Redécouvrez les plus grandes musiques d'animes lors d'un concert symphonique
exceptionnel !
Avec plus de 80 musicien.nes et 2 chanteur.ses sur scène, le Yellow Socks
Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film -
interprètera en live les bandes-originales et openings de vos animés préférés !
Derrière ces musiques inoubliables se trouvent des compositeurs de génie comme
Joe Hisaishi (Studio Ghibli), Kohei Tanaka (One Piece), Shunsuke Kikuchi (Dragon
Ball), Yasuharu Takanashi (Naruto), Hiroyuki Sawano (l'Attaque des Titans),
Reiji Kitasato (Fullmetal Alchemist), Shinji Miyazaki (Pokémon) et bien d'autres
qui participent depuis plusieurs décennies au succès de l'animation japonaise
dans le monde entier ! Embarquez dans cette incroyable odyssée où se côtoient
tous vous personnages de mangas préférés et plongez au coeur des univers du
Studio Ghibli (Totoro), Studio ufotable, Inc. (Tanjiro Kamado), ou encore Toei
Animation (Son Goku Monkey D. Luffy) entres autres ! Après un concert complet au
Grand Rex à Paris en avril dernier, Manga Symphonic Odyssey fait son grand
retour sur scène en avril 2024 lors d'une tournée exceptionnelle qui passera par
Paris, Lyon, Lille et Nantes. Rendez-vous au printemps 2024 pour (re)vivre une
aventure symphonique inoubliable...
Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans
la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play
et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra
participe à de nombreux ciné-concerts dans toute la France : Jurassic Park, E.T.
l'extra-terrestre, La La Land, Star Wars... et prochainement le troisième volet
du Seigneur des Anneaux et Harry Potter. Sous la direction exceptionnelle de Joe
Hisaishi, le Yellow Socks Orchestra a récemment interprété - avec 250 musiciens
sur scène - les plus belles musiques issues de l'univers de Hayao Miyazaki
(Studio Ghibli).
Nascentia
Beschrijving
Compositeur, chanteur, mais aussi slameur et pionnier du rap marocain, « solitaire et solidaire » de son propre aveu, Walid Ben Selim associe sa voix à la harpe classique de Marie-Marguerite Canto.
Walid Ben Selim et Marie-Marguerite Canto ont voulu définir « un espace de spiritualité musicale, une forme d’échange entre la langue parlée (l’arabe) et la langue inaccessible et symbolique (la harpe et la partition) ». La sérénité de la harpe y rencontre les aspirations méditatives de la mystique soufie, portée par des poèmes pluriséculaires…
Pour Walid Ben Selim : « Peu importe le territoire, peu importe l’instrument, peu importe la langue et peu importe la signification qu’on donne à la “musique du monde”, du moment qu’il y a monde dedans. »
Ce nouveau projet est l’aboutissement de plusieurs années de recherches musicales et des multiples influences de Walid Ben selim. On y retrouve un esprit poétique aux frontières de la tradition et du contemporain, distillant des notes marocaines sur des textes personnels et de poètes célèbres (Mahmoud Darwich, Ahmad Matar, Nizar Qabbani...), triturant la mondialisation des samples et des sons, questionnant le sens de la vie ou l’exil numérique, la nouvelle création de Walid est une incitation à la découverte de nouveaux horizons sonores autour de thèmes qu’il affectionne : la quête de la liberté, de la sagesse et de la sérénité.
Datum informatie
Mercredi 25 janvier, 18h00