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L’Enfant et les sortilèges
Opera

L’Enfant et les sortilèges

23januari 2021
11:00 - 12:00
Théâtre de Hautepierre
Théâtre de Hautepierre, Strasbourg, Bas-Rhin 67200, France

Description

« Je n’aime personne ! Je suis très méchant ! » Pour ne pas avoir fait ses devoirs, un enfant est privé de goûter et puni jusqu’au soir. De rage, il renverse la théière, étouffe les braises dans la cheminée, déchire ses cahiers, lacère les tentures, détraque une horloge et martyrise un écureuil. Ivre de sa toute puissance sur ce monde dévasté, il cherche le repos dans un fauteuil, mais celui-ci se dérobe pour aller danser. Sous les yeux ébahis de l’enfant, ses victimes inanimées prennent vie : la théière discute boxe avec la tasse chinoise, le feu gronde et menace tandis que la princesse s’éveille de son conte. Les animaux du jardin – chats, rainettes, libellules, chauves-souris et écureuils – le tourmentent à leur tour, bien décidés à lui donner une bonne leçon et lui enseigner la compassion. À chacun des sortilèges sortis de l’imagination de Colette, Maurice Ravel a donné une couleur musicale et un style singulier. Jazz, valse, danse espagnole, sarabande néo-classique et envolées lyriques se succèdent dans un opéra-kaléidoscope qui se fait nomade grâce à un spectacle de chambre itinérant, présenté dans le Grand Est par les chanteurs de l’Opéra Studio et quatre instrumentistes.

 

 À partir de 7 ans

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prix : 25€

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Opéra paysage et itinérant Carmen Jeanne Desoubeaux / Cie Maurice et les autres
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Qui ne connaît pas Carmen de Bizet, l'opéra le plus joué au monde à Chacun peut siffloter quelques-uns de ses airs majeurs, et a une idée plus ou moins claire de ce qu'il raconte. Quel que soit notre rapport à ce chef-d'oeuvre, Jeanne Desoubeaux nous convie à une approche originale puisqu'elle l'a transformé en " opéra-paysage ". Le défi de cette mise en scène sera d'emmener les spectateurs à pied d'un espace à l'autre, comme autant de lieux de représentations qui s'ignorent. Ainsi, l'ensemble du public sera réuni à quelques moments incontournables mais divisé en plusieurs groupes pour d'autres parties du spectacle, dans une vision kaléidoscopique de l'oeuvre originale. La metteuse en scène a réuni autour d'elle une troupe de dix artistes à chanteurs, chanteuses et instrumentistes confondus à qui ont travaillé sur une nouvelle approche de la partition et du livret. Car il n'est pas simplement question de faire entendre différemment l'ouvrage? Alors qu'il raconte l'un des plus célèbres féminicides du répertoire lyrique, il s'agit aussi de le faire résonner avec nos enjeux contemporains, sans jamais devenir didactique ni pesant. Mais ramener surtout l'opéra au théâtre dans une expérience joyeuse qui décloisonne les pratiques tout comme les esprits.
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Opéra national de Lorraine
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L'OPERA NATIONAL DE LORRAINE (1-1035105-1035106-3-1035107) presente ce spectacle C'est, avec Le Lac d'argent, un chef-d'?uvre rare et à vrai dire inclassable que met à l'affiche l'Opéra national de Lorraine : un petit bijou d'humour noir et de théâtre de l'absurde. Mais c'est aussi une étincelle d'espoir qui faillit être étouffée sous les décombres de l'Histoire. Après le succès de L?Opéra de quat?sous, Kurt Weill se lança en 1932 dans la composition de cet opéra qui, sous l'apparence d'une improbable fable, sut mieux qu?aucun autre saisir l'esprit d'une époque empoisonnée. Parce qu?il a volé un ananas pour nourrir les siens, le prolétaire Severin est blessé par un coup de feu de l'agent Olim. Pour racheter sa conscience, ce dernier l'invite au château du lac d'argent qu?il a remporté à la loterie. Malgré les tentatives de la gouvernante d'attiser leur haine, les deux hommes se nouent d'amitié. Le lac gèle, esquissant un possible chemin vers la lumière. Mais dans l'ombre, Hitler a entamé sa résistible ascension. Le Lac d'argent connut le destin de Cassandre : créé en 1933 juste après l'arrivée des nazis au pouvoir, il fut interdit à sa seizième représentation. Quelques semaines plus tard, Kurt Weill s'exilait aux États-Unis. Qualifiée par le régime de ?batard musical' (ce qui nous apparaît rétrospectivement comme un compliment), l'?uvre est à mi-chemin entre l'opéra et le cabaret. La musique terriblement inventive et entraînante en diable revisite librement des formes telles que la cantate, la chanson, la ballade ou l'oratorio : près d'un siècle plus tard, elle nous arrache des larmes de rire et d'effroi. Il fallait un metteur en scène à la hauteur de cette pièce déjantée et Ersan Mondtag, nouvelle coqueluche du théâtre allemand, ne démérite pas. À grands coups de décors spectaculaires et de costumes exubérants, il électrise cette pièce et lui redonne sa brûlante actualité dans une Europe en proie au retour des nationalismes. La réussite époustouflante de cette production - prix de la meilleure coproduction européenne par le Syndicat français de la critique - doit beaucoup au comédien Benny Claessens qui la porte tambour battant. Véritable bête de scène, ce Flamand a fait ses armes en Belgique avant de devenir l'un des acteurs phares de la Kammerspiele de Munich puis de la Schaubühne de Berlin. Lors de la Première à l'Opéra d'Anvers, on a été témoin de sa capacité à retourner la salle en une réplique. Durée3 h avec entracte Spectacle en allemand, surtitréTout public à partir de 14 ans Le quart d'heure pour comprendre45 minutes avant le début du spectacle (gratuit, sur présenta­tion du billet) Accès personnes à mobilité réduite : 03 83 85 30 60
Opéra Berceau, fantaisies
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Auscúltare Concert pour deux voix et haut-parleurs | Opéra X Césaré
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Opéra national de Lorraine
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De la chapelle à l’opéra
30jun.
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Liège|Music & Concert, Opera
Abbaye des Bénédictines (boulevard d’Avroy, 54) Œuvres de RAQUET, TITELOUZE, L. COUPERIN, RAMEAU & GRÉTRY Anne Froidebise, orgue Anne Froidebise confronte les préclassiques français (Charles Raquet, Jehan Titelouze et Louis Couperin) au monde étincelant de l’opéra, à travers des transcriptions d’œuvres de Rameau et du Liégeois André Grétry, protégé de Marie-Antoinette puis de Napoléon. PAF libre le jour même ou par versement sur le compte BE17 0016 1017 3021 de l’ASBL Liège Les Orgues Concert organisé par l’ASBL « Liège les Orgues » dans le cadre de la Fête de l’Orgue 2024. http://www.liegelesorgues.eu Facebook : fetedelorgue
RÉCITAL CLAVECIN
07jun.
-20:00
Soissons|Music & Concert, Opera
L'univers du clavier de Bach et de Händel à travers le regard singulier de Pierre Hantaï, discret disciple de Gustav Leonhardt et partenaire régulier de Jordi Savall. Un musicien qui cultive la notion d'éclairage des œuvres, qu'il préfère à celle d'interprétation, dans un esprit de communion avec le public. Une approche d'une grande sincérité qui privilégie « la joie de l'inattendu et de la découverte ». Clavecin Pierre Hantaï Programme Jean-Sébastien Bach / Georg Friedrich Händel Suites
String quartet Brussels Philarmonic Soloists
06jun.
-19:00
Brussels|Music & Concert, Opera
********** English ********** A collection of famous opera arias by 19th-century Italian composers will serve as a contrast: Giacomo Puccini, Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo and Vincenzo Bellini. Transcribed for string quartet, these arias transport the lyricism and emotion of opera singing into the sound of strings. The evening concludes with Nino Rota's String Quartet in E minor, composed in 1956. Rota, known for his film scores, demonstrates in this composition his mastery of the classical string quartet form, combining melodic language with innovative harmonic and rhythmic structures, fusing classical tradition with modern sensibility. An original, whirlwind journey through the evolution of Italian lyrical language, across genres and centuries, in a quartet formation that at first glance seems traditional, but is incredibly versatile. ********** Français ********** Une collection d’airs d’opéra célèbres de compositeurs italiens du XIXe siècle servira de contraste : Giacomo Puccini, Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo et Vincenzo Bellini. Transcrites pour quatuor à cordes, ces arias transportent le lyrisme et l’émotion du chant d’opéra dans la sonorité des cordes. La soirée se termine par le Quatuor à cordes en mi mineur de Nino Rota, composé en 1956. Rota, connu pour ses musiques de film, démontre dans cette composition sa maîtrise de la forme classique du quatuor à cordes, combinant un langage mélodique avec des structures harmoniques et rythmiques innovantes, fusionnant tradition classique et sensibilité moderne. Un voyage original et tourbillonnant à travers l’évolution du langage lyrique italien, à travers les genres et les siècles, dans une formation de quatuor à première vue traditionnelle, mais incroyablement polyvalente. ********** Nederlands ********** Een verzameling beroemde opera-aria’s van 19e-eeuwse Italiaanse componisten dient als contrast: Giacomo Puccini, Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo en Vincenzo Bellini. Deze aria’s, getranscribeerd voor strijkkwartet, brengen de lyriek en emotionaliteit van operazang over naar de sonoriteit van strijkers. De avond wordt afgesloten met Nino Rota’s Kwartet voor strijkers in E mineur, gecomponeerd in 1956. Rota, bekend om zijn filmmuziek, demonstreert in deze compositie zijn meesterschap over de klassieke strijkkwartetvorm, waarbij hij een melodische taal combineert met innovatieve harmonische en ritmische structuren en klassieke traditie en moderne sensibiliteit laat samensmelten. Een originele en wervelende reis door de evolutie van de Italiaanse lyrische taal, dwars door genres en eeuwen heen, in een kwartetformatie die op het eerste gezicht traditioneel is, maar ongelooflijk veelzijdig.
Istituto Italiano di Cultura
Airs et Duos d'Opéra, Rémy Poulakis et Sarah Laulan
04jul.
-21:00
Saint-Denis-lès-Bourg|Music & Concert, Opera
Le concert Airs et Duos d'Opéra, Rémy Poulakis et Sarah Laulan a lieu dans le cadre du festival Les Estivales de Brou 2024. Cette soirée lyrique vous est proposée par deux artistes exceptionnels et attachants, dotés de voix magnifiques et d’un talent de comédien impressionnant. Une occasion unique de découvrir le grand répértoire lyrique dans une forme originale puisque qu’accompagnée magistralement à l’accordéon par l’un de nos deux musiciens ! L’art Lyrique sous toutes ses formes, sans a priori, tel est le credo des Estivales de Brou, un credo sans cesse démontré depuis la création du festival, mais également lors de cette magnifique soirée.