Gregory Porter

Description

Le concert Gregory Porter a lieu dans le cadre du festival Marseille Jazz des cinq continents 2024.

MarseilleJazz des cinq continents édition 2024

Avec sa voix de baryton si reconnaissable et fascinante, sa maîtrise des traditions les plus profondes de la soul, du jazz et du gospel, Gregory Porter s'est imposé comme l'un des chanteurs les plus acclamés d'Amérique.

2 fois Grammy awards du Jazz vocal, 2014 et 2017, le talent artistique et la sensibilité placent ce performer charismatique dans la lignée des plus grands chanteurs comme Nat "King" Cole, un de ses héros. Son tout premier album consacré à Noël, enregistré avec le mythique label « Blue Note », rend hommage à ses maîtres dont Marvin Gaye et Stevie Wonder et aux standards.

Pour Gregory Porter, Noel, c’est l’occasion de partager : « Je pense toujours à l'équilibre », explique-t-il, cela m’a été transmis et ça revient sans cesse dans ma musique ». Et pour le Marseille Jazz des cinq continents, c’est la promesse d’un moment d’exception sur la scène estivale du Palais Longchamp.

Retrouvez également sur scène Grégory Privat.

Lauréat de l’Académie du Jazz – Prix Django Reinhardt 2023. A l’instar de ses frères de scène et de cœur, Bèlènou, Jacques Schwarz-Bart, Sonny Troupé, Mario Canonge, Grégory Privat est considéré aujourd’hui comme l’un des fers de lance de la scène jazz caribéenne. Son année 2024 s’ouvre sous le signe du Phoenix, le nom de son nouvel album, qui symbolise à merveille cette carrière d’éternelle renaissance artistique où chaque titre est prétexte à de nouvelles explorations, célébrant ainsi la vie, l’histoire et les rencontres. Le 12 juillet, le Palais Longchamp va briller de mille et une étoiles caribéennes où il sera question de spiritualité, de chants créoles teintés de pop urbaine et d’électro.

Information sur la date

Vendredi 12 juillet 2024

20h30

Billets

Info:

17.00 € à 42.50 €

1 Photo

Événements suggérés

Élaboré par l’association Faire Briller les étoiles et le Cirk Biza’art, le Festival l’Art Attrape est un temps fort incontournable de l’été à Marseille. Cirque, arts de la rue, danse, musique, autant de performances et de propositions artistiques déployées dans toute la ville qui mettront à l’honneur l’émergence et la création. On se retrouve à la Friche la Belle de mai pour l’ouverture (jeudi et vendredi) puis à la Citadelle sur le week-end. PROGRAMME 2024 JEUDI 4 JUILLET FRICHE LA BELLE DE MAI – CHAMP DE MAI 19H00- Ouverture des portes 20H30- Collectif Xanadou : Road movie sur place et sans caméra (spectacle)  Spectacle au Chapeau – Prix conseillé  entre 5 € et 10 € Une autre utopie que l’Apocalypse… Cinq personnages, au tournant de leur vie attendent sur un parking. Ils rêvent tous d’autres choses et veulent partir, loin. Mais voilà que la voiture, leur seul moyen d’échapper à ce monde prend soudainement vie. Elle a de drôles d’exigences, s’amuse et déblatère des inepties. Buvette sur place VENDREDI 5 JUILLET FRICHE LA BELLE DE MAI – TOIT-TERRASSE – ON AIR Tarif :  5 € 19h30 DouceSoeur – DJ Set Mix entêtant allant du neoperreo au bailerave DouceSœur, c’est une sirène caribéenne, mi-high fem, mi-tonton. Diggeuse depuis toujours, ses sets sont influencés par tout ce qui l’entoure. Son univers est un mélange bouillonnant entre ses origines du 972 au 92, la culture manga des années 2000 et son identité queer. Dans chacun de ses mix, elle met à l’honneur les femmes et les personnes queer afro-descendantes. Un set aussi bouillant que la mer des Caraïbes. Spectacle programmé en partenariat avec BiPole 22h00 Cie Nokill – Elektra I love you so much Techno avec des hologrammes Elektra s’inspire de la techno minimale des années 90, pour produire une musique qui donne au public l’irrésistible envie de bouger son corps. C’est une expérience visuelle étonnante, envoûtante, hypnotisante avec des hologrammes qui s’animent. Une forme particulière de magie où on ne cherche pas spécialement à cacher le truc, ni à tromper le spectateur·ice. Elektra est surtout un spectacle réjouissant où il est question d’amour, de sourires, de générosité, de la joie d’être ensemble, du plaisir de danser, du bonheur d’être en vie et de faire la fête. SAMEDI 6 JUILLET LA CITADELLE – FORT SAINT NICOLAS 19h – Qualité Street [https://www.qualitestreet.com/] – Jogging Théâtre de rue – Vent de Liberté Un bunker traverse le temps dans un voyage à rebours. À chaque époque surgit une nouvelle surprise… en jogging. Du rire aux larmes, de la poésie à la révolte, au-delà du survêtement populaire, les personnages ont tous un point commun: ils questionnent nos libertés dans une cavalcade qui rebondit, qui délivre et qui avale le vent ! 20h30 – Grand Colossal Théâtre [http://www.grandcolossal.com/] – La Chienlit ép. 1 Pour un fascisme ludique et sans complexe Théâtre de rue – Chronique d’un grand dérèglement Dans une commune périurbaine, les ordures s’accumulent sous un soleil de plomb. Entre réalisme social et comédie burlesque, La Chienlit est une série théâtrale qui raconte, à travers le destin croisé d’habitants d’une résidence et d’une équipe municipale en état de siège, comment une ville bascule dans le chaos. 22h00 – Pola Facettes [https://www.facebook.com/pola.facettes] DJ set sur 45 tours Un assortiment de douceurs dans un monde qui va trop vite, une invitation à ralentir : du slow suave à la «love song» déjantée, l’amour selon Pola, c’est une récréation festive, un lâcher prise sur fond de tubes qui mettent tout le monde d’accord, sans oublier les classiques et les raretés qui font sautiller. L’amour, ça fait boom. Une proposition de Pola Facettes en total vinyle, des 60’s aux 90’s.  DIMANCHE 7 JUILLET LA CITADELLE – FORT SAINT NICOLAS 18h15 – Surprise… Venez et vous verrez ! 19h00 – L’AIAA [https://www.laiaa.com/nouvelle-creation] – Madame, Monsieur, Bonsoir ! Comédie médiatique qui ne condamne pas la violence Fresque théâtrale sans tabous, Madame, Monsieur, Bonsoir ! est une comédie exutoire sur le monde médiatique devenu uniforme et grotesque en poussant les situations réelles dans leurs retranchements absurdes. Un spectacle qui s’interroge sur la liberté d’expression, notre rapport à la démocratie, à la violence quotidienne et à la recherche des utopies. Crédits Elijah 0’Donnell Spectacle programmé avec le soutien de l’OARA 20h30 – Surprise… Venez et vous verrez !   21h – Grand Colossal Théâtre [http://www.grandcolossal.com/] – La Chienlit épisode 2 Feu Mme Singer Théâtre de rue – Chronique d’un grand dérèglement Dans ce 2ème épisode, les ordures s’accumulent au soleil. Les habitants de la résidence, malgré leurs efforts, voient l’énorme tas d’immondices trônant devant l’entrée augmenter plus vite que le tas d’ordures de la cité voisine. Ils soupçonnent leurs voisins de venir la nuit se délester chez eux d’une partie de leurs ordures. Très vite la guerre entre les deux cités est déclarée. 22h30 – Fulu Miziki Kolektiv [http://www.bi-pole.org/artists/fulu-miziki/] – Concert Fulu Miziki signifie « Le son des poubelles » en lingala Fulu Miziki Kolektiv est un collectif d’artistes Eco-Friendly-Afro-Futuristic-Punk de Kinshasa. Les musiciens produisent une nouvelle musique, qu’ils nomment Twerkanda, une sorte d’afro disco-house / post soukous explosive, composée uniquement à partir d’instruments faits de matériaux qu’ils ont eux-mêmes recyclés et assemblés. Les artistes sont toujours à la recherche de nouvelles sonorités avec des instruments sans cesse en mutation. Pour le collectif, tout peut être récupéré et ré-enchanté. Spectacle programmé en partenariat avec BiPole Les horaires annoncés sont ceux de début des représentations. Prévoyez d’arriver en avance !   Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Marseille, capitale mondiale de la mandoline Pour cette quatrième année et alors que Marseille accueille le monde entier avec les Jeux Olympiques 2024, le Mandol’in Marseille Festival ré-affirme son ambition internationale et c’est résolument sous le signe de l’Europe que se tient, cet été, l’incontournable rendez-vous des amoureux de la mandoline. En s’appuyant sur le programme Erasmus + qui soutient la Compagnie VBD &co dans son projet de pédagogie innovante et à travers des solistes d’exception, jeunes mandolinistes et professeurs émérites, le Portugal, l’Italie et la Belgique sont les invités d’honneur de cette nouvelle édition ! Féloche, quant à lui, fait son grand retour sur la planète Mars, et les 70 musiciens de l’Orchestre à plectre de la Méditerranée vous donnent rendez vous le 6 juillet pour accompagner l’auteur à succès de « Silbo », « la Vie Cajun » ou « Darwin avait raison » dans un show à la Féloche ! (terme désormais consacré!). Tout comme le oud, la guitare, grande sœur de la mandoline, tient également une place de choix dans la programmation 2024, puisque, aux cotés du Concerto pour deux mandolines de Ricardo Sandoval qui sera créé avec l’Orchestre Symphonique Aix-Marseille Université & co, les quatre professeurs de guitare du Conservatoire de Marseille donneront à entendre le spectaculaire Concierto Andaluz de Joaquin Rodrigo. Le 4 juillet, le Mandol’in Marseille se délocalise à Lambesc où se tient chaque année le Festival International de Guitare, pour rendre hommage à Sylvain Luc dont la disparition brutale laisse un grand vide dans nos coeurs et dans le monde de la musique. Yamandu Costa, Antoine Boyer et le Quintette à plectre de France joueront pour Sylvain sa musique, des créations et musiques métissése à l’image de ce jazzman exceptionnel considéré par ses pairs comme l’un des plus grands guitaristes de tous les temps. Mais Mandol’in Marseille c’est aussi le moment pour les Marseillais d’apprécier, le temps d’une soirée sous les étoiles, le travail des artistes qu’ils suivent tout au long de l’année, comme la Compagnie Organon, basée à la Friche de la Belle de Mai, l’Académie de Mandoline et Guitare et bien sûr le désormais célèbre et médiatique Orchestre de Mandoline des Minots de Marseille (OMMM) qui présente cet été son premier spectacle total : un conte musical intitulé « Légendes du Nord », fruit de ma rencontre avec Rachel Tolkien, petite-fille de l’auteur du Seigneur des anneaux. Jubilatoire et fraternel, le Mandol’in Marseille Festival participe à faire briller Marseille à travers sa singulière histoire d’amour avec le petit luth et ressuscite dans un contexte actuel tourné vers la jeunesse l’époque où chacun des 110 villages de la Cité phocéenne avait son orchestre de mandolines. Vincent Beer-Demander, directeur artistique du festival Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
The Belfast Ensemble Compositeur, librettiste et metteur en scène multirécompensé, Conor Mitchell signe avec le Belfast Ensemble une œuvre poétique où la présence des artistes, l’architecture de l’espace, la création visuelle et les mots résonnent ensemble pour évoquer le destin d’un jeune homme gay dans les années d’après-guerre en Irlande du Nord. Depuis que la principale compagnie d’artistes d’Irlande du Nord met le théâtre en musique, une pluie de récompenses honore chacune de ses créations originales. D’inventives combinaisons de mots et d’images, comme celle de The Doppler Effect qui entraîne dans un mouvement continu musicien·nes, performeur·ses et danseur aux corps-écrans évoluant dans un cube. Une voix off raconte l’histoire d’un jeune homme né en 1998, l’année du cessez-le-feu entre l’Irlande du Nord et le Royaume-Uni après trente ans de conflit. Dans ses tentatives de tomber amoureux – d’un compagnon et de Belfast, une ville à laquelle il est connecté mais qu’il ne reconnaît pas –, sa vie est écartelée entre connexion et déconnexion avec l’Histoire et sa communauté. La pièce de Conor Mitchell n’impose aucun point de vue ni morale ; elle suggère, laisse le public « se promener » dans le récit visuellement fantastique et faire sa propre expérience. C’est l’effet doppler : créer plusieurs angles de vue à partir d’une histoire et d’un personnage, mathématicien de surcroît, croiser histoire collective et individuelle, références à la pop culture… Car selon l’endroit où l’on se trouve et où l’on porte son regard, on perçoit des choses différentes. Pour le metteur en scène, tout est question de placement et d’appartenance, de possibilité de réagir émotionnellement et intellectuellement, car son propos est universel. En partenariat avec le Festival TRANSFORM! et Outburst Arts. The Doppler Effect est soutenu par le British Council dans le cadre du programme Royaume-Uni/France Spotlight sur la Culture 2024 Imaginons Ensemble. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Le concert Mayra Andrade a lieu dans le cadre du festival Marseille Jazz des cinq continents 2024. Des chansons d’été éternel qui effacent les brumes et les froids, Mayra Andrade fait entendre les couleurs radieuses et les rythmiques soyeuses. Ses mélodies enlevées englobent tout le vaste mouvement du monde, en créole capverdien, en anglais, en français, en portugais, elle nous entraine dans un mouvement aventureux, tendre, inattendu. « Je veux une musique qui soit le reflet de ma vie » : la vie d’une femme, artiste d’aujourd’hui. Dans le décor magique et intime de la vieille charité, la chanteuse capverdienne accompagnée de son complice, le guitariste Djodje Almeida, nous invite à redécouvrir l'origine et l'essence de ses chansons de 'Navega' (2006), à 'Manga' (2019). Mayra Andrade : voix | Djodje Almeida : guitare
Les bibliothèques de Marseille sont ouvertes à tous et à toutes. Venez découvrir, échanger, vous informer, lire, écouter, partager, rencontrer, travailler, jouer, apprendre et vous distraire gratuitement, toute l’année ! La bibliothèque de la Grognarde vous propose des animations jeunesse pour la période estivale : LA SCIENCE À LA GROGNARDE MERCREDI 3 JUILLET À 14H30 Jouez à l’apprenti sorcier en faisant tout un tas d’expériences scientifiques le temps d’un atelier découverte. Pour les enfants de 8 à 13 ans. En collaboration avec Les Petits Débrouillards. CINÉ CARNAVALO MERCREDI 10 JUILLET À 15H Le principe du ciné Carnavalo : on vient déguisé en fonction de la thématique du mois. Ce mois-ci c’est : PIRATE ! À l’abordage moussaillons ! À partir de 8 ans. DESSIN VENDREDI 12 JUILLET À 14H30 Un atelier de dessin pour apprendre à dessiner la mer, les oiseaux et les bateaux. Pour les enfants de 6 à 10 ans. En collaboration avec Voir et dessiner. ÉVEIL MUSICAL MERCREDI 17 JUILLET À 10H Atelier découverte de la musique pour les tout-petits. Venez taper, gratter, chanter, danser avec nous ! Pour les enfants de 6 mois à 3 ans. Sur inscription. En collaboration avec À petits sons. Publié par : Ville de Marseille
60e Festival International de Folklore. Au fil des décennies, notre Festival a transcendé le simple statut d’événement culturel pour devenir une institution qui rayonne bien au-delà de nos frontières. Les années qui ont façonné cette incroyable aventure ont été remplies de moments inoubliables, de découvertes artistiques et de rencontres inspirantes. Elles ont forgé la réputation de notre Festival en tant que lieu de célébration de la diversité culturelle, de l’expression artistique et de l’amitié entre les peuples. Pour cette édition anniversaire, nous avons préparé une programmation spéciale qui rend hommage à toutes les années qui ont contribué à forger notre renommée. Des artistes du monde entier, animés par une passion contagieuse, se réuniront pour vous offrir des performances d’exception, et nos bénévoles dévoués seront toujours là pour veiller à ce que chaque moment de votre visite soit inoubliable. Depuis sa première édition en 1965, le Festival International de Folklore de Château-Gombert s’est imposé comme un rendez-vous culturel incontournable rythmant l’été des Marseillais et de la Provence. Chaque été depuis 60 ans, Château-Gombert met à l’honneur les danses, chants et traditions du monde sur une scène de 200 m² dans le beau théâtre de plein air de 1000 places, érigé pour la circonstance sur le terrain du boulodrome. Programme • Vendredi 5 19h30 – Folk’Apéro musical 21h – Hommage à Frédéric Mistral : Si Mistral m’était conté au théâtre du festival. • Samedi 6 18h45 – Cérémonie d’ouverture au centre de Culture Provençale 20h – Souper régional festif animé par tous les participants au festival, 22h – Concert • Dimanche 7 19h30 – Folk’Apéro musical, 21h – Grand spectacle avec tous les pays participants au théâtre du festival. • Lundi 8 19h30 – Folk’Apéro musical, 21h – Spectacle anniversaire des 60 ans présenté par les anciens et l’équipe active du Roudelet Felibren au théâtre du festival. • Mardi 9 20h – Diner-spectacle : Suisse et Mexique dans les jardins du Centre de Culture Provençale • Mercredi 10 19h30 – Folk’Apéro musical, 21h – Soirée Irlandaise en partenariat avec la mairie 13-14 au théâtre du festival. • Jeudi 11 17h30 – Festijeux pour les enfants au Centre de Culture Provençale, 19h30 – Folk’Apéro musical, 20h – Bal des Nations au théâtre du festival. • Vendredi 12 19h – Souper des nations avec tous les pays participants au Centre de Culture Provençale, 21h – Gala de clôture au théâtre du festival Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Depuis presque de 30 ans, Josh Davis aka DJ Shadow est un des piliers du hip-hop instrumental. C’est en 1996 que le Californien se fait remarquer grâce à Endtroducing, considéré pour beaucoup comme un album référence. Un artiste qui s’essaie également à tous les genres comme en témoigne The Less You Know, The Better en 2011 et son incursion dans la musique rock. Nouveau virage avec The Mountain Will Fall et Our Pathetic Age, deux albums très ambitieux respectivement sortis en 2016 et 2019 qui se targuent d’avoir les meilleures collaborations rap qu’il ait fait jusque là, notamment avec Run The Jewels, Nas et De La Soul pour ne citer qu’eux. En 2024, DJ Shadow repart en tournée pour supporter son nouvel album Action Adventure paru le 27 octobre 2023. Une fois n’est pas coutume, il nous surprend en délaissant son style de prédilection et proposer une musique aux mélodies plus synthétiques et aériennes. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
24e lever de rideau pour un festival, événement majeur de l’été à Marseille, qui célèbrent un jazz ouvert bien calé sur son époque. Et oui, n’en déplaise à quelques-uns, le jazz est une musique d’aujourd’hui. Il a, comme le disait Alex Dutilh, « les rides de ses héros et le sourire juvénile de ceux qui regardent le futur droit dans les yeux ». En cette année olympique, le Festival, labellisé Olympiades culturelles, a avancé ses dates, il se déroule du 30 juin au 13 juillet. Fidèle à son format voyageur, il trace un parcours dans des lieux emblématiques de la Ville de Marseille, le Théâtre de la Sucrière, le Toit terrasse de la Friche la Belle de Mai, le Centre de la Vieille Charité, la cours du Palais Carli et bien sûr les Jardins du Palais Longchamp. Une géographie qui permet d’offrir un panorama artistique élargi pour des publics avides de culture et de musique. Les artistes du Festival 2024 construisent un récit qui parle du monde de la soirée d’ouverture où l’on pourra se connecter aux esprits de la musique grâce à deux solos de Gildaa, la révélation scénique de l’année, et Omar Sosa, le pianiste cubain. Puis une soirée « Jazz de Ouf » sur le toit terrasse de la Friche avec deux formations qui emmènent à un train d’enfer, toute la nouvelle scène de jazz en France : Leon Phal, saxophoniste inspiré et BadaBada un combo ébouriffant ! Quatre soirées dans la cour de la Vieille Charité, pour un véritable tour du monde de la bonne musique. Quatre univers artistiques bien complémentaires, avec le Jazz de Kyle Eastwood qui invite pour l’occasion la jazzwoman Robin McKelle, Mayra Andrade et son itinéraire unique des chants du Cap vert, la grande virtuosité du guitariste andalou Vicente Amigo, et le « all star » de musiciens parmi les plus créatifs de la scène actuelle, Peirani, Parisien, Segal et Sissoko. Les Égarés, fusion vivifiante, leurs univers respectifs font tomber toutes les frontières et nous offrent un paysage libre et foisonnant. Chacune de ces soirées sera ouvert par une formation issue de la scène marseillaise et de la class Jazz. Enfin le Palais Longchamp qui accueille deux grandes artistes de la scène américaine, toutes deux ont traversés des tempêtes créatives. Elles nous reviennent avec leur talent intact et le meilleur de leur art. Meshell Ndegeocello, tout juste couronnée d’un Grammy award, pour son album paru chez blue note, incarne la neosoul puissante, quand Cat Power s’empare du répertoire immense de Bob Dylan et le plonge dans un folk aux couleurs du blues et de la soul. Soirée de fête avec Keziah Jones, infatigable ambassadeur de la soul nigériane, il partage la scène avec deux figures de la nouvelle génération, Madison Mac Ferrin étonnante dans son electrojazz lyrique et le crooner José James dont le dernier album le place au sommet de son art. Gregory Privat ouvre la soirée du 12 juillet avec son trio, tout juste auréolé de son Grand prix de l’académie du Jazz, les influences des Antilles sont fondues dans une musique d’une grande dimension. Il précède la star internationale du Jazz Vocal, Gregory Porter, qui a franchi les frontières du Jazz et de la soul pour toucher au-delà des styles le cœur et l’âme d’un public rajeuni partout sur la planète. La séquence se termine à Longchamp avec une soirée composée autour de la bienveillance poétique, une certaine mélancolie, de celle qui nous laisse au petit matin sur la piste de danse, déboussolé et heureux. Le folk tendre et élégant de Marion Rampal, la fougue ultramarine de David Walters et l’histoire de Cuba et de toutes ses musiques avec le pianiste hors pairs Roberto Fonseca. Jazz club 222 : Nous poursuivons notre exploration du jazz émergent en lien avec le Conservatoire Pierre Barbizet dans le mode du JazzClub. Cette année verra la rencontre exceptionnelle entre les musiciens du collectif Révérence d’Atlanta mené par le saxophoniste Kebbi Williams avec les musiciens de Marseille. Ces échanges de pratiques et de musique sont les prémisses d’une aventure à plus long terme. Raphael Imbert est au pilotage artistique de ce projet avec le soutien de la Villa Albertine. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Le festival Avant le soir c’est en 2024 le retour d’une programmation ambitieuse confiée à Didascalies&Co. Comme les années précédentes, ces formes artistiques s’inscrivent dans des lieux ouverts, des jardins, des places et cette année, un musée. Programme pour le jardin Labadié en juillet et août : * 1er juillet – concert : Jass Quartel – Moldy Figs – The Swing Mafia of Mars. Inspiré par le quartet de Ruby Braff et Georges Barnes, le Jass Quartel, groupe de swing du sud de la France, vous embarque dans un jazz épuré et festif. Quatre musiciens du collectif Moldy Figs, issus de diverses contrées, s’associent autour d’une musique indémodable, traversant les styles et les temporalités. * 5 juillet – théâtre : A la Bon’heur – L’Auguste Théâtre Quatre comédiennes-chanteuses joviales et impertinentes nous donnent en chantant la recette du bonheur. Une dizaine de chansons, mordantes et pleines d’humour, mènent la danse et, tour à tour , ces artistes au look choc et déluré proposent et commentent les mille et une manières d’être heureux. * 8 juillet – danse : Histoire d’eux, Cie Itinérances Il s’agit d’un face à face amoureux entre rêve et réalité, d’où se dégage l’imminence d’une rencontre. La bande son, les textes teintés d’humour de l’auteur, les différents états que traversent les danseurs contribuent à nous entraîner dans ce chassé-croisé amoureux où la temporalité de l’un n’est pas toujours celle de l’autre. * 11 juillet – danse : Bulle Chorégraphique, Cie Mouvimento Suspendue dans le temps, la bulle chorégraphique propose une immersion intimiste où l’interprète se donne à voir telle une statue mouvante sur son socle de terre. Elle créée un contrepoint au foisonnement de la ville. Le public est invité à se déposer et à contempler le mouvement organique du vivant dans un apaisement collectif. * 15 juillet – théâtre : A la Bon’heur – L’Auguste Théâtre Voir le descriptif au 5 juillet * 19 juillet – concert : Trio Sayat Familiers du répertoire classique et de la création contemporaine, avec le trio Sayat, ils créent un espace d’expression original et onirique, entre compositions originales et improvisation, qui puise son inspiration dans la musique arménienne, et plus généralement d’Asie mineure. * 29 juillet – théâtre : « Modeste proposition en faveur d’un cannibalisme raisonné », Cie L’Art de Vivre Dans ce pamphlet brutal et mordant, Jonathan Swift dénonce la dégradation sociale de son pays, l’Irlande. En s’appuyant sur les chiffres et statistiques avancés au quotidien dans la presse et les médias, la version « moderne », férocement drôle et cynique, se propose de tirer les ultimes conséquences des idées avancées par les défenseurs de l’ultralibéralisme du 21ème siècle. * 8 août – théâtre, cinéma : Cinéroman – Cie Emile Saar Juste avant la projection d’un film, deux actrices, deux passionnées de cinéma, nous font vivre leur passion en rejouant, décrivant, se baladant dans des plans ou des scènes de cinéma qui les ont marquées. La frontière entre la réalité et la fiction devient alors toute poreuse, l’une et l’autre ne faisant plus qu’une, à l’image de toute passion. * 12 août – concert : Trio Sayat Voir le descriptif au 19 juillet * 19 août – concert : « Désaccords parfaits », Ensemble Télémaque Après Desperate Singers et Corpus Fictif, l’ensemble Télémaque propose ce troisième opus où le parfum décapant du théâtre de l’absurde flotte encore et nous entraine avec noirceur et humour dans un monde musical étrangement peuplé ! * 20 août – théâtre : « Salut » – Cie Simone Il y a la rencontre fortuite. la rencontre, imprévue, inattendue, inopinée, insolite, providentielle, agréable ou fâcheuse. Il y a celle qui est préméditée, souhaitée, brève, fréquente, furtive, régulière, timide ou amoureuse. Et puis, il y aura la nôtre.Ici Camille et Joseph. Ravi.e.s de vous rencontrer. Salut. * 22 août – théâtre : « Salut » – Cie Simone Voir le descriptif au 20 août * 29 août – théâtre : Quelques quintessences, 5 leçons et demie de Pantagruelisme, Cie en Devenir Après Dira Canam en 2021, En devenir 2 est de retour avec un travail à partir de l’œuvre de Rabelais. Loin des idées reçues de personnages ivrognes et baffreurs, Rabelais nous apparaît dans toute son intelligence et son radical désir d’un monde autre. Sa puissance, c’est de nous partager sa pensée audacieuse dans un rire énorme qui emporte avec lui toutes formes de passions tristes. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
– Léon Phal Stress Killer Tour Léon Phal est l’un des nouveaux souffles d’air frais  »Jazz  » qui ranime l’intérêt d’un style, d’un esprit, d’un groove,  »oui il faut le dire », d’un retour à l’essence même de la pureté musicale ! Charge lourde ! Libre et en opposition aux musiques que l’establishment médiatique veut bien nous imposer, Phal a su écouter, s’inspirer, picorer des styles, des tendances, des mix pour en faire sa musique, son indépendance, sa dépendance au jazz. Il n’y qu’à entendre son troisième album Stress Killer, paru en septembre dernier, pour avoir la preuve que cette génération, à la tête chercheuse, troque et s’arrange des recettes du passé pour inventer de « nouvelles saveurs ». Le 2 juillet, la Friche aura comme MC, Léon Phal qui va nous plonger dans sa transe festive, exigeante et généreuse. – Bada-Bada Phantom Bada-Bada rentre dans la lignée des innovants, des intéressants pour l’avenir du jazz instrumental en s’imprégnant autant des musiques, dites actuelles, que des classiques. Pour eux, regarder l’avenir est aussi important que se retourner vers le passé ! A l’instar de Léon Phal ou Emile Londonien, cette double vision est essentielle pour écrire de nouvelles partitions jazz tout en goûtant aux musiques du monde actuel, qu’elles soient électroniques, hip-hop, house… Leur planète est ouverte et généreuse, bien au-delà des étiquettes, privilégiant leur liberté musicale et leur besoin viscéral d’improvisation. Soirée en coproduction avec la Friche la Belle de Mai. Interview et retransmission des concerts en partenariat avec Radio Grenouille. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille