Montaigne passa les vingt dernières années de son existence à inviter le monde
dans sa bibliothèque, afin de se mesurer à cette immensité. Hervé Briaux s'en
fait le vivant interprète et nous livre, une heure durant, les meilleurs
morceaux des Essais, cet indémodable manuel de savoir-vivre.
10april
-29mei
20:40
51 Rue De La Harpe, 75005 Paris, France
Description
Le Monk Comedy Club situé à Saint Michel vous accueille pour une soirée d'humour tous les mercredis ! Venez rire et découvrir plein d'artistes ! Dans le quartier de Saint-Michel, le Monk Comedy Club accueille 6 humoristes chaque mercredi. Le lieu : Un bar (La taverne de Cluny). A l'arrière de ce bar, derrière deux grands rideaux rouges ; une petite scène, 6 humoristes de talents devant 50 sièges occupés. Les ingrédients d'une bonne soirée. Le déroulement : l'entrée est gratuite. Entrez dans ce lieu, commandez votre boisson (ou votre repas), installez-vous et riez. Le MC monte sur scène et vous explique la soirée. Il lance alors les 6 humoristes qui vont se succéder les uns après les autres, 10 minutes chacun. Le Monk Comedy Club c'est tous les mercredis !
Comédie
Pièce
Information sur la date
Du mercredi 6 décembre 2023 au mercredi 29 mai 2024
20h40
1 Photo
Événements suggérés
Gabriel et Léo n'ont plus qu'un rêve à réaliser pour vivre leur vie parfaite,
avoir un enfant !
Cependant ils ont épuisé toutes les options : l'adoption prend trop de temps et
la coparentalité est un vrai casse-tête.
Alors, ils décident de se tourner vers la solution ultime : une mère porteuse.
Clara est leur dernier espoir ! Mais comment être sûr de choisir la candidate
parfaite ?
Rien de plus simple, une période d'essai s'impose ! Mais voilà que débarque
Catherine,la mère de Gabriel, qui ne sait pas que son fils préfère les garçons.
Et c'est là que les ennuis commencent...
Une comédie moderne au rythme effréné
Des infos historiques:
Saviez-vous que la première Gestation Pour Autrui avait eu lieu y’a 2000 ans ?
De l'action :
Une chute de 19 étages, 22 avec les sous sols !
Des vérités :
il est certainement sur une île déserte avec Elvis, Michael Jackson et Michel
Sardou !
Du clash :
les mères porteuses ça choque surtout ceux qui n’en n’ont pas besoin.
Des prévisions :
Dans 50 ans, quand 60% de la population sera stérile, on reconsidérera la place
des mères porteuses dans la société.
dates des représentations:
MAI 1, 6, 7 à 19h 15, 16, 18, 22 à 20h30 26 à 19h30
Juin 10 & 11 à 19h30
Auteur : Jérémy Boutier, Nicolas Huan
Artistes : Sophie de Lannoy, Emilie Favre Bertin, Nicolas Huan, Jérémy Boutier,
Nicolas Goergen
Metteur en scène : Nicolas Huan, Jérémy Boutier
Sacko Camara est un acteur originaire d'Abidjan (Côte d'Ivoire) qui a poursuivi
ses études en France. Il a joué dans des films français tels que " Chocolat " et
" Débarquement immédiat ". Inspiré de sa vie d'acteur et de jeune papa, il
présente un spectacle drôle et émouvant.
S'inspirant du poème du même nom écrit dans les années 1970 par Willard J.
Madsen, la performance aborde la difficile question de la traduction, un acte
anodin qui peut cacher de la discrimination linguistique, du phonocentrisme et
de l'appropriation culturelle. La pièce traduite, au moyen d'une partition
physique soignée aux figurations fortes, vante la puissance imaginative du signe
visuel, ce que cela signifiait pour Madsen d'être sourd. Le spectacle a été créé
dans le cadre de Beyond Signs, un projet européen impliquant trois pays
partenaires (Italie, Croatie et Portugal) soutenu par Creative Europe. You have
to be deaf to understand a déjà été programmé à Lisbonne, Édimbourg et
Stockholm.
Noémie De Lattre s'intéresse cette fois au couple, à l'amour, au sexe... sujets
à la fois intimes et universels, qu'elle aborde par le prisme post #MeToo.
Comment les hommes vont-ils trouver leur chemin vers une masculinité heureuse et
bienveillante à Comment les femmes vont-elles réussir à être fortes et épanouies
tout en étant parfois désespérément attirées par des bad boys à Comment Noémie
De Lattre peut-elle se battre en public pour les droits des femmes tout en
aimant se faire claquer les fesses en privé à 1h30 pendant lesquelles on regarde
le monde autrement, on l'écoute, on réfléchit, on rit souvent, on pleure un peu,
on est ensemble toujours, en harmonie plus que jamais, et à la fin on fait la
fête !
"Macbeth" est représenté à la Comédie-Francaise jusqu'au 20 juillet 2024.
Programmé dans la magnifique Salle Richelieu, la tragédie est une adaptation de
du texte de Shakespeare.
Macbeth, de William Shakespeare et traduit de l'anglais par Yves de Bonnefoy,
est à l'affiche de la Comédie-Française jusqu'au 20 juillet 2024. La tragédie de
Shakespeare se déroule dans l'Écosse médiévale et romance l'histoire du règne de
Macbeth.
Macbeth est le roi d'Écosse de 1040, jusqu'à sa mort en 1507. Le règne de
Macbeth a inspiré le monde de la littérature et du 7e art. William Shakespeare
écrit Macbeth entre 1599 et 1606 et ne le publie que quelques années plus tard,
en 1623. La pièce est reprise à travers les siècles, notamment par David Garrick
en 1744, et David Greig imagine même une suite à la pièce en 2010 avec
Dunsinane. La pièce est aujourd'hui adaptée et mise en scène par Silvia Costa,
qui se charge également de la scénographie
Silvia Costa revient à la Comédie-Française après Mémoire de fille d’Annie
Ernaux en 2023. Diplômée en 2006 d'"Arts Visuels et Théâtre" à l’Université
IUAV de Venise, Silvia Costa présente aujourd'hui ses pièces dans des festivals
italiens et à l'internationale. Elle fait ses débuts à l'opéra en 2019 avec
Hiérophanie de Claude Vivier. Elle fait partie depuis 2020 de l'ensemble
artistique de la Comédie de Valence dans la Drôme. Silvia Costa est nommée, en
2022, Chevalier des Arts et des Lettres par le Ministre de la Culture de la
République française.
Macbeth était rentré en 1985 au Répertoire, représentant l'ensemble des pièces
pouvant être jouées dans la Salle Richelieu de la Comédie-Française. La mise en
scène de Silvia Costa s'intéresse à la prédiction, énoncée par trois sorcières,
sur l'avenir du général Macbeth. Obsedé par cette prédiction, Macbeth tue, avec
sa femme, le roi Duncan. Le couple se retrouve dans une spirale de culpabilité
et l'entièreté de la pièce donne lieu à une confusion des valeurs entre le bien
et le mal.
Vous retrouverez sur scène 9 membres de la Troupe de la Comédie-Française :
Alain Lenglet, Julie Sicard, Pierre-Louis Calixte, Suliane Brahim, Jennifer
Decker, Julien Frison, Noam Morgensztern, Birane Bia et Clément Bresson.
Macbeth est à découvrir à la Salle Richelieu à la Comédie-Française jusqu'au 20
juillet 2024.
Plongez dans l'univers plein d'humour d'Erik Satie, le génial compositeur
avant-gardiste. Découvrez sa vie et son oeuvre à travers une fiction ironique,
musicale et esthétique, mettant en lumière ses relations avec des artistes
renommés de son époque tels que Debussy, Cocteau, Picasso et Ravel.
J'aimerais que le spectacle soit une surprise - il en sera une pour moi -alors
il faudrait se débrouiller pour ne pas trop en dire... - Marie Payen
C'est l'histoire d'une pièce de théâtre gravement blessée au cours de la Grande
Panique, quand toutes les intelligences ont fui devant le danger de
l'effondrement du vivant. Elle est là mais en morceaux : ses pages sont
mélangées, ses personnages ont perdu connaissance, sa fable est dans le coma.
Elle va pourtant tenter de se dérouler et de réveiller ses puissances devant son
public.
Dans notre époque prise entre effondrement de civilisation et révolution
scientifique, Marie Payen est allée dans la rue et a demandé aux fous et aux
folles comment iels voyaient l'avenir...
A Savoir :Le théâtre propose une tarification responsable : c'est la possibilité
de participer à hauteur de vos moyens, de votre envie d'engagement, lors de
l'achat d'un billet de spectacle. Vous êtes libre de choisir entre les
différents tarifs proposés sans aucun justificatif.
Alex Janere, ancien avocat, se métamorphose en comédien pour vous offrir un
spectacle unique et plein d'humour. À l'aube de ses 50 ans, il décide de
réaliser son rêve de monter sur scène et de partager avec le public sa vision
décalée de la vie. Entre rêve et réalité, Alex Janere vous embarque dans un one
man show exaltant, mêlant scènes cocasses de sa carrière d'avocat et anecdotes
savoureuses du quotidien. Laissez-vous emporter par ce spectacle piquant qui
vous donnera une furieuse envie de profiter de chaque instant.
"Clôture de l'amour" met en scène deux protagonistes en train de rompre, à
l'affiche du Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La particularité de la pièce
: le texte est écrit sous forme de deux grandes tirades. Créée au Festival
d'Avignon en 2011, la pièce a été traduite dans 26 éditions étrangères et jouée
dans 13 pays.
Clôture de l'amour revient au Théâtre 14 du 23 avril au 4 mai 2024. La pièce met
en scène deux protagonistes en pleine rupture, s'affrontant en deux monologues
saisissants. Créé en 2011, le texte de la pièce a été édité la même année par
les éditions Les Solitaires intempestifs.
Les deux monologues ont été écrits par Pascal Rambert pour Stanislas Nordey et
Audrey Bonnet. Les deux personnages que vous verrez sur scène portent le même
nom, l'auteur ayant écrit les monologues sur mesure. Le texte s'allie avec le
langage du corps. Pendant que Stan propose des paroles dures, Audrey, elle, est
calme et écoute. Puis vient son tour de lâcher tout ce qu'elle à dire. Une pièce
poignante qui ne devrait pas vous laisser insensible.
Pascal Rambert a reçu en 2016 le Prix du Théâtre de l'Académie française pour
l’ensemble de son œuvre. La pièce reçoit en 2012 le Prix de la meilleure
création d'une pièce en langue française du Syndicat de la critique et le Grand
Prix de littérature dramatique. Pascal Rambert reçoit également en 2013 le Prix
de l’Auteur au Palmarès du théâtre.
Clôture de l'amour est à découvrir ou re découvrir au Théâtre 14 du 23 avril au
4 mai 2024.