L'Intime Festival

30augustus

01september

Place Du Théâtre 5, 5000 Namen, Provincie Namen, België

Beschrijving

Intime Festival 2024

Programme:

Littérature. Photographie. Musique. Illustration. Cinéma.

L’Intime, c’est avant tout partir à la découverte d’auteur.ices confirmé.es ou plus récents ! Parmi elles/eux : Marcel Cohen, Abigail Assor, Gabriella Zalapi, Vincent Platini,..
avec une belle place réservée aux écrivain.es belges : Caroline de Mulder, Chis de Stoop, Quentin Jardon et Philippe Marczewski. A noter que le plaisir de certaines grandes lectures sera prolongé avec des rencontres littéraires animées pour Nagui Zinet, Laurent Gaudé, et Marie-Hélène Lafon.

L’Intime, c’est aussi du cinéma, du théâtre, de la radio, des arts graphiques, de la photographie, une programmation jeunesse (L’Intime festival des enfants) et en 2024, l’arrivée de la danse avec Sofiane Chalal !

Tickets

Info:

Payant

Info & Reservering

www.theatredenamur.be

+32 (0) 81 22 60 26

1 foto

Voorgestelde evenementen

Au-dedans la forêt

21sep.

-13:30

Profondeville|Theater

Au-dedans la forêt, nouveau texte de Daniela Ginevro met en scène trois enfants : un grand garçon fragile et ses deux petites soeurs, isolés au coeur d’une forêt. Sans parents, livrés à eux mêmes mais déterminés et soudés. Avec pour seule compagnie, la nature. Réconfortante, rassurante si l’on s’y enfonce au point de s’y fondre. Hostile et dangereuse quand on en oublie les lois. Car de l’autre côté, à la lisière, les règles sont différentes. Au sein de la "civilisation" prévalent les préjugés sur ces enfants qui ne correspondent pas à la "norme". Sur ces êtres étranges qui ont fait le choix de sortir du cadre. Dans ce monde dit adulte, certains tentent pourtant de maintenir des liens, d’établir des ponts, de concilier enfance et liberté, enfance et société. Un récit poétique et métaphorique sur la différence, "l’a-normalité" qui pose la question de la sauvagerie. Qui de la forêt ou de la société est la plus sauvage ? Conception artistique Camille Sansterre Collaboration artistique Pierre Jacquin Accompagnement artistique Daniela Ginevro et Gaëtane Reginster Comédien.ne.s Louise Jacob, Julie Leyder, Laurie Perissutti, Matthias Billard Créateur musical Matthias Billard Créateur sonore Ludovic Van Pachterbeke Créateur lumière et régie Vincent Stevens Ingénieur du son Brice Tellier en alternance avec Raphaël Lapoulle Texte Daniela Ginevro Avec les voix des enfants de la Cité de l’Enfance Photo Olivier Calicis Graphisme Pierre Papier Studio Une production du Théâtre de la Guimbarde Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles et du CED-WB Durée totale 55 min. Âge : dès 10 ans

The Man On The Picture

21sep.

-20:00

Profondeville|Muziek & Concert, Theater

René Georges nous entraîne dans un voyage hypnotique dans le temps. Tout part d’une histoire vraie qui parle d’un ancêtre originaire des Grandes Plaines, à l’est des montagnes Rocheuses. Se fusionnent au récit des chants sacrés sauvés des engrenages de la machine de l’homme Blanc, qui inexorablement avançait dans le jardin des Amérindiens, le modifiant, le déracinant, l’extirpant de la matrice originelle : la Terre-Mère. The Man On The Picture est un beat unique dont le rythme du dire serait proche du spoken word où se mixent trois langages artistiques. L’écriture, la musique, le chant. Le tout ponctué de phrasés typiquement rap qui donnent à l’ensemble beaucoup d’audace et de liberté et accouchent d’une partition musicale qui explose les formats standards. On passe du slam au rap, du rap au spoken word et du spoken word au chant sacré indien, voire la chanson française traditionnelle, sans oublier de pimenter le tout avec quelques épices façon Gainsbourg. The Man On The Picture, nous rappelle ces liens subtiles et spirituels qui existent entre le visible et l’invisible que notre société moderne a désintégré du langage. Ils nous invitent à reprendre contact avec le monde invisible où séjournent les esprits, les âmes des êtres vivants et inanimés. L'art comme point d’intersection liant les hommes à la nature et au divin, voire le cosmos… Trouver des entités magiques, et extraire de ce magma une pépite artistique contemporaine qui répondrait aux espoirs encore possibles dans notre XXIe siècle, l'interrogerait, et nous inviterait à occuper la place la plus juste sur notre Terre. Quant au poète, qui reprend un ancien chant, ou transmet un message reçu d’une puissance surnaturelle, il reste sans nom. Une performance libre et sauvage, minérale et torrentielle qui fait du bien au corps et à l’esprit. Ne jamais choisir, comme le fait Patti Smith, entre poésie, chant et musique. Voilà la ligne de démarcation.

Prélude de Pan • Jean Giono Clara Hédouin

07sep.

08sep.

Marchin|Theater

********** English ********** Three actors bring to life the storytelling polyphony of a short story by Jean Giono as they wander through rural landscapes. A quest, an experiment with language, literary material and a territory. Somewhere between fiction and documentary, in a unique format that can vary in length, the spectators pause in singular places. Like birds repopulating the sky, they are invited to rethink their relationship with the earth, to contribute to the ‘culture of the living’ that philosopher Baptiste Morizot has called for. Tickets for Jours de fête are handled via Latitude 50. The show is free, but booking is required. Tickets ********** Français ********** Trois acteur·ices font exister la polyphonie conteuse d’une nouvelle de Jean Giono dans une déambulation vers des paysages ruraux. Une quête, l’expérimentation d’une langue, d’une matière littéraire, d’un territoire. Entre fiction et documentaire, dans un format à chaque fois unique dont la durée peut varier, les spectateur·ices s’arrêtent dans des endroits singuliers. À la manière des oiseaux qui repeuplent le ciel, iels sont invité·es à repenser leur rapport à la terre, à contribuer à cette « culture du vivant » que le philosophe Baptiste Morizot appelle de ses vœux. Toute la billetterie de Jours de fête se fait via Latitude 50. Le spectacle est gratuit, mais sur réservation. Réservations ********** Nederlands ********** Drie acteurs*rices brengen de verhalende polyfonie van een kort verhaal van Jean Giono tot leven terwijl ze door landelijke landschappen dwalen. Een zoektocht, een experiment met taal, met literair materiaal en territorium. Ergens tussen fictie en documentaire, in een uniek format dat in lengte kan variëren, stoppen de toeschouwers*sters op bijzondere plekken. Net als de vogels die de lucht opnieuw bevolken, worden ze uitgenodigd om hun relatie met de aarde te herdenken, om bij te dragen aan de "cultuur van het levende" waartoe de filosoof Baptiste Morizot opriep. Alle ticketverkoop voor Jours de fête gebeurt via Latitude 50. De voorstelling is gratis, maar reserveren is verplicht. Tickets

Antoine Donneaux - Imitateur mais pas que !

20sep.

Perwijs|Theater

L'ARTISTE... Nous sommes le 31 mai 2019. Antoine Donneaux remporte le Prix du Public au Tremplin du Rire organisé par le Festival de Rochefort. Il a alors 31 ans. Au quotidien, il dirige comme indépendant sa petite entreprise spécialisée dans l’impression tout support. Il joue aussi au football dans l’équipe réserve de Manhay. A côté de cette activité professionnelle, de sa pratique sportive et d’un certain attrait pour « OSS 117 » Antoine cultive un talent depuis son plus jeune âge : l’imitation ! « Je faisais déjà rire mes copains en classe. Chaque année en novembre, je jouais des sketches au Cabaret du Village dans la petite salle d’Izier. Je faisais aussi des medleys et des playbacks de Laurent Gerra qui m’inspirait pas mal. » A 16 ans, il commence à chanter et est mordu par le virus de l’imitation. Depuis, il n’arrête plus, puisant dans la chanson, l’humour et d’autres domaines encore, devenant tantôt Pascal Obispo, tantôt Francis Cabrel, François Damiens, Aznavour, Olivier de Benoist ou Nikos Alagias. Ce nouveau spectacle « Imitateur mais pas que! » a été co-écrit et mis en scène par Mathieu Debaty, qui a notamment travaillé avec Carole Matagne, Manon Lepomme, Isabelle Innocente, Jean-Philippe Lorphèvre, Samuel Tits et les 3 barbes 2 touffes. ... FAIT SON SHOW Antoine Donneaux a un problème. Non pas tellement qu’il soit hypocondriaque….En fait, ce jeune et élégant humoriste durbuysien est imitateur. Mais malgré lui. Imaginez-le en train de vous raconter sa vie, façon stand up. Vous parlez des trucs qu’il aime, qu’il n’aime pas, évoquer des souvenirs. Voire discourir sur de vrais sujets de société comme par exemple l’influence insidieuse qu’exerce sur tout un chacun la publicité. Et soudain, voilà qu’il se transforme, ses cordes vocales comme possédées par un autre. Ou parfois même : une autre. Le public est conquis! Ce charismatique artiste laisse l’un ou l’autre personnage bien connu se glisser dans ses chroniques absurdes et ses petites tranches de vie palpitante. La première personnalité qu’il a imitée n’est autre que son père devant son poste de télévision. On sent chez lui un souci d’authenticité. « Et sinon, demanderont certains, est-ce qu’Antoine fait Johnny ? » Ben non ! Enfin, si, presque. Vous verrez bien ! Ah, oui, et un petit conseil : « Antoine Donneaux, imitateur mais pas que … » étant à la scène ce qu’un Marvel est au cinéma de super-héros, restez dans la salle après le générique, ou plutôt le rappel. Car il y a avec lui aussi une petite surprise à la clé.

Drôle de Cube - Soirée d'humour - Drôle de Mouv ASBL

26sep.

Gembloers|Theater

Drôle de Cube, c’est le rendez-vous incontournable du stand up à Gembloux ! Le Cube 55 et Drôle de Mouv t’invitent à découvrir cinq humoristes confirmé·es ou débutant·es.Sortie au chapeau. Étant donné qu’il s’agit de la seule rémunération des artistes présent·es, un minimum de 5€ par spectateur·ice est conseillé. Merci de prévoir du cash.

Théâtre Forain - Soudain la Pierre des Baladins du Miroir

14sep.

-20:00

Hannuit|Tonen, Theater

SOUDAIN LA PIERRE - LES BALADINS DU MIROIR > 14 septembre à 20h00 ET 15 septembre à 16h00 > Sur la Grand Place de Hannut > Spectacle à voir à partir de 7 ans La ligne droite n’existe pas dans la nature disait Gaudi… À l’heure où notre sphère semble tourner carré et pagayer en pleine fiction, voici une histoire authentique et magique comme un baume pour l’âme, un élixir au goût d’éternité… Depuis que sa bottine a heurté un étrange caillou l’envoyant au tapis, c’est son plaisir, à Ferdinand le facteur, de ramasser les pierres sculptées par la nature tout au long de ses 35 km de tournée quotidienne ; des rêves plein le front il remplit le ventre de sa fidèle brouette tel un petit poucet monté à l’envers. Durant plus de 30 années, notre bâtisseur de l’imaginaire va tremper sa truelle dans la chaux et dans son cœur pour construire un palais extraordinaire, preuve qu’« avoir des rêves suffisamment grands pour ne pas les perdre de vue pendant qu’on les poursuit »* n’est pas illusoire et que la passion nous sauve de bien des choses ! * William Faulkner – Une des devises préférées des Baladins « J’ai observé de longues minutes cette fontaine qu’elle avait appelée « La source de vie ». Cette eau à jamais en mouvement, cette eau qui voyageait bien plus que moi. Je rêvais de me transformer en eau. » — Extrait du spectacle Distribution : Écriture : Charlotte Moors et Geneviève Knoops Mise en scène : Geneviève Knoops Composition musicale : Line Adam Création lumière : Ananda Murinni En scène : Line Adam, Frédéric Dailly, Monique Gelders, Aurélie Goudaer, Virginie Pierre et Julien Vanbreuseghem Costumes : Marie Nils, Isabelle Airaud assistées par Daniel Hélin, Soline Brunet et Cécile Vannest Scénographie : Aline Claus, Isis Hauben assistées par Billie Locus, Illan Notebaert et Antonin Lefevre Construction : Mathieu Moerenhout assisté par Damien Drosson Choréograpies : Jérôme Louis Avec le soutien de : La ville de Hannut > Grand Place, Hannut, Belgique > Prix : 23 € / Tarif réduit (seniors, étudiants, demandeurs d'emploi) : 16 € / Tarif enfant (-12 ans) : 12 € > Durée : 1h15 > Réservations : en ligne ou par téléphone au 010/88.83.29

Centre culturel de Hannut

Des Estivantes

13sep.

25sep.

Ottignies-Louvain-la-Neuve|Theater

Rebaptisée Des Estivantes par le metteur en scène Georges Lini, la pièce s’inscrit toujours en 2024 dans la critique d’un ancien monde. De jeunes gens-pour la plupart – et de moins jeunes se retrouvent le temps d’une soirée autour d’un banquet. C’est les vacances, et ce soir, auberge espagnole. Ils/elles sont ami(e)s. Du moins c’est le terme qu’ils/elles utilisent pour qualifier les relations qu’ils/elles entretiennent entre eux. En réalité, beaucoup de choses les opposent. Alors la soirée se passe. On mange, on boit, on danse et chante, on rit, on dit certaines choses et on en entend d’autres, on fait bonne figure, mais à force, les tensions naissent et le vernis craque. Le fossé se creuse. Les vérités sortent. Et la soirée vire au règlement de comptes. Dans ce brouhaha, une voix, celle de Varvara, s’élève au-dessus de la mêlée. Après le succès d’Ivanov de Tchekhov en 2023, Georges Lini poursuit son exploration des classiques russes. Quatorze acteurs se réunissent autour d’une « déconstruction » festive et réparatrice en temps réel.

Théâtre Jean Vilar

Théâtre Forain - Soudain la Pierre des Baladins du Miroir

15sep.

-16:00

Hannuit|Tonen, Theater

Centre culturel de Hannut

Perfect Day

18sep.

24sep.

Ottignies-Louvain-la-Neuve|Theater

La vie, ce sont des cycles. Tu nais l’enfant de tes parents. Tu deviens la mère de tes enfants. Après, la mère de tes parents. Puis, l’enfant de tes enfants. Et tu meurs. Marie, célibataire de 64 ans, nez pour un grand parfumeur, coincée entre les problèmes de sa mère et ceux de sa fille, peine à trouver sa place de femme. Elle aspire à l’amour et à la passion, mais n’arrive plus à se trouver désirable. Jusqu’au jour… Après La Solitude du mammouth et Quand tu es revenu, Geneviève Damas explore le rapport au désir d’une femme après 60 ans. Il s’agit d’aborder le temps qui passe comme n’étant pas seulement une fatalité douloureuse qui s’inscrit sur la peau et fatigue le corps, mais comme une période de la vie qui ouvre un champ des possibles. Depuis la création de ce spectacle en 2022-2023, Hélène Theunissen, élue meilleure interprète aux Prix Maeterlinck 2023, a été applaudie sur treize scènes belges. Le succès est tel que la comédienne revient nous offrir ces quelques représentations en apéritif, avant de repartir en tournée. Le spectacle sera en tournée en 2024-2025 : au Festival Chaînon manquant -Laval- (17.09), à Theux (26.09), à Rouvroy (28.09), à Uccle (2 et 3.10), à Sambreville (4.10), à Woluwe-Saint-Pierre (5.10), à Viroinval (8.10), à Sprimont (10.10), à Waremme (11.10), à Visé (18.10), à Beauvechain (8.03), à Stavelot (13.03), à Tubize (14.03), à Chênée (15.03), à Fleurus (25 > 28.03) et à Waterloo (29.03).

Théâtre Blocry

Bincium 1124

06sep.

15sep.

Morlanwelz|Theater

Pitch Nous sommes un soir d’automne 1124, il y a 900 ans. Une grande dame approche, accompagnée de toute sa cour. Yolande de Gueldre, Veuve du Comte de Hainaut, regarde le vieux donjon oublié qui domine la région. C’est ici, sur cette colline, qu’elle va fonder la ville de Binche. L’endroit est stratégique et tous les conseillers de la Comtesse prédisent à la future cité un avenir brillant. Mais Yolande semble ailleurs, distante, rêveuse. Elle fait appeler son fils Baudouin. Il a à peine 16 ans. En privé, elle lui glisse un mot à l’oreille. Le croirez-vous ? Le destin de la ville vient de basculer à jamais. Toute l’histoire de Binche se construira désormais autour de ces quelques mots, susurrés en secret, d’une mère à son fils. Quel est donc ce secret qui va traverser les siècles et qui, aujourd’hui encore, influence la vie des Binchois, au quotidien ? Titre du spectacle : Bincium 1124 Concept : Spectacle total mêlant artistes et vidéo-mapping Techniques utilisées : Mapping Dates : 06, 07, 08, 13, 14, 15 septembre 2024 Lieu : Collégiale Saint-Ursmer, Binche Horaire : chaque soir à 21h30 sauf le 07 septembre à 22h Nombre de représentation : 1 Durée du spectacle : 35 min Prix : Gratuit Langue : FR Public : Tout public Capacité publique : Jusqu’à 4.000 spectateurs par représentation

Hainaut-Pêche