Cinema

TERRES BARCELO

Beschrijving

En 2016, deux institutions parisiennes, le musée Picasso et la Bibliothèque nationale de France (BNF), ont offert à l’artiste espagnol contemporain Miquel Barceló un terrain de jeu à sa mesure ou plus exactement à sa démesure.
Le Musée Picasso lui a proposé son sous-sol dans lequel l’artiste a décidé d’ériger un mur intitulé ‘le grand mur de têtes’, une grande construction tenue par un torchis archaïqu’e qui se veut comme une suite d’autoportraits.

Une œuvre pleine de trous, qui laisse passer l’air et la lumière et aspire à une certaine forme de légèreté.

À la BNF, l’artiste investit les parois vitrées de plus de 1000 m2 et exécute une fresque éphémère tracée avec les doigts et des outils primitifs dans de l’argile mouillée.

Émerge alors tout un monde de terre et de lumière peuplé du motif animal, saisi par une puissante force organique

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Voorgestelde evenementen

Eva OERTLE, flûte & Vesselin STANEV, piano
29nov. 2023
-19:30
Brussel|Muziek & Concert
Eva Oertle La flûtiste suisse Eva Oertle se produit dans toute l’Europe comme soliste et chambriste. Elle joue avec des orchestres de renommée internationale comme Il Giardino Armonico ou Al Ayre Español et travaille avec des chefs d’orchestre tels que Giovanni Antonini ou Ton Koopman.  Elle donne des récitals dans de grandes salles de concerts comme la Salle Gaveau à Paris, le Gewandhaus à Leipzig et le Musikverein à Vienne. Elle s’est produite comme soliste avec le Brandenburgischem Streichorchester, l’Orchestre du Festival de Davos ainsi que le Festival Strings Lucerne et a entrepris des tournées de concerts en Allemagne, Italie, Espagne et en Amérique du Sud où elle a donné aussi des cours d’interprétation.   Eva Oertle est l’hôte de différents festivals et de cycles de concerts comme le Festival de Musique de Chambre de Bastad en Suède, le Festival de Musique Ancienne de Modène ou les Tage für Alte Musik de Zürich.  Elle a participé à de nombreux enregistrements pour la radio et la télévision.  « Undine  » et « Lake Reflections »  , les CD qu’elle a publiés sous le label Sony Classical, ont été vivement loués par la presse musicale. Eva Oertle a étudié la flûte moderne aux Musikhochschulen de Fribourg et de Bâle auprès de Janek Rosset, Felix Renggli et Peter-Lukas Graf et suivit des cours de musicologie et d’études germaniques à l’Université de Fribourg. Son intérêt pour la pratique d'exécution historique l'a conduite ensuite à la Schola Cantorum Basiliensis puis à Londres auprès de Rachel Brown. Aujourd'hui Eva Oertle se consacre tant au répertoire classique de la flûte qu'à l'interprétation d'œuvres sur des instruments historiques. Eva Oertle est en outre modératrice et rédactrice musicale à la Radio Suisse SRF2. www.eva-oertle.com   Vesselin Stanev Vesselin Stanev est né à Varna (Bulgarie). A l’âge de dix ans, il commence sa formation à l’école de mu-sique de cette ville. En 1981, il entre à l’Académie de Musique de Sofia. A partir de 1983, il étudie au-près de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou où il obtient le diplôme de soliste en 1988. Il se rend ensuite à Paris pour étudier auprès d’Alexis Weissenberg ; de 1992 à 1995 il fréquente les classes supérieures du Conservatoire National Supérieur de Musique. A Londres, il trouve en Peter Feuchtwanger un mentor auquel il doit de précieux conseils artistiques. Vesselin Stanev acquiert en très peu de temps une excellente réputation comme musicien ainsi qu’en témoignent les prix qu’il remporte au Concours Tchaïkovski de Moscou et au Concours Marguerite Long - Jacques Thibaud. Au fil de sa carrière musicale Vesselin Stanev est l’hôte de grandes salles concerts européennes comme le Wigmore Hall de Londres, l’Alte Oper de Francfort, Philharmonie à Berlin, le Gewandhaus de Leipzig et la salle Gaveau à Paris, mais il parcourt aussi les pays scandinaves, l’Europe du Sud-Est, la Russie et le Japon. Il collabore avec succès avec des chefs d’orchestre comme Paul Daniel, Alexander Lazarev, Hubert Sou-dant, David Zinman… En musique de chambre, il se produit régulièrement en duo avec la violoniste Eka-terina Frolova et la flûtiste Eva Oertle. Pour le label bulgare Gega New, Vesselin Stanev a enregistré six CD consacrés aux oeuvres de Schumann, Brahms, Liszt, Chopin et Rachmaninov. Sur son premier CD pour Sony Classical, il interprète des oeuvres de jeunesse d’Alexandre Scriabine. Pour le label RCA suivent ensuite deux projets dédiés à la musique de Franz Liszt : en 2010 les « Etudes d’exécution transcen-dante » et en 2014, un programme intitulé « Musique et Mythe ». Programme : Fanny Mendelssohn  Schwanenlied op. 1 Nr. 1  Die Mainacht op. post. 9 Nr. 6  Gondellied op. 1 Nr. 6    Fanny Mendelssohn Adagio pour violon et piano en mi majeur (transcription pour flûte et piano)   Clara Schumann  Mein Stern   Der Mond kommt still gegangen op. 13 Nr. 4    Johannes Brahms  Sonate pour clarinette et piano en mi dièse majeur op. 120 Nr. 2  (transcription pour pour flûte et piano)   Pause   Cécile Chaminade Sérénade aux étoiles pour flûte et piano op. 142 André Caplet  Deux Pièces pour flûte et piano   Mel Bonis  Sonate pour flûte et piano en do diese mineur op. 64  Programma :  Fanny Mendelssohn               Swan Song (A star is falling...) Mainacht (When the silver moon...) Gondellied (O come to me when through the night...) Adagio for violin and piano                                   Clara Schumann               "My star" (O you my star, look at you so gladly) The moon comes silently gone Johannes Brahms Sonata op. 120 No. 2 E flat major                                      Cécile Chaminade                   Sérenade aux étoiles, op.142                        André Caplet                           Rêverie and Petite Valse                                           Mélanie Bonis Sonata in C-sharp minor for flute and piano, op.64 Mélanie Bonis Sonata in C-sharp minor for flute and piano, op.64 Eva Oertle  The Swiss flutist Eva Oerle is active throughout Europe as a soloistand chamber musician. She plays with such internationally acclaimed orchestras as II Giardino Armonico and Al Ayre Español. Her recitals have taken her to such major concert halls as the Salle Gaveau in Paris, the Leipzig Gewandhaus, and the Musikverein in Vienna. As  soloist her credits include performances with the Brandenburg String Orchestra, the Davos Festival Orchestra, and the Festival Strings Lucerne, among other ensembles, and she has undertaken concert tours to Germany, Italy, Spain, and South America. Her CDs Undine and Lake Reflections (on Sony Classical) have both garnered much praise in the muisc press. Eva Oerle studied modern flute at the Music Academies of Freiburg and Basel with such mentors as Janek Rosset, Felix Renggli, and Peter-Lukas Graf. Her interest in historically informed performance practise subsequently let her to the Schola Cantorum Basiliensis and to London, where she studied with Rachel Brown. Eva Oerle also serves as a host and music editor for Radio SRF2 Kultur.  Vesselin Stanev  The pianist Vesselin Stanev, who is originally from Varna (Bulgaria), studied at the Music Academy in Sofia, with Dmitri Bashkirov at the Tchaikovsky Conservatory in Moscow, with Alexis Weissenberg and at the Conservatoire National SupeŽrieur de Musique in Paris. Further inspiration came from Peter Feuchtwanger in London. The Tchaikovsky Competition in Moscow and the Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud saw him as a prize-winner. He regularly performs in major concert halls in Europe, such as the Wigmore Hall in London, the Philharmonie Berlin, the Gewandhaus Leipzig or the Salle Gaveau in Paris. He also travels to the Nordic countries, to Eastern and South-Eastern Europe, Russia and Japan. He devotes particular attention to chamber music, for example with the violinist Ekaterina Frolova, the flautist Eva Oertle or the cellist ZoltaŽn Despond. He has made numerous CD recordings for RCA, Sony Classical and the Bulgarian label Gega New.    Program:  Fanny Mendelssohn               Swan Song (A star is falling...) Mainacht (When the silver moon...) Gondellied (O come to me when through the night...) Adagio for violin and piano                                   Clara Schumann               "My star" (O you my star, look at you so gladly) The moon comes silently gone Johannes Brahms Sonata op. 120 No. 2 E flat major                                      Cécile Chaminade                   Sérenade aux étoiles, op.142                        André Caplet                           Rêverie and Petite Valse                                           Mélanie Bonis Sonata in C-sharp minor for flute and piano, op.64 Mélanie Bonis Sonata in C-sharp minor for flute and piano, op.64
Le Concert des Nations & Jordi Savall
20dec. 2023
-20:00
Brussel|Muziek & Concert
Music is an invitation to travel, in space but also in time! Jordi Savall has been a major figure in the musical scene for over half a century. Known from the outset for his talent on the viola da gamba and his innovative approach to early music, he continued his career right up to the early days of Romanticism. In this concert, he leads his ensemble on period instruments, Le Concert des Nations, and offers us his vision of Beethoven’s Symphonies No. 6 and No. 7. The programme includes two masterpieces of the repertoire, and a sensitive and informed approach, which does not hesitate to use Beethoven's own manuscripts when it comes to restoring the music of this giant its original character. A rare opportunity to discover Beethoven's music in a different way! La musique est une invitation au voyage, dans l’espace mais aussi dans le temps ! Jordi Savall est une figure majeure de la vie musicale depuis plus d’un demi-siècle. Connu dès ses débuts pour son talent à la viole de gambe et son regard novateur sur la musique ancienne, il a poursuivi sa route jusqu’aux prémices du Romantisme. Pour ce concert à la tête de son ensemble sur instrument d’époque Le Concert des Nations, il nous offre sa vision des 6e et 7e Symphonies de Beethoven. Au programme, deux chefs-d’œuvre du répertoire, et une approche sensible et informée, qui n’hésite pas à recourir aux manuscrits de Beethoven lui-même quand il s’agit de rendre à la musique de ce géant sa saveur des origines. Une occasion rare de découvrir la musique de Beethoven autrement ! Muziek is een uitnodiging om in ruimte en tijd te reizen! Jordi Savall is al meer dan een halve eeuw een leidende figuur in het muziekleven. Van in zijn debuutjaren staat hij bekend om zijn talent op de viola da gamba en zijn vernieuwende benadering van de oude muziek. Hij heeft zijn muzikale tocht voortgezet tot aan het prille begin van de romantiek. In dit concert leidt hij Le Concert des Nations, zijn ensemble met historische instrumenten, en geeft hij ons zijn visie op Beethovens Zesde en Zevende symfonie. Op het programma: twee meesterwerken uit het repertoire, én een gevoelige en doordachte aanpak, waarbij hij niet aarzelt om Beethovens eigen manuscripten te gebruiken om de muziek van dit genie zijn oorspronkelijke smaak terug te geven. Een zeldzame kans om de muziek van Beethoven op een andere manier te ontdekken!
Etienne Plumer Steppe
30nov. 2023
-20:00
Elsene|Muziek & Concert
To celebrate the release of its first album, Steppe is inviting the three precious friends who took part in the recording : Marine Horbaczewski (cello), Martin Lauwers (violin) and Nicolas Fiszman (bass). This deluxe version will be an opportunity to explore new instrumental combinations and arrangements. "The Steppe lies ahead. We'll go where instruments and vocals, composition and improvisation, storytelling and percussion, acoustics and electronics all come together. We'll feel the wind blowing across our faces and bodies. Pour fêter la sortie de son premier album, Steppe invite les trois précieux amis qui ont participé à l'enregistrement : Marine Horbaczewski (violoncelle), Martin Lauwers (violon) et Nicolas Fiszman (basse). Cette version deluxe sera l'occasion d'explorer de nouvelles combinaisons instrumentales et de nouveaux arrangements. « La Steppe est devant nous. Nous irons là où se mêlent les instruments et le chant, la composition et l'improvisation, la narration et les percussions, l'acoustique et l'électronique. Nous sentirons alors le vent souffler sur nos visages et sur nos corps. » Avec Emmanuel Baily chant, guitares Thomas Grailet chant, guitare Grégoire Tirtiaux saxophones, gembri, électronique Etienne Plumer batterie, percussions, électronique Guests : Marine Horbaczewski violoncelle Martin Lauwers violon Nicolas Fiszman basse Om de release van zijn eerste album te vieren, nodigt Steppe de drie dierbare vrienden uit die deelnamen aan de opnames : Marine Horbaczewski (cello), Martin Lauwers (viool) en Nicolas Fiszman (bas). Deze deluxe versie zal een gelegenheid zijn om nieuwe instrumentale combinaties en arrangementen te verkennen. "De Steppe ligt voor ons. We gaan daarheen waar instrumenten en zang, compositie en improvisatie, storytelling en percussie, akoestiek en elektronica allemaal samenkomen. We zullen de wind over onze gezichten en lichamen voelen waaien.
Les héritières : hommage à Cheikha Rimitti
21dec. 2023
Brussel|Muziek & Concert
Femme au talent exceptionnel et au caractère bien trempé, cette native d’Oran, aura fait grandir avec elle toute une nouvelle génération de chanteurs raï, des plus confidentiels aux plus connus, comme Cheb Mami, Cheb Khaled, Boutella Safi ou encore Cheb Abdou. La chanteuse et musicienne, accompagnée de ses tambourins guellal et de ses flûtes gasba, savait émouvoir ou provoquer, transformant des textes poétiques en pamphlets engagés au potentiel émotionnel ahurissant. Quand Rimitti montait sur scène, ce n’était pas franchement pour plaisanter : elle irradiait la salle, transcendait les codes du raï traditionnel pour en faire un langage féministe, engagé et éruptif. D’une modernité absolue, elle pouvait aussi bien évoquer la religion et la spiritualité que le sexe, la fête et l’hédonisme. » «  Les Héritières » est un projet musical  initié par Mouss Amokrane (Zebda) artiste associé à  FGO Barbara Paris  pour le Festival  Magic Barbès  qui rend hommage à Cheikha Rimitti en mettant en scène les talents de Souad Asla, Samira Brahmia, Hadjla et Nawel Ben Kraïem.
Scène ouverte et jam
27nov. 2023
-20:00
Sint-Gillis|Muziek & Concert
Le lundi, c’est scène ouverte à la Trico ! Tous les lundis, la Tricoterie vous partage sa scène ! Entre 20h et 22h30, la scène ouverte bat son plein. Vous serez sous le feu des projecteurs, devant une audience bienveillante, avide d’entendre ce que vous avez envie de lui proposer. Que ce soit de la chanson française, du funk, du classique, du rap, ou encore un bon vieux rock garage, vous êtes les bienvenu·es ! Un seul mot d’ordre : jouer « live » (pas d’enregistrement sur lequel on pose une voix). Si vous avez envie de tenter un bout de spectacle, un poème, une performance, un tour de magie, pourquoi pas, la scène sera également à vous ! Le modus operandi est simple : la liste de passage découpée en 1/4h n’est accessible que le jour même à partir de 19h (pas d’inscription par mail ou téléphone à l’avance), donc venez au plus tôt, inscrivez-vous, puis regardez les autres artistes en dégustant un petit verre, avant de monter vous-même sur scène… À partir de 22h30, la jam prend place. Tout·e musicien·ne ou chanteur·euse est bienvenu·e pour partager la scène avec d’autres ! L’écoute des autres est l’élément principal et primordial pour que la magie musicale puisse opérer… À tout bientôt ! Date et horaire :Tous les lundisDu 11 septembre au 18 décembre (sauf le 30.10)
LAAKE (solo) + KOWARI (1ère partie)
24nov. 2023
-20:15
Sint-Gillis|Muziek & Concert
Le nouvel album de LAAKE, à paraître le 6 octobre 2023 (SOMAA / Naïve Records) Le danger, voilà ce qui anime LAAKE. Après s’être attaqué en autodidacte à une symphonie électronique avec « O », premier album sorti en 2020 chez Mercury et deux EP sortis en 2015 et 2017, LAAKE, pianiste et producteur, revient avec un opus vaste et solaire, à contre-courant de la scène électronique actuelle. Avant un concert le 28 novembre au Trianon à Paris, LAAKE nous présentera son nouvel album en version solo. Celui-ci sera également accompagné de KOWARI, un projet musical fondé par deux artistes : Damien Chierici (violoniste) et Louan Kempenaers (pianiste) qui viendront faire sa première partie. © Photo : Floriane F