Join us at 1646 for an exhibition that examines the hidden powers that rule many parts of our lives.<br />
<br />
Financial power is a concept that becomes more intangible with each attempt to understand it, often hiding itself in tall buildings. Through extensive research on the development of global capitalism, stock markets and big corporations, artist/filmmaker Bob Demper tries to understand the impact it has on our existence. Demper looks at how the risk taken by the corporate world is almost always a public risk, and how this relentless pursuit of growth has resulted in polarisation, confusion and a lack of understanding of what’s governing our everyday life.<br />
<br />
At 1646, the audience can walk through carefully crafted film sets. Spaces that make us feel the tension between these opaque financial worlds and our private space, where we find ourselves on the edge of dreams and reality.

1646

In Tall Buildings - Bob Demper

<p><div>                <div>            <div>            <p>Kom naar De Tegel in de prachtige Koninklijke Schouwburg. De beste journalisten van Nederland worden gelauwerd. &nbsp;Dit jaar in 10 categorieën: Nieuws, Eerstelijns verslaggeving, Regio/Lokaal, Internationaal, Storimans, Onderzoek, Achtergrond, Interview, Data en Pionier.&nbsp;</p>        </div>        </div>            </div></p>

Uitreiking De Tegel

<p><div>			<div>				<div>					<div>						<div><p>De voorstelling <em>Het Achtste Leven</em> is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op vrijdag 24 april is alvast de voorstelling <em><a href="https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino" target="_blank" rel="noreferrer">Dochters van Nino</a></em> te zien in de Koninklijke Schouwburg. <em>Dochters van Nino</em> is een muzikale tijdreis geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman <em>Het Achtste Leven</em>.&nbsp;<br><br><em>NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.</em></p></div>					</div>				</div>			</div>		</div></p>
<p><div><p>De voorstelling <em>Het Achtste Leven</em> is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op vrijdag 24 april is alvast de voorstelling <em><a href="https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino" target="_blank" rel="noreferrer">Dochters van Nino</a></em> te zien in de Koninklijke Schouwburg. <em>Dochters van Nino</em> is een muzikale tijdreis geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman <em>Het Achtste Leven</em>.&nbsp;<br><br><em>NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.</em></p></div></p>
<p><div><p>Artistiek directeur Daria Bukvić maakt een theaterbewerking van Het Achtste Leven (voor Brilka), de vuistdikke roman waarmee de jonge Georgische schrijfster Nino Haratischwili internationaal vele lezersharten heeft veroverd. Het Achtste Leven is een grootse en epische muziektheatervoorstelling voor de grote zaal. Een hartverscheurend acteursdrama verteld vanuit het perspectief van de vrouwelijke personages, waarbij de makers het publiek meenemen op een emotionele, visuele en muzikale reis door de twintigste eeuw.&nbsp;<br><br>De voorstelling is met live gezongen en gespeelde muziek: van Kaukasische en Slavische folkloristische liederen tot popnummers uit de latere decennia van het verhaal. Bukvić maakt deze voorstelling als ode aan de sterke vrouwen uit haar familie, die middels hun veerkracht de wreedheden van de geschiedenis met opgeheven hoofd hebben weten te doorstaan.</p></div></p>
<p><div>						<h3>Over het boek</h3><p><em>Het Achtste Leven (voor Brilka)</em> is een monumentaal, tolstojaans familie-epos dat zes generaties omspant tussen 1900 en nu. Dit verhaal over acht levens van één Georgische familie begint in een kleine stad tussen Georgië en Azerbeidzjan, waar een getalenteerde chocolatier zijn dochters grootbrengt en en passant een recept bedenkt voor een verrukkelijke chocoladedrank met gevaarlijke krachten. Het brengt hem rijkdom en aanzien, maar dat betekent in die tijd ook al spoedig gevaar.</p><p>Nitsa is de achterkleindochter van Stasia, een van de dochters van de chocolatier. Ze woont in Berlijn en vertelt op meeslepende wijze, en ook met veel ironie en humor, de dramatische geschiedenis van haar familie en die van de ‘rode’ twintigste eeuw – een cruciale periode in de Europese geschiedenis – met de opkomst en ondergang van de Sovjet-Unie, het wegvallen van het IJzeren Gordijn en de perestrojka.</p><p>“The book concludes with a devastatingly brilliant announcement of hope, a new chapter, titled with her niece’s name, yet unwritten.” &nbsp;- Wendell Steavenson, New York Times recensie</p>					</div></p>
<p><div><p>Regie <strong>Daria Bukvić</strong> | Regieassistent <strong>Seppe Salome</strong> | Licht <strong>Yuri Schreuders</strong> | Muziek<strong> Wilko Sterke</strong> | Kostuums<strong> Dymph Bos </strong>| Decor <strong>Marloes &amp; Wikke &nbsp;</strong> &nbsp;</p></div></p>

Koninklijke Schouwburg

Het Achtste Leven

<p><div>                <div>            <div>            <p><em>Zelensky hier</em> is een nieuwe en eerste voorstelling over het leven van Volodymyr Zelensky die voordat hij president van Oekraïne werd, acteur, auteur en komiek was. De Theatertroep, cabaretier Patrick Nederkoorn en theatermaker/historicus Arjen Arnoldussen delen een fascinatie voor de onwaarschijnlijke carrière van hun voormalige collega.</p>        </div>        </div>            </div></p>

Zelensky hier

<p><div>                <div>            <div>            <p>In de voorstelling <em>Adem</em> zoekt een jong stel antwoord op de vraag: Willen we een kind op deze stervende wereld zetten?&nbsp;Deze vraag blijkt de eerste dominosteen die een scala aan andere vragen en dilemma’s blootlegt.<br><br>Alle grote wereld- en klimaatvraagstukken komen voorbij terwijl hun relatie op de proef gesteld wordt. <em>Adem</em> is een intiem en herkenbaar drama vol humorvolle tragiek.</p>        </div>        </div>            </div></p>

Zaal 3

Adem

<p><div>                <div>            <div>            <p>Op woensdag 8 mei verzorgt schrijver/presentator Kees ’t Hart in Zaal 3 een avond rondom de heilige <strong>Franciscus van Assisi </strong>(1181- 1226).&nbsp;</p>        </div>        </div>            </div></p>

Kees 't Hart over Franciscus van Assisi

<p><div>                <div>            <div>            <h4>Sex robots are here, and here to stay, and more are coming.</h4><p>Wat als we robots als zielloze machines behandelen? In deze lila sfeervoorstelling bedienen drie robots mens-klanten achter een deur.</p><p><br><a href="#EN">In English below -&gt;</a></p>        </div>        </div>            </div></p>

MORE HUMAN THAN HUMAN

<p><div>                <div>            <div>            <p>In februari komt de nieuwe plaat&nbsp;<em>Wherever You Are</em> van Philip Kroonenberg uit, een ode aan zijn recent overleden vrouw Jellie Brouwer. In dit optreden speelt Philip de liedjes die over de periode rond haar ziekte gaan en ook over de tijd waarin hij Jellie ontmoette. Tussendoor vertelt hij het verhaal. Philip speelt met Reyer Zwart (contrabas) en zijn dochters Patsy (zang) en Dunja (piano).</p>        </div>        </div>            </div></p>

Wherever You Are - Ode aan Jellie

Hassan El Fad - Who Is Kabour

<p><div>		<div>			<div>				<div>					<div><p>Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker <em>Wie is er bang voor Virginia Woolf? </em>steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het uiterste.&nbsp;</p></div>				</div>			</div>		</div>	</div></p>
<p><div><p>Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker <em>Wie is er bang voor Virginia Woolf? </em>steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het uiterste.&nbsp;</p></div></p>
<p><div><h2>Tip!</h2><p><em>“Ik kijk uit naar een nieuwe versie van deze ultieme toneel-klassieker, waarin rasechte comedians nu de hoofdrollen spelen! Ik verwacht een Virginia Woolf met een twist, een versie die je nooit eerder zag!”<br></em> - Mark, programmeur Het Nationale Theater</p></div></p>
<p><div><p>Tekst <strong>Edward Albee&nbsp;</strong><br>Regie <strong>Hanneke Braam&nbsp;</strong><br>Met <strong>Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender</strong></p></div></p>

Wie is er bang voor Virginia Woolf?

<p><div>                <div>            <div>            <h4>Ontrafel met Afro-Caribische percussionist Vernon Chatlein de geheimen van Curacao’s meest iconische muziekstroming: Tambú</h4><p><a class="btn btn-active" href="#EN">In English below -&gt;</a></p><p><em><br>Kimina</em> is een voorstelling waarin Tambú; de muziek, dans, storytelling en spiritualiteit centraal staat. Het is de derde voorstelling in de reeks vertoningen van Chatlein’s onderzoek &amp; performace platform&nbsp;<em>Voices From Letters</em>, waarin hij de traditionele muziek vertaalt naar het hedendaagse.</p>        </div>        </div>            </div></p>

Voices from Letters: Kiminá

<p><div>                <div>            <div>            <p>Waar komt de overtuiging vandaan die zo velen van ons tot uitputting drijft? <em>Bij het bombardement van Rotterdam denk ik aan Jan Smit en niet aan mijn oma</em> is een mozaïekvertelling over de dromen van drie generaties vrouwen, en hoe die wringen met de verwachtingen die de samenleving van hen heeft. Welke levenslessen geef jij door aan je dochter? Een ode aan verborgen verhalen en het verstrijken van de tijd.</p>        </div>        </div>            </div></p>

Bij het bombardement van Rotterdam denk ik aan Jan Smit en niet aan mijn oma

<p><div>                <div>            <div>            <p>Verken de diepgewortelde conflicten en de vreugdevolle viering van vrijheid in <em>Fri Yeye</em>. Dit intrigerende stuk, gebaseerd op Celestine Raalte's Surinaamse klassieker, onderzoekt de ervaringen van een oma, moeder en dochter rondom Keti Koti. Is feestvieren een passende manier om de afschaffing van slavernij te herdenken? <em>Fri Yeye</em> onthult niet alleen het verleden maar belicht ook hedendaagse uitdagingen.</p>        </div>        </div>            </div></p>
<p><div>            <p>Verken de diepgewortelde conflicten en de vreugdevolle viering van vrijheid in <em>Fri Yeye</em>. Dit intrigerende stuk, gebaseerd op Celestine Raalte's Surinaamse klassieker, onderzoekt de ervaringen van een oma, moeder en dochter rondom Keti Koti. Is feestvieren een passende manier om de afschaffing van slavernij te herdenken? <em>Fri Yeye</em> onthult niet alleen het verleden maar belicht ook hedendaagse uitdagingen.</p>        </div></p>
<p><div><p>De voorstelling confronteert je niet alleen met vragen maar daagt je uit om je eigen standpunten te heroverwegen. <em>Fri Yeye</em> nodigt je uit de kracht van intuïtie te ervaren, geworteld in dieper begrip van geschiedenis en emoties.</p><p>Ervaar en ontdek de vele lagen van vrijheid en geschiedenis tijdens deze betekenisvolle reis.</p></div></p>
<p><div><p>spel <strong>Helianthe Redan, Rosana Etnel en Djinti Bianca Sullivan</strong> | script <strong>Celestine Raalte</strong> | regie <strong>Careline Peerwijk</strong> | <em>Fri Yeye</em> wordt mogelijk gemaakt door <strong>Gemeente Rotterdam, VSB Fonds, Het Cultuur Fonds &amp; Elise Mathilde Fonds</strong></p></div></p>

Fri Yeye

<p><div>		<div>			<div>				<div>					<div><p><em>Milky Way</em> is een fantasierijke, fysieke theatervoorstelling die gaat over je soms eenzaam voelen, maar daar samen in zijn. Een voorstelling die gaat over het hangen tussen kind en volwassen zijn en het in beweging zetten van je vragen. En vooral over het vertrouwen hebben dat er iemand zal komen die er voor je zal zijn wanneer je van een muurtje dreigt te vallen.</p></div>				</div>			</div>		</div>	</div></p>
<p><div><p><em>Milky Way</em> is een fantasierijke, fysieke theatervoorstelling die gaat over je soms eenzaam voelen, maar daar samen in zijn. Een voorstelling die gaat over het hangen tussen kind en volwassen zijn en het in beweging zetten van je vragen. En vooral over het vertrouwen hebben dat er iemand zal komen die er voor je zal zijn wanneer je van een muurtje dreigt te vallen.</p></div></p>
<p><div><p>Zittend op een muurtje van het sportveld bij school. Alleen. Iedereen weg. Met een knikker in je hand en muziek op je oortjes. Je staart de lucht in, totdat je ogen prikken en wolkenkleuren vervagen. Bijna val je van de muur terwijl je op dat muurtje zit met al je vragen. Waarom kan ik me alleen voelen terwijl er zoveel is in dit grote universum? Hoe kan het dat de aarde zo groot is, maar een stip in de Melkweg? Waarom moeten mijn sneakers op de groei gekocht? Wanneer ben ik uitgegroeid of ben ik dat nooit? Of krimp ik nadat ik maximaal ben gegroeid?<br><br>En net op dat moment rolt er iemand het sportveld op, als een knikker of meteoriet. En vanaf dan ben je niet meer alleen met je vragen…</p></div></p>
<p><div><p>van <strong>Freek Nieuwdorp</strong> | met <strong>Freek Nieuwdorp, Arnold Putt, Tyrone Menig</strong> | muziek <strong>Tyrone Menig</strong> | kostuums <strong>Arnold Putt</strong> | coaching <strong>René Geerlings</strong></p></div></p>

Circustheater

Milky Way (8+)

<p><div>                <div>            <div>            <p><em>Milky Way</em> is een fantasierijke, fysieke theatervoorstelling die gaat over je soms eenzaam voelen, maar daar samen in zijn. Een voorstelling die gaat over het hangen tussen kind en volwassen zijn en het in beweging zetten van je vragen. En vooral over het vertrouwen hebben dat er altijd iemand voor je is als de vragen in je hoofd dreigen te overstromen. &nbsp;<br><br>"Inventief avontuur vol speelse en originele acties." &nbsp;- Volkskrant ★ ★ ★ ★</p>        </div>        </div>            </div></p>

<p><div>                <div>            <div>            <p><a href="https://www.instagram.com/inneruu/" target="_blank" rel="noreferrer">inneruu</a> is a collective working at the intersections between band culture, visual installations, experimental instruments and choral singing. <br><br>They try to transform unique spaces into a place of childlike wonder by experimenting with different interactive instruments and spatial projections. The theatrical setting of Zaal 3 will be a new environment for inneruu to play with.</p>        </div>        </div>            </div></p>

inneruu night

<p><div>		<div>			<div>				<div>					<div><p>Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY en de Nederlandse Bachvereniging <em>de opera die Bach nooit schreef</em>.</p><p><br><a href="https://www.hnt.nl#EN" target="_blank" rel="noreferrer">In English below</a></p></div>				</div>			</div>		</div>	</div></p>
<p><div><p>Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY en de Nederlandse Bachvereniging <em>de opera die Bach nooit schreef</em>.</p><p><br><a href="https://www.hnt.nl#EN" target="_blank" rel="noreferrer">In English below</a></p></div></p>
<p><div><p>De opera vertelt het waargebeurde verhaal van Jan van Leyden. Deze acteur, kroegbaas en kleermaker werd in de zestiende eeuw leider van een beweging die verkondigde dat de wereld ten onder zou gaan. Een heilstaat werd opgericht. Die radicaliseerde en werd tot dictatuur. We volgen Jan van zijn aanvankelijke bevlogenheid, via zijn even flamboyante als meedogenloze koningschap tot aan zijn laatste biecht in een dodencel. We beleven daarmee van binnenuit hoe de tijdloze mechanismen van populisme, polarisatie en radicalisering hun werk doen.<br><br>Met indringende, overrompelende en emotionele muziek van Bach komt het verhaal tot leven. Scenarist en regisseur Serge van Veggel maakte het werk met librettist Thomas Höft en barokspecialist én modern componist Panos Iliopoulos tot een ware doorgecomponeerde opera. Dankzij een meeslepende en grootse enscenering, een voortreffelijke cast en het koor en orkest van de Nederlandse Bachvereniging onder leiding van Hernán Schvartzman, zal Bach zal te horen én te zien zijn als nooit tevoren.</p></div></p>
<p><div><p>NRC ★★★★<br>"Een volbloed opera"</p></div></p>
<p><div>						<h2><a id="EN"></a>In English</h2><h4>Looking at his dramatic and emotional passions and cantatas, one can imagine that Bach would also have been a fantastic opera composer. It almost came to that, too. Challenged by that thought, OPERA2DAY and the Netherlands Bach Society created <em>the opera Bach never wrote</em>.</h4><p>The opera tells the true story of Jan van Leyden. In the 16th century, this actor, pub landlord and tailor became the leader of a movement proclaiming that the world would fall. A salvation state was established. This radicalised and became a dictatorship. We follow John from his initial enthusiasm, through his equally flamboyant and ruthless kingship to his final confession on death row. We thus experience from the inside how the timeless mechanisms of populism, polarisation and radicalisation do their work.</p><p>With gripping, overpowering and emotional music by Bach, the story comes to life. Scenarist and director Serge van Veggel, together with librettist Thomas Höft and baroque specialist and modern composer Panos Iliopoulos, turned the work into a true through-composed opera. Thanks to a compelling and grandiose staging, an outstanding cast and the choir and orchestra of the Nederlandse Bachvereniging conducted by Hernán Schvartzman, Bach will be heard and seen as never before.</p>					</div></p>
<p><div>                                                                    For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page. Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either English spoken, sub- or surtitled or withou…                                                            </div></p>
<p><div><p>Muziek <strong>Johann Sebastian Bach, Panos Iliopoulos</strong> |&nbsp;Libretto <strong>Thomas Höft</strong> |&nbsp;Scenario en regie <strong>Serge van Veggel</strong> |&nbsp;Muzikale leiding <strong>Hernán Schvartzman</strong> |&nbsp;Scenografie <strong>Herbert Janse</strong> |&nbsp;Lichtontwerp <strong>Uri Rapaport</strong> |&nbsp;Geluidsontwerp <strong>Arne Bock </strong>|&nbsp;Technisch producent <strong>Ronald Tebra</strong> |&nbsp;Kostuums <strong>Mirjam Pater </strong>|&nbsp;Kap &amp; grime <strong>Pilo Pikes </strong>|&nbsp;Idee en muzikaal advies <strong>Shunske Sato</strong></p> <h3>Zangers en instrumentalisten van de Nederlandse Bachvereniging</h3> <p>Jan van Leyden – Florian Sievers, tenor<br>Bernhard Knipperdollinck Wolf - Matthias Friedrich, bas/bariton<br>Dieuwer Brouwersdochter Cecilia - Amancay Pastawski, Georgia Burashko, mezzosopraan<br>Bisschop / Jan Matthijsz - ntb<br>Bernhard Rothmann - Mattijs van der Woerd, bariton<br>Henrick Hendrickz / Jacob Dusentschuer - Kaspar Kröner, Oscar Verhaar, countertenor<br>Claes Janssen / Gezant / Kapelaan Johannes von Siburg - Wiebe-Pier Cnossen, bariton<br>Marijtje IJsbrandsdochter / Elisabeth Wandscherer – Michaela Riener<br>Heinrich Gresbeck Jobst Schnibbe - acteur<br>Katharina - Lauren Armishaw, sopraan</p></div></p>

J.S. Bach – de Apocalyps

<p><div>                <div>            <div>            <p>Popsensatie KRT maakt een comeback om het krimpen van ons heelal te vieren. Welkom bij De Grote Krimp World Tour. Een&nbsp;literair popconcert als tegenmythe voor de mythe van de groei, door&nbsp;deze gelegenheidsband van woordkunstenaars Sannemaj Betten, Mees van Rijswijk, Marieke Ornelis, Johannes Lievens en drummer Wouter Betten.</p>        </div>        </div>            </div></p>
<p><div>            <p>Popsensatie KRT maakt een comeback om het krimpen van ons heelal te vieren. Welkom bij De Grote Krimp World Tour. Een&nbsp;literair popconcert als tegenmythe voor de mythe van de groei, door&nbsp;deze gelegenheidsband van woordkunstenaars Sannemaj Betten, Mees van Rijswijk, Marieke Ornelis, Johannes Lievens en drummer Wouter Betten.</p>        </div></p>
<p><div><p><em>We don’t need NASA to tell us the truth.</em><br><em>We don’t need politics.</em><br><em>We don’t need journalism.</em><br><em>We don’t need facebook.</em><br><em>We can feel it.</em><br><em>The universe is shrinking.</em><br><em>We are shrinking.</em><br><em>Welcome, to the Grote Krimp World Tour.<br><br></em>Op een dag keert de groei van het heelal zich om, en begint De Grote Krimp. Duik in een concert van de legendarische band KRT, die naar aanleiding van deze wereldschokkende gebeurtenis een comeback maakt. Met liedjes en teksten over onze krimpende wereld, steken ze het publiek een hart onder de riem. Maar kan je teruggrijpen naar het verleden als de toekomst zo wankel is? En is het podium wel de plek om eerlijk te zijn?<br><br>KRT kwam tot stand tijdens de Verwonderkamer; een ontmoeting tussen Vlaamse en Friese schrijvers gerealiseerd door Explore the North (Leeuwarden) en deBuren (Brussel).</p></div></p>
<p><div><p><strong><a href="https://frieschdagblad.nl/cultuur/De-ene-keer-een-superster-de-andere-keer-de-vervanger-28475982.html" target="_blank" rel="noreferrer">FRIESCH DAGBLAD</a><br></strong>"Soms voel je je een superster, de andere keer de vervanger: vijf jonge talenten laten op Oerol met de literaire popband KRT zien waardoor je je soms klein kunt voelen"</p></div></p>
<p><div><p>spel &amp; creatie <strong>Marieke Ornelis, Mees van Rijswijk, Sannemaj Betten, Johannes Lievens, Wouter Betten</strong><br>productie <strong>Productiehuis Explore the North</strong> (Leeuwarden) &amp; <strong>Vlaams-Nederlands huis deBuren</strong> (Brussel)<br>met dank aan <strong>Aline Lapaire, Marleen Nagtegaal</strong></p></div></p>

De Grote Krimp World Tour

<p><div>                <div>            <div>            <p>Antiklimax gaat <em>Into The Wild</em>: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater in Zaal 3 waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten.<br><br>Deze voorstelling wordt verplaatst naar het seizoen 2024-2025.</p>        </div>        </div>            </div></p>

As The World Hurts

<p><div>		<div>			<div>				<div>					<div><p>Het gelauwerde <em>DO NOT LOOK BACK WITH REGRET</em> van theatermaker Davy Pieters is opnieuw in ons theater te zien nadat het in 2021 genomineerd werd voor de VSCD-mimeprijs. De jury schreef toen: “Een intiem samenkomen én een schrijnend afscheid.”<br><br>Met haar kenmerkende signatuur onderzoekt Pieters de kwetsbaarheid van het lichaam en de eindigheid van onze aarde. Met muziek van Jimi Zoet (URLAND).</p></div>				</div>			</div>		</div>	</div></p>
<p><div><p>Het gelauwerde <em>DO NOT LOOK BACK WITH REGRET</em> van theatermaker Davy Pieters is opnieuw in ons theater te zien nadat het in 2021 genomineerd werd voor de VSCD-mimeprijs. De jury schreef toen: “Een intiem samenkomen én een schrijnend afscheid.”<br><br>Met haar kenmerkende signatuur onderzoekt Pieters de kwetsbaarheid van het lichaam en de eindigheid van onze aarde. Met muziek van Jimi Zoet (URLAND).</p></div></p>
<p><div><p>In deze beeldende en filmische voorstelling zien we twee vrouwen (gespeeld door Marlies Heuer en Klára Alexová) in een proces van afscheid, rouw en de zoektocht naar troost. Wat als je wordt geconfronteerd met verlies? Wat is de toevlucht als het einde in zicht is?</p></div></p>
<p><div><p>NRC ★★★★★<br>“Davy Pieters levert in ‘Do not look back with regret’ sterke schets van rouw en troost”<br><br>JURY VSCD-MIMEPRIJS<br>"De beeldtaal is uitgezuiverd en overrompelend: filmische taferelen, donkerslagen die de tijd doen verspringen, een doorgaande regenval van zwarte as en de magische belichting van Varja Klosse. Het geluidslandschap van Jimi Zoet tintelt en dondert."<br><br>HET PAROOL<br>&nbsp;“tedere, verfijnde performance”<br><br>THEATERKRANT<br>“Een woordloos werk dat zich in vijftig minuten tijd in je vastklauwt.”<br><br>DE VOLKSKRANT ★★★<br>“Zonder tekst, maar met behulp van ingenieuze lichteffecten en een indringende, elektronische soundtrack creëert Pieters een abstracte wereld.”</p></div></p>
<p><div>						<h2>Over het werk van Davy Pieters</h2><p>De voorstellingen van Davy Pieters (1988) zijn onderzoeken naar de toekomstige mens en de manier waarop deze beïnvloed wordt door technologische ontwikkelingen en beeldcultuur. Haar voorstellingen kenmerken zich door een sterke beeldende, fysieke en filmische stijl.<br><br>Met Nastaran Razawi Khorasani richtte Davy het performance collectief <a href="https://davypieters.com/work/kobe/" target="_blank" rel="noreferrer">KOBE</a> op waarmee ze spectaculaire, theatrale performances ontwikkelen voor de meest uiteenlopende scenes: clubs, festivals, theaters, musea en galeries.<br><br>Na <em>DO NOT LOOK BACK WITH REGRET</em> is ze begonnen aan een vierluik over het opgroeien in een toekomstige wereld, waarin ze haar krachtige beeldtaal verbindt met verschillende levensfasen. Het eerste deel <em>CRISPR</em> speelde in 2022, gevolgd door <em>Not all is lost</em> in het voorjaar van 2023. Dit seizoen speelt het derde deel, <em>HEAT,</em> waarmee Davy debuteert in de grote zaal.</p><p><a href="https://www.hnt.nl/voorstellingen/7874/Theater_Rotterdam_Davy_Pieters/HEAT" target="_blank" rel="noreferrer">Info en kaarten voor <em>HEAT</em></a></p>					</div></p>
<p><div>                                                                    For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page. Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either English spoken, sub- or surtitled or withou…                                                            </div></p>
<p><div><p>concept, regie en scenografie <strong>Davy Pieters</strong><br>spel <strong>Klára Alexová, Marlies Heuer</strong><br>muziek <strong>Jimi Zoet</strong><br>lichtontwerp <strong>Varja Klosse</strong><br>advies <strong>Anoek Nuyens</strong></p></div></p>

Culture in
The Hague

Events

100+ events found

Events

Top venues

Discover culture in other cities of the country

Culture inThe Hague

Events

100+ events found

Events

Top venues

Discover culture in other cities of the country

Culture in
The Hague