La Dame En Noir - een mystiek totaalspektakel met moderne dans en live percussie

Description

Isabelle Beernaert heeft opgemerkt dat in al haar stukken een mysterieus vrouwelijk karakter gehuld in zwarte kledij, ten tonele verschijnt. Hierdoor besefte ze dat er altijd al een aanwezigheid was van iets essentieels die ze dieper aan het onderzoeken is ; de donkere moeder.

La Dame En Noir is een karaktervol en krachtig totaalspektakel met moderne dans & live percussie ; de hartslag van de aarde.

Dans, zang, gesproken woord, decor, muziek, en visuals smelten samen tot een mystieke en resonerende ervaring. De klanken van organische drums, Noord-Afrikaanse-, Hebreeuwse-, Arabische- en Iberische muziek nemen je mee op een reis door alle windrichtingen, culturen en talen.

In zwart zijn alle kleuren aanwezig. Het zwarte absorbeert. Zwart is de kleur van de rust, stilte en duisternis die nodig is om een zaad te doen ontkiemen. Een kind in de baarmoeder verkeert in het donker. Voordat de lente komt, is er de winter.

Zwart is zwanger van licht.

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Isabelle Beernaert has noted that in all her pieces a mysterious female character dressed in black clothing appears on the scene. This made her realize that there was always a presence of something essential that she is exploring more deeply; the dark mother.

La Dame En Noir is a characterful and powerful total spectacle with modern dance & live percussion; the heartbeat of the earth.

Dance, song, spoken word, decor, music, and visuals merge into a mystical and resonant experience. The sounds of organic drums, North African, Hebrew, Arabic and Iberian music take you on a journey through all directions, cultures and languages.

All colors are present in black. The black absorbs. Black is the color of the peace, quiet and darkness necessary for a seed to germinate. A child in the womb is in the dark. Before spring comes, there is winter.

Black is pregnant with light.



“People will do anything, no matter how absurd, in order to avoid facing their own souls. One does not become enlightened by imagining figures of light, but by making the darkness conscious.”
― Carl Jung, Psychology and Alchemy

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SOUDAIN LA PIERRE - LES BALADINS DU MIROIR > 14 septembre à 20h00 ET 15 septembre à 16h00 > Sur la Grand Place de Hannut > Spectacle à voir à partir de 7 ans La ligne droite n’existe pas dans la nature disait Gaudi… À l’heure où notre sphère semble tourner carré et pagayer en pleine fiction, voici une histoire authentique et magique comme un baume pour l’âme, un élixir au goût d’éternité… Depuis que sa bottine a heurté un étrange caillou l’envoyant au tapis, c’est son plaisir, à Ferdinand le facteur, de ramasser les pierres sculptées par la nature tout au long de ses 35 km de tournée quotidienne ; des rêves plein le front il remplit le ventre de sa fidèle brouette tel un petit poucet monté à l’envers. Durant plus de 30 années, notre bâtisseur de l’imaginaire va tremper sa truelle dans la chaux et dans son cœur pour construire un palais extraordinaire, preuve qu’« avoir des rêves suffisamment grands pour ne pas les perdre de vue pendant qu’on les poursuit »* n’est pas illusoire et que la passion nous sauve de bien des choses ! * William Faulkner – Une des devises préférées des Baladins  « J’ai observé de longues minutes cette fontaine qu’elle avait appelée « La source de vie ». Cette eau à jamais en mouvement, cette eau qui voyageait bien plus que moi. Je rêvais de me transformer en eau. » — Extrait du spectacle Distribution : Écriture : Charlotte Moors et Geneviève Knoops Mise en scène : Geneviève Knoops Composition musicale : Line Adam Création lumière : Ananda Murinni En scène : Line Adam, Frédéric Dailly, Monique Gelders, Aurélie Goudaer, Virginie Pierre et Julien Vanbreuseghem Costumes : Marie Nils, Isabelle Airaud assistées par Daniel Hélin, Soline Brunet et Cécile Vannest Scénographie : Aline Claus, Isis Hauben assistées par Billie Locus, Illan Notebaert et Antonin Lefevre Construction : Mathieu Moerenhout assisté par Damien Drosson Choréograpies : Jérôme Louis   Avec le soutien de : La ville de Hannut  > Grand Place, Hannut, Belgique > Prix : 23 € / Tarif réduit (seniors, étudiants, demandeurs d'emploi) : 16 € / Tarif enfant (-12 ans) : 12 € > Durée : 1h15 > Réservations : en ligne ou par téléphone au 010/88.83.29
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********** English ********** Structured like a journey into the closed world of the training room, Dress Code lets five young dancers speak and move. They share with us their experiences, the self-sacrifice they have had to show and their quest for approval. The choreography, through the sharing of intimate experiences, questions the singularity of a dance that is at once powerful and fragile. A collective attempt to surpass the self through dance. Tickets for Jours de fête are handled via Latitude 50. The show is free, but booking is required. Tickets ********** Français ********** Construite comme une plongée dans le monde clos de la salle d’entraînement, Dress Code donne la parole et le mouvement à cinq jeunes danseur·ses. ********** Nederlands ********** Opgebouwd als een duik in de gesloten wereld van de trainingsruimte, geeft Dress Code een stem en beweging aan vijf jonge dansers*ressen. Hun ervaringen, de zelfopoffering die ze hebben moeten tonen en hun zoektocht naar goedkeuring worden met ons gedeeld. De choreografie stelt, door intieme ervaringen te delen, de eigenheid van deze zowel krachtige als kwetsbare dans in vraag. Een collectieve poging om zichzelf te overstijgen door middel van dans. Alle ticketverkoop voor Jours de fête gebeurt via Latitude 50. De voorstelling is gratis, maar reserveren is verplicht. Tickets