, a eu un impact significatif sur la
pensée philosophique et littéraire au fil des siècles.
Hervé Briaux, diplômé du Conservatoire national supérieur en 1980, a joué dans
des centaines de spectacles, dans toutes les époques et dans tous les genres. Le
comédien a également écrit une douzaine d'adaptations théâtrales, dont
Chateaubriand, Mémoires d'Outre Tombe qu'il joue également au Théâtre de Poche,
après avoir interprété Montaigne.
Montaigne, Les Essais est à découvrir au Théâtre de Poche Montparnasse du mardi
au samedi à 19 h.
"Le Menteur" de Corneille est de retour au Théâtre de Poche Montparnasse du 18
avril au 28 juin 2024, après le succès de la saison précédente. Saluées par la
critique, l'adaptation et la mise en scène de Marion Bierry vous promettent un
classique de Corneille comme vous ne l'avez jamais vu.
Le Menteur, adapté de la pièce de Corneille et mis en scène par Marion Bierry,
est une nouvelle fois à l'affiche du Théâtre de Poche Montparnasse du 18 avril
au 28 juin 2024. Une pièce mettant en avant Corneille en tant qu'auteur de
comédies, qui est souvent considéré comme un auteur de tragédies.
La pièce met en scène Dorante, un jeune homme venant de terminer ses études. Il
rencontre avec son valet, deux jeunes femmes et s'inventent une carrière
militaire pour les séduire. Le protagoniste se retrouve vite prisonnier de son
propre mensonge, et s'enchaîne qui pro quos et malentendus. Les jeunes femmes
n'étant pas pour autant complétement dupes, elles tentent de se venger de leur
séducteur...
Marion Bierry, dans son adaptation de la pièce, choisit de mêler le texte du
Menteur au texte de La suite du Menteur, également de Corneille, et considère
qui lui était "impossible de renoncer à cette facétie typiquement cornélienne de
jouer, au théâtre, avec le théâtre". Vous retrouverez sur scène Alexandre
Bierry, Benjamin Boyer, Anne-Sophie Nallino ou Marion Lahmer, Serge Noël,
Mathilde Riey ou Maud Forget et Brice Hillairet ou Yan Tassin.
Le Menteur, adapté du texte de Corneille par Marion Bierry, est à découvrir au
Théâtre de Poche Montparnasse, dans le 6e arrondissement du 18 avril au 23 juin
2024.
S'inspirant du poème du même nom écrit dans les années 1970 par Willard J.
Madsen, la performance aborde la difficile question de la traduction, un acte
anodin qui peut cacher de la discrimination linguistique, du phonocentrisme et
de l'appropriation culturelle. La pièce traduite, au moyen d'une partition
physique soignée aux figurations fortes, vante la puissance imaginative du signe
visuel, ce que cela signifiait pour Madsen d'être sourd. Le spectacle a été créé
dans le cadre de Beyond Signs, un projet européen impliquant trois pays
partenaires (Italie, Croatie et Portugal) soutenu par Creative Europe. You have
to be deaf to understand a déjà été programmé à Lisbonne, Édimbourg et
Stockholm.
Noémie De Lattre s'intéresse cette fois au couple, à l'amour, au sexe... sujets
à la fois intimes et universels, qu'elle aborde par le prisme post #MeToo.
Comment les hommes vont-ils trouver leur chemin vers une masculinité heureuse et
bienveillante à Comment les femmes vont-elles réussir à être fortes et épanouies
tout en étant parfois désespérément attirées par des bad boys à Comment Noémie
De Lattre peut-elle se battre en public pour les droits des femmes tout en
aimant se faire claquer les fesses en privé à 1h30 pendant lesquelles on regarde
le monde autrement, on l'écoute, on réfléchit, on rit souvent, on pleure un peu,
on est ensemble toujours, en harmonie plus que jamais, et à la fin on fait la
fête !
J'aimerais que le spectacle soit une surprise - il en sera une pour moi -alors
il faudrait se débrouiller pour ne pas trop en dire... - Marie Payen
C'est l'histoire d'une pièce de théâtre gravement blessée au cours de la Grande
Panique, quand toutes les intelligences ont fui devant le danger de
l'effondrement du vivant. Elle est là mais en morceaux : ses pages sont
mélangées, ses personnages ont perdu connaissance, sa fable est dans le coma.
Elle va pourtant tenter de se dérouler et de réveiller ses puissances devant son
public.
Dans notre époque prise entre effondrement de civilisation et révolution
scientifique, Marie Payen est allée dans la rue et a demandé aux fous et aux
folles comment iels voyaient l'avenir...
A Savoir :Le théâtre propose une tarification responsable : c'est la possibilité
de participer à hauteur de vos moyens, de votre envie d'engagement, lors de
l'achat d'un billet de spectacle. Vous êtes libre de choisir entre les
différents tarifs proposés sans aucun justificatif.
Alex Janere, ancien avocat, se métamorphose en comédien pour vous offrir un
spectacle unique et plein d'humour. À l'aube de ses 50 ans, il décide de
réaliser son rêve de monter sur scène et de partager avec le public sa vision
décalée de la vie. Entre rêve et réalité, Alex Janere vous embarque dans un one
man show exaltant, mêlant scènes cocasses de sa carrière d'avocat et anecdotes
savoureuses du quotidien. Laissez-vous emporter par ce spectacle piquant qui
vous donnera une furieuse envie de profiter de chaque instant.
Sacko Camara est un acteur originaire d'Abidjan (Côte d'Ivoire) qui a poursuivi
ses études en France. Il a joué dans des films français tels que " Chocolat " et
" Débarquement immédiat ". Inspiré de sa vie d'acteur et de jeune papa, il
présente un spectacle drôle et émouvant.
Montaigne passa les vingt dernières années de son existence à inviter le monde
dans sa bibliothèque, afin de se mesurer à cette immensité. Hervé Briaux s'en
fait le vivant interprète et nous livre, une heure durant, les meilleurs
morceaux des Essais, cet indémodable manuel de savoir-vivre.
Adapté pour la première fois au théâtre en France, le film américain culte écrit
par Tom Schulman revit sur la scène du Théâtre Antoine, avec Stéphane Freiss
dans le rôle principal du professeur John Keating. Victime de son succès, la
pièce est prolongée jusqu'au 26 mai 2024.
Au cœur du 10ème arrondissement, le Théâtre Antoine proposera jusqu'au 26 mai
2024, une adaptation inédite, du célèbre film "Le Cercle des Poètes Disparus".
Cette première adaptation française, d'après le film iconique de 1989 écrit par
Tom Schulman, est une ode à la liberté et à l'expression personnelle, avec une
mise en scène d'Olivier Solivérès, pour insuffler une vie nouvelle à cette œuvre
intemporelle.
Dans le rôle du professeur John Keating, le comédien et acteur Stéphane Freiss
est chargé de la lourde tâche d'incarner ce personnage charismatique et
iconoclaste, rôle incarné par le légendaire Robin Williams en version film,
guidant ses jeunes élèves vers une révolte contre les carcans des conventions.
L'histoire est adaptée en pièce, dans cette version française, par Gérald
Sibleyras, avec l'objectif d'évoquer avec justesse et sensibilité les thèmes de
l'amitié, de l'émancipation et de la transmission.
Une plongée dans l'atmosphère d'une école des années 1950, avec une histoire qui
résonne profondément dans le cœur de chacun, au moment où se dessinent
personnalités et destins. Le casting est composé des jeunes comédiens Ethan
Oliel, Hélie Thonnat, Audran Cattin, Maxence Seva, Pierre Delage, Maxime
Huriguen, Yvan Garouel, et Olivier Bouana, contribuera à créer un ensemble
cohérent et émouvant, à l'image de la dynamique collective qui fait palpiter le
cœur de la version en film.
Le message de la pièce, "Carpe Diem", résonne comme un cri à la vie, un cri à la
liberté. Cette maxime, plus pertinente que jamais, invitera tout un chacun à
assister à l'adaptation de cette oeuvre du cinéma américain.
La pièce est aujourd'hui nominée pour 6 Molières 2024 :
Le Cercle des Poètes disparus est à découvrir jusqu'au 26 mai prochain au
Théâtre Antoine et on vous conseille de prendre rapidement vos places !
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